[摘 要]古建筑裝飾是建筑與藝術的完美融合，以界畫中的古建筑裝飾元素為研究切入點，以中國歷代典型界畫及其中的古建筑裝飾元素特征為研究對象，分析了界畫中古建筑裝飾元素的色彩、工藝和紋樣圖案與建筑藝術之間的關系，旨在對中國界畫中出現(xiàn)的不同功能、不同等級、不同形制的古建筑及其構件中的裝飾元素進行深入的分析。

[關 鍵 詞]界畫；中國古建筑；裝飾元素；傳統(tǒng)文化；色彩

[中圖分類號]J59 [文獻標識碼] A [文章編號] 2095-7556（2024）32-0079-03

文獻著錄格式：路海英.中國界畫中的古建筑裝飾元素研究[J].天工，2024（32）：79-81.

界畫作為表現(xiàn)古建筑的一種繪畫形式，反映了古建筑的面貌，其裝飾造型與人們的生活環(huán)境和精神追求密切相關。界畫中古建筑的各種裝飾元素應用于建筑的各個構件上，不僅具有藝術氣息，還具有附屬于建筑的特征。一個歷史時期的古建筑反映了當時的社會、生活、文化、藝術等。因此，在建筑文化背景下研究界畫中的古建筑裝飾元素，不僅有助于分析古建筑裝飾元素的形象特征，探究裝飾元素的深刻內涵，也有助于我們更深入地了解當時的社會意識形態(tài)及經(jīng)濟文化狀況。

一、界畫的內涵及其裝飾元素

界畫是中國傳統(tǒng)繪畫中比較特殊的一個類型，有其獨特的審美趣味和藝術價值，具有工整細密、嚴謹恢宏的特點，極具古典之感。界畫既是中國畫中的一個門類，又有古建筑古樸渾厚的氣勢，是兩種藝術的完美融合。因為以界尺作為繪畫的輔助工具，可以繪制出均勻筆直的線條，適用于各種建筑物的繪制。界面與中國傳統(tǒng)繪畫中講究筆墨、意境的文人畫有不同的審美標準。傳統(tǒng)文人畫追求筆墨表現(xiàn)，而界畫講究線條的勻稱；在傳統(tǒng)文人畫中色彩逐漸退居到次要地位，而在界畫中色彩是重要表現(xiàn)元素；傳統(tǒng)文人畫的水墨意境在中國山水畫中表現(xiàn)得尤為明顯，而界畫離不開山水景物；傳統(tǒng)文人畫中的筆墨技法逐漸成為判定繪畫作品優(yōu)劣的重要因素，而界畫的評判標準更多體現(xiàn)在建筑物的塑造上。

界畫以精準細致地再現(xiàn)古建筑而著稱，這是其鮮明特征，對于研究流失的古建筑意義非凡?？脊虐l(fā)現(xiàn)，保留至今最古老的建筑是山西五臺山佛光寺大殿，屬于中唐時期的建筑，而中唐之前的古建筑樣貌只能從繪畫、文獻記載中大致了解。而界畫對研究唐以前的古建筑起到了重要作用。

界畫最早源于古代建筑工匠描繪建筑物的圖紙。早在魏晉時期就有專門繪制建筑物的記載，東晉顧愷之在《魏晉勝流畫贊》中寫道：“臺榭一定器耳。難成而易好，不待遷想妙得也。”[1]意思是說繪制臺榭等建筑雖然步驟復雜，但是對用筆要求較為簡單，只要符合基本的比例、結構關系即可。隋唐時期的文獻中也有相關記載，唐代的張彥遠在《歷代名畫記》中評論界畫時說：“觸物留情，備皆妙絕，尤垂生閣?！闭棺域谠u論董伯仁的界畫時稱贊他“樓生人物，曠絕古今”。從唐代李思訓的《江帆樓閣圖》中可知，對工整細致、設色艷麗的樓閣的表現(xiàn)手法已經(jīng)非常成熟。北宋郭若虛在《圖畫見聞志》中提道：“今之畫者，多用直尺，一就界畫，分成斗拱，筆跡繁雜，無壯麗閑雅之意。”

界畫中的古建筑裝飾元素是指應用于古建筑組成構件上的造型元素，它們不僅表現(xiàn)出形態(tài)之美，而且蘊含深厚的中華傳統(tǒng)文化，也能夠反映當時的社會生活和文化藝術水平。從古建筑裝飾的視角分析界畫的藝術價值，在感受古建筑典雅精致的同時，也能夠感受界畫的古樸渾厚。

