進入本世紀以來，新興材料的面世為藝術(shù)家在纖維藝術(shù)領(lǐng)域的發(fā)展提供了更為豐富的創(chuàng)作方向和途徑。纖維材料在電子科技、生物工程、人工智能等領(lǐng)域的研究成果，也無不呈現(xiàn)出纖維藝術(shù)在時代進步下的發(fā)展可能。自西方當代藝術(shù)的觀念化起始，并隨著全球化不斷深入的每一步進程，藝術(shù)不再只是與藝術(shù)相關(guān)的問題，它與其外部的經(jīng)濟、商品、市場、生活的關(guān)系變得密不可分。在這種極其復雜的關(guān)系下，藝術(shù)自身也在不斷經(jīng)歷著革新。全球經(jīng)濟一體化在打破各國意識形態(tài)壁壘的同時，西方當代藝術(shù)的單向式、精英式也被當代藝術(shù)的多元化、大眾化所取代。在這種多元化的環(huán)境之下，一切傳統(tǒng)和新興的藝術(shù)媒介發(fā)生了價值取向上的巨變，作為傳統(tǒng)創(chuàng)作的纖維材料，亦被越來越多地運用到各種藝術(shù)形式當中。蘊含著豐富美學精神文化及技藝的纖維被當代藝術(shù)帶來的新任務所激活，跨越出傳統(tǒng)的纖維、當代纖維藝術(shù)的范疇，纖維的獨特屬性被全新的形式表現(xiàn)出來。在這些縱橫交錯的藝術(shù)形態(tài)背后，清晰作為纖維藝術(shù)的材料特性如何介入當代藝術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展脈絡顯得尤為重要。

在數(shù)字化語言、人工智能和生物藝術(shù)不斷成熟發(fā)展的今天，纖維材料作為一種傳統(tǒng)藝術(shù)媒介如何介入新媒體時代？具有悠長歷史的纖維藝術(shù)在新興的新媒體技術(shù)影響下的當代藝術(shù)中將呈現(xiàn)出怎樣的形態(tài)？我們逐漸意識到這些問題并非可以從一個單一的概念化角度來理解，要厘清這個問題，就需要將纖維藝術(shù)及其創(chuàng)作材料置于當代藝術(shù)語境之中進行深入的分析和討論。

一、何為“纖維藝術(shù)”

“纖維藝術(shù)”一詞源自英文“Fiber Art”，最初是由美國藝術(shù)家于20世紀70年代提出的，后來在20世紀80年代得到廣泛應用。

林樂成教授的定義對纖維藝術(shù)進行了詳細而全面的說明。根據(jù)他的提法，纖維藝術(shù)是一種與人類日常生活密切相關(guān)的藝術(shù)形式，其材料主要涉及天然的動植物纖維（如絲、毛、棉、麻）或人工合成的纖維。纖維藝術(shù)是集纖維實用功能與藝術(shù)審美價值于一體的藝術(shù)形式，這些材料通過編結(jié)、環(huán)結(jié)、纏繞、縫綴、粘貼等多種手段，被藝術(shù)家用來創(chuàng)造平面和立體形象。

施惠則認為“纖維藝術(shù)”一詞雖然從字面上理解是一種媒介的區(qū)分，但在實際發(fā)展中，它還暗含著對“觀念”的要求，即沒有投入藝術(shù)家觀念的作品只能是纖維工藝品，而不是“纖維藝術(shù)”?！袄w維藝術(shù)”的本質(zhì)是一種觀念藝術(shù)。換言之，若作品缺乏藝術(shù)家獨特的觀念投入，則其只能被看作是纖維工藝品，這一觀點強調(diào)了纖維藝術(shù)的內(nèi)在含義遠不止于材料和技藝，更關(guān)注作品背后的藝術(shù)家獨到的思考和觀念。

