2024年4月13日—16日，由上海音樂(lè)學(xué)院和意大利科莫歌劇院聯(lián)袂制作的羅西尼歌劇《塞維利亞理發(fā)師》連演4場(chǎng)。我聆賞了15日B組的演出。該制作的看點(diǎn)，除了音樂(lè)本身所塑造的人物表情、動(dòng)作及暗諷外，突出的亮點(diǎn)是舞臺(tái)設(shè)計(jì)所帶有的哥特式精神現(xiàn)象的夢(mèng)境符號(hào)，以至于我走出劇院都會(huì)不由自主地想象：巴爾托洛變成了一個(gè)瘋狂的科學(xué)家，他在古堡內(nèi)囚禁著羅西娜，仆人也不再做著洗衣做飯的家務(wù)，而是拿著一把斧頭橫沖直撞；還有機(jī)智與滑頭的費(fèi)加羅幫助被愛(ài)勒住心弦的伯爵阿爾卡維瓦，在巴爾托洛眼皮底下展開(kāi)了一場(chǎng)又一場(chǎng)示愛(ài)羅西娜的情節(jié)；配合著耳邊蒸汽機(jī)式的羅西尼漸強(qiáng)，展開(kāi)的故事就像打怪、闖關(guān)、升級(jí)的游戲，可批判可娛樂(lè)，可走耳可走心。

眾所周知，19世紀(jì)初在奧地利統(tǒng)治下的意大利狀況悲慘，催生了民族主義的同時(shí)也孕育了一種新的藝術(shù)思想和愛(ài)國(guó)主義情緒。喜歌劇在羅西尼手上，以帶有現(xiàn)代生活氣息和現(xiàn)實(shí)性的面貌重新復(fù)蘇。這部《塞維利亞理發(fā)師》，以費(fèi)加羅通過(guò)機(jī)智滑頭和幽默風(fēng)趣幫助伯爵阿爾卡維瓦，從違背倫常的巴爾托洛醫(yī)生手里奪走美麗的羅西娜的故事，展示了階級(jí)之間的對(duì)立——這也是法國(guó)大革命的精神典范。

此次新版制作，在當(dāng)代的演繹中沒(méi)有回避這一歷史狀況，而是以隱秘的、符號(hào)性的指射，將歷史的情緒，轉(zhuǎn)喻、凝置、濃縮為了一系列弗洛伊德式的夢(mèng)境，即劇中的瘋狂的科學(xué)家（巴爾托洛醫(yī)生），還有哥特古堡、黑貓、惡龍浮雕等中世紀(jì)符號(hào)。這些看似“不合時(shí)宜”的設(shè)計(jì)，實(shí)則是希望為觀眾帶入更多的歷史情緒。

每一次不同的舞臺(tái)制作，都是一次感官上的全新實(shí)現(xiàn)，而歌劇中的音樂(lè)，在增強(qiáng)喜劇效果上更是喜劇元素的重要組成部分。在藝術(shù)總監(jiān)廖昌永院長(zhǎng)與導(dǎo)演伊凡·思泰法努蒂（Ivan Stefanutti）的合作下，該版制作中音樂(lè)喜劇元素有著獨(dú)具匠心的人物動(dòng)作呈現(xiàn)，動(dòng)作與音樂(lè)之間也有著全新的配合。筆者了解到，在排練的過(guò)程中，大到舞臺(tái)調(diào)度、形體行動(dòng)，小到每一句臺(tái)詞、每一個(gè)眼神，導(dǎo)演都會(huì)引導(dǎo)演員往音樂(lè)文本靠近。除國(guó)際組演員外，此次擔(dān)綱演出的樂(lè)團(tuán)、合唱團(tuán)、主要演員，全部由上音優(yōu)秀校友及在校師生們組成。

“快給大忙人讓路”：一首讓男中音大放異彩的詠嘆調(diào)

