首次面世于古籍拍場的清道光重修二十四史

編號，3442

尺寸：15.5cm×22cm，9箱742冊，紙本

來源：中國嘉德2009年9月拍賣

成交價：190.4萬元

如今古籍收藏中，較為常見的《二十四史》由1884年同文書局印制，該書在前記中說道“自(明末清初)汲古閣有十七史之刻，后世據(jù)為善本。然于南北二史、舊唐書、舊五代史、遼金二史付之闕如。而國朝所修《明史》卷帙繁富，外間向無單行本，大率以橫云山人(王鴻緒)《明史稿》備數(shù)，故欲窺全史者，非殿版不可。道光以前累世承平，人文蔚起，通都大邑必有庋藏全史，以備大雅觀摩者。兵燹而后，斯文浩劫。志學之士欲求全史而讀之，蓋有登天之嘆焉!”有鑒于此，同文書局以“二千八百五十金購得乾隆開化紙隆初印殿版《二十四史》一部，計七百十一本。不敢私為己有，愿與同好共之。擬用石印，較原版略縮，本數(shù)則仍其舊?！焙笫婪Q此為同文書局《石印本殿版二十四史》，當時定價302塊銀洋。完整的《二十四史》并不多見，2007年中國嘉德國際拍賣有限公司古籍四季拍賣中曾拍出一部同文書局《石印本殿版二十四史》，白紙，帶完整木箱。而此次上拍的《二十四史》為清道光十六年(1836)武英殿重修本，742冊，全書完整，首次面世于古籍拍場，甚為難得。

宋元刻本《藏經》

編號：3537

尺寸：11.2cm×24cm，15冊，紙本

來源：中國嘉德2009年9月拍賣

估價：60萬－80萬元

藏經紙、經折裝、頁六行、行十七宇、一版五或五頁半、千字文排序、上下單欄、無行界，上述諸款是宋元兩朝各地寺院、官私刻本各版《藏經》的普遍特點。再審字體差異避諱有無、佛圖牌記存否、末頁釋語反切、人物前后生年，即能基本判明鐫刻年代，版本真?zhèn)巍＝陙頃r有《藏經》散冊見諸拍賣市場，每場不過一二零種,唐人手卷常見，宋元刻本無多。十五冊中，確定元刻兩種，余皆宋刻宋印。

明萬歷間金陵廣慶堂害振吾刻本——鐫新編全相霞箋記二卷

編號：3435

尺寸：21cm×13.8cm，2冊，紙本

來源：中國嘉德2009年9月拍賣

估價：28萬－38萬元

此書為明無名氏撰，明紀振倫校，書內罕見之合頁連式插圖，典型明代金陵派風格。每卷正文次行署日“秦淮墨客校正”。秦淮墨客，即振倫之別署。明呂天成《曲品》著錄，列入“中中品”?！哆h山堂曲品》著錄，評八“雅品”。祁氏《讀書樓目錄》、《鳴野山房書目》著錄。《古人傳奇總目》、《重訂曲海目》、《曲目表》、《今樂考證》、《曲錄》，均見著錄。此本傳世無多，僅見北京北堂圖書館藏明萬歷間金陵廣慶堂刻本二卷。正文首行書名標作“鐫新編全相霞箋記”，卷上次行署題“秦淮墨客校正”，卷下行題作”唐氏振吾刊行”，有封面。本書冊板式與明萬歷間金陵廣慶堂其它刻本完全相同，不存疑竇。傅惜華先生早年編撰《明代傳奇全目》時，尚未見此刻本，故題“藏本今未見傳”。20世紀40年代，本書曾參展北京中法漢學研究所舉辦的“中國明版古籍展覽”。

收藏家梁鑒澄舊藏——錢松嵒《山永固松長青》

編號：3617

尺寸：52cm×84cm，鏡心，設色紙本

來源：北京保利2009年9月拍賣

成交價：24.64萬元

梁鑒澄是生于香港的美國著名天文學家、收藏家、攝影藝術家。1967年美國賓西法尼亞大學天文學博士。1967年后供職于美國能源部、美國太空研究所，1972年任美國內布斯拉加大學天文臺臺長、美國內布斯拉加大學天文物理教授、北京大學客座教授、中國科學院北京天文臺客座教授、中國云南楚雄彝族文化研究所研究員、美國內布斯拉加州藝術委員、美國內布斯拉加州美術館董事。著有大量論著、多次在美國、東南亞、中國舉辦攝影展。極富收藏。該作就是梁鑒澄先生的舊藏之一，作品上有款識：山永固、松常青。癸亥之春。錢松嵒作于萬壽山前。鈐?。哄X、松嵒、生命不息、頑石樓。

