張 穎

[摘 要]早在2000多年前的古代歐洲,人們就開(kāi)始了對(duì)抽象繪畫(huà)意義的探討,但是說(shuō)到對(duì)抽象繪畫(huà)的進(jìn)一步認(rèn)識(shí)和理解以及在形式上的提煉、探討和實(shí)踐還需要依賴(lài)20世紀(jì)科學(xué)的高速發(fā)展,這個(gè)時(shí)期誕生的抽象繪畫(huà),把人類(lèi)對(duì)藝術(shù)美的情感追求待到了一個(gè)全新的,更加自由、輝煌的歷史階段。

[關(guān)鍵詞]抽象;康定斯基;精神;本質(zhì)

一、抽象繪畫(huà)的概念以及特征

所謂抽象是與具象相對(duì)的詞,我們?cè)谛蕾p具象繪畫(huà)的時(shí)候,能輕易產(chǎn)生愉悅感,這是因?yàn)?我們可以從畫(huà)面中找到我們熟悉的形象,熟悉會(huì)產(chǎn)生認(rèn)同,就如同內(nèi)心找到了親切的感情一樣,這種熟悉會(huì)帶給人快樂(lè);而抽象繪畫(huà)的表現(xiàn)形式與具象繪畫(huà)恰恰相反,抽象繪畫(huà)不是描繪物體對(duì)象的可視特征,而是通過(guò)點(diǎn)、線、面、形狀、色彩來(lái)強(qiáng)調(diào)精神本質(zhì),所追求的是從物象的外表解放出來(lái)。畫(huà)家試圖通過(guò)自己的理解、表現(xiàn)、創(chuàng)造重新與自然并駕齊驅(qū)或力圖超越,發(fā)現(xiàn)事物的本質(zhì),是抽象繪畫(huà)者的追求。當(dāng)然,抽象繪畫(huà)并不是畫(huà)家隨意的涂抹,而是有目的、有動(dòng)機(jī)的創(chuàng)作,是畫(huà)家在經(jīng)歷了傳統(tǒng)和常規(guī)之后的一種逃避,這種有目的的選擇絕不是輕而易舉地就能做到的。我們所熟知的西班牙畫(huà)家畢加索就是一位具有代表性的立體派抽象畫(huà)家,他的作品大多都不是從一個(gè)角度去觀察畫(huà)面所得出的結(jié)論,而是通過(guò)多個(gè)角度去觀察和表現(xiàn)對(duì)象,他摒棄了傳統(tǒng)的現(xiàn)實(shí)主義的表現(xiàn)方法,探索新的繪畫(huà)領(lǐng)域,我們經(jīng)常從他的畫(huà)中看到模特的眼睛是由正面角度觀察得來(lái)的,而鼻子卻反映的是模特的側(cè)面的形態(tài),從不同的視點(diǎn)觀察的印象分析成平面的幾何形狀。從中我們可以得出抽象繪畫(huà)的明顯特征;忽略對(duì)空間、具象的物體表現(xiàn),以平面、幾何為主。抽象繪畫(huà)回避對(duì)三維物體、有深度感的物體表現(xiàn),把對(duì)象限制在高度和寬度的展開(kāi)上。抽象畫(huà)的這種平面表現(xiàn)給觀眾一種安定意識(shí),正是這種打破現(xiàn)實(shí)世界的具象秩序,由抽象構(gòu)成的聯(lián)想整體,才能給觀賞者以棲息的空間。世界上的自然原型都是由幾何、線、形構(gòu)成的,創(chuàng)造出一個(gè)與自然對(duì)象相和諧的新的現(xiàn)實(shí),運(yùn)用色彩、線條、塊面等抽象繪畫(huà)所具備的關(guān)鍵要素。

二、抽象繪畫(huà)中的表現(xiàn)要素:點(diǎn)、線、面、色彩

在抽象繪畫(huà)的作品中,形象已經(jīng)不在重要,而是消解成一種灑脫的感性線條,解放了的色彩與解放了的具象都獲得了最大程度的自由度和揮灑的空間,充滿(mǎn)靈動(dòng)而且神采飛揚(yáng),富于詩(shī)意和音樂(lè)的律動(dòng)。點(diǎn)是簡(jiǎn)單、單純的元素,無(wú)論是具象畫(huà)還是抽象畫(huà),點(diǎn)作為一種形式語(yǔ)言的重要組成部分都倍受藝術(shù)家們的重視。如具象風(fēng)景中的太陽(yáng)、月亮、星星;靜物中散落的水果;肖像中的紐扣、點(diǎn)綴等等,使畫(huà)面顯得豐富多彩而生動(dòng),這就是點(diǎn)的作用。但具象繪畫(huà)中作為外在物質(zhì)形象中的一種關(guān)系組合不會(huì)接觸到點(diǎn)的形式本質(zhì),抽象繪畫(huà)出現(xiàn)后才有了對(duì)于點(diǎn)本身的表現(xiàn)力的挖掘。點(diǎn)的語(yǔ)言在抽象畫(huà)中是經(jīng)常出現(xiàn)的,但多以富有變化的形式出現(xiàn)。

