【摘要】《南京!南京!》采用了一個特殊、敏感的歷史事件，講述了一段無法忘記的歷史，導(dǎo)演在竭盡全力忠于歷史的情況下向人們傳達(dá)關(guān)于戰(zhàn)爭的思考。從電影的藝術(shù)角度出發(fā)，這部電影絕非要激發(fā)觀眾的民族感和對敵人的仇恨，而是要以嶄新的視角向人們展現(xiàn)戰(zhàn)爭環(huán)境下的人性、道德，激發(fā)當(dāng)下社會的人們?nèi)ニ伎既诵缘幕貧w和心靈的救贖。

【關(guān)鍵詞】《南京!南京!》電影 藝術(shù)

4月16日，《南京!南京!》全球首映儀式啟動。4月22日，《南京!南京!》全球放映。進入到5月，關(guān)于《南京!南京!》的評論和感想依然層出不窮。有的觀眾滿眼淚水，有的觀眾滿臉憤恨，有的觀眾只是淡淡的哀傷、抑或沉默。4年——1400多天，為了這1部占戰(zhàn)爭歷史類電影。《南京!南京!》的前期宣傳力度和規(guī)模并不小，加之其拍攝題材的特殊性和拍攝時間的持久性，使得人們對這部電影懷有太多的期待、傾注太多的意義。許多觀眾觀看這部電影之后表達(dá)了對日本人的罪惡恨之入骨、殘酷的場面不忍觀看等評論。但是，《南京!南京!》歸根到底是一部電影，一門藝術(shù)，因此陸川依然是在用藝術(shù)化的手法表達(dá)他對戰(zhàn)爭、南京、人性等各方面的理解。陸川拍攝《南京!南京》絕不僅僅是為了表現(xiàn)戰(zhàn)爭的殘酷，更不是為了激起民族間的仇恨。相反，他要告訴人們：藝術(shù)并不是用來表達(dá)仇恨的，他在用一種藝術(shù)去揭示更多需要人們體味和關(guān)注的內(nèi)在。

一、敘事視角——限制視角的敘事張力

電影是用視聽影像來引導(dǎo)觀眾進八展開的敘事中。雖然不需要像文學(xué)中明確的敘述者存在，但是電影結(jié)構(gòu)中依然存在或顯或隱的敘事者介入。這個敘事者在客觀的影像背后潛在地引導(dǎo)著敘事進程，影響著觀眾的視角，從而引起觀眾深層的心理體驗和觀影感受。

(一)一個日本士兵眼中的南京

《南京!南京!》采用的限制視角在影片開頭是以日本士兵角川的角度進行敘事的，觀眾從角川的眼睛中看到南京的陷落、人民的慘遭迫害、戰(zhàn)士在大屠殺面前的堅毅以及角川面對自己殺人的驚恐。影片中角川這一角色的主體介入使觀眾看到了南京城內(nèi)各個群體的內(nèi)心活動和生存境況。

影片從角川仰面天空，表情木然的臉部特寫開場，他對于戰(zhàn)爭的目的性理解得并不透徹，并不十分清楚為何攻占南京，只是模糊地有一種必須攻克的意識，所以慣例性地聽從命令，完成任務(wù)，事不關(guān)己地看著身邊人為慶典而精心準(zhǔn)備。第一次的失手殺人更是讓他驚恐萬分、手足無措：教堂里滿滿的中國人，無數(shù)雙緊張、無助的眼睛，無數(shù)雙高舉投降的雙手，可是在角川的眼中，那些高舉得雙手、慌張的眼神和求饒的哀號被理解為威脅的暗示，他的眼神透露出的是害怕和驚恐。當(dāng)他看到木門打開倒下一個人，確定自己殺人的時候，那種不敢相信、無法面對的表情正反映了他糾結(jié)的內(nèi)心活動，那句“我不是故意的”更是顯得有氣無力。

在這一視角下，觀眾會跟隨角川的感情態(tài)度觀察南京城內(nèi)的一切，特別是導(dǎo)演著意強調(diào)的內(nèi)容一幾種大屠殺場面的濃縮、日本士兵令人發(fā)指的行為和中國婦女的悲慘遭遇。影片在描繪南京被徹底攻陷后的時候，角川在硝煙彌漫過的戰(zhàn)場看見一具具尸體橫擺在道路中央，鐵欄桿那邊是被俘的陸劍雄堅毅、鎮(zhèn)定的眼神，面對這樣的眼神和場景，角川只能低頭默默地離去，卻沒有攻陷勝利的喜悅。觀眾可以感受到，面對生與死的對抗，角川的心里有一種說不出的惆悵。

