沃爾夫岡·阿瑪多伊斯·莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart，1756—1791）出生于奧地利，自小成長在一個音樂世家，其一生短暫，但創(chuàng)作了六百多部作品，創(chuàng)作領域涉及歌劇、交響曲、協(xié)奏曲等多類音樂體裁，歌劇在其中占有重要地位?！顿M加羅的婚禮》創(chuàng)作于1786年，全劇共有28首曲目，分別采用了宣敘調、詠嘆調、重唱與合唱三種形式，以社會上層與底層人民的沖突與矛盾為題材，揭示了當時社會現實的生活主題。此歌劇作為莫扎特的代表作之一，承載著他的重要思想與無數心血，也彰顯著他在歌劇創(chuàng)作進程中的新高度。

一、詠嘆調《你贏得了訴訟》介紹

1.故事背景

《費加羅的婚禮》改編自博馬舍的同名喜劇。博馬舍在創(chuàng)作中秉持啟蒙主義戲劇的理性思想，旨在揭露上層社會的丑惡現象。劇情為主角費加羅準備和伯爵夫人的女仆蘇珊娜結婚之際，阿勒瑪維華伯爵突然改變主意，反悔曾經放棄貴族在農奴結婚時占有新娘初夜權的決定，并對蘇珊娜進行實施，于是費加羅、蘇珊娜和伯爵夫人三人與伯爵開始一系列的斗爭，并贏取了勝利。此歌劇具有深刻的反抗精神，歌劇中深刻揭露了上層階級糜爛的生活，批判了封建貴族的卑劣品行，同時也贊頌了平民不畏強權的斗爭精神。

《你贏得了訴訟》這一唱段出現在歌劇的第三幕，情景是伯爵焦躁不安地來回思考著，那個神秘男人與惶恐不已的伯爵夫人是否透露出什么事情的發(fā)生，他總覺得事情并不簡單，此時蘇珊娜出現，伯爵告訴了蘇珊娜費加羅要與馬切琳訂婚的消息，并試圖說服她不要再抱有希望。但此時的蘇珊娜佯裝傷心，并順利地騙過伯爵，伯爵見此便接著進一步靠近蘇珊娜，而這一切反應也正好跌入了蘇珊娜的“計劃”，當伯爵喜不自勝地離開時，費加羅再次出現，蘇珊娜急忙告訴費加羅“計劃”實施成功，然而這卻被還未走遠的伯爵聽到了，伯爵瞬時恍然大悟，并感覺到無比的憤怒，于是伯爵決定要報復他們，要讓蘇珊娜與費加羅的“計劃”失敗。

2.人物情緒及心理

此唱段中阿勒瑪維華伯爵這一人物形象的情緒及心理變化十分多變，且具有層次性。從當時的上層階級貴族們的心理來看，他們帶有與生俱來的優(yōu)越感，總以輕視甚至蔑視的眼光看待底層人民，并有著極強的掌控欲。于此，伯爵的性格底色已經顯現。

結合劇情來看，此唱段中的情緒及心理起伏可分為兩個層次。第一層次為，最初的伯爵對與仆人們的訴訟結果帶有懷疑的態(tài)度，緊接著心中的憤怒席卷而來，伯爵在心中暗自決定要懲罰這些仆人。第二層次為，伯爵回歸現實，開始冷靜分析現實情況并開始制訂計劃，規(guī)劃好后開始洋洋得意，認為事態(tài)發(fā)展是對自己有利的，只要可以按照計劃，那么肯定他還可以如愿以償，而此時的伯爵已然顯露出一絲勝券在握。

雖然伯爵在這部歌劇中不是主角，甚至不是正派角色，但如此一個虛浮風流、傲慢無禮的人物形象卻從反面襯托出了主角們的智慧與勇敢，正邪之間的巨大矛盾增強了本歌劇的戲劇性，也映射了當時社會現實生活中上層人士與底層人士之間的階級矛盾，同時也表現出底層人民不再想遭受壓迫與剝削，而要尋求平等自由的思想觀念。

