在當今多元文化交匯的時代，《貴妃醉酒》這首民族歌曲宛如一顆璀璨奪目的明珠，以其悠揚動人的旋律和獨特的戲曲融合特點，贏得了廣泛的贊譽。這部作品不僅是音樂藝術(shù)的一次精彩展現(xiàn)，更是文化傳承的關(guān)鍵橋梁。在音樂文化的廣闊天地里，《貴妃醉酒》不僅在國內(nèi)大放異彩，還在國際舞臺上備受推崇，成為傳播中華文化的重要使者。其別具一格的藝術(shù)風(fēng)格和深沉的情感表達，不僅深受聽眾喜愛，也為民族音樂的發(fā)展增添了新的生機。因此，深入剖析《貴妃醉酒》中戲曲元素的運用，不僅有助于揭示其藝術(shù)魅力所在，還能為民族音樂的創(chuàng)作與演進提供寶貴的參考和靈感。

一、《貴妃醉酒》創(chuàng)作背景

民族歌曲《貴妃醉酒》在梅蘭芳京劇經(jīng)典基礎(chǔ)上，側(cè)重展現(xiàn)楊貴妃醉酒心路歷程，賦予作品情感深度和感染力。其創(chuàng)作靈感源于中國傳統(tǒng)京劇《貴妃醉酒》，該劇基于唐朝歷史人物楊貴妃的傳奇故事而創(chuàng)作。楊貴妃，即楊玉環(huán)，是唐明皇李隆基的寵妃，因美貌與才藝而備受寵愛。京劇《貴妃醉酒》描繪了楊貴妃與唐明皇相約于百花亭賞花飲酒的場景，然而唐明皇卻未能如約而至，楊貴妃因此借酒消愁，細膩展現(xiàn)了她從期盼到失望，再到怨恨的復(fù)雜心路歷程。歌曲《貴妃醉酒》則以婉轉(zhuǎn)悠揚的旋律，細膩入微地表達了楊貴妃的情感世界。整首歌曲圍繞楊貴妃的復(fù)雜情感展開，旋律的起伏與變化生動地展現(xiàn)了她從期待、失望到哀怨的心路歷程。歌詞中既贊美了楊貴妃的美貌與才藝，又對她坎坷的命運表達了深切的悲嘆，情感真摯，動人心弦。

二、民族歌曲《貴妃醉酒》中的戲曲元素分析

（一）唱法中戲曲元素的運用

1.發(fā)聲技巧

演唱者在演唱民族歌曲《貴妃醉酒》時，巧妙地融入了戲曲中的發(fā)聲技巧，如丹田發(fā)聲與腦后音等，這些技巧在演唱中的具體應(yīng)用，形成別具一格的音樂表達。具體來說，丹田發(fā)聲給歌曲帶來了深厚的底蘊和穩(wěn)定的音準，使得旋律更加順暢且感染力倍增。同時，腦后音的靈活運用，使得歌曲平添了一抹空靈與悠遠的意境，將情感表達得更加細膩且深沉。在《貴妃醉酒》中，戲曲唱法與民族唱法的融合并非簡單堆砌，而是經(jīng)過精心策劃與巧妙融合，兩者相輔相成，共同塑造了歌曲獨特的音樂風(fēng)格。

2. 行腔特點

在民族歌曲《貴妃醉酒》這一音樂藝術(shù)瑰寶中，戲曲元素的巧妙融入不僅豐富了歌曲的表現(xiàn)形式，還深刻揭示了貴妃豐富的情感世界與鮮明的身份特征。其中，行腔作為戲曲表演的核心要素之一，在歌曲中得到了淋漓盡致的展現(xiàn)與運用。歌曲大量采用了戲曲中常見的行腔手法，如拖腔與顫音等。拖腔的運用，使旋律線條得以悠長地延伸，情感表達更加綿長細膩，有效地傳達了貴妃內(nèi)心的哀怨與無奈。而顫音則賦予了歌曲更加生動靈動的韻味，使貴妃的形象更加鮮活立體。

這些行腔手法的巧妙運用，不僅彰顯了貴妃作為唐朝寵妃的高貴身份與豐富情感，更為歌曲賦予了深厚的文化底蘊與藝術(shù)魅力。它們不僅增添了歌曲的韻味，還讓聽眾在聆聽時深刻感受到貴妃的內(nèi)心世界與情感起伏，從而更加透徹地領(lǐng)悟歌曲所承載的文化內(nèi)涵與藝術(shù)價值。

3.唱腔風(fēng)格

梅派唱腔以其字正腔圓、韻味醇厚而廣受贊譽，這一特點在《貴妃醉酒》中得到了充分而生動的展現(xiàn)。歌曲中的每個音符都仿佛在細述梅派唱腔的精髓，字句清晰，發(fā)音精準，旋律優(yōu)美且韻味十足。這種唱腔風(fēng)格的融入，不僅讓歌曲在聽覺上更加動人，更在情感表達上達到了新的境界，深刻揭示了貴妃復(fù)雜而豐富的內(nèi)心