羅西尼以現(xiàn)實(shí)主義的音樂(lè)和精確鮮明的音樂(lè)形象，將博馬舍所嘲笑的人物缺點(diǎn)——假仁假義、愚蠢、貪婪——以諷刺又帶有鋒芒的方式傳達(dá)。角色設(shè)計(jì)上，羅西尼讓所有角色像現(xiàn)實(shí)生活那樣的說(shuō)話(huà)，從而刻畫(huà)人物的喜劇性。比如在第一幕，費(fèi)加羅的詠嘆調(diào)“快給大忙人讓路”（Largo al factotum）里，費(fèi)加羅滔滔不絕地講述了如何為這座城市的孩子、女士和紳士提供各種服務(wù)，以及為人們帶來(lái)巨大樂(lè)趣，又如何被人們所喜愛(ài)，一副第三階級(jí)生活里的趣味。而音樂(lè)上則通過(guò)密集的語(yǔ)調(diào)、極速狂飆式的樂(lè)句、上下亂竄的音型與收放的節(jié)奏，以急口令式的歌唱等完成人物塑造。這些屬于喜劇節(jié)奏的最大特點(diǎn)，在音樂(lè)中統(tǒng)統(tǒng)可以聽(tīng)見(jiàn)，在歡快緊湊的氣氛當(dāng)中，帶給觀眾一個(gè)靈敏圓滑、精通世事、幽默、詼諧的費(fèi)加羅。

費(fèi)加羅的扮演者胡斯豪，上音聲樂(lè)博士，曾獲第十二屆中國(guó)音樂(lè)金鐘獎(jiǎng)，對(duì)分句的各種不同表情處理，有著精湛的意大利語(yǔ)吐字基本功：鐵花飛濺的元音、輔音，流暢地從一個(gè)單詞過(guò)渡到另一個(gè)單詞，帶著可玩味的藝術(shù)處理，在前半段語(yǔ)氣長(zhǎng)長(zhǎng)的強(qiáng)制性連線(xiàn)性上，給人微妙且十足的生活情趣。當(dāng)他唱到每個(gè)人都喊著他的名字而制造的混亂場(chǎng)景時(shí)，可以感受到他駕馭著樂(lè)隊(duì)原本就利索的速度，讓聽(tīng)眾感到這個(gè)唱段在歌劇的早期階段是多么的大放異彩。

費(fèi)加羅有著豐富的情感，很多重唱段落，也都需要在巧妙中完成與不同角色間的交流。譬如在伯爵請(qǐng)求費(fèi)加羅幫助追求羅西娜的場(chǎng)景中，費(fèi)加羅唱到“奶酪正好落在你的通心粉上”（sui maccheroni， il cacio vè cascato）這句，胡斯豪以一種主人似的語(yǔ)調(diào)與伯爵交流，將上升的第三階級(jí)的自信與尊嚴(yán)予以凸顯；而在與同樣第三階級(jí)的羅西娜的重唱時(shí)，胡斯豪又以一種戲弄的和充滿(mǎn)生活一面的交流方式，一本正經(jīng)的語(yǔ)調(diào)，惟妙惟肖地刻畫(huà)了一副假裝的擔(dān)憂(yōu)，故意告知羅西娜明天要被嫁出去，如這句“（巴爾托洛）明天成為你的丈夫”（esser dentro doman vostro marito），語(yǔ)氣輕快地落在“你的丈夫”（vostro marito）上；而“明天”（esser dentro doman）一詞，又是一副嚴(yán)肅的表情。讓置身事外的觀眾看足了他在羅西娜面前的表演。

巴爾托洛：瘋狂科學(xué)家詼諧性的自我指涉

將角色性格中的某個(gè)缺陷無(wú)限放大，并以此定性角色形象，通常是喜劇的創(chuàng)作手法之一。這一版的一個(gè)亮點(diǎn)，就是將巴爾托洛某一缺陷的無(wú)限放大——把他塑造為一個(gè)心不在焉的教授，一個(gè)瘋狂的科學(xué)家。這種形象在影視作品里通常有著刻板印象，類(lèi)似科幻情景喜劇動(dòng)畫(huà)片中的科學(xué)家瑞克·桑切斯的形象。