二、詠嘆調《你贏得了訴訟》分析

1.詠嘆調特質

歌劇的聲樂部分通常分為宣敘調與詠嘆調兩大部分。詠嘆調在歌劇中一般分為抒情性、戲劇性、敘事性三類，以較大音程之間轉換與起伏不定的旋律線條為特征，在這樣的特征下，這就對演唱者所具備的基本功以及演唱技藝提出了較高要求，同時還需在二者結合下將情感進行豐滿且完整的表達。此處唱段《你贏得了訴訟》為戲劇性詠嘆調，在推動劇情發(fā)展以及展現人物性格等方面起到了關鍵作用。

2.唱段分析

為貼合伯爵的形象，此唱段為男中音。從結構來看，此段運用了二部曲式的結構形式，第一部分為二部曲式，第一樂段主要展現了伯爵對于蘇珊娜要與仆人結婚的不甘情緒。樂段中采用了長短句結合的形式，其中反問的語句不斷反復出現，促使伯爵獨自琢磨到無法接受的情緒逐漸爆發(fā)，再結合樂句末尾出現的不和諧音程與整體向下行進的旋律線條，伯爵內心中的陰暗面已經徹底顯現。

譜例1：

唱段在調性上分別運用了D大調、a小調與A大調，調性的來回轉變展現了伯爵心思多且狡詐的人物形象。第二段樂段承接第一樂段持續(xù)向前推進，運用的音樂發(fā)展手法大致相同，但調性穩(wěn)定在A大調，鞏固了伯爵這一人物形象的同時，也為劇情推進提供了更大空間。

第二段為篇幅較大的二部曲式，主要展現伯爵由無法接受到轉化為憤怒而后又決定反擊的一系列心理變化。此段調性固定在D大調，歌詞與旋律的設計十分巧妙，重復的歌詞不斷強調著伯爵的情感，并將之推向高潮，但此時對應的旋律卻運用了新的音樂材料，展現出伯爵在獨自思索時的不同神態(tài)，由此刻畫出了更為細膩的人物形象。

譜例2：

第二樂段的劇情為伯爵拿定主意要從中作亂。在第二樂句伯爵唱到“你是我的奴才，你卻給我?guī)硗纯唷睍r，逐漸加快的速度與擴張的音域范圍，躁動且復雜的和聲伴奏，共同營造出讓人十分不安且?guī)в袕娏摇拔ｋU性”的氛圍，此時伯爵的不甘心與憤怒之情呼之欲出，已經達到了頂點，這為接下來的音樂發(fā)展進行了鋪墊。伴隨著伯爵謀劃好計劃，他的情緒已經趨于平穩(wěn)，旋律與和聲伴奏也與之對應，變得穩(wěn)定。綜合來看，伯爵陰暗邪惡的形象通過音樂被生動地刻畫了出來，而如此鮮明的人物形象也為歌劇帶來了強烈的藝術感染力。

3.演唱比較

俄羅斯的迪米特爾·霍洛斯托夫斯基與美國的羅德尼·吉爾弗利都飾演過伯爵這一角色，兩位演唱者在演唱處理各有千秋，這對聲樂演唱者的實踐具有極高的借鑒與指導意義。

迪米特爾·霍洛斯托夫斯基為俄羅斯西伯利亞人，男中音歌唱家，其聲音低沉寬厚但卻充滿力量。霍洛斯托夫斯基所扮演的伯爵整體比較外放，音量較大但卻不失厚重，舞臺動作較為奔放，整體上展現出了較為霸道、無視外界眼光以自我為中心的一個伯爵形象。

羅德尼·吉爾弗利為美國人，男中音歌唱家，曾出演過多部莫扎特的歌劇，其偏重抒情，音色飽滿，表演中注重細節(jié)，相對于前者，吉爾弗利顯得更加內斂，透過其一些細微的動作與眼神，便能被他的憤怒與狡詐所滲透。整體來看，吉爾弗利塑造的伯爵則是一個心思細膩且陰狠的角色。