世界。

在探討《貴妃醉酒》中的潤腔藝術(shù)時，一個顯著特點體現(xiàn)在第一部分對兩段歌詞的重復(fù)性處理上，尤其是“醉”字前的前倚音運用，成為該段落的一大藝術(shù)亮點。演唱者巧妙地運用前倚音技法，并賦予其逐漸下滑的旋律趨勢，嚴格遵循了裝飾音（特別是倚音）“輕盈、迅速、精準”的演繹原則，以確保音樂表現(xiàn)力的豐富與情感傳遞的精準。

在演唱實踐中，演唱者對“醉”字的細膩處理不僅是技術(shù)層面的精湛展現(xiàn)，更是其深刻理解和傳達作品情感內(nèi)涵的體現(xiàn)。通過潤腔手法的巧妙運用，演唱者能夠更生動地描繪出歌曲的情感軌跡與情緒波動。這種藝術(shù)處理不僅增添了作品的層次感，還強化了歌曲的連貫性和整體性，讓原本可能因重復(fù)顯得單調(diào)的歌詞部分，經(jīng)過細膩的情感渲染和旋律變化，變得鮮活而富有創(chuàng)意，極大地提升了聽眾的聽覺愉悅和情感體驗。

（二）旋律中戲曲元素的運用

1. 戲曲旋律動機的巧妙運用

在《貴妃醉酒》的歌曲旋律中，第59小節(jié)處，音樂主旋律陡然轉(zhuǎn)入中音區(qū)，節(jié)拍模式變換為連續(xù)四個小節(jié)的三拍子結(jié)構(gòu)，這一變化深刻地映射出楊貴妃內(nèi)心世界的波瀾與不安。當旋律行進至“待等那，青絲轉(zhuǎn)白，紅顏漸褪”的唱詞段落時，音樂風(fēng)格巧妙地融入了京劇中的跺板元素，節(jié)奏由舒緩轉(zhuǎn)為急促，通過運用急促有力的噴口唱法，使得每個字的發(fā)音起始部分（字頭）得到強有力的突出，情感表達愈發(fā)熾烈。這一處理手法不僅深刻地揭示了楊貴妃內(nèi)心的獨白與掙扎，也使得該段落成為全曲情感最為充沛、直擊人心的關(guān)鍵節(jié)點。通過這一鮮明對比的音樂處理策略，歌曲成功地營造出一個彌漫著哀愁與凄清氛圍的場景，同時深刻表達了楊貴妃對人間真摯情感的深切向往與不舍。這種音樂與情感的雙重交織，不僅提升了作品的藝術(shù)感染力，也進一步豐富了角色的情感維度，讓聽眾能夠深切地體會到楊貴妃復(fù)雜細膩的情感世界。

2. 調(diào)式與音階的戲曲化呈現(xiàn)

在調(diào)式選擇上，歌曲巧妙地借鑒了戲曲中常用的宮調(diào)式等，這些調(diào)式與戲曲調(diào)式有著深厚的淵源。同時，歌曲在音階特點上也融入了戲曲的獨特元素。例如，加入了具有戲曲特色的偏音，與戲曲音階產(chǎn)生了異曲同工的效果。這些調(diào)式與音階的巧妙運用，不僅為歌曲營造出了濃厚的戲曲氛圍，更使歌曲在旋律上緊密貼合了傳統(tǒng)戲曲的風(fēng)格特點。

（三）歌詞中戲曲元素的運用

1.文學(xué)性的深度挖掘

歌詞在文學(xué)層面與戲曲唱詞展現(xiàn)出明顯的共通之處。它們用詞典雅，詩意盎然，精妙地運用了古典文學(xué)中的修辭手法，如對仗工整、押韻和諧等，這些文學(xué)特點為歌曲平添了濃厚的文化底蘊。通過這些修辭手法的巧妙運用，歌詞不僅在形式上更加嚴謹規(guī)范，而且在內(nèi)容上賦予了歌曲深遠的意境與豐富的情感。這種文學(xué)性的融入，讓《貴妃醉酒》的歌詞在情感傳達與主題表達上更加精準深刻，動人心弦。

2.敘事性的巧妙運用

歌曲《貴妃醉酒》歌詞的敘事方式與戲曲唱詞敘事有著密切的聯(lián)系。它們借助簡潔且生動的語句，生動地鋪陳了楊貴妃的故事，細膩地展現(xiàn)了人物的心理波動與情節(jié)的演進。這種敘事手法不僅使歌曲內(nèi)容更加豐滿，還在結(jié)構(gòu)上構(gòu)建起清晰的脈絡(luò)，引導(dǎo)聽眾深入探索楊貴妃豐富的內(nèi)心世界。正如戲曲中唱詞推動劇情發(fā)展的手法，歌詞在《貴妃醉酒》中也起到了至關(guān)重要的作用，使得歌曲的敘事更為完整且引人入勝。

（四）表演中戲曲元素的運用

京劇作為一種綜合性的藝術(shù)形式，融合了多種表演元素，不僅要求演員具備出色的唱腔技巧，還需兼顧精湛的身段表演。同樣地，在民族歌曲《貴妃醉酒》的演繹中，也需將歌唱與表演藝術(shù)緊密結(jié)合，盡管歌曲的演唱并不包含舞蹈動作，但演員往往通過豐富的眼神交流來傳達細膩的情感變化，從而在表演過程中實現(xiàn)情感的深度傳遞。