陸儼少《巫峽高秋》

編號：0293

來源：中國嘉德2009年9月拍賣

成交價：100.83萬元

陸儼少的山水畫，既保留了文人山水的秀潤又不失雄渾大氣，傳統(tǒng)筆墨在他的作品中得到進一步的提煉和概括，更加具備“有意味的形式”，他之作品中的山川湖泊、峽江隘口，觀之無不令人神往，其躍動流暢的筆觸、線條，與墨暈、色塊相得益彰，營造出山水相融，云水相連的美妙意境，近看猶如抽象作品，遠觀可得山水之道。此幅《巫峽高秋》，為陸儼少1978年所作之山水精品，表現(xiàn)巫峽秋季之景象，全幅取俯瞰之勢，氣魄雄偉奇崛。作品之中，高峽的表現(xiàn)筆墨厚實，多參以積墨之法，云氣、江流之描繪則松動暢快，貫穿整個畫幅之中，其靈動的節(jié)奏尤令人印象深刻。湍急奔流的長江之中，時見險灘、激浪，有輪船乘風破浪，逆流而上，遠處的高峰則漸漸消失于云際，唯峰頂之點點秋色，仍穿透云氣，帶來秋高的意趣。1992年4月10日的《新加坡海峽時報》曾出版此作。

王雪濤《牡丹富貴》

編號：3621

尺寸：52cm×84cm，鏡心，設色紙本

來源：北京保利2009年9月拍賣

成交價：100.8萬元

王雪濤在創(chuàng)作上主張“師法造化而抒己之情，物我一體，學先人為我所用，不斷創(chuàng)新”。畫法上工寫結合，虛實結合。他善于描繪花鳥世界的豐富多彩和活潑生氣，又精于表現(xiàn)畫家的心靈感受和動人想象。他注重寫生，尤善于描繪大自然中的小生命，如蝴蝶、螳螂、蟈蟈等。他還善用靈巧多變的筆墨，色墨結合，以色助墨、以墨顯色，在傳統(tǒng)固有色中融入西洋畫法講求的色彩規(guī)律，以求整體色彩對比協(xié)調，為畫面增添韻律。此幅《牡丹富貴》構思精巧，形似神肖，清新秀麗，富有筆墨情趣。上有款識：雪濤寫。鈐印：王雪濤印、瓦壺齋。據(jù)悉這幅作品是一美國加州華僑早期購自北京榮寶齋的舊藏。

徐悲鴻《吉慶圖》

編號：0301

來源：中國嘉德2009年9月拍賣

成交價：246.6萬元

上世紀20至40年代初，徐悲鴻曾多次赴新加坡，其中尤以1939年最為重要，他不僅在新加坡逗留將近一年，還舉辦了他一生最重要的南洋抗戰(zhàn)籌賑畫展，這一時期也是他畫藝最成熟的時期，佳作不斷，如《放下你的鞭子》、《珍妮小姐畫像》、《新加坡總督畫像》等重要作品，均在這一年于新加坡誕生。本作品是徐悲鴻在1939年所作，構圖飽滿，筆調明快，畫中堅硬的大片磐石上，大紅冠雄雞昂首挺立，威勢軒昂，精神抖擻，畫面洋溢片明亮的盎然生機，充滿新春喜氣。此作品原為徐悲鴻畫贈友人。原藏家世代行醫(yī)，先輩當年亦為徐悲鴻支持者之一，此作品家藏逾半世紀，世人罕見，是新近發(fā)現(xiàn)私人珍藏徐悲鴻的難得佳作。

黃胄《仿陳洪綬仕女圖》

編號：0390

尺寸：138cm×68cm，立軸，設色紙本，1981年

來源：北京榮寶2009年8月拍賣

成交價：72.8萬元

在五六十年代崛起的中國畫家中，黃胄是一個極富創(chuàng)新意識的畫家，他懷著對新生活的熱愛，把速寫的觀察方法和表現(xiàn)方法引入到中國畫的基本訓練和創(chuàng)作之中。黃胄的藝術，脫穎于40年代，成熟于50年代至60年代，至70年代中葉以后更趨完善。所畫人物、牲畜，造型準確生動，筆墨豪放自由，打破了各種窒息創(chuàng)造精神的陳規(guī)，使傳統(tǒng)中國畫貼近了現(xiàn)實生活，貼近了人民心靈。特殊的經歷使他走著一條獨特的藝術道路，在這條道路上，黃胄起步于深入生活和速寫，亦得益于對傳統(tǒng)的愈來愈深入的理解和選擇。從他50至90年代的作品可以看出，黃胄這種富于創(chuàng)造性的中國畫，一方面擺脫了束縛創(chuàng)造的傳統(tǒng)惰性，另一方面又努力發(fā)揚著不失生機的傳統(tǒng)精華。該作上有鈐?。狐S胄?？钭R：陳洪綬仕女圖。辛酉之春，黃胄臨於花城。