這一版的巴爾托洛，被符號(hào)化為一個(gè)瘋狂的科學(xué)家，一個(gè)與道德無(wú)關(guān)的理性主義者，就像19世紀(jì)君主制和貴族制的社會(huì)等級(jí)；他培育出的名為安布羅焦（Ambrogio）的怪物，滿(mǎn)身暗紅色的疤痕和粗糙的縫線(xiàn)，在舞臺(tái)上時(shí)不時(shí)地出入，與情節(jié)卻毫無(wú)關(guān)聯(lián)；那游蕩的黑貓符號(hào)則暗合《塞維利亞理發(fā)師》當(dāng)年首演時(shí)對(duì)手為搗亂而放進(jìn)舞臺(tái)的貓。瘋狂科學(xué)家的符號(hào)本身也有著詼諧性的自我指涉，作為被諷刺的對(duì)象，在費(fèi)加羅、伯爵、林多羅（伯爵的變裝）和羅西娜的戲弄下，便更顯得不諧調(diào)與風(fēng)趣，諷刺感十足。但巴爾托洛同時(shí)也有邪魅的一面，瘋狂科學(xué)家為這個(gè)角色也帶來(lái)了更多隱秘的力量，能更直觀地體驗(yàn)到所有角色被卷入一種不斷加劇的無(wú)法掙脫的力量中。

在第一幕第二場(chǎng)——二重唱到六重唱巨大的重唱終場(chǎng)中，所有的人物統(tǒng)一在了一個(gè)單一的音樂(lè)連續(xù)體所制造的情境變化之中，每個(gè)人物的感情也將在新的人物加入后而隨之改變。個(gè)別角色一會(huì)兒喘息著聽(tīng)不見(jiàn)聲音，一會(huì)兒又充滿(mǎn)激情地吼著，此起彼伏，夸張的語(yǔ)言音調(diào)在整個(gè)舞臺(tái)上充滿(mǎn)了喜劇性，巨大的諷刺力量也呼之欲出，每個(gè)人物就像是在夜路里宣泄或狂奔實(shí)現(xiàn)各自欲望的馬車(chē)。

巴爾托洛的扮演者是奧瑪爾·蒙塔納里（Omar Montanari），他對(duì)這個(gè)具有詼諧指射的角色是這樣刻畫(huà)的：舞臺(tái)上行走時(shí)用的是較為緩慢的八字步，手部不時(shí)運(yùn)用繞手腕、繞手指的小動(dòng)作彰顯科學(xué)家的怪癖，形體上時(shí)而刻板僵硬時(shí)而扭捏造作，夸張而頓挫……所有這些細(xì)節(jié)，越是表現(xiàn)得高貴就越虛偽。

在這一幕的終場(chǎng)合唱下，從阿爾瑪維瓦扮演一名醉酒士兵尋求住宿開(kāi)始，到巴爾托洛在混亂中像一座雕像一樣僵硬地站著。這期間，發(fā)生了一連串的喜劇事件：巴爾托洛要趕走士兵（伯爵）——羅西娜為自己的定局哀嘆——醉酒的士兵向巴爾托洛發(fā)起決斗——費(fèi)加羅要求眾人冷靜又故意攪動(dòng)局勢(shì)——巴西利奧和貝爾塔穩(wěn)定秩序——軍隊(duì)在混亂一發(fā)而不可收時(shí)突然敲門(mén)，逮捕了所有人。整段音樂(lè)有著活潑生動(dòng)的管弦樂(lè)音響，具有生活氣息的現(xiàn)實(shí)性，流暢輕巧的旋律以及率直暢快的節(jié)奏感，無(wú)數(shù)巧思皆匯聚于精妙的充滿(mǎn)諷刺的愉快情節(jié)中。隨著喜劇動(dòng)作不斷升級(jí)，人物也不斷展示著各種詼諧、反差、趣味，妙趣橫生，喜劇味道十足。

伯爵與羅西娜：充滿(mǎn)感情的言談?wù)Z氣

19世紀(jì)中葉工業(yè)革命時(shí)期，女性的社會(huì)地位仍然很低，沒(méi)有工作可言，唯一能夠做的便是嫁人，婚姻是她們最終的歸宿。弗吉尼亞·伍爾夫在《一間自己的房間》中闡述道：“女人只要拋頭露面就是驚世駭俗的丑聞，隱忍克制的觀念早已融入女性的血液里，使得她們無(wú)法抵制淡泊隱居的沖動(dòng)?！?p>

羅西娜在劇中是一個(gè)純真善良、果敢剛毅、追求平等自由的女性形象，被高雅、勇敢、有魅力的男性形象所深深迷戀。她并沒(méi)有討好他人，也會(huì)對(duì)巴爾托洛進(jìn)行反抗，她的“我心中的聲音”（Una voce poco fa），是一首可以令所有男人在腦海里放煙花的花腔詠嘆調(diào)。此次羅西娜的飾演者是意大利莫科劇院的齊亞娜·蒂洛塔（Chiara Tirotta），這位活潑的年輕姑娘俏皮感十足，還有著華麗的聲音、流暢而舒服的花腔，展現(xiàn)出羅西娜沉溺于想象中的愛(ài)情，穿梭于希望與現(xiàn)實(shí)的不確定中。后半段她一改傾慕的歌聲，又展現(xiàn)出羅西娜狡黠而潑辣的另一面。