線是點(diǎn)運(yùn)動(dòng)的軌跡,線不但具有張力還具有方向性。線條有多種性格的表現(xiàn)力,如直線、曲線;一個(gè)具有男性感和力量感,一個(gè)具有女性感和細(xì)膩感。另外,線的粗細(xì)、方向也能產(chǎn)生截然不同的感受,如水平線給人感覺(jué)寧?kù)o,垂直線則有墜落的感覺(jué),上升線快樂(lè),下降線憂郁等等。

面與線一樣都是根據(jù)事物的內(nèi)在特征。性質(zhì)、節(jié)奏、韻律和心理、生理感應(yīng)功能表現(xiàn)出來(lái)的。如在平面上,幾何有規(guī)律、冷靜之感而不規(guī)則則有隨意,自由之感。

色彩本身不具有具象、抽象之分,是相通的。色彩是一種感情的東西,無(wú)論具象、抽象都能涉及。所不同的是畫(huà)法和表現(xiàn)形式完全不一樣。抽象繪畫(huà)可以憑感情去支配色彩,但具象畫(huà)法卻不得不受到具體形象內(nèi)容本身的色彩限制,抽象繪畫(huà)能更直接地涉及色彩本身的個(gè)性、特質(zhì)。

三、如何去讀懂抽象畫(huà)

當(dāng)你看到一幅抽象繪畫(huà),你很可能會(huì)說(shuō);我看不懂,這畫(huà)的是什么?畫(huà)家想要表達(dá)什么?這是緣于你不了解這幅作品,不了解畫(huà)家的思想情感。比如說(shuō),你看到趙無(wú)極在1953年以后畫(huà)的畫(huà)就會(huì)感受到。他在回顧這個(gè)時(shí)期的轉(zhuǎn)變時(shí)說(shuō)“我的畫(huà)變得認(rèn)不出了,畫(huà)面上不再有靜物和鮮花,我傾向于一種任憑想象力馳騁的,無(wú)法辨認(rèn)的揮寫(xiě)”在他的抽象畫(huà)中,運(yùn)用色彩表現(xiàn)出來(lái)的豐富層次和書(shū)法藝術(shù)中特有的優(yōu)美的線條同時(shí)并存沆瀣一氣。趙無(wú)極的好友,著名法國(guó)評(píng)論家亨利·米尚曾經(jīng)對(duì)他自成一家后的畫(huà)風(fēng)予以高度評(píng)價(jià)“趙無(wú)極也拋棄‘具體了。但是他的畫(huà)仍然保持著與自然渾然一體的氣氛。自然在其間,卻又不在。呈現(xiàn)在眼前的不可能是自然,然而畢竟是自然……沒(méi)有樹(shù)林,河流,不見(jiàn)森林、陵巒。充滿(mǎn)了水光嵐氣……”

欣賞抽象畫(huà)還可以從純粹的精神感受出發(fā),因?yàn)橛行┊?huà)家在作畫(huà)時(shí)事先沒(méi)有考慮主題和內(nèi)涵,那么我們又何必挖空心思去揣摩他的動(dòng)機(jī)和效果呢?我們只要看畫(huà)面美不美,能否讓我們得到精神享受或刺激就可以了?？刀ㄋ够f(shuō);所有的藝術(shù)中,抽象畫(huà)最難。它要求畫(huà)家有良好的素描技巧,對(duì)構(gòu)圖造型和色彩構(gòu)成有超乎敏感的把握,而且還應(yīng)該是個(gè)真正的詩(shī)人,最后一種是關(guān)鍵。這位抽象大師要想傳遞給我們的是:抽象畫(huà)重在詩(shī)意。

四、抽象繪畫(huà)未來(lái)的發(fā)展

現(xiàn)今的世界,抽象藝術(shù)早已經(jīng)成為一種精神需要。藝術(shù)要體現(xiàn)時(shí)代精神,也必須要享有絕對(duì)的自由。抽象畫(huà)不是為了畫(huà)出一個(gè)唯美的畫(huà)面,而是為了轉(zhuǎn)變我們對(duì)自然的感知方式,更為豐富細(xì)膩地表達(dá)當(dāng)代人的內(nèi)心世界?！八囆g(shù)家必須有感而發(fā),有情可抒,因?yàn)閷?duì)形式的駕馭并非目的,而是使形式與內(nèi)在含義相適應(yīng)”。抽象藝術(shù)本身是藝術(shù)走向多元化、藝術(shù)家創(chuàng)新能力提升的最有力的體現(xiàn),甚至叢某種意義上講是對(duì)藝術(shù)的革新,藝術(shù)家的個(gè)人氣質(zhì)在此得以極大的發(fā)揮。同時(shí)也給大眾帶來(lái)全新的視覺(jué)沖擊和藝術(shù)上的新體驗(yàn),逐漸被世人所接受。抽象藝術(shù)作為詮釋“新時(shí)期現(xiàn)實(shí)”的藝術(shù)語(yǔ)言,在未來(lái)的歲月中將是大放異彩的藝術(shù)形式。某位評(píng)論家曾說(shuō)過(guò)“如果中國(guó)人大多能看懂抽象藝術(shù)了,那么中國(guó)的科學(xué)發(fā)展也將會(huì)有巨大的進(jìn)步”這是思維方式的改變?！?/p>

(編輯/劉佳)