自20世紀上半葉以來，纖維藝術(shù)在不同國度和地區(qū)的文化影響下，不斷吸納傳統(tǒng)文化的傳承，融合并演化為一門形態(tài)多元、風格多樣、材料無限制的藝術(shù)形式，這些特點構(gòu)成了當代纖維藝術(shù)的基本特征。這一廣泛的定義表明纖維藝術(shù)具有極大的創(chuàng)作靈活性和創(chuàng)新性，它已經(jīng)超越了傳統(tǒng)的工藝邊界，成為一個融合傳統(tǒng)與現(xiàn)代、自然與人工、實用與藝術(shù)的多元藝術(shù)形態(tài)。

二、纖維藝術(shù)的發(fā)展

纖維藝術(shù)的歷史可以追溯到古老的編織工藝時期，而中世紀則是纖維藝術(shù)的黃金時代，以壁毯為代表的藝術(shù)品在當時盛極一時。如果說母系氏族時期人類的編織是纖維藝術(shù)的萌芽，那么歐洲最早壁掛藝術(shù)的產(chǎn)生便是纖維藝術(shù)的源起。這些古老的技藝和藝術(shù)作品不僅展示了人類對纖維材料的獨特應用，也記錄了不同文化間的審美和藝術(shù)傳統(tǒng)。

纖維藝術(shù)發(fā)展至今已經(jīng)不再受限于傳統(tǒng)織物模式。在當代，纖維藝術(shù)的材料范圍擴展到塑料、金屬、玻璃等新型材料，并運用了現(xiàn)代化的制作手段，如焊接、熔化合成、化學黏合等技術(shù)，通過現(xiàn)代紡織技術(shù)、數(shù)碼編織和激光切割等先進工藝，推動了纖維藝術(shù)的進一步發(fā)展，即使是傳統(tǒng)的編、織、纏、繡、裹等技術(shù)也在纖維藝術(shù)中被賦予更為豐富的內(nèi)涵，使其超越傳統(tǒng)工藝的限制，走向更具實驗性和前瞻性的創(chuàng)新路徑。

其在創(chuàng)作表達上越來越多地融入當代社會議題和文化語境。藝術(shù)家們運用纖維材料的特性，探索人類與自然、身份認同、性別議題以及環(huán)境可持續(xù)性等主題，呈現(xiàn)出對當代社會問題的敏銳洞察和關(guān)切。這使得纖維藝術(shù)在當代藝術(shù)界成為一種富有表達力和啟示性的藝術(shù)形式。美國纖維藝術(shù)家席拉·?？怂拐f：在做纖維藝術(shù)作品時，藝術(shù)家應當徹底自由地創(chuàng)作和表達自身的用意，不要模仿平面繪畫的模式，而是應當在創(chuàng)作過程當中尋求開拓創(chuàng)新。

當代纖維藝術(shù)的發(fā)展歷程呈現(xiàn)出技術(shù)創(chuàng)新、多媒介融合和社會意識增強的趨勢。通過不斷拓展其創(chuàng)作語境和表現(xiàn)形式，纖維藝術(shù)在當代藝術(shù)中占據(jù)著重要地位，并持續(xù)為藝術(shù)創(chuàng)新和社會思考提供新的可能性。

三、纖維藝術(shù)的創(chuàng)作材料

纖維藝術(shù)是以纖維材料為媒介的藝術(shù)形式。從字面意思來看纖維藝術(shù)的概念，“纖”者細也；“維”者，連結(jié)、聯(lián)絡的意思，“纖維的內(nèi)涵”即細絲狀物質(zhì)聯(lián)絡的意思，可見纖維藝術(shù)中材料本身所蘊含的潛在力量。

1.天然纖維材料

在當代纖維藝術(shù)中，天然纖維材料仍然扮演著關(guān)鍵的創(chuàng)作角色。這些天然材料包括如棉、麻、蠶絲、羊毛、竹、藤、棕、柳、葵、葦、稻、麥、高粱、玉米等植物的稈、莖、韌皮或花、葉、毛發(fā)、馬尾及鬃、絨等，它們作為傳統(tǒng)的纖維材料在纖維藝術(shù)的創(chuàng)作中得到廣泛應用。棉線、棉紗和棉織物等棉制品展現(xiàn)出溫暖柔軟的質(zhì)感。絲的使用涵蓋了蠶絲、蜘蛛絲和人造絲等，亞麻等麻類纖維以其天然質(zhì)樸柔軟的特性在纖維藝術(shù)中得到展現(xiàn)。通過對天然材料的運用，藝術(shù)家能夠從自然中汲取靈感，使作品更具有與人類生活息息相關(guān)的情感共鳴。