當(dāng)影片深入到南京城內(nèi)殘忍的慰安婦情節(jié)時。導(dǎo)演將角川與其他日本士兵做了強烈的對比。他對日本慰安婦百合子的愛、對小江的同情和不忍，都與其他日本士兵發(fā)泄原始欲望、沒有人性的行為形成了鮮明的對立。尚未泯滅的人性在這種二元對立中顯得更加難得，這種人性的光輝在片尾角川釋放了小豆子和中國士兵后選擇了自殺這一刻更是達(dá)到了高潮和升華。觀眾從角川的敘事視角出發(fā)，仿佛經(jīng)歷了南京大屠殺，看到了南京城內(nèi)的方方面面，更體會到戰(zhàn)爭對人類內(nèi)心的折磨和拷問，最終導(dǎo)演選擇以死亡結(jié)尾，并非是要贊揚這一個日本士兵，而是想要說明：在這樣一個充斥著壓抑、痛苦的環(huán)境中，不管是強者還是弱者，人類的心靈都面臨著前所未有的考驗。對于角川這一個代表性人物符號來講，導(dǎo)演運用死亡這一結(jié)局具有內(nèi)心的沖擊性，可以更集中地吸引觀眾的關(guān)注。從電影劇情發(fā)展上講，死亡也是角川在經(jīng)歷這一切之后唯一能夠解脫自己的方式，也是唯一能夠平衡他內(nèi)心善與惡的天平。

(二)內(nèi)聚焦的震撼

在敘事學(xué)中。有一種內(nèi)聚焦的視角?！霸趦?nèi)聚焦視角中，每件事都嚴(yán)格按照一個或幾個人物的感受和意識來呈現(xiàn)。它完全憑借一個或幾個人物(主人公或見證人)的感官去看、去聽，只轉(zhuǎn)述這個人物從外部接受的信息和可能產(chǎn)生的內(nèi)心活動，而對其他人物則像旁觀者那樣，僅憑接觸去猜度、臆測其思想感情?！眱?nèi)聚焦視角的敘事者就是故事的親歷者，觀眾在電影中不僅能夠跟隨他的講述了解故事的發(fā)展過程，還能真切地感受他的內(nèi)心波動和感情起伏。通過這樣的人影交流，觀眾就能更加深入地走進人物的內(nèi)心世界，更加深刻地理解故事的意味。

導(dǎo)演陸川在《南京!南京!》中無疑是將角川作為內(nèi)聚焦的視角來刻畫，用他來與觀眾做一個情感的聯(lián)結(jié)。即便是像慰安婦和大屠殺的殘忍景象，也是從角川的角度出發(fā)來表現(xiàn)。角川是強勢群體中尚有人性的代表，他既屬于施害者，又內(nèi)心處于不斷的掙扎中，從他的角度刻畫中國人民慘遭的迫害，就會給予觀眾內(nèi)心更大的觸動，戰(zhàn)爭的殘酷性和對人性的摧殘相應(yīng)地更加鮮明，角川最后的自我解脫之路也就不難理解。

二、鏡頭語言的運用

電影與其他藝術(shù)的不同處之一在于它在封閉的空間內(nèi)將眾多受眾的目光集中于一個個鏡頭中，運用鏡頭、剪輯、音響等多種技術(shù)實現(xiàn)時空交替和故事的講述。因此，鏡頭在電影中的作用非同尋常?！赌暇?南京!》中導(dǎo)演對鏡頭的運用也給這部電影的藝術(shù)效果添彩不少。

(一)遠(yuǎn)近鏡頭的交替

電影中的遠(yuǎn)鏡頭適于場面描寫，表現(xiàn)或宏大或壯觀的場景，營造一種氣勢：近鏡頭擅于表現(xiàn)細(xì)節(jié)?？坍嫺颖普娴膫€體或場面，使得觀眾的觀影體驗更加具象化。在《南京!南京!》中，導(dǎo)演巧妙地運用的遠(yuǎn)近鏡頭的相互交替，既表現(xiàn)了戰(zhàn)爭的整體面貌和感情氛圍，又傳達(dá)了具體、深刻的心靈體驗。

在展現(xiàn)南京大屠殺場景的幾個片斷中。導(dǎo)演將遠(yuǎn)近鏡頭緊密得穿插交織在一起。首先是教堂里被俘者們緩緩得從后往前走來的遠(yuǎn)鏡頭，一種漸漸逼迫的感覺向觀眾襲來：緊接著是蘆葦叢中被捆綁的士兵迎面走來的近鏡頭，隱約可見蘆葦叢中憤恨的眼神：隨之，鏡頭又轉(zhuǎn)到了被俘者被趕到江邊的遠(yuǎn)鏡頭。預(yù)示著屠殺的方式，展現(xiàn)出空蕩遼闊的江水邊受害者的渺小和無助。這幾組鏡頭特別緊湊，轉(zhuǎn)換的也很迅速，讓觀眾在短時間內(nèi)沒有任何文本語言的情況下既了解了大屠殺慘烈的場面，又能體味到個體受到迫害的殘忍。

