胡 虹
根據(jù)自己的學習和創(chuàng)作經(jīng)驗,現(xiàn)就歌曲創(chuàng)作問題談一談自己粗淺的認識。
一、歌曲創(chuàng)作者應具備以下基本條件
1、熱愛生活、體驗生活,善于觀察生活
從事歌曲創(chuàng)作,就必須熱愛生活,多看多聽多分析,要善于觀察各種人和事,熱愛大自然,到大自然中去,要做有心人,做勤奮的人。很難想象,一個對生活沒有激情、沒有追求的人能創(chuàng)作出好的作品。
2、要有一定的樂理知識
歌曲是通過音樂來表現(xiàn)的,而音樂需要用樂譜記錄下來,因此,歌曲創(chuàng)作者必須具備一定的樂理知識?,F(xiàn)實生活中有這樣的人,腦子里有旋律,但由于沒有樂理知識,不會記譜,不得不找他人來記,這樣是很不利于歌曲創(chuàng)作的。很多時候,歌曲創(chuàng)作需要“靈感”,而“靈感”稍縱即逝,如果是一個懂樂理知識的人,當“靈感”來臨時,他會及時將旋律記錄下來,而不懂樂理知識的人,是會讓“靈感”白白溜掉的??梢赃@樣說,一個不懂樂理知識的人,即使會哼哼點旋律,也稱不上是一個歌曲創(chuàng)作者。
3、要善于學習各種音樂語言,并加以運用
要想寫好歌曲,首先要積累豐富的音樂語言。怎么積累音樂語言呢?我國各民族的民歌很多,戲曲、曲藝、傳統(tǒng)器樂曲、一些優(yōu)秀的藝術歌曲、外國古典及現(xiàn)代的優(yōu)秀作品等等都是我們汲取營養(yǎng)的選擇,應很好地學習和借鑒。如果注意學習并吸收了,我們就可以在需要時為己所用。如果不注意學習,音樂語言就不會豐富,創(chuàng)作的旋律就會單調(diào)。特別是要注意汲取我國民族民間音樂營養(yǎng),創(chuàng)作出具有中華民族特色的作品。
4、要具備一定的文學基礎
歌曲是音樂與歌詞的結合,因此歌曲作者的文學水平直接影響到歌曲的質量。要熱愛文學,不斷地提高文學修養(yǎng),要了解詩詞,知道它們的流派和特點,這樣就能擇優(yōu)選擇作為歌詞來譜曲,或者自己動手來寫歌詞。如果文學修養(yǎng)欠缺,所選擇和創(chuàng)作的歌詞水平不高,就會導致整個歌曲的創(chuàng)作失敗。因此,歌詞是十分關鍵的問題。
二、注意選擇好的歌詞
一首好歌的歌詞無疑應是一首好的詩,要有詩的意境。歌詞應有它自身的美,它不是音樂的附屬品。好的歌詞,即使沒有譜曲,它也有其獨立的藝術價值,能給人美的享受。因此,選好歌詞,處理好詞曲關系至關重要。在選擇歌詞時應注意其歌唱性和內(nèi)涵,歌詞的內(nèi)涵越豐富,就越能激發(fā)作曲者奔涌的樂思。
三、要注意音樂主題的寫作
歌曲的音樂主題通常是由一個核心部分發(fā)展起來的,它概括了歌曲的基本樂思,是作品塑造形象、抒發(fā)感情的基礎。音樂主題通常在歌曲的第一樂句或開始部分,它可以是一個樂句,也可以是一個動機。音樂主題的兩個要素是音調(diào)與節(jié)奏。一首好的歌曲,離不開音調(diào)的新鮮、生動及有特點的節(jié)奏型。音調(diào)與歌詞的語調(diào)應緊密相連,歌曲的節(jié)奏與歌詞也應結合得貼切。另外,在音樂主題寫作時,還應注意調(diào)式,要根據(jù)需要確定使用大調(diào)式還是小調(diào)式。只有這樣,才能準確地表達歌曲的風格。
