劉雪楓，音樂評論家，專欄作家。

曾任《愛樂》期刊主編，《人民音樂·留聲機》編委，《歌劇》期刊編委，《交響世界》主編；生活·讀書·新知三聯(lián)書店編輯，主持音樂圖書編輯工作?，F(xiàn)任職于中國對外文化集團。

主要著作有：《貼近浪漫時代》、《西方音樂史話》、《音樂手冊》、《日出時讓悲傷終結——音樂的聆聽經(jīng)驗》、《神界的黃昏——瓦格納與音樂戲劇》、《德國音樂地圖——音樂現(xiàn)場的66種體驗》、《音符上的奧地利——山水之間的音樂旅行》、《朝圣：瓦格納的拜羅伊特》等。主編《瓦格納戲劇全集》(中文版)、《關東文化大辭典》、《世界文化史知識》等叢書。

我的女兒是一位琴童，也許真如她的小提琴老師所說，她可能是“成為小提琴家的材料”，因為她“樂感”很好，視譜能力強，還天生一雙大手。最后這一點很重要，因為如果我要是有她那樣的“大手”，可能從小就和爸爸學琴，即使成不了小提琴家，今天欣賞音樂的樂趣也會大不一樣。

我的女兒沒有走上小提琴家的道路，盡管她現(xiàn)在已是北京金帆學生樂團的首席。其實早在七八年前我們就共同想通了一個道理——不從事音樂專業(yè)，同樣可以很好地享受音樂的樂趣。不僅如此，我更愿意看到的是女兒幸福童年的完整。她喜歡唱歐美流行歌曲，喜歡讀書，喜歡胡寫亂寫，當然她也狂迷芭比娃娃和泰迪熊。很早就伴隨她的小提琴，對她來說只是眾多比較喜歡的玩具之一。當然令我特別高興的是，這件玩具到了今天竟然“終于”成為她的最愛，假如連續(xù)幾天不拿起來“玩玩”就會憋得很難受。我記得她在緊張的期末考試結束后，總是說“可以痛快地拉拉琴了”這樣的話。確實，每個假期都是她練琴最多的時候，那可是心甘情愿地去練啊!想想從女兒第一次接觸小提琴至今已十年有余，要是當年她對小提琴便有這樣的情感，我就真的認為我們家里終于誕生一位天才，因為在我的認識當中，所謂天才就是天生的緣分，一點都勉強不來的?？上遗畠翰皇翘觳牛髞韺σ魳返呐d趣是通過循序漸進的音樂欣賞慢慢培養(yǎng)起來的。

在中國，像我女兒這樣雖為琴童但并不指望走專業(yè)道路的孩子何止千萬?那么這些孩子學琴的目的到底是什么呢?當然不外乎增強修養(yǎng)、開發(fā)智力、考試加分還有豐富課余生活等理由。不過，在我所接觸的琴童中，絕大多數(shù)并沒有因為學琴而喜歡上音樂，甚至有些孩子還因此而憎惡音樂，抗拒音樂。我覺得這才是最大的浪費，也是最大的悲哀。

音樂到底可以給人的一生帶來什么樣的益處，我想已經(jīng)毋庸多言。我只希望那些讓孩子學琴的家長和已經(jīng)坐到琴凳上的孩子不要辜負了音樂的美意。音樂與一個人的緣分，不是隨隨便便就可以遇到并感受到的。人的一生一旦有音樂相伴，便會獲得最大的精神滿足，好像思維和感情插上了翅膀，身體的齒輪被澆注了機油，心靈猶如春風拂過，大地溫馨如夢。

聽音樂一定要聽好的音樂，好的音樂不僅要作品好，還要有好的演繹，好的解讀。當我們身邊沒有好的現(xiàn)場音樂會可聽之時，唱片便是良師益友。唱片作為一種介質在價格上高低不同，偉大音樂家作品的演奏錄音可能價錢很便宜，普通音樂家的卻售價高昂。如何取得最佳性價比，顯然需要掌握一點相關知識，找有經(jīng)驗的“專家”咨詢，或者看一點合適的指南類書籍，而最終趨勢還是靠自己積累的經(jīng)驗做主。比如學鋼琴的孩子肯定都知道20世紀鋼琴大師吉列爾斯、里赫特、阿勞、米凱朗杰利、肯普夫、哈絲姬兒、古爾德等，他們幾乎為所有的經(jīng)典作品錄下了精彩錄音。有這些人做榜樣，孩子們欣賞音樂怎么可能不走正道?所以假使有誤入歧途的孩子，我認為興許是因為聽了不好的音樂，或是他們的老師格外差勁吧。