(二)主客觀鏡頭的利用

主觀鏡頭一般是從敘事者“我”的角度去觀察故事的發(fā)展和人物的特征，觀眾可以深入主體內(nèi)心去感受特定場景中的特定情感：客觀鏡頭一般是站在局外的身份去客觀、真實地表現(xiàn)場景，觀眾可以清楚地理解情節(jié)發(fā)展的脈絡(luò)。導(dǎo)演通過剪輯或者內(nèi)部蒙太奇，可以使主客觀鏡頭交替使用，達(dá)到意味深長地表現(xiàn)人物的效果。

在《南京!南京!》中，攻陷南京城之后，先是角川走過槍火交戰(zhàn)后的廢墟的客觀鏡頭，然后是角川看見躺在地上的死去的日本士兵的尸體的主觀鏡頭，隨后又轉(zhuǎn)到了角川與朋友的相遇，朋友慶幸沒有受傷的客觀鏡頭。這組鏡頭不僅表現(xiàn)了戰(zhàn)爭中聲明的脆弱不堪，還從人物內(nèi)心出發(fā)，表現(xiàn)了角川雖然活著但內(nèi)心卻感覺比死亡更加痛苦的復(fù)雜感情。“人物內(nèi)心情感不僅是其動作和語言的內(nèi)因，同時也是最復(fù)雜、最微妙、最精彩的世界。是影視藝術(shù)不宜放過的精彩部分?！睂?dǎo)演運用主客觀鏡頭的交替，正是要細(xì)致得刻畫出這精彩的部分。

(三)特寫

特寫是電影鏡頭語言中最細(xì)致入微地刻畫人物的手法，在特寫鏡頭中，人物清晰可見的面部表情、身體動作和被放大的局部特征都投影在觀眾的視野中，極具內(nèi)心的震撼性和沖擊性，形成觀影過程中高度集中化、濃縮化的體驗效果。

在《南京!南京》這樣表現(xiàn)戰(zhàn)爭環(huán)境下人物復(fù)雜的感情和心靈活動的電影中，特寫更是不可缺少的技巧。在大屠殺的場面中，導(dǎo)演就給予面臨被殺害的中國難民們幾個特寫的鏡頭，攝像機從左邊移向右邊，觀眾看到木柵欄里一個又一個驚恐、絕望、無助的眼神，那是一種讓人無法逃避的目光，一種人類在臨死前麻木的漠然，這種冰冷的表情和態(tài)度被鏡頭放大，直擊觀眾的內(nèi)心深處，觸動心靈敏感的神經(jīng)。

在慰安婦的遭遇中也有這樣漠然的表情，那就是小江毅然決然選擇去做慰安婦后躺在床上等待被侮辱的一幕?？斩礋o神的眼神、干裂緊閉的嘴唇。傳達(dá)出一種冷冷的氣息，在觀眾心底激起一陣可憐、同情、憤恨的波瀾。

在敘事者角川身上同樣也出現(xiàn)過不少特寫鏡頭，特別是影片結(jié)尾角川自殺前的面部特寫。忍不住的啜泣、流淚，身體隨之抽搐，鏡頭從側(cè)面的特寫移到正面又移向側(cè)面，讓觀眾全方位地看到角川痛苦、悲傷、糾結(jié)的面部變化，真切地感受到他內(nèi)心“活著比死亡更艱難”的感慨，聯(lián)系到之前經(jīng)歷的殘酷戰(zhàn)爭和近乎喪失人性的搏殺，觀眾就不難理解還懷有人性的角川內(nèi)心的煎熬，他只能用自殺的方式來自我救贖，自我解脫。

三、黑白色彩的影像

電影既然是用視覺影像敘事的藝術(shù)，那就必然涉及到色彩的運用。不同的色彩元素在電影的表情達(dá)意、氣氛渲染、場景描繪中充當(dāng)著不同的角色，色彩的審美功用為電影的綜合審美效果做出不小的貢獻。

(一)歷史的黑白

《南京!南京》選擇黑白影像的一個重要原因在于這部影片所表現(xiàn)的是戰(zhàn)爭歷史題材，是1937年——這個距今已經(jīng)有七十多年——發(fā)生的過去式。黑白影像貫穿整個影片，起到一個提示歷史、標(biāo)注時間的作用。影片中無需刻意告知觀眾這是當(dāng)年南京大屠殺的景象，因為黑白的色調(diào)一直給予觀眾以內(nèi)心暗示，在深層次上已經(jīng)形成了歷史認(rèn)同。電影的發(fā)展歷程就是從黑白片到彩色片，又到現(xiàn)在的數(shù)碼影像，因此觀眾對黑白片的認(rèn)知就是過去式的?！赌暇?南京!》的黑白視覺沖擊雖然在豐富性上不如彩色片，但是卻讓觀眾從電影中感受到歷史的沉重感。

