古箏是中國傳統(tǒng)音樂藝術(shù)的瑰寶，歷經(jīng)千年傳承與演變，以其優(yōu)美的音色與豐富的表現(xiàn)力，在中國音樂史上占據(jù)著重要地位。在傳統(tǒng)技法的基礎(chǔ)上，當(dāng)代古箏藝術(shù)家們不斷探索與創(chuàng)新，力圖使古箏藝術(shù)在新時代煥發(fā)出更加奪目的光彩。傳統(tǒng)的演奏技法是古箏藝術(shù)的根基，而當(dāng)代古箏演奏家們在繼承傳統(tǒng)的同時，也在不斷探索創(chuàng)新，力圖拓展古箏藝術(shù)的表現(xiàn)空間。本文從古箏演奏技法的傳承現(xiàn)狀、創(chuàng)新探索以及未來發(fā)展方向三個方面進(jìn)行了分析與展望。通過梳理古箏技法的發(fā)展脈絡(luò)，總結(jié)當(dāng)前創(chuàng)新實踐，展望古箏藝術(shù)的未來前景，為古箏藝術(shù)的傳承與發(fā)展提供參考與思路。

1 古箏演奏技法的傳承現(xiàn)狀

1.1 口傳心授的傳統(tǒng)教學(xué)模式

在古箏藝術(shù)的傳承過程中，師徒間的口傳心授始終是最為重要和有效的教學(xué)方式。這種傳統(tǒng)教學(xué)模式強調(diào)面對面的直接交流，通過老師的示范與講解，學(xué)生能夠直觀地感受到古箏演奏的精髓。在這個過程中，老師不僅傳授具體的演奏技巧，還會分享自身的音樂理念和藝術(shù)感悟。學(xué)生通過反復(fù)練習(xí)和模仿，逐步掌握演奏要領(lǐng)，并在此基礎(chǔ)上形成自己的演奏風(fēng)格。這種教學(xué)方式特別強調(diào)師承關(guān)系的重要性，使得古箏技法能夠代代相傳，保持其獨特的藝術(shù)魅力。同時，口傳心授的方式也能夠傳遞一些難以用文字完全表達(dá)的微妙技巧和感受，確保了古箏藝術(shù)的完整性和連續(xù)性。

1.2 古箏譜的流傳與整理

古箏譜作為記錄古箏音樂的重要載體，對于古箏技法的傳承具有不可替代的意義。歷代古箏名家創(chuàng)作并流傳下來的古箏譜，不僅記錄了豐富多彩的古箏曲目，還凝結(jié)了前人的演奏技法和音樂智慧。這些古箏譜中包含了大量的指法標(biāo)記、音樂術(shù)語和演奏注解，為后人學(xué)習(xí)和研究古箏藝術(shù)提供了寶貴的資料。當(dāng)代古箏演奏家們通過對這些古箏譜的整理、研究和闡釋，不斷挖掘其中蘊含的藝術(shù)價值[1]。在這個過程中，當(dāng)代古箏演奏家們不僅繼承了傳統(tǒng)古箏藝術(shù)的精華，還為古箏演奏技法的創(chuàng)新和發(fā)展提供了重要的參考。通過對古箏譜的系統(tǒng)整理和深入研究，古箏藝術(shù)得以在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新和發(fā)展。

1.3 高等院校古箏專業(yè)教育的發(fā)展

近年來，隨著傳統(tǒng)文化的復(fù)興和國民音樂教育的普及，越來越多的高等音樂院校開設(shè)了古箏專業(yè)，為古箏藝術(shù)的傳承與發(fā)展提供了重要的人才培養(yǎng)平臺。這些專業(yè)課程不僅包括古箏演奏技法的培訓(xùn)，還涵蓋了音樂理論、音樂史、作品分析等全面的音樂教育內(nèi)容。通過系統(tǒng)的專業(yè)教育，學(xué)生們可以全面學(xué)習(xí)古箏演奏技法，深入了解古箏藝術(shù)的歷史淵源和文化內(nèi)涵。在專業(yè)老師的指導(dǎo)下，學(xué)生們不斷提高演奏水平，同時也培養(yǎng)了獨立思考和創(chuàng)新的能力。高等院校的古箏教育，為古箏藝術(shù)輸送了大批優(yōu)秀的演奏人才，這些人才不僅掌握了扎實的演奏技巧，還具備了廣博的音樂知識和創(chuàng)新意識，推動了古箏事業(yè)的蓬勃發(fā)展。