日本纖維藝術(shù)家芹野直子（Naoko Serino）以黃麻為創(chuàng)作核心，表現(xiàn)天然纖維在當代藝術(shù)創(chuàng)作中的狀態(tài)和形態(tài)可能性?！俺浞掷命S麻能保持干燥，不易回潮變形且可塑性強的特點”她不僅展現(xiàn)了“柔性材料”所能延展的造型邊界，更通過同一材質(zhì)在不同形態(tài)下呈現(xiàn)出的各異意境，彰顯了黃麻的多樣表現(xiàn)。

麻纖維分子天生攜帶著古樸而深沉的天然黃色素，使其表面紋理自然而獨特。在芹野直子的作品中，金色的光澤與蜿蜒的黃麻線相互交融，將天然纖維紡得密集或拉得細長，表現(xiàn)出了黃麻纖維的自然特性。成排的卷曲股線，讓人聯(lián)想到細胞膜的磷脂雙層、靜脈、海綿等等，引發(fā)觀者對生物結(jié)構(gòu)和自然界的聯(lián)想。這種溫暖的色調(diào)和粗糲的質(zhì)感散發(fā)著返璞歸真的田園氣息，與東方古代的審美觀相契合，同時與日本傳統(tǒng)中樸素自然的哲學觀念和審美意識相符。

同樣來自日本的藝術(shù)家鹽田千春（Chiharu Shiota），她選用絲線為主要創(chuàng)作媒介。鹽田千春最具代表性的系列作品便是使用繁密的紅線和黑線交纏而成、鋪天蓋地地貫穿整個空間的巨型裝置。《未知的旅程》（見圖2）作品采用了逾2000個紅色線團，每個線團的長度約為133米。一些用鋼絲編織的小舟零散地分布在各個角落?！胞}田千春用夸張的手法，將這樣戲劇性的場景呈現(xiàn)出來”這些小舟四周纏繞著上萬米的紅色針織線，遠遠望去，宛如洶涌噴發(fā)的火焰。

此外，荷蘭當代藝術(shù)家瑪格達萊娜· 阿巴卡諾維奇（Magdalena Abakanowicz），以生物形態(tài)的紡織雕塑而聞名，她的作品材質(zhì)不僅使用羊毛，而且大量使用麻，棕櫚等。1971年，在第五屆洛桑雙年展上，她的參展作品——紅色《阿巴坎紅》（見圖3），尺寸巨大，如同一位異域的神獸降臨，突破了“壁掛藝術(shù)”的束縛，傳遞著對“自我本我”及周圍“他物他境”的感悟，其標志著纖維藝術(shù)進入了立體的“軟雕塑”時代。

纖維材料因其獨特的天然特性，能夠帶給觀眾一種天生的親切感。主要是由于纖維材質(zhì)本身就是自然的產(chǎn)物，運用纖維材料進行創(chuàng)作的藝術(shù)作品能夠拉近人與環(huán)境間的距離，在最短的時間里，產(chǎn)生彼此交流、溝通的奇妙氛圍。

2.人造纖維材料

隨著時代的發(fā)展和科技的進步，人造材料在當代纖維藝術(shù)中得到了廣泛運用，如尼龍、滌綸、乙綸、丙綸、氯綸、氨綸、氟綸、硝化纖維、醋酸纖維、黏膠纖維等所謂人造絲、人造棉、人造毛。這些人造纖維具有更多的可塑性和適應性，為藝術(shù)家提供了更為豐富的材質(zhì)選擇。盡管在物理特性上與天然纖維相似，但通過各種加工處理，人造纖維呈現(xiàn)出了天然纖維所不具備的品質(zhì)。

