宋海永

構(gòu)圖是繪畫藝術(shù)的一個(gè)重要的語言組成部分，藝術(shù)家在接觸畫面的伊始首先要考慮的就是構(gòu)圖問題，然而，完美的構(gòu)圖并不是一種完全理性的設(shè)計(jì)和安排，藝術(shù)創(chuàng)作中往往有著即興和非理性的參與。也正是這種不刻意編排的藝術(shù)組織才使藝術(shù)形式得以不斷推陳出新。

在我們的油畫藝術(shù)創(chuàng)作流于表面形式，沒有真切生活感受的狀態(tài)下，如何信任我們的直覺感受，創(chuàng)作出富有生命力的藝術(shù)作品尤其顯得難能可貴。

“康定斯基把現(xiàn)代藝術(shù)的靈感源泉概括為三種：一是外在世界的直接印象，由此涌出了1910年前的印象派繪畫；二是內(nèi)在情感世界的非理性自發(fā)表現(xiàn)，由此涌出了1910—192]年的表現(xiàn)主義抽象繪畫：三是對內(nèi)在精神世界的理性加工，由此涌出了1921年后的結(jié)構(gòu)主義抽象?！钡侨魏蔚乃囆g(shù)創(chuàng)作都離不開的是藝術(shù)家的直覺體悟。這種直覺體悟在古代被思想家稱之為“靈{當(dāng)”現(xiàn)代的藝術(shù)心理學(xué)家稱之為“無意識(shí)”的能力。當(dāng)然也有很多其他的人不認(rèn)為是這樣，有的認(rèn)為這是出自一種模仿的沖動(dòng)，有的認(rèn)為是出自于對自己認(rèn)知到的美好境界和典型的再造，有的認(rèn)為是發(fā)泄多余的情感，也有的認(rèn)為是出自于自身情感的表現(xiàn)。雖然這些看法都有一定的道理．但其中缺少科學(xué)的論證，所以顯得蒼白無力。

分析心理學(xué)的“無意識(shí)”理論對此進(jìn)行了科學(xué)和嚴(yán)謹(jǐn)?shù)年U釋。該派通過大量的試驗(yàn)和和論證指出了繪畫創(chuàng)作的動(dòng)力和源泉．雖然也得到一些反對派的攻擊，但是，它對二十世紀(jì)的現(xiàn)代藝術(shù)的創(chuàng)作的影響是巨大的，在西方傳統(tǒng)的視覺藝術(shù)中一般都能見到嚴(yán)密的構(gòu)圖、較為清楚的秩序、和準(zhǔn)確的再現(xiàn)，這些作品都臺(tái)乎人們內(nèi)在心理和感官對簡明、清晰和多樣統(tǒng)一的秩序的需要。受潛意識(shí)影響現(xiàn)代藝術(shù)就不一樣了。如美國的行動(dòng)繪畫、法國抽象繪畫以及大部分現(xiàn)代音樂都在竭力避開這一法則，畫面中避免創(chuàng)造出一個(gè)穩(wěn)定的注意中心點(diǎn)；在這種散漫的構(gòu)圖中，點(diǎn)、線、面這些語言要素都是不連貫的。他的繪畫作品明顯受到榮格的精神分析學(xué)的影響，尤其在他的后期的滴流作品中徹底拋棄了西方傳統(tǒng)繪畫中畫面一定要存在的一個(gè)視覺中心點(diǎn)的原則，例如《秋之韻律：NO．30，1950》，整幅作品是在無意識(shí)狀態(tài)下一氣呵成，這也可以從作者的作畫時(shí)的行動(dòng)中看出作者當(dāng)時(shí)的狀態(tài)?！皾h新·納穆思鏡頭下所鋪?zhàn)降降牟蹇?，像是徘徊的?dòng)物．有時(shí)匍匐、有時(shí)又突然跳起，又像是慢舞的芭蕾舞者，面貌千變?nèi)f化?！彼笠艺\實(shí)的敘述他革命性的手法；“我不用畫架作畫，我在作畫前也不裝裱畫布．與其把畫布釘在框架上，我覺得釘在地板上比較好?！诘匕迳媳容^方便，用這個(gè)方法制作．可以畫在畫布四周任何一部分。這和西部的砂畫有異曲同工之妙?！以絹碓竭h(yuǎn)離畫架、調(diào)色盤、畫筆等一般畫家所使用的工具。我喜歡用的是棒子、抹子、刀子，會(huì)滴落的流動(dòng)性顏料，與沙子、碎玻璃或其他異物混合的后顏料等等。

“最后他提到這種技法極其衍生出來的視覺效果之間的關(guān)聯(lián)：“我在工作時(shí)，自己并不知道在于什么；是在所謂“被告知”的階段之后，才了解自己做了什么。我之所以不畏懼改變或脫離原意，是因?yàn)楫嬜鞅旧硎腔畹模晃遗θ纹洚嬅娈a(chǎn)生。只有我和畫面之間失去交流時(shí)，才會(huì)變成慘不忍睹的結(jié)果。這些藝術(shù)家總是努力使自己的視覺關(guān)注保持一種散漫或游離的狀態(tài)，這種狀態(tài)使他們能感受到他們在清醒時(shí)看不到的東西，是一種夢幻或是夢境中的東西，在夢中看上去雜亂無章的東西，在藝術(shù)家的手里成了取得最大準(zhǔn)確性的工具。

毋庸置疑在波洛克的藝術(shù)創(chuàng)作中直覺或者偶然的因素起到了巨大的作用。在波洛克的作品前面，風(fēng)格技巧這些因素都存于畫家的潛意識(shí)中。在繪畫的實(shí)際活動(dòng)中，畫家不是靠自覺的思想和理性的編排來完成畫面，而是把直覺、感情直接轉(zhuǎn)化為形式。