2 古箏演奏技法的創(chuàng)新探索

2.1 融合現(xiàn)代音樂元素的曲目創(chuàng)作

當(dāng)代古箏作曲家們積極吸收現(xiàn)代音樂的創(chuàng)作理念與技法，創(chuàng)作出一大批富有時代氣息的新型古箏曲目。這些作品在保留古箏音樂特色的同時，大膽融入了現(xiàn)代音樂的元素，如和聲、復(fù)調(diào)、無調(diào)性等，極大拓寬了古箏音樂的表現(xiàn)力。通過引入現(xiàn)代和聲技法，作曲家們?yōu)楣殴~音樂增添了豐富的色彩和情感層次；運用復(fù)調(diào)手法，使古箏曲目呈現(xiàn)出更為復(fù)雜的音樂結(jié)構(gòu)；而無調(diào)性的嘗試，則為古箏音樂開辟了全新的表現(xiàn)領(lǐng)域。這種創(chuàng)新性的曲目創(chuàng)作，不僅豐富了古箏音樂的內(nèi)容，也為古箏演奏技法的發(fā)展提供了更為廣闊的空間。演奏家們?yōu)榱嗽忈屵@些新作品，不得不突破傳統(tǒng)技法的局限，探索新的演奏方式，從而推動了古箏演奏技藝的整體提升[2]。這種創(chuàng)新不僅體現(xiàn)在音樂語言上，還反映在主題選擇和情感表達(dá)方面，使古箏音樂更能反映當(dāng)代社會生活和人文精神。

2.2 借鑒西方音樂技法的演奏嘗試

除了曲目創(chuàng)作，一些古箏演奏家們還積極借鑒西方音樂的演奏技法，將其巧妙運用到古箏演奏中，形成了一些新穎獨特的演奏風(fēng)格。例如，有的演奏家嘗試在古箏演奏中加入震音、泛音等吉他技法，營造出特殊的音響效果，為古箏音樂增添了全新的音色維度。有的則借鑒鋼琴的雙手技法，將復(fù)調(diào)音樂引入古箏演奏，大大提升了古箏音樂的復(fù)雜度與層次感。這種跨界的技法融合不僅豐富了古箏的表現(xiàn)力，還為古箏音樂注入了新的活力。一些演奏家甚至嘗試將爵士樂的即興演奏理念引入古箏演奏，在傳統(tǒng)曲目的演繹中加入個人即興發(fā)揮的部分，使每次演出都呈現(xiàn)出獨特的魅力。這些創(chuàng)新性的嘗試不僅拓展了古箏的演奏技法，也為古箏音樂的現(xiàn)代化發(fā)展開辟了新的道路，使這一傳統(tǒng)樂器能夠更好地適應(yīng)現(xiàn)代音樂的多元化趨勢。

2.3 多種樂器組合的跨界合作

古箏演奏家們還積極開展與其他樂器的跨界合作，通過與西洋樂器、民族管弦樂等的組合，探索古箏音樂的更多可能性。在這些跨界合作中，古箏不再局限于獨奏樂器的角色，而是作為重要的合奏聲部，與其他樂器形成和諧統(tǒng)一的音樂整體。例如，古箏與鋼琴的結(jié)合，創(chuàng)造出東西方音樂交融的獨特音響；與打擊樂的配合，則為古箏音樂增添了強烈的節(jié)奏感和動感。在與交響樂團(tuán)的合作中，古箏作為獨奏樂器與整個樂團(tuán)進(jìn)行對話，展現(xiàn)出傳統(tǒng)與現(xiàn)代的完美融合。這種多種樂器組合的演奏形式，不僅豐富了古箏音樂的表現(xiàn)力，也為古箏演奏技法的創(chuàng)新與發(fā)展提供了廣闊的舞臺。通過與不同音色、不同演奏技巧的樂器合作，古箏演奏家們不斷突破自身的局限，探索新的演奏方法和表現(xiàn)手段。這種跨界合作不僅推動了古箏音樂的創(chuàng)新，也促進(jìn)了不同音樂文化之間的交流與融合，為古箏藝術(shù)的國際化發(fā)展開辟了新的途徑。

