張　力

【摘 要】“油畫民族化”和“國(guó)畫現(xiàn)代化”，是中國(guó)美術(shù)界長(zhǎng)期討論的話題，本文通過對(duì)吳冠中先生作品的分析，進(jìn)一步探討中西繪畫結(jié)合的可行性和必要性。

【關(guān)鍵詞】水墨畫 油畫 中西繪畫結(jié)合

中國(guó)著名畫家吳冠中先生被譽(yù)為“影響二十世紀(jì)中國(guó)美術(shù)的藝術(shù)家”、“學(xué)貫中西的藝術(shù)大師”、“中國(guó)的凡高”。他致力于中國(guó)“油畫民族化”和“國(guó)畫現(xiàn)代化”的藝術(shù)創(chuàng)作，長(zhǎng)達(dá)半個(gè)多世紀(jì)；他獨(dú)特鮮明的藝術(shù)風(fēng)格對(duì)中國(guó)藝術(shù)領(lǐng)域產(chǎn)生著積極的深遠(yuǎn)的影響。

吳冠中是一位學(xué)貫中西的學(xué)者型畫家。他決心取西方形式規(guī)律和東方意境韻味相融合的道路，在中西方藝術(shù)之間，架起一座橫跨中西藝術(shù)的新橋梁。他把油畫比作陸路，把水墨畫比作水路，“水陸兼程”，在探索油畫的民族化和中國(guó)畫的現(xiàn)代化道路上艱難的潑涉著。

吳冠中曾公開聲明：“在藝術(shù)中，我是一個(gè)混血兒，是一個(gè)新品種?！彼倪@個(gè)“新品種”既不同于和他一起留學(xué)歐洲，后留在異鄉(xiāng)的同學(xué)趙無極，也不同于留學(xué)后選擇回國(guó)的徐悲鴻，前者早己深深融入了西方藝術(shù)傳統(tǒng)，進(jìn)入了現(xiàn)代抽象表現(xiàn)領(lǐng)域，后者則堅(jiān)持歐洲印象派之前的寫實(shí)傳統(tǒng)。在留學(xué)歐洲后又回國(guó)的一些中國(guó)畫家中，有許多人是一手畫油畫，一手畫國(guó)畫，油畫和國(guó)畫是交替出現(xiàn)的，而不是相互融合，在中西方兩種傳統(tǒng)的結(jié)合上，吳冠中無疑是走在了時(shí)代的最前列。正因如此，他才在兩種文化背景的藝術(shù)對(duì)撞中發(fā)現(xiàn)了突破的難點(diǎn)。

置身于中西文化夾縫中的吳冠中，充分吸收來自兩方面的藝術(shù)營(yíng)養(yǎng)，他的水墨畫既運(yùn)用西方的寫實(shí)、表現(xiàn)、抽象等表現(xiàn)手法，又從中國(guó)的民間藝術(shù)中吸取養(yǎng)分。通過融合自成一體，從而形成了獨(dú)具鮮明藝術(shù)特色的吳氏風(fēng)格，而他的油畫中又融入了中國(guó)畫的筆墨技巧，強(qiáng)調(diào)和發(fā)揮點(diǎn)、線、面在畫面中的作用，從而形成了具有中國(guó)特色的油畫效果。

吳冠中的水墨畫，可以說是對(duì)油畫的移植，也可以看作是水彩畫的變種，除發(fā)揮水墨畫本身的韻味以外，常常把水彩、水粉融入期中，各種粗細(xì)、形狀、動(dòng)感不一的墨線、彩線、灰線交錯(cuò)運(yùn)動(dòng)，蔬密穿插，亂中有序，構(gòu)成了多層次的疊加，造成一種類似于油畫的厚重感，其中散落、滴灑在畫幅中的彩墨，除起到了豐富畫面的作用外，還有一種清新、透明、濕潤(rùn)及渲染氣氛的效果。我們可以在他20世紀(jì)80年代畫的水墨畫中，看出油畫、水彩對(duì)水墨畫的滲透和影響。如《樂山大佛》，就是運(yùn)用了西方藝術(shù)中注重立體、結(jié)構(gòu)、空間等原則，在描繪這座身高70多米端莊高大的世界最大雕像的水墨畫中，在雕像的頭、手、足部分和兩側(cè)的山體部分的暗部，都施以重墨，和亮部的“淺色”形成對(duì)比，以增強(qiáng)雕像的立體感和份量感，而在佛像的天空部分，則運(yùn)用水彩賦以一彎彩虹，這在以往中國(guó)傳統(tǒng)墨畫中都是很難見到的；又如，在《武夷山村》、《春雪》等水墨畫中，除了對(duì)不同的線的運(yùn)用之外，更突顯的是在素白宣紙上幾處不同形狀和深淺的墨的表現(xiàn)，這些團(tuán)團(tuán)墨塊，除了起到分割畫面、增加形式感以外，主要是強(qiáng)調(diào)畫面的立體感和空間感。

20世紀(jì)90年代以來，吳冠中創(chuàng)作了一批表現(xiàn)枝藤、柳線、纖草之類的較抽象的作品，可以說把中國(guó)傳統(tǒng)水墨畫推向一個(gè)新的高度。如《小鳥天堂》、《蘇醒》、《春潮》、《墻上秋色》等，在這些以彩線、墨線為主的大幅畫面中，作者把水墨的流暢、灑脫、奔放等優(yōu)點(diǎn)發(fā)揮的淋漓盡致，線條在他手中，時(shí)急時(shí)緩，時(shí)虛時(shí)實(shí)，時(shí)硬時(shí)軟，縱橫交錯(cuò)，轉(zhuǎn)碾綿延，肆意揮灑，氣貫長(zhǎng)虹，演繹出豐富多彩的圖形樣式。在畫面中，他還融進(jìn)西方繪畫的強(qiáng)烈色彩，大膽采用民間藝術(shù)鮮亮的原色，在斑斕彩點(diǎn)的點(diǎn)綴下，畫面更加跳躍、鮮活，極大地增加了畫面的視覺效果，在點(diǎn)、線、彩、墨的共同作用下，構(gòu)成了一幅幅如交響樂般的生動(dòng)畫面，充分體現(xiàn)了吳冠中追求“抽象美”、“形式美”的藝術(shù)法則。