二、界畫中的古建筑裝飾元素及其特點

界畫中的古建筑裝飾元素主要體現(xiàn)在屋面、屋脊、梁枋與立柱、門窗、欄桿等裝飾上，以圖案、色彩、形式和內涵為主要裝飾內容。界畫中描繪的古建筑是重要的點景，也是畫面的主題，本文將我國歷代界畫的典型代表作為重要的研究對象，歸納總結出我國界畫中的古建筑裝飾元素及其主要特征。

（一）屋面

屋面裝飾主要是指屋面使用的材料及建造手法。在清代的界畫中，屋面主要有三種表現(xiàn)形式。第一，單純使用色彩表現(xiàn)屋面質感，沒有用線條來勾勒。袁江的《九成宮圖屏》中建筑物的屋面就應用石青、石綠兩種顏色繪制，屋脊皆用金色勾勒，一般用在較小的建筑物上，不表現(xiàn)建筑物的細節(jié)。第二，單純使用線條勾勒，不用色彩，出現(xiàn)在淺絳類的繪畫作品中。第三，既有線條的勾勒又有色彩的表現(xiàn)，這是最常見的表現(xiàn)手法。

（二）屋脊

屋頂是一幢建筑物最有特點的地方，也是界畫表現(xiàn)的重點，除了屋面，還有屋脊。按屋頂?shù)臉嬙欤菁狗譃檎?、垂脊、戧脊。正脊就是前后兩屋相交而成的屋脊，垂脊是與正脊垂直相交的屋脊，戧脊是斜向屋角的屋脊。廡殿頂?shù)奈蓓敒樗拿嫫?、四條屋脊，而歇山頂和多角攢尖頂?shù)拇辜箶?shù)量更多，屋頂樣式更復雜。按照清代官式建筑的做法，在垂脊和戧脊上的裝飾可以分為兩段，垂獸位于垂脊的末端，戧獸按照建筑物的等級，在數(shù)量和戧獸種類上有所不同。垂獸以龍首最多見；戧獸在宮殿建筑中的應用有嚴格的等級，戧獸越多級別越高，而且數(shù)目都是奇數(shù)。位于最前端的是一位騎在雞上的仙人，仙人之后依次排列龍、鳳、獅、天馬、海馬、狻猊、押魚、獬豸、斗牛和行什。

（三）梁枋與立柱

梁枋位于屋面下，是建筑屋頂重要的構件，常用雕刻或彩畫進行裝飾。為了減少潮氣對木材的侵蝕，木梁枋常使用油漆涂刷表面，形成隔水防護。逐漸由單色發(fā)展到彩色，甚至繪畫，形成古建筑裝飾的特殊彩繪，如和璽彩畫、旋子彩畫與蘇式彩畫。立柱是一幢房屋承重的重要構件，古代宮殿建筑中的立柱常以大紅色表現(xiàn)，也有黃色立柱。在形狀上主要為卷殺與梭柱兩種，幾乎沒有雕刻裝飾。

（四）門窗

古建筑的門窗稱為戶牖。界畫中出現(xiàn)的主體建筑往往體量龐大、布局嚴整，具有恢宏的氣勢，門窗也非常明顯，均為木材制作。在有些畫作中，門板上能看清整齊排列的門釘。最常見的窗是直欞窗，即在窗框內用豎向木條左右橫向排列成行，以便在這些密集的木條上糊貼紙張。在宋代以后的界畫中，門窗的造型逐漸豐富，在宋哲宗期間，朝廷頒布了《營造法式》，這是有關建筑設計與施工的官定專著，其中將門窗的形式歸納為版門、烏頭門、軟門、格子門、睒電窗、版欞窗、闌檻鉤窗等多種門窗形式，在明清時期的界畫中都可以看到這些豐富的形式。在古建筑中大門相當于“臉面”，古人對門的藝術裝飾非常重視，一般選用特制的水磨青磚；木料要求結實、耐用；石料最好選用青石。這些用料都是既結實耐用又適合雕刻。

（五）色彩

山水畫中以古建筑為點景，古建筑作為重要的點題內容，需要進行嚴謹細致的繪制，設色形式應與畫面保持一致。中國傳統(tǒng)山水畫主要有青綠重彩、淺絳及水墨三種形式。但是界畫需要嚴格表現(xiàn)建筑物的結構，因此很少使用水墨暈染技法，不設色時，常用白描手法來表現(xiàn)。在青綠重彩的界畫中，建筑物是設色的重點，金色、石青、石綠、大紅都是常用的色彩；在淺絳界畫中，建筑物與周圍的景物使用的表現(xiàn)手法相近，沒有特別艷麗的色彩，只是淺淡的暈染，表現(xiàn)出層次感及空間感。白描的建筑物不需要設色，僅用筆墨勾勒建筑物的輪廓結構即可，周圍襯托建筑物的自然環(huán)境也以水墨或淺淡設色為主。

