胡 軍
以前,中國培養(yǎng)電影藝術(shù)人才的高等院校只有北京電影學(xué)院,該校還有一個附屬的影片生產(chǎn)機構(gòu)——青年電影制片廠(前身名為北京電影學(xué)院實驗電影制片廠),系全院教師進(jìn)行創(chuàng)作實踐的場所,并完成各教學(xué)環(huán)節(jié)中學(xué)生的影片作業(yè)和生產(chǎn)實習(xí)。一批電影藝術(shù)人才相繼經(jīng)此脫穎而出。改革開放以后特別是上世紀(jì)90年代以來,一些藝術(shù)高校和綜合性大學(xué)也相繼成立了影視藝術(shù)類院系,而缺少電影創(chuàng)作實踐機會,則成為引人關(guān)注的問題。近年來,中國傳媒大學(xué)影視藝術(shù)學(xué)院通過與北京海晏和清影視文化有限公司合作,拍攝完成了“教育題材三部曲”《考試》《夏天有風(fēng)吹過》《道歉》。4月2日,《電影藝術(shù)》雜志召開了電影《道歉》觀摩研討會,大家除對影片本身得失進(jìn)行分析外,還就學(xué)院電影創(chuàng)作話題進(jìn)行了深入研討。
參與“教育題材三部曲”制作的中國傳媒大學(xué)影視藝術(shù)學(xué)院副院長周涌表示,在高校,“產(chǎn)學(xué)研”結(jié)合是一個很熱門的詞。但對影視藝術(shù)類專業(yè)來說,真正做到這一點卻很不容易。在影視劇這個已經(jīng)充分市場化的領(lǐng)域,想要重現(xiàn)二十幾年前電影學(xué)院青年電影制片廠的輝煌,似乎已經(jīng)是一件不可能完成的任務(wù)。難也得做。一所培養(yǎng)藝術(shù)創(chuàng)作人才的院校,倘若沒有自己的作品,沒有師生參與創(chuàng)作實踐,其它一切都是奢談。周涌說,選擇教育題材,還做成了“三部曲”,除了對教育的關(guān)注,當(dāng)然還有其它更現(xiàn)實的考慮,比如成本,比如盡可能的讓更多師生有機會參與。
康健民、許柏林、饒曙光、趙葆華、王一川等有關(guān)領(lǐng)導(dǎo)和專家學(xué)者們也談到,低投入對題材確實有影響,“教育題材三部曲”定位為新寫實主義風(fēng)格,應(yīng)是與此相關(guān)。這三部電影主創(chuàng)人員多出自學(xué)院,其本身的學(xué)識修養(yǎng)和知識結(jié)構(gòu),使作品敘事從容流暢,風(fēng)格質(zhì)樸,且不乏感人的細(xì)節(jié),能觸動人們在生活中的種種感受。諸多條件所限,使這樣的作品不會過分倚仗時尚元素,不會刻意取悅市場與觀眾,而是從容不迫直指人心,體現(xiàn)出人性的溫暖與慰藉。在這種情形下,更需要有較強的精品意識,追求影像的豐富性、細(xì)節(jié)的豐盈和更具詩意性的東西,折射出更多生活面,同時也要避免極度的濫情。雖然沒有較大資金投入,但學(xué)院電影創(chuàng)作決不能只滿足于“小打小鬧”,當(dāng)今的審美觀念依然要求影像方面做到強勢,這樣才不會“行而不遠(yuǎn)”,直至占領(lǐng)較高的精神領(lǐng)地。
“其實,對學(xué)院電影的投入未必不會有好的回報。”《電影藝術(shù)》主編吳冠平這樣說。據(jù)了解,《考試》在第19屆東京國際電影節(jié)入圍競賽單元,獲第14屆北京大學(xué)生電影節(jié)教育題材特別貢獻(xiàn)獎和第13屆中國人口文化獎;《夏天有風(fēng)吹過》也入圍第8屆長春國際電影節(jié)的多個獎項。吳冠平認(rèn)為,“教育題材三部曲”不光有社會效益,而且投資方通過建立特殊的教育院線,經(jīng)濟上也取得了收益。關(guān)鍵是有一種戰(zhàn)略性的思考,既取得兩個效益,同時依靠一個平臺,讓影視藝術(shù)院系的師生獲得更多的實踐機會,在具體創(chuàng)作中實現(xiàn)自己藝術(shù)上的想法,以利他們在創(chuàng)作道路上成材。實現(xiàn)了這些,才是真正的“多贏”。