9月6日至9日,由上海戲劇學(xué)院和黃浦文旅出品的話劇《同學(xué)少年》亮相中國大戲院。該劇根據(jù)真實歷史改編,取材于紀(jì)實文學(xué)作品《炮彈殼、小提琴和降落傘》,演繹了20世紀(jì)50年代初上海比樂中學(xué)幾個中學(xué)生放棄優(yōu)越的學(xué)習(xí)和生活條件,毅然加入中國人民志愿軍、赴朝參戰(zhàn)的真人真事。9月9日,話劇《同學(xué)少年》研討會在上海戲劇學(xué)院華山路校區(qū)舉辦,與會專家紛紛送上提點和建議,以期在目前的基礎(chǔ)上進一步提升劇目質(zhì)量。
仲呈祥|中央文史研究館館員、中國文藝評論家協(xié)會首屆主席
我非常贊成上戲排演這部戲——一所高等藝術(shù)院校要善于從學(xué)院的歷史沿革中尋求創(chuàng)作資源,并把資源搬上舞臺。這樣的舞臺劇,憑借師生創(chuàng)作,歷經(jīng)反復(fù)打磨,最終會成為立得住、傳得開、留得下的學(xué)校文化品牌,這是一條正路。
李菁的紀(jì)實文學(xué)是非常感人的,題目《炮彈殼、小提琴和降落傘》托物言志?,F(xiàn)在戲里面突出用了降落傘,也用到了小提琴。目前,這部戲的四梁八柱都立起來了,馬俊豐導(dǎo)演充分調(diào)動了他的藝術(shù)才華以及話劇表現(xiàn)手段,在審美化、藝術(shù)化的程度上向前進了一大步。
日前召開的黨的二十屆三中全會,再度強調(diào)堅持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向。該劇顯然是以人民為中心的,把出作品與出人才相結(jié)合。在這第一點上,上戲排演這部劇,也就是為了培養(yǎng)學(xué)生、培養(yǎng)老師;出這部作品,也就是為了出人才。因此,這部戲肯定是可以傳下去的,改好了以后可以一代代演下去。而且,這部戲看起來是“青春的抉擇”,其實是“中國式現(xiàn)代化進程中,物質(zhì)文明和精神文明互相協(xié)調(diào)的現(xiàn)代化發(fā)展”。當(dāng)前藝術(shù)院校要帶頭引領(lǐng)中華民族用審美方式來解讀世界,要以高度的歷史自覺和文化自信,協(xié)調(diào)精神文明和物質(zhì)文明的發(fā)展。
馬也|中國藝術(shù)研究院資深研究員、博士生導(dǎo)師
該劇的標(biāo)題非常好?!巴瑢W(xué)少年”四個字的內(nèi)涵、故事、任務(wù)與中國歷史、民族精神等全都聯(lián)系了起來,與上戲也聯(lián)系了起來,還與孩子們聯(lián)系了起來。該劇聚焦的不是解放軍,不是職業(yè)軍人,而是約等于犧牲和死亡的志愿軍,他們也是少年——就連乘坐赴戰(zhàn)場的火車時都不能暴露。
《同學(xué)少年》的導(dǎo)演技術(shù)高超、敘事節(jié)奏利索,100分鐘看下來十分舒暢,也很令人感動。回想當(dāng)年,那是一個蒸蒸日上、日新月異的時代,當(dāng)時的中國也是一個“同學(xué)少年”。該劇要強調(diào)的精神基本實現(xiàn)了,我也被同學(xué)少年的精神打動。從這個角度理解該劇的現(xiàn)實意義、當(dāng)代意義還是相當(dāng)充分的——繼續(xù)演下去,會對一代代人都有所啟示。我希望,“同學(xué)少年”這四個字還能再更明朗一些、更清晰一些、更強烈一些。
宋寶珍|中國藝術(shù)研究院話劇研究所所長、中國話劇研究會會長、博士生導(dǎo)師