作為琴童，無論在學什么樂器，都應當知道演奏該樂器最好的大師是哪幾個，那么聆聽這些大師的錄音就是必做的功課。在我看來，模仿并不是壞事情，它可以讓你的音樂感覺早一些進入良性通道。將自己最推崇的大師范本作為自己為之奮斗的一個演奏標準，毫無疑問會少走彎路，終生受益。我女兒雖然最崇拜小提琴家穆特，但她的模仿目標卻是希拉莉·哈恩和朱麗亞·菲舍爾。后兩位小提琴家不僅年輕，而且演奏的音樂更有活力，更富歌唱性。相對我一直向女兒推薦的海菲茨和謝林、施奈德漢，女兒對璀璨的小提琴音響更為著迷，當她有了這樣的口味之后，一般的小提琴現(xiàn)場演奏基本提不起她的興致。

琴童及其家長包括老師最忌將欣賞的目光聚焦在琴童所學的樂器上。欣賞音樂應當是開放式的，交響樂、室內樂、歌劇和宗教圣樂等都有助于對樂器學習的理解、消化甚至打“通關”。曲目類型廣泛的經(jīng)典音樂，耳濡目染下更能培養(yǎng)琴童學琴的興趣以及對音樂整體內涵的把握。我女兒因為經(jīng)常和我一起欣賞音樂，現(xiàn)在基本成了瓦格納的歌劇、馬勒的交響樂、舒伯特的藝術歌曲、莫扎特的室內樂以及巴赫的康塔塔的忠實聽眾。真的，每當她和我聊起音樂的時候，很少提到小提琴作品。我想這些不僅豐富了她的音樂修養(yǎng)，還有助于她做好樂隊首席。反過來，當她在家里做某首作品的分聲部練習時，我就像在聽一首陌生的曲子，同樣受益匪淺。

我們都知道，流傳不朽的古典音樂不僅具有震撼人心、凈化靈魂的力量，還會讓你死心塌地地對它深深癡迷。熱愛音樂的人能夠使自己精神生活的質量得到徹底改善，從而對家人，對朋友，對身邊所有的人都產(chǎn)生化學效應。我曾親自輔導過一些琴童欣賞音樂，雖不夠系統(tǒng)，但我認為成效顯著。當這些孩子彈巴赫或貝多芬的時候，我讓他們去聽巴赫的《受難曲》及貝多芬的《弦樂四重奏》，他們竟然被深深感動，再回過頭來彈練習曲或奏鳴曲時，自然多了一重領悟。他們的變化同樣感染并影響了家長，達到良性循環(huán)的效果。

欣賞音樂無所謂入門與否，任何人都可以從任何入口進入。我們可以先從浪漫派登堂入室，也可以很輕易地被巴羅克風格所吸引，當然古典樂派的海頓和莫扎特因其與現(xiàn)實生活的貼近而日益散發(fā)迷人的魅力。每個孩子的機緣不同，進入音樂世界的方式也會不同。我之所以強調機緣，便是希望每位琴童愛上音樂的過程是自然的、自覺的、不受外在干擾的。在我所認識的中學生里，不乏巴羅克音樂愛好者，他們甚至還迷上了“本真演奏”。當然越來越多的人對后浪漫主義音樂情有獨鐘，這和青春期的情感取向息息相關，在這個問題上，音樂毫無疑問地幫助他們成熟，幫助他們用純潔的心靈去感知這個世界。

音樂充滿了玄妙，充滿了不可言說性，我們只需想想“只可意會，不可言傳”，就可以敞開心扉去接受音樂的洗禮，再把它藏在內心細細品味。這樣的樂趣何止妙不可言，簡直就是人間至福。無論你愛上的是巴赫、莫扎特、貝多芬，還是勃拉姆斯、布魯克納、馬勒，或者你已經(jīng)走得更遠，進入瓦格納、威爾第、普契尼和理查·施特勞斯的世界，你都會沒有障礙地把他們視為知己，他們是你對話或傾訴的對象，同時也是你用來感知宇宙奧秘的媒介。音樂的偉大，即使窮此一生，又能知曉幾分呢?

學琴的孩子，只有愛上音樂，才是有福!