三、我國歷代界畫中古建筑裝飾元素的特征

（一）初唐界畫及其古建筑裝飾元素的特征

初唐的統(tǒng)一和穩(wěn)定局面，為社會經(jīng)濟的繁榮提供了條件，建筑技術與藝術也有巨大的發(fā)展。唐代建筑規(guī)模宏大、規(guī)劃嚴整，設計及施工水平極高。修建這些樓閣宮苑需要大量的建筑圖紙，而繪制施工圖紙的人既是建筑的設計者又是施工者。繪制的建筑周圍往往有自然山水環(huán)境相映襯，也就是將樓閣亭臺與自然山水相融合，傳統(tǒng)山水畫就是這樣形成的。

初唐時期，閻毗以及其子閻立本、閻立德都擅長繪畫，尤其善畫建筑與人物。據(jù)《歷代名畫記》記載：“國初二閻（閻立本、閻立德），擅美匠，學楊、展，精意宮觀，漸變所附?！盵2]二閻“擅美匠”，是指閻氏兄弟有從事建筑設計、裝飾與繪畫方面的能力；其中還記載：“（閻立德）貞觀初為作大匠，造翠微玉華宮，稱旨。”[3]從初唐山水畫中可以看到大量宮苑樓臺建筑及鞍馬、舟車等形象，設色華麗，繪制精細，能夠反映當時社會的繁榮景象與人們的審美意識。

（二）五代界畫及其古建筑裝飾元素的特征

五代畫家郭忠恕是界畫名家，尤其擅長殿閣木船繪畫，北宋的劉道醇曾這樣評價：“為屋木樓觀，一時之絕也。上下折算，一斜百隨，咸取磚木諸匠本法，略不相背，其氣勢高爽，戶牖深秘，盡合唐格，尤有所觀?！盵4]《德隅齋畫品》記郭忠恕畫：“屋木樓閣，自為一家，最為獨妙……悉曲于法度之內者，不能也?！盵5]郭忠恕將隋唐以降專意描繪樓臺殿閣的“界畫”技法推到了一個新的高度，達到了尺寸折算準確無誤的地步。在《德隅齋畫品》中記載，郭忠恕的界畫非常逼真，畫中的梁枋、斗拱逼真且比例準確，畫中的門窗與真實的門窗造型與結構沒有太大不同，仿佛可以開合一般。明代的董其昌在《畫旨》中曾稱贊道：“郭恕先樓閣山水可謂巧極天工，錯非李嵩輩所能夢見也。”[6]

（三）宋代界畫及其古建筑裝飾元素特征

北宋山水畫注重表現(xiàn)大自然的客觀物象，這不僅體現(xiàn)在對自然景觀較為真實的再現(xiàn)，對人造建筑的形象也用寫實手法來表現(xiàn)。北宋擅長界畫的畫家有燕文貴、宋徽宗趙佶等。燕文貴是北宋宮廷畫家，界畫代表作《溪山樓觀圖》中描繪了宏偉的樓閣宮室建筑，工整精致，是“燕家景致”的典型代表。他善于將自然山水與建筑相結合，將巍峨壯麗的樓觀閣榭融入山林樹石之間，被譽為“燕家景”。宋徽宗趙佶的《瑞鶴圖》對古建筑屋頂進行了細致描繪，屋頂為廡殿頂，每條垂脊有小獸裝飾于末端，按照建筑的等級，小獸依次為龍、鳳和獅；屋角起翹，為典型的南方建筑屋頂做法。屋面鋪瓦整齊勻密，屬于典型的筒瓦屋頂；正脊左右兩端有正吻，屬于龍首魚尾的鴟吻。

（四）明代界畫及其古建筑裝飾元素的特征

仇英是明代宮廷畫家，擅長人物、山水及界畫，他的界畫呈現(xiàn)出工整細致的筆墨特征。《仙山樓閣圖》是仇英界畫的代表作品，畫中的亭臺樓閣筆法纖細、工整，嚴謹細致地表現(xiàn)出建筑的結構特點。仇英的《清明上河圖》有兩個重要的建筑點景，分別是靈巖寺和畫面上沿河區(qū)域的殿堂，兩個建筑都為重檐歇山頂，建筑的檐柱與金柱清晰可辨，從畫面中可以看出明代寺廟建筑布局嚴謹?shù)奶卣鳌?/p>