“恰同學(xué)少年,風(fēng)華正茂,書生意氣,揮斥方遒”——這一題材的書寫讓上戲師生創(chuàng)造出了一部基礎(chǔ)良好的話劇。它跨越了七十多年的歷史,用今天青少年的心態(tài)情感和軀體,演繹了七十年前青少年的人生傳奇和生命選擇。以自我之青春生命賦能歷史精神的時代傳承,因此這個劇對主創(chuàng)人員來說,可以說是一次最生動、最形象的大思政課,當(dāng)然也是校企融合,推進文化發(fā)展、培養(yǎng)人才的良好舉措。
馬俊豐導(dǎo)演雖然很年輕,但非常有經(jīng)驗,我看過他的《前哨》《繁花》《浮生六記》等等,都有令人耳目一新的創(chuàng)意,或許正是因為他年輕,他要力求創(chuàng)造能讓當(dāng)代青年人接受的紅色歷史題材。因而,在他的導(dǎo)演語匯里有一種唯美的、浪漫的情愫和詩意的表征。
該劇盡量在歷史的還原性和藝術(shù)的表現(xiàn)性之間做到有機平衡,既有歷史與現(xiàn)實交互,情境與心境交融,戰(zhàn)爭與和平呼應(yīng),把觀眾帶入了烽煙滾滾的戰(zhàn)場,也帶入了熟悉的上海弄堂的煙火氣,還帶觀眾感受到了文藝兵的浪漫多情。有真實,無以感染,沒有表現(xiàn),何為藝術(shù)?此外,結(jié)尾處主創(chuàng)可能想要謀求一種“斜暉脈脈水悠悠”的情志,一種“回首向來蕭瑟處”的淡淡悠然……
武丹丹|中國劇協(xié)《劇本》主編、編審
我看完戲后,給著名劇作家徐棻老師發(fā)信息說“我今天在舞臺上看到了你”,因為她當(dāng)年也是上過抗美援朝戰(zhàn)場的文藝兵,她聽了特別激動??戳诉@部戲我也很感動,時隔多年舞臺上的青春熱血依然穿越時空打動了我,我覺得這是舞臺版的《無問西東》。該劇有著撲面而來的青春氣息,反而不適合“老戲骨”來演,在校生的青澀演出更能打動我,紅色歷史題材需要青春的表達。少年中國的情懷,這個題材很少有人觸及,上戲抓得很好,這與很多人的人生經(jīng)驗、生命體驗有關(guān)聯(lián),這是一部家國同構(gòu)的戲。我們不僅有《繁花》的上海,還有《同學(xué)少年》的上海。
徐健|《文藝報》新聞部主任、編審
《同學(xué)少年》創(chuàng)作的動因包括創(chuàng)作資源、創(chuàng)作主體與學(xué)校的教學(xué)、實踐結(jié)合在一起,讓這部作品確實有了不一樣的氣質(zhì)。這種氣質(zhì)我一直在思考,來源于青春敘事、成長敘事、戰(zhàn)爭敘事這三種敘事的運用,并進行了新的探索。
第一,青春敘事,是這個戲的底色、基礎(chǔ)。這部作品在力求用青春的朝氣還原一個時代的朝氣,用青春的朝氣去寫新生的共和國的朝氣,這是切入該劇的很好的角度。第二,成長敘事,是這部作品情節(jié)的骨架。寫青春的作品必然涉及到成長,在成長敘事里成長是關(guān)鍵詞。我看完這個劇后感覺到有巨大的成長縱深感,從陽光燦爛的和平環(huán)境到戰(zhàn)火硝煙的殘酷環(huán)境,為精神、為意志的歷練提供了很大的空間。第三,戰(zhàn)爭敘事是這部戲的大情景、大背景。該劇寫的是抗美援朝,但是并沒有將抗美援朝作為主體,而是寫了戰(zhàn)爭與和平、前線與家庭、殘酷與溫柔、死亡與尊嚴(yán)、分別與團聚……舞臺上兩個空間的設(shè)置,在劇中相互呼應(yīng)、相互支撐。
毛時安|上海戲劇學(xué)院客座教授、中國文藝評論家協(xié)會原副主席
