摘要：本文根據(jù)光對色的作用，著重論述畫家在室內(nèi)進(jìn)行創(chuàng)作和寫生時，如何觀察和表現(xiàn)，以及室內(nèi)、外寫生時光源對色彩產(chǎn)生的不同影響。指出了在客觀地表現(xiàn)光和色的同時，也要用理性的眼光去感受它們的關(guān)系。

關(guān)鍵詞：光源；對比色；環(huán)境色

中圖分類號： 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A

先有了光，才有色，沒有色彩的世界是黑暗沉寂的世界，人們在有光和色的世界里感受到了時光的美好，色彩的本質(zhì)是光，光和色彩有著密切關(guān)系。宇宙萬物之所以呈現(xiàn)出各種色彩面貌，各種光照是先決條件。自然界的物體對色光具有選擇性吸收、反射與透射等現(xiàn)象。光源色也是指照射物體光線的顏色。

不同的光源會導(dǎo)致物體產(chǎn)生不同的色彩。如一個石膏像由紅色光投射，其受光部位會呈現(xiàn)紅色，相反如果改投藍(lán)光，那么它的受光部位會呈現(xiàn)藍(lán)色。由此可見，相同的景物在不同光源下會出現(xiàn)不同的視覺色彩。光源色的色相是影響景物色相的重要原因。從事舞臺美術(shù)的人們就利用改變光源色的原理，在相同的環(huán)境里，營造出不同的時間氛圍，創(chuàng)造出變幻莫測的藝術(shù)效果。

那么，在畫室里，畫家是如何去感受光和色的呢？

畫室里，如果是封閉的，采用的光源是白熾燈，那么，光源一般為冷色，而室內(nèi)環(huán)境的色調(diào)大都是暖色。物體受光后，受光部分應(yīng)該是冷色，而暗部色調(diào)則顯暖色，受光物體除了冷、暖色的對比，還有補(bǔ)色對比的作用。

在畫室里有時也會采用窗外投進(jìn)的光源，一般都為冷色，但如果是朝霞或夕照，這時的光源呈暖色，受光物體也應(yīng)呈暖色，暗部便呈冷色，有些同學(xué)在作暗部處理時，一味地使用黑色、褐色等重色，而忽略了它們的補(bǔ)色關(guān)系，這樣的畫面效果顯得呆板、沉悶，沒有色彩對比。

補(bǔ)色一般有這樣的規(guī)律：1.亮部色彩和暗部色彩呈補(bǔ)色關(guān)系；2.兩色同時出現(xiàn)。這種情況一般起到對比鮮明的作用，但要注意他們的色彩面積，如同等面積的籃色和橙色出現(xiàn)，籃色容易被橙色“吃掉”，這是因為橙色發(fā)光度強(qiáng)、明度高，而面積大的顏色又會影響到面積小的顏色。

在畫室里，光源固定、物體固定、環(huán)境固定、作畫者固定。但是，光源的固定只能停留在光照角度和投影上，一天里面光線的強(qiáng)弱還是會有所變化的，如何控制這種變化呢？這就要求我們以較快的速度鎖定當(dāng)時的色彩關(guān)系并在畫面上表現(xiàn)出來，(或者先畫一個小色彩稿)。然后在這基礎(chǔ)上進(jìn)一步刻畫，切記看一點畫一點，要從整體出發(fā)，筆觸要從大到小，從隨意到講究，不能孤立地捕捉色彩，而應(yīng)該用比較的方法去尋求色彩之間的關(guān)系。如果光線有了很大改變，畫家就要憑著印象對畫面進(jìn)行處理。我們不贊成經(jīng)常作大面積的修改，或者白天的靜物晚上接著畫，兩種不同的光源，如何能完成一幅畫呢？這樣不僅捕捉不到當(dāng)時的色彩，也不可能很好地完成一幅完整的作品。

在了解了光源色對物體冷暖產(chǎn)生決定性的前提下，我們還要了解光源色、固有色與環(huán)境色相互影響而產(chǎn)生變化的相互關(guān)系。

光源色是指照射物體的顏色，在畫室里，如果采用天光則呈藍(lán)紫色，早晨和傍晚偏黃色，電燈光偏黃橙色，火光偏橙紅色。白熾燈偏冷白色。物體受不同的光源照射，就會呈現(xiàn)不同的光源色。

固有色是指物體固有的原色。它也會隨著光源色的照射而發(fā)生變化。一般的白光會呈現(xiàn)它的固有色，強(qiáng)光會沖淡固有色，陰影會使它模糊和變暗，有色光也會改變它的色彩。

環(huán)境色是物體所處環(huán)境的顏色。例如一個物體放在紅色襯布前，褐色襯布上，物體朝下的部分會反襯褐色襯布的顏色，帶上一些褐色；物體背光的部分也會受到紅色襯布的影響，帶上一些紅色。