3 古箏藝術(shù)發(fā)展的未來展望

3.1 繼承傳統(tǒng)，堅守古箏藝術(shù)的根本

古箏藝術(shù)歷經(jīng)千年傳承，積淀了豐富的演奏技法和音樂風(fēng)格。這些珍貴的藝術(shù)遺產(chǎn)，是古箏藝術(shù)傳承發(fā)展的根基所在?？v觀古箏發(fā)展歷程，傳承優(yōu)秀傳統(tǒng)技法始終是不變的主題。古箏演奏家代代相承，師徒口傳心授，將前人積累的寶貴經(jīng)驗傾囊相授，推動古箏技法不斷發(fā)展完善。在傳承過程中，古箏演奏家不僅要掌握傳統(tǒng)技法的精髓要義，更要在實踐中不斷總結(jié)提煉，使其內(nèi)化為自身的演奏技巧和音樂理念，真正繼承發(fā)揚前人的藝術(shù)智慧，并在此基礎(chǔ)上推陳出新。古箏藝術(shù)要實現(xiàn)可持續(xù)發(fā)展，必須扎根傳統(tǒng)沃土。只有深入挖掘傳統(tǒng)古箏技法的精髓，如指法、音色、韻味等方面的精妙之處，并在演奏中不斷運用發(fā)展，才能使古箏藝術(shù)煥發(fā)出歷久彌新的魅力。同時，還要重視對古箏演奏流派和代表性傳承人的梳理研究，系統(tǒng)總結(jié)提煉不同流派名家的演奏特色和藝術(shù)風(fēng)格，使其經(jīng)驗薪火相傳。總之，繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)是古箏藝術(shù)永葆生命力的根本[3]。堅守藝術(shù)初心，守正創(chuàng)新，方能為古箏藝術(shù)發(fā)展提供不竭動力，使其在新時代綻放更加絢麗的光彩。

3.2 開拓創(chuàng)新，不斷推進(jìn)古箏技法的革新

在傳承優(yōu)秀傳統(tǒng)的同時，創(chuàng)新發(fā)展是古箏藝術(shù)永葆活力的關(guān)鍵?？v觀古箏發(fā)展歷程，每一次重大突破都伴隨著演奏技法的革新。新時代古箏演奏家應(yīng)以更加開放進(jìn)取的姿態(tài)，在傳承傳統(tǒng)基礎(chǔ)上勇于開拓創(chuàng)新，以演奏技法革新推動古箏藝術(shù)發(fā)展。創(chuàng)新首先要體現(xiàn)在新型演奏技法的探索運用上。在借鑒吸收其他音樂門類先進(jìn)技法的同時，立足古箏演奏實踐，發(fā)掘創(chuàng)造適合古箏自身特點的新型演奏技巧。例如，在指法上嘗試更加復(fù)雜多樣的組合，拓展古箏表現(xiàn)力；在音色上通過泛音、揉弦、撥弦位置等創(chuàng)新運用，呈現(xiàn)更加豐富立體的音響效果。在演奏理念和音樂處理上，也要突破傳統(tǒng)思維定式，以更加開放包容的心態(tài)融合不同音樂風(fēng)格，使古箏演奏更加貼近時代脈搏。此外，創(chuàng)新還要體現(xiàn)在新曲目創(chuàng)作編配方面。鼓勵支持更多優(yōu)秀古箏新作問世，在傳承經(jīng)典曲目的同時，創(chuàng)作出更多反映時代精神、彰顯時代特色的新作品。在編配上打破古箏獨奏、重奏的傳統(tǒng)形式，大膽嘗試古箏與其他中西樂器組合，開拓更加多元化的演奏形式和音樂表現(xiàn)空間?？傊?，在傳承創(chuàng)新的辯證統(tǒng)一中，不斷以新的演奏技法、音樂作品、藝術(shù)形式來革新古箏藝術(shù)，使其煥發(fā)出更加蓬勃的生機(jī)與活力，是新時期古箏發(fā)展的必由之路。