吳冠中說：“長(zhǎng)期以來，中國(guó)傳統(tǒng)繪畫傾向于筆墨情趣的單一方向，陳陳相因，日趨雷同，路越走越窄，藝術(shù)表現(xiàn)手法只是被歸納為多少多少種描法、皴法等，既定法，法就有限。”為了突破中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的局限，在創(chuàng)作中，他除用傳統(tǒng)的毛筆外，還用大大小小的板刷進(jìn)行造型。比如，在他一系列創(chuàng)作的江南民居作品中，他以直接觀察到的印象為基礎(chǔ)，抽離出黑白塊的形狀，組成大小方向不同的各種塊狀結(jié)構(gòu)，一筆一個(gè)屋頂，一筆一個(gè)門窗，黑白灰交錯(cuò)，點(diǎn)線面分明，使所用的工具和畫面的表現(xiàn)形成達(dá)到了高度的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。除用板刷外，他還自制漏斗，我們看到的許多以線為主的作品中，就是用這種漏斗滴灑在宣紙上，形成不同形狀、濃淡的墨線或大小不一的彩點(diǎn)，使畫面產(chǎn)生一種繁雜、豐富、厚重的奇妙的藝術(shù)效果。

吳冠中在中西繪畫之間自由穿行，他的油畫又是對(duì)水墨畫的移植。他說：我的油畫，不是洋畫，是中國(guó)畫，我的水墨畫，是移植油畫，它們的藝術(shù)本質(zhì)沒有變，只是手段變了。因此，在他的油畫中，有意識(shí)的運(yùn)用色彩中黑白灰的效果，來造成有中國(guó)畫意味的水墨韻味。比如，《江南人家》、《憶故鄉(xiāng)》、《故宅》、《嘉陵江》、《周莊》等一系列描繪江南水鄉(xiāng)的油畫中，他就大膽舍棄了其它的顏色，用幾乎是純黑的顏色表現(xiàn)屋頂、門窗等，用接近純白的顏色表現(xiàn)粉墻，而其它如河道、湖泊、天空、遠(yuǎn)山等一律用灰色的冷暖色調(diào)去表現(xiàn)，這樣就形成一種以黑白灰為基調(diào)的協(xié)調(diào)統(tǒng)一的、具有水墨韻味的又具油畫厚重特點(diǎn)的畫面。還有一類油畫，吳冠中是有意識(shí)地追求具有中國(guó)繪畫特色，畫面帶有平光裝飾效果，同時(shí)兼有水墨寫意韻味的繪畫。如《苗圃》、《鄰里》、《石榴》、《都市之戀》、《荷塘春秋》等，這些油畫，追求某一色調(diào)一統(tǒng)天下的滿構(gòu)圖，舍棄外光作用下的明暗強(qiáng)烈對(duì)比，在平光中追求柔美、清新、淡雅，有抒情色彩情調(diào)的意境，同時(shí)，在畫面中分布或點(diǎn)綴著許多大大小小、不同形狀、面積的具像或抽象的色塊、色點(diǎn)，意在表現(xiàn)不同物體的形象、質(zhì)感、空間感等，在充分發(fā)揮油畫豐富性，厚重感、表現(xiàn)力的同時(shí)，使畫面體現(xiàn)著點(diǎn)、線、面、色這些中國(guó)繪畫元素的作用，盡情寫意揮灑，突顯著水墨畫的意境和韻味。

為了在油畫中追求水墨畫應(yīng)用線條的那種自由、流暢、強(qiáng)烈、奔放的藝術(shù)效果，吳冠中從古希臘的陶罐和馬蒂斯的油畫中得到啟發(fā)，在濃厚的油畫色底上用工具刮出流暢的線條，如《點(diǎn)線迎春》、《月如鉤》、《苦瓜家園》、《草與蓮》等這些作品中的細(xì)枝、叢林、藤線、小草等，就是用硬質(zhì)的工具刮出堅(jiān)挺或纏綿曲折的亮線來，這樣就不至于和底色混成一團(tuán)，用油畫筆去直接表現(xiàn)就很難達(dá)到這個(gè)效果。吳冠中為中國(guó)油畫走向民族化，進(jìn)行了長(zhǎng)期的艱難曲折的探索和拓展。

吳冠中在中西繪畫結(jié)合的藝術(shù)探索中奮斗了近半個(gè)多世紀(jì)，他一生堅(jiān)持自己的藝術(shù)信念，勇于向舊的保守的傳統(tǒng)習(xí)慣勢(shì)力提出挑戰(zhàn)，并勤于實(shí)踐，不斷創(chuàng)新，他強(qiáng)烈的獨(dú)立人格精神、時(shí)代意識(shí)和民族自信心將對(duì)后來的藝術(shù)實(shí)踐者給予極大的啟示和鼓舞，他那帶有濃郁中國(guó)藝術(shù)精神的作品，給中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)注入了勃勃生機(jī)與活力，必將對(duì)人類藝術(shù)的繁榮和發(fā)展產(chǎn)生積極的推動(dòng)作用。