每至夜幕降臨、華燈初上之時，寧波的老戲院便傳來悠揚、熟悉的曲調(diào)。它唱著悲歡離合、世事滄桑，唱著這片土地上古老的故事。

那是甬劇，是我不能遺忘的寧波腔調(diào)。

甬劇曾是寧波人生活中必不可少的一部分，尤其是土生土長的老者，誰不會哼兩句朗朗上口的唱詞呢？我的爺爺奶奶便是甬劇愛好者，我從小便受到熏陶，愛上了甬劇。聽爺爺說，甬劇誕生于清初，和江浙一帶流行的越劇、黃梅戲不同，甬劇的唱腔并不溫婉，“石骨鐵硬”的寧波話和節(jié)奏感強的曲調(diào)讓它顯得更硬氣、有力量。服飾雖不如越劇戲服那樣設(shè)計華美，妝容也不精致，但，這一切都掩蓋不了甬劇的魅力。

印象最深的是甬劇的表演大多詼諧生動，自有一股活潑、風趣的勁道。記得小時候看《九斤姑娘》，九斤一開口就是“忽聽得阿爹一聲叫， 屋里廂走出我九斤佬”，親切的鄉(xiāng)音俚調(diào)每次都讓我忍不住笑出聲。甬劇唱詞通俗易懂，講述的都是老百姓的生活。我現(xiàn)在還記得奶奶最喜歡看的是《天要下雨娘要嫁人》，每每臺上唱起“后山大路有高低，我兒難與福官比。他家有田有金銀，我家是明月當燈風掃地”時，奶奶就會跟著一起哼，哼著哼著眼淚就下來了。甬劇曲調(diào)活躍多變，唱詞樸實無華，表演真切動人，甬劇講述著一個又一個的寧波故事。故事里有勤勞的農(nóng)人，有俏皮的貨郎；有冤屈者的痛苦，有抗爭者的怒斥；有溫馨日常，也有家國大義。

甬劇展現(xiàn)了寧波人樸實無華的生活態(tài)度，有骨氣、有信念的性格特點。寧波人喜歡它，不僅因為它是一個有歷史底蘊的劇目，更因為它濃縮了寧波人的精神內(nèi)涵。

爺爺說：“20世紀30年代時，甬劇曾風靡上海灘。但后來隨著各大戲派興起，甬劇便不再輝煌，即使在寧波，也少有人聽了?！闭f完，爺爺一聲嘆息。甬劇真的沒落了嗎？想起童年和甬劇相伴的時光，我忍不住打開電腦上網(wǎng)搜索，了解甬劇的現(xiàn)狀。搜索結(jié)果的第一條赫然就是——“甬劇傳承的幕后故事：始于熱愛，盛于堅守”。

點開一個個網(wǎng)頁，我看到甬劇人在行動：新戲排起來了，服化道更新了，攝像機架起來了，短視頻流傳起來了。劇院中演員們換下了明清時期的古裝，穿上了軍裝、長衫、時裝，唱著動聽的戲曲，滿眼堅毅。《典妻》《空谷蘭》《柔石橋》……一出出新戲搬上了舞臺。熟悉的方言，熟悉的伴奏，伴隨著新的曲調(diào)，講述新的寧波故事，臺下有了更多的年輕觀眾。

始于熱愛，盛于堅守。甬劇是寧波人的骨、寧波人的魂，它依然在傳承，在新生。

關(guān)掉網(wǎng)頁，想到甬劇的前世今生，讓我對甬劇文化產(chǎn)生了新的思考。甬劇需要傳承，傳承的不僅是甬劇歷經(jīng)千百年積淀下來的曲目與記憶，更是寧波人骨子里源遠流長的精神。甬劇也需要創(chuàng)新，甬劇幾次改良翻新，融合新時代的藝術(shù)，是為了更好地傳承。

一代代寧波人堅持著“傳承”和“創(chuàng)新”。他們傳承著寧波的歷史文化，傳承著寧波人堅定的實干精神；又懷著創(chuàng)新的精神，用科技手段讓寧波越變越美。要讓一座城市保持活力與魅力、可持續(xù)發(fā)展的潛力，傳承與創(chuàng)新精神缺一不可。想著想著，甬劇熟悉的曲調(diào)又在我耳邊響起：

“搖啊搖，搖到外婆橋……”

是啊，寧波就是那小船，傳統(tǒng)文化就是那搖櫓，要借著傳承創(chuàng)新之風，駛向新的彼岸，讓“非遺”擁抱未來。

（指導教師：成 磊）