鄭麗華

自藝術(shù)誕生以來，就處于不斷的變化與發(fā)展中，再加上人類追求藝術(shù)的不斷創(chuàng)新，而藝術(shù)作品又五彩紛里，這使得一些藝術(shù)現(xiàn)象十分復(fù)雜，但是它還是有一些基本規(guī)律可循，因為，藝術(shù)它是一種意識形態(tài)，必然與社會存在之間有辯證關(guān)系，這種規(guī)律會制約著藝術(shù)的發(fā)展。這就是下面會討論到的外部規(guī)律，另外，藝術(shù)的發(fā)展還有自身的規(guī)律，而藝術(shù)的演變就是這復(fù)雜因素相互作用的結(jié)果。

一、藝術(shù)發(fā)展的外部原因

藝術(shù)與時代、政治環(huán)境、經(jīng)濟等等的本質(zhì)的、必然的、穩(wěn)定的鞋系。便是藝術(shù)發(fā)展的外部原因，這外部原因制約著和推動著藝術(shù)的發(fā)展，藝術(shù)發(fā)展的外部原因主要包括以下幾條：

1．時代對藝術(shù)發(fā)展的影響。

文學(xué)主要來源于生活，是生活的一面鏡子，每一個時代的文學(xué)都反應(yīng)了這個時代的生活．帶有這個時代的特征。我們一直津津樂道的李白詩歌便是盛唐文化的典型代表．李白的豪放自信．狂傲不羈并是那個時代所孕育出來的．在李白的樂府歌行如《行路難》和絕句中，將盛唐詩歌的氣來、情來、神來，體現(xiàn)得淋漓盡致?？梢哉f，李白魅力代表了盛唐的魅力，安史之難后，在杜甫的詩歌中，我們看到的更多是民生的痛苦，他用一種沉郁頓挫的方法體現(xiàn)出了中唐后時代的特點。叉如：在丹納的《藝術(shù)哲學(xué)》里，丹納談到：在文藝復(fù)*時的意大利有為生活而謀生的動力，有強有力的反復(fù)批評，有相互比較和渴望榮譽的人們。這些時代的精神促進了意大利的藝術(shù)的發(fā)展。在文藝復(fù)興時期的意太利，時代的風(fēng)尚對藝術(shù)家的影響尤其大。如文藝復(fù)興時期的三杰就是那個時代典型的產(chǎn)物。

2、環(huán)境與政治對藝術(shù)發(fā)展的影響．

鹺國后期的文風(fēng)，思想解放．氣勢磅礴，反映縱橫家的本色，而秦及漢初的散文，很好的繼承了這。而到了西漢后期，卻形成了深沉典雅“醇厚”的文風(fēng)，這是由于罷黜百家，獨尊儒術(shù)，游說之士受到抑制，依經(jīng)立義的經(jīng)術(shù)家文章受到尊重。漢魏之間的文章華美侈麗；魏晉六朝的文風(fēng)，內(nèi)容空虛。這些特點，都是符合歷史實際的，這跟當(dāng)時秦代尚刑法，漢代尊儒術(shù)，有很大的關(guān)系。

泰納認(rèn)為環(huán)境是構(gòu)成精神文化的一種巨大的外力。泰納說：“某些持續(xù)的局面以及周圍的環(huán)境，頑強而巨大的壓力，被加于一個人類集體而起著作用，使這一集體中從個別到一般，都受到這種作用的陶鑄和塑造”。比如希臘的社會制度，“在希臘，宗教和政治，平時和戰(zhàn)時，糾集死者和表揚勝利的英雄，都用到舞蹈。斯巴達人經(jīng)常在野外的營帳內(nèi)唱歌。吃過晚飯，每人連說帶做，輪流念一段歌，表演最好的人由隊長賞一塊肉作獎品。當(dāng)然場面很好看．那些高大的青年都是長得最健美最強壯的希臘人，長頭發(fā)整整齊齊的攏在頭頂上．穿著紅背心，拿著闊太光滑的盾牌，作著英雄式的和運動家的手勢'”這種地理環(huán)境與社會環(huán)境中和起來影響了種族的發(fā)展進而對于藝術(shù)的形成產(chǎn)生影響。對于希臘藝術(shù)形成靜穆的、和諧的、剛強有力的風(fēng)格。對于戰(zhàn)爭的有規(guī)律的組織使希臘的藝術(shù)充滿了尚武精神。樸素與高尚的氣概。情明恬靜的心境達到美滿的地步。