（五）清代界畫及其古建筑裝飾元素的特征

清代是界畫發(fā)展的高峰，對古建筑的描繪更為精細，裝飾造型與圖案紋樣更為豐富，材料比以往更為豐富。在清工部《工程做法》中就有記載，除了以往使用的磚石木材、金銀銅器外，油漆紗綢等材料也應用在古建筑裝飾中。裝飾圖案及材料在屋頂、屋脊、梁枋、立柱、門窗等都有jutrBxfqCkNRO3LQlICfKw==所體現(xiàn)。清以前的屋頂樣式主要有（重檐）廡殿、（重檐）歇山、懸山、硬山、攢尖頂及勾連搭等形式，清代的屋面形式更加多樣。正吻的造型以龍首魚尾的鴟吻最常見，同時，在原型的基礎上，鴟吻的形象更多樣化。在制作材料上，除了磚瓦使用琉璃材質外，在建筑的其他部位也使用琉璃材質。

清代的袁江、袁耀的界畫成就最高。清代繪畫理論家張庚在《國朝畫微錄·續(xù)錄》中記載：“袁江，字文濤，江都人，善山水、樓閣，中年得無名氏所臨古人畫稿，技遂大進，曾選入外養(yǎng)心殿?！盵7]袁江擅長畫山水樓閣，在中年時期偶然得到一些古畫稿，這些畫稿是專門描繪亭臺樓閣、廟宇宮殿之類的建筑繪畫，也有可能是古代建筑的施工圖，他看到這些畫稿后受到啟發(fā)，繪畫面貌煥然一新。袁江“善山水、樓閣，初學仇十洲，中年得無名氏所臨古人畫稿，遂大進”[8]。清代繪畫理論家李斗關于袁江的記載與張庚非常相似，他也提到袁江擅長山水畫，早年初學仇英，中年受到古代畫稿的啟發(fā)而畫技大進，由此可以推斷袁江界畫風格的成因以及形成時間。

袁江的界畫作品主要有《驪山避暑圖》《阿房宮圖》《蓬萊仙島圖》《水閣對弈圖》等。袁耀是袁江之侄，專攻山水、樓閣、界畫，畫風工整、華麗。袁耀山水畫中的建筑類型更加豐富，賦色更加鮮艷，代表作品也以古典建筑為主。其中，《阿房宮圖》是畫家根據(jù)唐代詩人杜牧的《阿房宮賦》創(chuàng)作的。

四、結束語

界畫以中國傳統(tǒng)建筑為表現(xiàn)重點，不僅蘊含建筑美學，更與宗教、哲學、美學、文學、繪畫等密切相關。對我國界畫中古建筑裝飾元素的探究，不僅能夠再現(xiàn)我國界畫的裝飾之美，更能彰顯中華傳統(tǒng)文化中的古建筑。本文梳理了歷代著名界畫畫家及其代表作品，從古建筑裝飾的角度深入分析了界畫的形式美和時代特征。初唐時期，閻氏父子擅長繪制宮殿建筑及宮廷貴族的日常生活。五代，郭忠恕筆下的界畫達到了尺寸折算準確、逼真的地步。北宋的界畫注重表現(xiàn)大自然中的客觀物象，不僅體現(xiàn)在對自然景觀較為寫實的再現(xiàn)上，對人造建筑的形象也采用寫實的手法來表現(xiàn)。明代界畫基本沿襲前代特征，總體呈現(xiàn)出工整細致的筆墨特征。清代是界畫發(fā)展的高峰，古建筑更為精細。對界畫中的古建筑裝飾元素的研究，既是對傳統(tǒng)繪畫藝術美的深入解讀，也是對古建筑裝飾藝術的重新認識。

參考文獻：

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[2]張彥遠.歷代名畫記[M].北京：人民美術出版社，2007：16.

[3]張彥遠.歷代名畫記[M].北京：人民美術出版社，2007：167.

[4]盧輔圣.中國山水畫通鑒·界畫樓閣[M].上海：上海書畫出版社，2006：74.

[5]陳傳席.中國山水畫史[M].天津：天津人民美術出版社，2001：98-99.

[6]王伯敏，任道斌.畫學集成[M].石家莊：河北美術出版社，2002：21.

[7]張庚，劉暖.國朝畫征錄[M].杭州：浙江人民美術出版社，2011：183.

[8]李斗.揚州畫舫錄[M].揚州：廣陵古籍刻印社，1984.

（編輯：李建軍）