一般情況下，物體的高光部分大都顯光源色,由于缺乏畫面色彩不僅單調(diào)而且缺乏變化，因此這一角度是比較難處理的；如果物體表面光滑，反射光較強(qiáng)，那么物體的反光大都是環(huán)境色；在物體受光和背光的地方，即灰面，這時大都是固有色。如果我們把這三者聯(lián)系起來，就會發(fā)現(xiàn)：

亮部色彩＝光源色＋固有色

暗部色彩＝固有色＋環(huán)境色

反 光 色＝環(huán)境色＋小量暗部色彩

投 影 色＝物體的補(bǔ)色＋受投影物體色彩＋環(huán)境色

在室內(nèi)搞創(chuàng)作時,在以白熾燈為主光源時,畫家一般都喜歡多增加一盞暖色燈,用以模仿室外的光源。

靜物的寫生大都是在室內(nèi)進(jìn)行，室內(nèi)光照基本上是漫反射，相對穩(wěn)定的光照便于對物體色彩進(jìn)行全面細(xì)致的研究。而室外寫生光線變化快、光源色對物體色彩的影響也顯而易見。印象派畫家莫奈以草垛為表現(xiàn)內(nèi)容，一天之內(nèi)畫出側(cè)光、順光、逆光等不同光源色變化的作品數(shù)張，雖然有點兒極端，但卻體現(xiàn)了畫家對光源色變化、對物象色彩影響的深刻探索和追求，這也是室內(nèi)寫生和室外寫生的區(qū)別。

我們在室內(nèi)畫靜物時，?？煽吹竭@樣的現(xiàn)象，被描繪出來的蘋果，由于過多地注重條件色對其固有色的影響，使本來顏色很鮮艷的蘋果，畫出來后給人的感覺很臟很爛。還有在描繪物體時只注意了其固有色，忽視了條件色對它的影響，給人的感覺好像此物體不是放在這個特定環(huán)境中的物體。以上兩例所描繪出來的物體都給人以不典型、不生動的感覺，原因多在于缺少用色彩關(guān)系及變化規(guī)律的原理去理解和分析對象的色彩。

因此，理解和掌握色彩關(guān)系及其變化規(guī)律是至關(guān)重要的。它能使我們觀察色彩的能力得到提高，表現(xiàn)出來的色彩也就會真切，同時也會使我們在色彩寫生和創(chuàng)作中占有主動權(quán)，免于被動地模仿對象的顏色，而是按照客觀對象在一定的條件下所形成的色彩關(guān)系進(jìn)行描繪，也就是我們常說的畫畫是畫關(guān)系，而不是畫東西。在靜物寫生中還應(yīng)引起我們注意的是有些質(zhì)感特殊的物體，如瓷器、金屬制品，它們對光源色及環(huán)境色的反射能力很強(qiáng)，它們所反映出來的光源色和環(huán)境色有時與被反映的物體的顏色幾乎沒有什么差別。還有一些如陶制品、木制品類的物體，它們對光源色及環(huán)境色的反射敏感程度很弱，有時很難辨出其受光源色及環(huán)境色的影響。這就需要我們對反射能力極強(qiáng)的物體要找出其固有色的因素，反射光色能力弱的物體尋找出其光源色及環(huán)境色的成分。

在室內(nèi)作畫時，雖然不能單純地模仿光和色，但也不能純粹地靠感覺作畫，因為單憑感覺作畫常不能排除不必要的光源色及環(huán)境色對物體的影響，畫面常出現(xiàn)色彩凌亂、光線不統(tǒng)一的感覺，因此，單靠感覺作畫對我們來說是不可取的。但是，感覺又是非常重要的，因為我們看到的客觀對象所反映出來的色彩是十分復(fù)雜的，我們不可能像計算機(jī)那樣準(zhǔn)確測算出其固有色與條件色之間相互影響的程度，只能靠我們的感覺去判斷。因此，這就需要我們努力鍛煉并培養(yǎng)自己準(zhǔn)確判斷這種色彩相互影響程度的能力。需要說明的是，這種感覺是加進(jìn)了理性的感覺，也是從感性認(rèn)識—理性認(rèn)識—感性認(rèn)識的過程。

色彩的真正魔術(shù)大師是“光”，“光”產(chǎn)生“色”，“色”產(chǎn)生“形”，畫家就是把他所看到的在畫面上表現(xiàn)出來。但是繪畫不是攝影，畫家的眼睛也不是照相機(jī)的鏡頭，不能單靠摹仿和臨摹，表現(xiàn)客觀色彩時，要注重個人感受 , 即使同一處景象,在不同的畫家眼里,所表現(xiàn)的畫面也是千差萬別,這也是藝術(shù)品珍貴之所在,只有經(jīng)過畫家高度的色彩提煉,用最簡練的繪畫語言和符號,才能畫出來源于生活又超出生活的作品,把現(xiàn)實中的色彩轉(zhuǎn)化為藝術(shù)的色彩。

作者簡介：林鴻平，男，漢族，海南?？谌耍？诮?jīng)濟(jì)職業(yè)技術(shù)學(xué)院教師；研究方向：油畫。