雖然二人具有差異，但他們卻也遵循作品之中作曲家所規(guī)定的細節(jié)，例如音符的時值、各種記號等等。一百個人中有一百個哈姆雷特，藝術沒有對錯，演唱者基于作曲家給出的指示以及個人的生活經驗而進行的二度創(chuàng)作，傳達出他們對于音樂藝術的理解，而對于演唱者來說，初期學習或許是以模仿為主，但伴隨著經驗的積累、審美的沉淀與不斷地探索，演唱水平會逐漸得到提升。

三、詠嘆調《你贏得了訴訟》的價值與意義

1.角色的關鍵作用

歌劇《費加羅的婚禮》取自由法國喜劇作家博馬舍創(chuàng)作的同名喜劇。在創(chuàng)作時，博馬舍秉持“嚴肅戲劇”的觀念，遵循著啟蒙主義戲劇的理性思想，旨在揭露上層社會的丑惡與粗鄙。歌劇版本是莫扎特與達·蓬特在經過反復雕琢后，最終以四幕政治戲劇的形式呈現。同時，莫扎特在這部歌劇中聚焦于社會現實將重點放在了底層人民的生活之中，不再追求以往喜歌劇中過于注重表面夸張的創(chuàng)作手法，并且針對人物的臺詞進行修改以配合音樂。但由于原作中犀利臺詞的修改會在一定程度上掩蓋所要表達的批判性，故而莫扎特會格外強調人物的情感表達與形象刻畫，由此縱觀歌劇整體的劇情設計，伯爵這一角色就顯得至關重要，不僅僅是因為其言行思想對劇情發(fā)展起到了推波助瀾的作用，他也以陰暗自負的特質在襯托正面角色的積極形象方面起到了至關重要的作用。莫扎特僅通過伯爵一個角色的詠嘆調演繹，上層貴族與底層人民的沖突與差距就表現了出來。

總的來看，莫扎特通過情緒與心理刻畫出了一個性格鮮明、具有張力的伯爵形象，賦予了其鮮活的靈魂，由此，伯爵也成為了此部歌劇中帶有批判性的“尖銳”的典型象征。

2.在聲樂教學中的意義

莫扎特的詠嘆調作品一直以來在國內外各大音樂賽事中廣受歡迎，同時也是聲樂教學實踐中重要的曲目之一，具有很高的藝術價值和應用價值。筆者在前文分析迪米特爾·霍洛斯托夫斯基和羅德尼·吉爾弗利兩位歌唱家異同的基礎上，試圖針對如何教學來進行闡述。

首先，《你贏得了訴訟》屬于古典時期詠嘆調作品，那么在演唱中便要遵循古典時期聲樂作品的演唱規(guī)范。例如追求優(yōu)美、流暢的音質，要氣息平穩(wěn)，節(jié)奏均衡，音色要自然純凈。想要達到這幾點，就需要對聲音與氣息有絕對的掌控能力，且在平時注重對技能的訓練，從而具備扎實且牢固的基本功。

其次為基礎技能訓練的更進一步，就是探尋歌劇之中的“美”。這是一種審美積累的體現，是對于作品的更深層次的理解，這些“美”多數體現在對于細節(jié)進行細膩而恰當的處理上。對于《你贏得了訴訟》這一唱段來說，所要追求的便不是一般慣性中積極陽光等正面色彩，而是需要通過雄厚飽滿的男中音，在語氣強弱、神態(tài)表現，以及調性轉換時音色與情緒處理等方面著重將反面形象展現出來，這對于演唱者的學習與積累具有著重要意義。

本文整體上從音樂學的視角切入，采用歷史音樂學的研究方法，對角色以及唱段的分析比較研究，來窺探詠嘆調《你贏得了訴訟》這一唱段的意義與應用價值。雖然如今對此唱段的關注度相對較少一些，但希望可以在中國音樂事業(yè)蓬勃發(fā)展的道路中，為聲樂演唱及教學提供更加有益的幫助及參考。

張雨菲 沈陽音樂學院助教

（責任編輯 李欣陽）