在這一活動(dòng)中，現(xiàn)代人內(nèi)心的豐富、復(fù)雜和私密性，和藝術(shù)家的個(gè)體生命自然地融合，使得作品具有根強(qiáng)的原創(chuàng)性。純形式的演變與語言文化的反叛在波洛克的繪畫中得到完美的結(jié)合。波洛克以及同時(shí)代的許多畫家都認(rèn)為繪畫都需要昕從自發(fā)的沖動(dòng)。他們的作畫過程跟中國書法的草書相似，都是迅速完成。沒有事先計(jì)劃安排，而使一陣突如其來的自行發(fā)作過程。分析心理學(xué)的無意識(shí)理論在西方被廣泛的接受、推崇和發(fā)展是源于他們對現(xiàn)實(shí)生括的親身感受。是對西方資產(chǎn)階級國家自十八世紀(jì)資產(chǎn)階級革命以來標(biāo)榜的理性精神的反叛。當(dāng)然這種非理性潮流的興起離不開藝術(shù)創(chuàng)作技巧和效果方面的原因，這些藝術(shù)家的創(chuàng)作體驗(yàn)，是在那種散漫的、不經(jīng)意的無意識(shí)狀態(tài)中，創(chuàng)造出的具有復(fù)雜秩序的感人作品。

茨維格曾這樣說過：“藝術(shù)家從千百次藝術(shù)創(chuàng)造實(shí)踐中體驗(yàn)到：每當(dāng)他放棄了意識(shí)的有意識(shí)控制時(shí)，一種新的意象便會(huì)奇跡般的涌現(xiàn)出來，一種長期要解決而未得道解決的問題便突然得到解決?？墒俏乙坏┙邮芰艘恍┏淌交瘶?gòu)圖的訓(xùn)誡以后，那么按步就班的創(chuàng)作失去了鮮活力，就立刻會(huì)僵化。這就像一個(gè)現(xiàn)代寓言里講的那只蜈蚣一樣．當(dāng)人們問它是如何使自己上百條腿同時(shí)動(dòng)起來漫舞時(shí)-選只可憐的動(dòng)物便開始認(rèn)真考慮和回想它的動(dòng)作，誰知這樣一來，卻再也不能像原來一樣行動(dòng)自如了。這一寓言說明使自己注意力集中于一點(diǎn)的有意識(shí)思考是不能夠控制藝術(shù)形式中那同時(shí)出現(xiàn)的眾多因素的?！?/p>

這種感覺就像我們的有些藝術(shù)創(chuàng)作雖然是經(jīng)過了深思熟慮與苦心經(jīng)營，畫面的感覺雖然精確清晰，但是卻毫無感人之處，作品呆板滯硬，反倒不如自己在放松不經(jīng)意的狀態(tài)下隨意勾畫的草圖顯得生動(dòng)活潑。表現(xiàn)方式的改變與欣賞方式的變化是一起發(fā)生的，這種欣賞方式轉(zhuǎn)變表現(xiàn)在對傳統(tǒng)焦點(diǎn)注視法的拋棄，放棄在畫的面前先入為主的的成見，放棄視覺有意識(shí)的將各種點(diǎn)、線、面因素拼湊成一個(gè)連貫、合理的圖示的習(xí)慣。這也就是要隸我們在觀看這種現(xiàn)代繪畫作品時(shí)，必須心態(tài)完全放松下來，解衣磅礴，像兒童觀看世界一樣，不考慮它的前困和后果，讓注意力僅僅停留在這一時(shí)刻，這樣藝術(shù)作品本身就不再是偶然的和非連貫的了。“物我兩忘”，是說在審美觀照中，審美的主客體兩相忘，做到融合無間。“離形去智”以及“槁術(shù)死灰”，是說在審美觀照時(shí)，必然排除、超越自我的欲念、成見和邏輯思考。

隨著現(xiàn)代人的生括方式的改變及內(nèi)在心靈的醒識(shí)，反對機(jī)器文明的“非理性”哲學(xué)思潮的興起，人們對藝術(shù)品的喜好和趣味也發(fā)生了改變，對于先前那種與工業(yè)化機(jī)械文明相應(yīng)的井井有條、平衡穩(wěn)定的藝術(shù)品形式感到不適甚至是厭惡，因?yàn)檫@種藝術(shù)形式已經(jīng)不能與現(xiàn)代人心靈的復(fù)雜多變、矛盾沖突和不安產(chǎn)生“同構(gòu)”。，現(xiàn)代人需要的是能與內(nèi)心心理結(jié)構(gòu)“同構(gòu)”的藝術(shù)形式。任何平鋪直敘、一目了然的機(jī)械樣式的東西，都不會(huì)與觀者產(chǎn)生審美共鳴。因此，霍夫曼在1944年說：“藝術(shù)的最高形式為非理性”。

綜上所述，構(gòu)圖中的“無意識(shí)”主要是反對當(dāng)下一些藝術(shù)作品的矯揉造作，無病呻吟，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)創(chuàng)作的有寤而發(fā)，自然天成，通過藝術(shù)創(chuàng)作過程中的偶發(fā)性、隨機(jī)性因素加以利用、發(fā)展，因勢利導(dǎo)的創(chuàng)作出完整的圖式。更重要的是“無意識(shí)”性的構(gòu)圖給繪畫帶來了廣闊的發(fā)展空間，也有利于藝術(shù)家自我藝術(shù)風(fēng)格的生成，它是藝術(shù)家打碎程式和套路的限制的一條捷徑。讓我們恢復(fù)對感覺的信任，拋開知障，以無拘無柬的狀態(tài)進(jìn)入藝術(shù)創(chuàng)造的佳境吧。