3、經(jīng)濟是藝術(shù)發(fā)展的最終決定力量．

社會經(jīng)薪的發(fā)展最終決定著藝術(shù)的發(fā)展，這是藝術(shù)發(fā)展的必然規(guī)律．這條規(guī)律包含著以下幾方面的內(nèi)容：

(1)經(jīng)濟決定若藝術(shù)的發(fā)生與性質(zhì)

一定的經(jīng)濟發(fā)展是任何藝術(shù)發(fā)生的前提．因為經(jīng)濟誕生著藝術(shù)發(fā)生的條件，并且是藝術(shù)發(fā)生的動因，甚至在某種程度上決定了藝術(shù)的內(nèi)容與形式。一切一切的藝術(shù)，它也是一定社會經(jīng)濟的產(chǎn)物，即便它是遠(yuǎn)古時代充滿著神奇色彩的神話。一切的藝術(shù)，不管是古代的還是現(xiàn)代的，不管是再現(xiàn)的還是表現(xiàn)的，不管是反映社會生活的還是反映自然的，歸根到底，都是由經(jīng)濟決定的。經(jīng)濟基礎(chǔ)決定上層建筑，上層建筑包括上層意識形態(tài)，而上層意識形態(tài)主要是統(tǒng)治階級的思想的體現(xiàn)。而統(tǒng)治階級的恩想的體現(xiàn)基本上代表了統(tǒng)治地位的精神力量。如，法國的路易十五終生紙醉金迷。追求光彩肉感就成了統(tǒng)治階級的普遍追求，于是洛可可的風(fēng)格藝術(shù)應(yīng)運而生。

(2)經(jīng)濟決定著藝術(shù)的發(fā)展。

藝術(shù)髓著人類社會的發(fā)展而不斷發(fā)展，但對藝術(shù)發(fā)展起著決定力量的是經(jīng)濟的發(fā)展。藝術(shù)的內(nèi)容與形式，在很大程度上都是由當(dāng)時的經(jīng)濟發(fā)展所決定的。如：在遠(yuǎn)古，人類童年時期，各個民族的藝術(shù)幾乎都經(jīng)歷了神話的繁盛時期，如光輝燦爛的希臘神話。那時人們對大自然還不夠了解，對大自然懷有一種畏懼心理，于是創(chuàng)造了神明，其實這跟當(dāng)時的社會生產(chǎn)力非常低下有關(guān)，隨著生產(chǎn)力的發(fā)展，人類的進步，神話自然消失。后世也不可重復(fù)。

二、藝術(shù)發(fā)展的自身規(guī)律

藝術(shù)的發(fā)展不僅受外部社會條件的影響，它也受自身規(guī)律的影響，主要包含兩方面的內(nèi)容：第一是藝術(shù)發(fā)展的繼承與革新；第二是多民族藝術(shù)的借鑒與創(chuàng)造，民族藝術(shù)與世界藝術(shù)的相互影響與融合。

1、對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的繼承與革新

所謂藝術(shù)發(fā)展的歷史的繼承性，就是前代藝術(shù)對后代藝術(shù)產(chǎn)生的影響以及后代藝術(shù)對藝術(shù)的積極成果的繼承保留。這種繼承是人類精神活動發(fā)展規(guī)律的一個體現(xiàn)。繼承的內(nèi)容包括以下幾個方面：