四、要注意旋律的發(fā)展手法
旋律是由時值與音高兩方面的要素構成的,這些要素又產(chǎn)生出不同的節(jié)奏型和旋律線。一支優(yōu)美的旋律常由規(guī)模不同、形態(tài)不一的旋律波狀組成。具體分為同音反復、級進、跳進三種形態(tài)。同音反復是指旋律各音處在同一水平線上,做相同音高的連續(xù)進行;級進是指音程的上行或下行;跳進是指三度音程以上的旋律進行,其中三度進行為“小跳”,四度以上為“大跳”。
在旋律發(fā)展的過程中,應學會使用多種手法,如重復式展開手法,這種手法具體有完全重復、變化重復、模進(移位重復)、變奏、緊縮(壓縮)、放寬等手法,還可以使用對比式展開手法,如段落內(nèi)部的對比、段落之間的對比等。
五、要注意使用幾種歌曲結構形式
歌曲的結構應服從內(nèi)容的需要,不同的題材、內(nèi)容及歌詞結構,要求用相應的歌曲結構形式來表現(xiàn),要會使用樂匯、樂節(jié)、樂句、主題樂句等。在創(chuàng)作歌曲時要注意選擇使用陳述樂思的各種結構形式,如一部曲式、單二部曲式、單三部曲式等。
六、要注意歌曲前奏、間奏、尾聲及高潮的布局與處理
前奏、間奏、尾聲是歌曲創(chuàng)作的重要部分,它們對呈示歌曲主題、塑造音樂形象、烘托歌曲情緒等均起著重要的作用。高潮是全曲情緒最鮮明、最集中、最引人入勝的部分。前奏、間奏、尾聲都是用樂器演奏的,它們在歌聲出現(xiàn)之前、停頓之間、結束之后,起著色彩對比的作用。因此,必須把這幾個部分納入作曲時需要認真考慮的問題。
1、前奏俗稱引子,主要有:主體型前奏、歌尾型前奏、情景型前奏、色彩型前奏等。
2、間奏又稱過門,是歌曲進行中用樂器演奏承上啟下、連接歌唱的音樂,間奏的篇幅可長可短,可以是樂句間的間奏,也可以是樂段間、樂節(jié)間的間奏。間奏可以直接取自歌曲的原有素材,也可把歌曲的某一部分加以濃縮提煉,還可以把前奏當作間奏,亦可用新的材料創(chuàng)作間奏。
3、尾聲在歌曲中使用較少,主要有三種:終止式比較完整、充分的結束;歌聲結束后加尾奏,或把尾奏放在歌聲延留的長音上同時結束;通過歌聲尾奏句的擴充、補充或重復作為尾聲結束。
4、高潮是音樂發(fā)展的頂點,它可以是一個點、一個片段,或一個高潮區(qū),通常放在歌曲的后半部分。
七、注意歌曲創(chuàng)作中襯詞與襯句的運用
襯詞對表達思想感情和形象化地抒發(fā)樂思是很重要的,能起到畫龍點睛的作用,對兒童歌曲尤為重要。另外,在我國傳統(tǒng)民歌中,常用襯詞、襯句豐富音樂形象。
八、注意歌曲的聲部劃分及音域
歌曲是通過人聲演唱來表達的,人聲按其音域范圍、音區(qū)高低及音色的差異,可分為女高音、女中音、女低音、男高音、男中音、男低音、童聲七個聲部,每個聲部都有其常用音域。對于大多數(shù)歌者來說,歌曲的音域在十三度音程以內(nèi),演唱起來較為輕松、自如。童聲歌曲一般不要超過十度音程。
總之,注意到以上幾個方面的內(nèi)容,才能比較順利地進行歌曲創(chuàng)作。
(作者單位:山東青島膠南市文化館)
參考文獻:
[1]龔耀年.歌曲創(chuàng)作入門.湖南文藝出版社,2007.