韓國當代藝術(shù)家徐道獲（Do Ho Suh）的藝術(shù)作品具有極高的辨識度。他運用聚酯纖維材料以等比例的方式制作家電、家具等日常生活中常見的物品。這一系列作品可以命名為“首爾的家”“洛杉磯的家”“家中之家”（圖4）等，將藝術(shù)家的私人物品轉(zhuǎn)化為藝術(shù)品，從而與觀眾的個人體驗形成共鳴。

巴西藝術(shù)家埃內(nèi)斯托·內(nèi)托（Ernesto Neto）的作品通過大型的織物雕塑和參與式的環(huán)境，探索觀者的身體與裝置環(huán)境之間的空間和感官關(guān)系。其被認為是巴西當代藝術(shù)界的領(lǐng)軍人物，他的裝置作品常常運用富有彈性的半透明尼龍織物、天然香料，以及以鉤針編織而成的元素。

人造材料為纖維藝術(shù)注入現(xiàn)代科技和工業(yè)元素。隨著設計理念的更新及新科技的不斷發(fā)展，越來越多的材料被發(fā)現(xiàn)并運用到現(xiàn)代纖維藝術(shù)的創(chuàng)作中去，拓展了創(chuàng)作的技術(shù)和表現(xiàn)手段。這些材料具有與天然纖維類似的特性，但經(jīng)過各種加工還具有了天然纖維不具備的品質(zhì)。通過人造纖維，纖維作品能夠擁有更加多樣且寬廣的面貌，具有更多創(chuàng)新的可能。

3.復合纖維材料

當代纖維藝術(shù)追求創(chuàng)新和實驗性，因此藝術(shù)家經(jīng)常將不同類型的纖維材料進行巧妙組合，創(chuàng)造出獨特的復合材料。這些復合材料可能由天然纖維、人造纖維以及其他非傳統(tǒng)的纖維材料組成，如植物纖維、金屬絲、塑料帶等，它既有繪畫的造型語言特征，又有雕塑的空間形式特點，因而具有特殊的生命力。

澳大利亞纖維藝術(shù)家路易絲·薩克斯頓（Louise Saxton）以發(fā)掘和回收的紡織品、紙張和陶瓷為基礎，專注于“重振和恢復價值”的研究。她將主要精力投入到廢棄物的刺繡重組領(lǐng)域，運用蕾絲別針巧妙地將這些材料組裝到尼龍薄紗上，創(chuàng)作出一系列藝術(shù)品。

她自稱為“組合藝術(shù)家”，因為她的作品是通過將無數(shù)精致的花邊別針固定在一起的紡織品碎片組合而成的。此外，還運用其他材料，包括紙和陶瓷。與傳統(tǒng)的纖維藝術(shù)家不同，她并非親自制造材料，而是拯救和重建他人的手工作品。

教授林樂成、李廣忠、林月紅聯(lián)合完成了一項大型竹制裝置作品《光之亭》（圖7）。該作品的規(guī)模為長12米、寬6米、高6米，主要由660根不同尺寸的竹子、35根6米長的鍍鋅管、LED線條燈和多條光帶組成。藝術(shù)家將當?shù)氐娜宋奶厣c自然景觀融為一體，其既像“種子”，又像“白云”，同時將傳統(tǒng)竹纖維材料與先進的編程技術(shù)相結(jié)合，形成了既具象又具有寫意特色的藝術(shù)造型，整個作品與水面的倒影相得益彰，呈現(xiàn)出一幅壯觀的畫面。

通過這種復合材料的應用，藝術(shù)家能夠?qū)崿F(xiàn)更為復雜和多樣的表現(xiàn)效果，進一步增加了藝術(shù)作品的層次和復雜性。這種多樣性的材料運用為當代纖維藝術(shù)帶來了持續(xù)創(chuàng)新和拓展的潛力。當代纖維藝術(shù)的發(fā)展呈現(xiàn)出技術(shù)創(chuàng)新、多媒介融合和社會意識增強的趨勢，在當代藝術(shù)中占據(jù)著重要地位。眾多當代藝術(shù)家將傳統(tǒng)竹纖維材料與先進的科技相結(jié)合，形成了既具象又具有寫意特色的藝術(shù)造型，將其注入豐富的情感元素，使作品更具有內(nèi)涵和意義。