(二)象征意蘊的黑白

色彩不僅幫助電影構(gòu)造影像圖景，自身也具有深層的美學(xué)意蘊。它通過展現(xiàn)電影圖像，激發(fā)觀眾解讀色彩圖像，最終達(dá)到獨特的審美效果?！吧适闺娪爱a(chǎn)生兩個藝術(shù)世界，一個是能直觀把握的具體的、感性的表層世界：一個是更具思想、情感深度的理性和抽象的深層世界。色彩使電影化抽象為具象，對于電影藝術(shù)所創(chuàng)造的是一種深層的象征意蘊，對于觀眾而言所交流的是一種特殊的生活體驗?！薄赌暇?南京!》中的黑白色調(diào)，除了象征歷史外，還有象征著戰(zhàn)爭中人類內(nèi)心即將泯滅的人性。美好人性不再是光輝耀眼的閃光點，而讓位于卑鄙可恥的丑惡污點。在善與惡的抗衡中，喪失了人性的那些人只能用陰暗的黑白色彩來記錄他們的罪惡，反思廢墟中被一同埋葬的人性。

四、對比中的深刻

《南京!南京》運用了二元對立的手法，在對比中彰顯出深刻的內(nèi)涵，表達(dá)了導(dǎo)演對戰(zhàn)爭獨特的見解和思想感情。

(一)善與惡

善與惡的評判標(biāo)準(zhǔn)只有在特定環(huán)境中才有衡量的可能，而戰(zhàn)爭的歷史環(huán)境最為典型。在只有彼此殘殺才能存活下來的槍林彈雨中，對生命的尊重和踐踏就顯得尤為突出。影片中有一個近景鏡頭是日本士兵在用刺刀刺殺中國百姓后進行埋葬，他們用自己的雙腳無情地踐踏在這些死去的難民的頭頂上，難民們的無聲和他們雙腳的踩踏聲形成對比，一次次地撞擊著我們內(nèi)心的神經(jīng)。在日本士兵侵害中國婦女的鏡頭中，我們更是看到了原始欲望的無情發(fā)泄，并且沒有絲毫的罪惡感。與之相比，角川的確是這個群體中的特例。他一直在這個群體中做內(nèi)心的掙扎，他對百合子的真心、對小江的憐惜和同情、對小豆子的放手都讓我們看到人性中的善良還存在著，盡管在一片罪惡中它顯得微不足道，也正是因為這么渺小，更顯得珍貴，更觸動人心。

(二)男性與女性

電影中日本男性和中國女性的對立特別突出。中國女性是典型的受害者、被看的柔弱的客體，而日本男性則是施害者、觀看的強勢的主體，二者的對比注定了中國女性的殘酷境遇。導(dǎo)演著重描繪了本來就是弱勢群體的女性，在這樣艱難的環(huán)境下遭受非人的待遇。更加能夠激起觀眾，特別是女性觀眾心底的同情和不忍，更能深刻體會到戰(zhàn)爭帶給人身心的傷害。

(三)泯滅與希望

導(dǎo)演陸川在《南京!南京!》中除了表現(xiàn)某些人性的泯滅之外，還給予了未來莫大的希望。角川一直以來內(nèi)心的掙扎最后讓他忠于本心做出放了小豆子和中國士兵的行為，小豆子燦爛的笑容和爽朗的笑聲回蕩在天際。預(yù)示著從那以后的希望。影片結(jié)尾一個個的放映這些任務(wù)的生死日期，但是小豆子微笑的臉龐下寫著：“還活著……”。導(dǎo)演要讓觀眾相信：雖然戰(zhàn)爭帶給人的傷害無法磨滅，但是也要堅信希望的存在。并相信世界和人性的美好會傳承下去……

五、結(jié)語

《南京!南京》的拍攝過程充滿了曲折，拍攝時間很長，前期大力的宣傳又將人們的期待心理提升得很高，使得太多人將它作為愛國主義的教育片。事實上，《南京!南京!》絕不是一部教育電影，導(dǎo)演陸川用四年的時間在電影中傾注的也絕不可能是民族仇恨和熱愛祖國的高調(diào)口號，他是在用電影導(dǎo)演的人文主義關(guān)懷去關(guān)注戰(zhàn)爭這一特定歷史環(huán)境中的個體的生存境況，包括顯性的生活境遇以及隱性的心靈活動。他在電影中不斷地拷問人物、拷問自己、也在拷問觀眾：“在那樣一場戰(zhàn)爭中，那樣一個廢墟中，人性在戰(zhàn)爭中的惡能夠極至道什么地步?人性在那樣的冰冷與邪惡中能否拯救和自我拯救?！?/p>