在《貴妃醉酒》演唱過程中，演唱者巧妙地運用眼神來塑造鮮明的人物形象，并通過這一非言語的溝通方式，深刻地向觀眾傳遞劇中人物的復(fù)雜情感變化，包括喜悅、憤怒、悲傷及歡樂等多樣情緒。具體而言，當演繹角色處于微醺醉酒狀態(tài)時，演唱者應(yīng)展現(xiàn)出一種慵懶而略帶哀愁的眼神；在完全沉醉的時刻，則應(yīng)以“迷離”的眼神來傳達那種忘我之境；當歌曲進入快板部分，演唱者需流露出一種“只愿做鴛鴦不羨仙”式的淡淡惆悵眼神；而到了歌曲尾聲，當角色領(lǐng)悟到世間真情遠超榮華富貴的哲理時，演唱者的眼神應(yīng)體現(xiàn)出一種半夢半醒間的堅定與醒悟。以歌曲中的唱詞“羨只羨鴛鴦戲水成雙對”為例，演唱者可以通過微微蹙眉，配合眼神中流露出的羨慕與向往，精準地傳達出這一情感細節(jié)，從而增強表演的感染力與藝術(shù)性。

三、民族歌曲《貴妃醉酒》中戲曲元素運用的文化內(nèi)涵

（一）傳統(tǒng)文化的傳承

民族歌曲《貴妃醉酒》通過巧妙融入戲曲元素，實現(xiàn)了對優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的深刻傳承與弘揚。在這部作品中，戲曲的唱腔、旋律、節(jié)奏和唱詞等核心要素得到了全面而深入的展現(xiàn)與運用。這些要素不僅承載著厚重的歷史文化底蘊，更彰顯了中國傳統(tǒng)戲曲的獨特韻味與審美價值。通過《貴妃醉酒》這一藝術(shù)載體，傳統(tǒng)戲曲的精髓跨越時空的界限，與當代聽眾的心靈產(chǎn)生了深刻的共鳴。這種傳承不僅體現(xiàn)了對傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的尊重與珍視，更是對中華民族文化自信的堅定彰顯。

同時，民族歌曲《貴妃醉酒》在傳承優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的過程中，也高度重視對戲曲元素的創(chuàng)新與轉(zhuǎn)化。它并未簡單地復(fù)制傳統(tǒng)戲曲的表現(xiàn)形式，而是通過對戲曲元素的精心提煉與巧妙重組，創(chuàng)造出一種別具一格的音樂風(fēng)格。這種創(chuàng)新不僅賦予了傳統(tǒng)戲曲新的活力與內(nèi)涵，更使得民族歌曲《貴妃醉酒》在傳承優(yōu)秀傳統(tǒng)文化精髓的同時，展現(xiàn)出了鮮明的時代特征與個性風(fēng)采。

（二）文化融合與創(chuàng)新

民族歌曲《貴妃醉酒》中戲曲元素的巧妙運用，不僅彰顯了對優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的深刻傳承，更展現(xiàn)了文化融合與創(chuàng)新的非凡力量。在這部作品中，戲曲元素與民族音樂等多元文化元素相互交融、相互滲透，共同孕育出一種別具一格的音樂風(fēng)貌。這種融合不僅突破了傳統(tǒng)音樂形式的界限，更促進了音樂藝術(shù)的多元化發(fā)展。以《貴妃醉酒》為例，我們可以清晰地看到，文化融合與創(chuàng)新是推動文化藝術(shù)持續(xù)繁榮的重要驅(qū)動力。它不僅能夠催生出新穎的藝術(shù)形式與表現(xiàn)手法，還能夠拓寬文化藝術(shù)的傳播路徑與受眾群體，讓優(yōu)秀傳統(tǒng)文化在新時代背景下煥發(fā)出更加耀眼的光彩。同時，文化融合與創(chuàng)新也能夠加深不同文化間的交流與理解。

四、結(jié)語

民族歌曲《貴妃醉酒》這部作品，一方面保留了傳統(tǒng)京劇的鮮明特色，另一方面又展現(xiàn)出民族聲樂作品的多元風(fēng)格，從而呈現(xiàn)出獨特的魅力與非凡的價值。在歌曲的多個方面，如念白、唱詞、唱腔和表演身段等，都明顯借鑒了京劇《貴妃醉酒》的精髓。顯而易見，要想深入理解并完美演繹這部作品，充分把握歌曲中戲曲元素所承載的文化內(nèi)涵是至關(guān)重要的前提。唯有如此，才能真正領(lǐng)略這部作品的精髓，并將其演繹得出神入化、淋漓盡致。

（西安音樂學(xué)院聲樂系）

作者簡介：張芳（1972—），女，山東聊城人，碩士研究生，副教授，研究方向為民族聲樂演唱與教學(xué)。

責(zé)任編輯 時鳳俠