該劇是新時代的青春向20世紀(jì)50年代的青春致敬。他們在舞臺上體現(xiàn)的真情實感,創(chuàng)造了劇場里真誠的張力和沖擊力,這一點非常值得珍惜。上戲青年教師、上戲?qū)W子在演繹上戲前輩李菁書寫的青春故事——這對于高校院團推出學(xué)生戲劇有很重要的啟示,扎根于高校本身的文化土壤、歷史土壤,會有一種特別的激動與感嘆。
我把這部戲看作21世紀(jì)創(chuàng)作的20世紀(jì)50年代的青春之歌,他們是在戰(zhàn)火中度過的青春。特別可取的是馬俊豐導(dǎo)演讓這個劇本有現(xiàn)場觀賞的效果,畫面和舞臺調(diào)度是有沖擊的。
我的建議,第一,故事情節(jié)可以再拋光;第二,個別人物形象可以再微調(diào);第三,內(nèi)心信念追求可以再強化——把整體主題更聚焦、更凸顯??傊搫≡诋?dāng)前很多宏大敘事的抗美援朝題材作品中,有一種別樣的特質(zhì),值得進一步打磨、提升。
酈國義|文藝評論家
這部報告文學(xué)作品,我反反復(fù)復(fù)讀了五遍,深UPvR0JAsxDtn61/NeFxUzQ==切感受到了情懷。尤其是,上戲一脈傳承下來,七十多年前的記憶碎片依然在他們的內(nèi)心深處微光熒熒,應(yīng)該有人去嘗試把那段生活記下來。該劇的題材為我們提供了豐富的維度,不僅限于同學(xué)少年,這個豐富維度需進一步拓展、深化、提煉、升華,前方打仗是為了讓后方的人乃至下一代有安定的生活——要把這個意念呈現(xiàn)出來。這群志愿軍的文藝兵,應(yīng)該成為上戲?qū)W生的人生導(dǎo)師,讓學(xué)生在演的過程當(dāng)中領(lǐng)悟其精神追求和思想境界。
李守成|文藝評論家
該劇迎面而來的是青春洋溢。我原來讀劇本的時候有點擔(dān)心,故事都是敘述出來的話,沖突在哪里?觀眾關(guān)心的是什么?憑什么能夠打動今天觀眾尤其是年輕人的心?看完戲以后,我確實有幾處動了感情——那個年代的人是那么清澈、那么誠摯。實際上這個作品可以成為一首“青春之歌”或者是“遠(yuǎn)方的詩”“赤誠的心”。它能讓我們看到在那個年代什么都缺的情況下,我們不缺的是什么?而現(xiàn)如今,當(dāng)我們什么都不缺的時候,我們又缺少了什么?
精神文明和物質(zhì)文明,這是很值得我們從各個角度和各個側(cè)面來思Xc0LRxXOmNDjtvDyImwp6w==考的問題——兩者的關(guān)系,如何平衡?我個人覺得這部戲的氣質(zhì)非常獨特,潛力無窮,可以讓今天的人想一想我們是怎么過來的、我們應(yīng)該怎么過!
譚曙|上海市文旅局原二級巡視員、上海市劇本創(chuàng)作中心藝委會主任
沒想到看這出戲我從頭到尾熱淚盈眶,有很多淚點,有的場面我眼淚都掉下來了,我看周圍的人也在不斷抽泣??赐陸蚝笪覠崃夜恼?,為我們上海又誕生了一個主旋律、革命題材的優(yōu)秀作品感到自豪。是什么讓我流淚?可能是因為真誠,創(chuàng)作人員全心投入,從準(zhǔn)備題材到演出,經(jīng)過兩三年時間的準(zhǔn)備,整個團隊都是真誠地投入這部劇的創(chuàng)作,讓該劇充滿了同學(xué)少年的真誠,這種真誠會打動人。
整個劇有巧妙的構(gòu)思,馬導(dǎo)的想象力和創(chuàng)造力非常強,敘述切換非常流暢,道具設(shè)置也非常巧妙。最后的降落傘可能因為技術(shù)難度高,降落過程顯得有點笨拙,但整個舞臺風(fēng)格還是相當(dāng)靈巧的。降落傘是很點題的道具,能不能再做得更加詩意、更加靈巧一些?