3.3 立足本土，著眼世界音樂舞臺

古箏藝術(shù)是中國傳統(tǒng)音樂的重要組成部分，承載著中華民族悠久的文化傳統(tǒng)。在文化自信成為時代強音的今天，古箏藝術(shù)更需要立足本土傳統(tǒng)，深入挖掘中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的精髓，并將其融入古箏演奏的方方面面。無論是指法、音色、氣韻等技術(shù)層面，還是曲目創(chuàng)作、舞臺呈現(xiàn)等藝術(shù)層面，都要體現(xiàn)出鮮明的中國文化特質(zhì)。唯有深深扎根于民族文化沃土，古箏藝術(shù)才能吸取傳統(tǒng)文化養(yǎng)分，煥發(fā)出歷久彌新的藝術(shù)生命力。然而，立足本土并不意味著自我封閉或排斥外來文化。在全球文化交流日益頻繁的今天，古箏藝術(shù)更應(yīng)秉持開放包容的態(tài)度，積極走向世界音樂舞臺，與世界各國的優(yōu)秀音樂文化進(jìn)行平等對話和交流。通過高水平的演出、學(xué)術(shù)研討和互訪交流，不僅向世界展示中國古箏藝術(shù)的獨特魅力，提升其國際知名度和影響力[4]，還要虛心學(xué)習(xí)借鑒世界其他民族音樂的先進(jìn)理念和表現(xiàn)手法，不斷豐富古箏藝術(shù)的表現(xiàn)形式和內(nèi)涵。在中外音樂文化的交流互鑒中，古箏藝術(shù)應(yīng)努力實現(xiàn)文化自信和文化自覺的辯證統(tǒng)一。推動中國古箏藝術(shù)邁向更加廣闊的世界舞臺，是新時期古箏藝術(shù)發(fā)展的重要方向和使命擔(dān)當(dāng)。

3.4 培養(yǎng)人才，為古箏藝術(shù)發(fā)展提供持久動力

人才是推動古箏藝術(shù)發(fā)展的根本動力，未來古箏藝術(shù)的興旺發(fā)達(dá)，離不開一支規(guī)模宏大、結(jié)構(gòu)合理、素質(zhì)優(yōu)良的古箏人才隊伍。培養(yǎng)造就一大批德藝雙馨的高素質(zhì)古箏人才，是古箏事業(yè)可持續(xù)發(fā)展的戰(zhàn)略任務(wù)。要高度重視古箏人才培養(yǎng)，把人才隊伍建設(shè)擺在優(yōu)先發(fā)展的突出位置，進(jìn)一步完善古箏教育體系，創(chuàng)新人才培養(yǎng)模式，強化古箏專業(yè)教育，加大人才培養(yǎng)力度，為古箏藝術(shù)輸送更多優(yōu)秀的演奏、創(chuàng)作、研究等各類專門人才。同時，要積極搭建人才成長的廣闊平臺，加強人才的交流合作，促進(jìn)不同層次、不同類型古箏人才的成長成才。要著力營造良好的人才成長環(huán)境，健全完善人才激勵政策，在教學(xué)科研條件、交流研修機(jī)會等方面給予大力支持，調(diào)動廣大古箏工作者的積極性和創(chuàng)造性。只有以高度的文化自覺和強烈的歷史責(zé)任感，切實加強新時代古箏人才隊伍建設(shè)，形成人才輩出的生動局面，才能為古箏藝術(shù)發(fā)展提供強有力的人才支撐和智力保障，推動古箏藝術(shù)在傳承創(chuàng)新中實現(xiàn)更大發(fā)展。

4 結(jié)語

古箏藝術(shù)源遠(yuǎn)流長，歷經(jīng)歲月沉淀而愈發(fā)璀璨奪目。在新時代的發(fā)展洪流中，古箏藝術(shù)正面臨著傳承創(chuàng)新的雙重任務(wù)。站在傳統(tǒng)與現(xiàn)代的交匯點上，古箏演奏技法的發(fā)展既需要對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的繼承與弘揚，也需要勇于開拓創(chuàng)新、與時俱進(jìn)。展望未來，古箏藝術(shù)的發(fā)展前景無限廣闊。只有立足傳統(tǒng)、開拓創(chuàng)新、培養(yǎng)人才，中國古箏藝術(shù)才能在世界音樂的舞臺上綻放出更加奪目的光彩，為中華民族的文化復(fù)興貢獻(xiàn)自己的力量。

引用

[1] 梁爽.古箏藝術(shù)審美屬性及其演奏技法創(chuàng)新性傳承路徑[C]//香港新世紀(jì)文化出版社.2023年第六屆智慧教育與人工智能發(fā)展國際學(xué)術(shù)會議論文集（第二卷）.[出版者不詳]，2023：4.

[2] 李春穎.淺析古箏藝術(shù)演奏技法的傳承與創(chuàng)新[J].北方音樂，2016，36（17）：166.

[3] 尹丹.我國古箏藝術(shù)演奏技法的傳承與創(chuàng)新研究[J].北方音樂，2015，35（8）：157.

[4] 朱丹.我國古箏藝術(shù)演奏技法的傳承與創(chuàng)新研究[D].石家莊：河北師范大學(xué)，2012.

作者簡介：吳珊（1986—），女，湖南永州人，本科，中小學(xué)一級教師，就職于永州市工商職業(yè)中等專業(yè)學(xué)校。