齊白石《杏花》

編號：0445

尺寸：101.5cm×32cm，設色紙本

來源：北京榮寶2009年8月拍賣

成交價：92.96萬元

齊白石畫杏花，多半寄托一種鄉(xiāng)愁。齊白石生于湖南省湘潭縣杏子塢星斗塘，杏子塢又名杏花村，遠近大片杏林，綿延數(shù)里，初春花開，燦若朝霞。老人于1919年進京定居，始終念念不忘祖輩居住過的老屋和附近遍開的杏花，“星塘一帶杏花風”成為老人對少年時代田園生活的深深眷戀。人至桑榆，思鄉(xiāng)之情愈加強烈，畫幅杏花，多少能夠寄托一點對家鄉(xiāng)的思念。該作上有鈐印齊大?？钭R：老萍思歸杏花鷗，插翅無方天不補。白石題新句。

清乾隆仿哥釉五孔方瓶

編號：2187

來源：中國嘉德2009年9月拍賣

成交價：123.2萬元

本瓶主體呈方形，折肩，上飾五圓孔，中間大，四周小，腹部分飾三組共九道弦紋，使器形富有變化，平添起伏之美，圈足外撇，整器胎體厚重，造型沉穩(wěn)，頗具氣勢。瓶通體施仿哥釉，釉層潤澤，開片均勻，底足刷鐵褐色護胎釉，為仿宋瓷“鐵足”之意，底心青花書“大清乾隆年制”六字三行篆書款，其款識字體為乾隆前期風格。雍乾時期仿哥釉主要分兩類，一為米黃色大開片內嵌套黑色小開片，二為僅開細密的黑色片紋，本器即屬于后者。五孔瓶器形創(chuàng)燒于雍正，乾隆時期亦有燒制，有青釉、仿官釉、仿哥釉等品種，乾隆以后不見，本器時代特征鮮明，保存狀態(tài)良好，其珍貴程度不言而喻。在1992年春季于香港拍賣行及地產代理有限公司拍賣，當時編號為248號。

元代青花龍紋玉壺春瓶

編號：2073

來源：中國嘉德2009年9月拍賣

成交價：109.76萬元

本器喇叭形口，細長頸，溜肩鼓腹，圈足微外撇，整體造型挺拔修長，口部突出，腹部平滑，為典型元代玉壺春樣式。瓶身為四部分拼接而成，頸、肩、腹分別有三道接痕，胎體輕薄，青花發(fā)色灰黑，釉色白中泛青，時代特征明顯。本器裝飾簡潔，僅繪一行龍，盤旋于器腹，龍體矯健，龍爪鋒利，昂首怒視，追逐火珠，龍身周圍點綴流云數(shù)朵。整個畫面用筆粗獷流暢，寥寥數(shù)筆，卻生動傳神，氣勢磅礴。本器采用元代常用的拼接法制坯，底足先平削，再斜削，為典型元代修足方法，其胎質、釉色及紋飾繪法時代特征濃郁，且狀態(tài)良好，是一件不可多得的元代青花瓷標準器。在1998年LD索斯比秋季拍賣會中拍賣，當時編號為862號。

清康熙釉里紅搖鈴尊

編號：Lot422／Sale2196

尺寸：高23.2cm

來源：紐約佳士得2009年9月拍賣

成交價：57.85萬美元

此瓶呈搖鈴狀，細長頸，高肩，腹部內凹飾有4個圓形團花紋，瓶身下部有兩條裝飾帶，足底有青花六字“大清康熙年制”楷書款。而瓶身下部的兩條飾帶是環(huán)繞鈷藍色釉繪制的基線用紅銅色釉繪制而成，這種制作手法十分罕見。這件絕倫的官窯瓷器，展現(xiàn)了獨特的古韻。搖鈴尊的器型與手搖鈴極為相似，源自宋代古典紙錐瓶，該搖鈴尊飾有精細的團花等圖樣，靈感取自于古代青銅器和銅鏡。

清康熙粉彩大淺盤

編號：Lot377／Sale2196

尺寸：直徑53cm

來源：紐約佳士得2009年9月拍賣

成交價：72.25萬美元

此件粉彩大淺盤十分精美，盤內通體用粉彩精細地描繪出當時迭官貴人們的幽雅庭院生活。畫中共有三組人物：一組是兩人在走廊中乘涼，一組則是描繪小姐帶著仕女過橋的情景，另外一組則是描繪權貴們三兩成群在切磋棋藝的情景。整個大淺盤以青色基調為主，再配上精美絕倫的精致點畫，使得畫中的人物栩栩如生，幽雅的庭院、小橋流水人家，整幅清幽的圖像就此呈現(xiàn)眼前。該作品曾是收藏家Louis Van der Heyden A.Hauzeur的藏品。