(1)對藝術(shù)題材、思想內(nèi)容和作品形式的繼承。人類常說愛情是一個千古不變的話題，的確如此，不僅前人常常在題材中談到對愛情的憧憬，對愛情的失望，而且今人也常常就此大加討論，大發(fā)感慨。這就是一個繼承問題。藝術(shù)作品形式的繼承關(guān)系就顯得突出。如文藝復(fù)興時期從喬拖、渡提切利直到達·芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾，他們在藝術(shù)形式上都主張平衡、對稱，和諧、統(tǒng)一等．這就體現(xiàn)了他們之聞的相互繼承關(guān)系。

(2)對藝術(shù)創(chuàng)作方法的繼承。

藝術(shù)創(chuàng)作方法的繼承也表現(xiàn)得格外明顯。例如浪漫主義的創(chuàng)作方法在我國是源遠(yuǎn)流長的．特別是兩千多年前．偉大詩人屈原成功地運用了這一方法創(chuàng)造了許多杰出的作品，對藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。我們從李白、陸游、直至毛澤東、郭沫若的一些作品中，都還可以大至找到他們同屈原詩作在創(chuàng)作方法上的某種聯(lián)系。

當(dāng)然，對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的繼承。我們并不能僅僅是繼承，還要在繼承的基礎(chǔ)上革新。這種革新可以表現(xiàn)在藝術(shù)作品內(nèi)容的革新與藝術(shù)作品形式的革新。如希臘藝術(shù)的內(nèi)容是勻稱的美．和健壯的人，形式都是莊重和諧，幣中世紀(jì)藝術(shù)的內(nèi)容是神，就產(chǎn)生了輕盈高聳的建筑形式。另外這種革新，也可以表現(xiàn)為對他人的超越和對自我的超越。我國齊白石以超越他人為己任，剖造了輝煌的藝術(shù)成就。當(dāng)然，藝術(shù)的創(chuàng)新不僅要超越他人，還要超越自己，畢加索就是一個不斷超越自我的藝術(shù)家．他到了九十高齡仍具有青年人藝術(shù)創(chuàng)新精神。

2、藝術(shù)的民族性與世界性

(1)藝術(shù)的民族化。

各個不同的民族由于風(fēng)俗和審美趣味不同，它的藝術(shù)也呈現(xiàn)出不同的特點，這些特點逐漸形成了較為穩(wěn)定的民族傳統(tǒng)。越是民族的，越是世界的，一個民族在注重吸收外來文化的有益成分同時，也應(yīng)該堅持井發(fā)揚本民族的傳統(tǒng)，只有這樣，一個民族的藝術(shù)才能為人類藝術(shù)的發(fā)展作出自己的貢獻，才能成為眾多絢麗藝術(shù)中的一枝。在這基礎(chǔ)上。對于藝術(shù)．對待外來文化，我們要反對兩種極端傾向。一種是完全西化，丟掉了本民族傳統(tǒng)，本民族特色的表現(xiàn)。另一種就是完全排斥外來文化的表現(xiàn)。對于藝術(shù)，我們應(yīng)該采取批判地吸收，取其精華，去取糟粕。

(2)藝術(shù)的世界性。

當(dāng)用一種開放的眼光看待事物，可以逐漸取代本民族的狹隘、同步自封意識。而且世界藝術(shù)的形成，也促進了民族藝術(shù)的交流和融合。世界上的每一個民族，不論先進與落后，都會在世界文化中作出特有的貢獻．并占有自己獨特的地位。

藝術(shù)是不斷發(fā)展，變化的，正如彭修銀教授所言：。藝術(shù)活動是感性生命的最終完成．進入文明，登上歷史舞臺之后，被理性，政治，道德，法律．回歸到感性生命．回歸途徑是藝術(shù)和審美，一部人類藝術(shù)史是人類的審美需要不斷改變與發(fā)展的歷史?！?/p>