阿爾瑪維瓦伯爵，通過(guò)偽裝三個(gè)不同身份——變裝的窮小子、軍官和家庭教師——來(lái)騙過(guò)巴爾托洛，以便接近羅西娜。阿爾瑪維瓦伯爵時(shí)而正直、睿智，時(shí)而凌然正氣、沉穩(wěn)勇敢，時(shí)而謙遜，與巴爾托洛那一副高貴而不可一世、工于算計(jì)的樣子形成強(qiáng)烈反差。他的開(kāi)場(chǎng)詠嘆調(diào)“黎明披上曙光”（Ecco Ridente in cielo）是阿瑪維瓦伯爵唱給羅西娜的情歌。當(dāng)時(shí)他正站在羅西娜居住的樓下，對(duì)著她房間的窗口深情吟唱，同時(shí)給他伴奏的還有他花重金聘請(qǐng)的樂(lè)隊(duì)。隨后在詠嘆調(diào)“如果你知道我的名字”（se il mio nome saper voi bramate）中，伯爵自稱(chēng)林多羅，半曲吟盡，羅西娜給出了回應(yīng)。扮演阿爾瑪維瓦伯爵的安德列斯·阿古德洛（Andres Agudelo），在這首愛(ài)情詠嘆調(diào)中，將這一人物的溫暖、關(guān)懷與順從，融合為一種人格的和諧狀態(tài)。而在軍人身份中他表現(xiàn)出高大、剛強(qiáng)、高貴，在家庭教師身份中則展示了情操高尚、道德完善，每個(gè)身份都有著款款?lèi)?ài)意，全方位展示出一個(gè)渴望愛(ài)情到來(lái)的伯爵形象。

巴西里奧：以急口令演繹狡猾詭秘的性格

第一幕第二場(chǎng)，巴爾托洛向巴西里奧說(shuō)明了目前的緊急情況，巴西里奧決定用誹謗趕走伯爵，使出了老狐貍般的奸計(jì)唱出這首地震般爆發(fā)的詠嘆調(diào)“造謠像微風(fēng)般”（La calunnia）。這首詠嘆調(diào)的歌詞大意是：謠言如溫柔的微風(fēng)般開(kāi)始，在流傳過(guò)程中逐漸增強(qiáng)而擴(kuò)散開(kāi)來(lái)，最后就會(huì)像大炮和巨雷一般爆發(fā)。這首詠嘆調(diào)的音樂(lè)，有著極端化的力度對(duì)比，不僅要求男低音音色低沉、渾厚、老成、持重，還需要演員表現(xiàn)出巴西里奧咄咄逼人、狡猾詭秘的性格。此時(shí)弦樂(lè)組以極輕的力度奏出漸強(qiáng)節(jié)奏，扮演者宗師在演唱時(shí)，以快節(jié)奏、機(jī)械化的狀態(tài)說(shuō)著臺(tái)詞，他有著圓潤(rùn)的音色和清晰且自然連貫的發(fā)音，聲音與氣息的搭配連貫。從近乎耳語(yǔ)的極輕音，到狂怒和仇恨的火山般的爆發(fā)，在逐漸加大音域和增強(qiáng)演唱力度中，他用人聲和和聲織體共同鑄就“羅西尼漸強(qiáng)”。

此次上海音樂(lè)學(xué)院和意大利科莫歌劇院聯(lián)袂制作的《塞維利亞理發(fā)師》是成功的。羅西尼把形象的現(xiàn)實(shí)性與音樂(lè)語(yǔ)言的民族性和古典主義的明朗完美的形式結(jié)合在了一起的完美實(shí)踐，而導(dǎo)演則在龐大的喜劇建制背后，以諷刺與挖苦的闡釋為觀眾展示了作品的深刻性，展現(xiàn)出博馬舍喜劇里的現(xiàn)實(shí)主義，值得我們致敬。

（單金龍，上海音樂(lè)學(xué)院音樂(lè)美學(xué)在讀博士）