清乾隆帶蓋琺瑯三足盉一對

編號：Lot205／Sale2196

尺寸：高45.6cm×2

來源：紐約佳士得2009年9月拍賣

成交價：24.25萬美元

此對琺瑯三足盉是以早期青銅器三足盉為原型，用景泰藍代替原青銅器上的浮雕裝飾。上面的裝飾紋樣主要有饕餮紋、夔紋、云紋、烏鳳紋等等。在把手和蓋子上有金飾裝飾，蓋上的紐飾成蓮花苞。此前曾被Nathan Bushell藏家收藏。后在1962年的Parke-Bernet畫廊被一位美國私人藏家拍得，當時編號為387號。

清乾隆鑲嵌鎏金銅鳳凰造型燭臺一對

編號：Lot259／Sale2196

尺寸：高19.7cm×2

來源：紐約佳士得2009年9月拍賣

成交價：38.65萬美元

此對燭臺分別以鳳凰為主題，每個組合都以兩只相對的單腳獨立在山石上的鳳凰來表現(xiàn)。鳳凰所踩的山石夾縫間有各色用寶石鑲嵌而成的靈芝，以寓意鳳凰的珍稀、高貴，兩只鳳凰的肩上有一鎏金銅寶石鑲嵌的樹干形燭臺。在倫敦維多利亞和阿爾伯特博物館中也有一件兩只鳳凰圍繞一個中空樹干的相似燭臺，此外在2008年巴黎佳土得也曾拍賣出一件相似的作品，當時編號為161號。

蒙克《圣母瑪利亞》

編號：Lot78／Sale7747

尺寸：55.5cm×35cm

來源：倫敦佳士得2009年9月拍賣

成交價：21.75萬英鎊

愛德華·蒙克是挪威表現(xiàn)主義畫家和版畫復制匠。他對心理苦悶的強烈的，呼喚式的處理手法對20世紀初德國表現(xiàn)主義的成長起了主要的影響。他自稱描繪Liebendes Weib或Lovinq Woman(戀愛中的女人)的作品是人們公認其最神秘和最重要的作品。在這件作品中，藝術家將圣母瑪利亞的形象與西方神話中的海妖聯(lián)系在一起，并把神秘的半透明旋轉的大海和明亮的光環(huán)相融合，畫中生死之間的欲望和恐懼、圣潔和淫邪相連接。讓觀者看到這個圣母瑪利亞時覺得她相似妖艷的蛇蝎美人。蒙克也借此打破傳統(tǒng)中對圣母瑪利亞的神圣描繪。

印度最知名當代藝術家Tyeb Mehta《Mahisasura》

編號：Lot533／sale2194

尺寸：150.5cm×120.3cm，1994

來源：紐約佳士得2D09年9月拍賣

成交價：128.09萬美元

印度最知名當代藝術家TyebMehta在今年7月因心臟疾病在家鄉(xiāng)去世，享年84歲。他是印度殖民地時期后興起的新一代藝術家中的領軍人物，他1997的作品“Mahisasure”，在05年住士得紐約拍賣會上賣出了158萬美元，創(chuàng)造了在世印度藝術家作品拍賣的最高價，這也是印度當代藝術作品首次賣出了超過100萬美元。Heh怕成為推動印度藝術登上國際舞臺的英雄。此件作品是他繪于1994年的另一件同名作品，此前曾被新德里的印度時代集團(The Timesof India Group)收藏。

波普大師安迪·沃霍爾《Flowers》

編號：Lot35／Sale2191

尺寸：55.9cm×55.9cm，1964

來源：紐約佳士得2009年9月拍賣

估價：50萬－70萬美元

安迪·沃霍爾，波普藝術的倡導者和領袖，在20世紀60年代，他開始以日常物品為作品的表現(xiàn)題材重新詮釋來反映美國的現(xiàn)實生活，以一幅《康寶濃湯》，成為波普藝術的代表人物。1964年的夏天他首次在紐約舉辦展覽，當時也正是他繪畫的頂峰時期，在展覽中其20世紀60年代早期的那些色彩鮮艷的作品很快就銷售一空。此作品是藝術家在展覽以后繪制的，曾被紐約藏家Etnel和Robert Scull收藏，當時藏家將其作為壁畫裝飾自己的家。