孫瑞琪

摘要：“歌曲之王”舒伯特將音樂與詩歌完美地結(jié)合起來，他的藝術(shù)歌曲旋律簡單優(yōu)美，具有抒情性，和聲的配置具有半音化特征，采用變和弦、那不勒斯和弦、調(diào)式交替以及轉(zhuǎn)調(diào)等一系列手法豐富和聲的色彩性，體現(xiàn)了早期浪漫主義音樂創(chuàng)作的特征。

關(guān)鍵詞：舒伯特；藝術(shù)歌曲；半音化和聲

藝術(shù)歌曲是18世紀(jì)末到19世紀(jì)初，歐洲的抒情歌曲的稱統(tǒng)，這種歌曲以其結(jié)構(gòu)簡潔、歌詞優(yōu)美以及旋律和伴奏的高度藝術(shù)性而聞名。在18世紀(jì)末，德國引發(fā)了浪漫主義文學(xué)思潮，作家們以文字描繪了人們自然、純樸的生活，并表達(dá)了人們的思想、感情和愿望。在那個時候，音樂家們受到文學(xué)的啟發(fā)，從浪漫主義詩歌中汲取靈感，探索全新的音樂創(chuàng)作手法。作曲家們通過不斷探索，將詩歌與音樂巧妙地融合，創(chuàng)造出一種全新的藝術(shù)形式——藝術(shù)歌曲。

舒伯特被譽為藝術(shù)歌曲之王，一生中創(chuàng)作了超過600首藝術(shù)歌曲，推動了浪漫主義時期藝術(shù)歌曲的發(fā)展。舒伯特將詩和音樂緊密的結(jié)合在一起，他用獨特的技巧將藝術(shù)歌曲中富有歌唱性的旋律、復(fù)雜的調(diào)式和創(chuàng)新的和聲方式相結(jié)合，并融合了維也納古典音樂的傳統(tǒng)和民間音樂素材，還豐富了藝術(shù)歌曲中的戲劇成分。藝術(shù)歌曲作為舒伯特音樂創(chuàng)作中的重要藝術(shù)形式，其創(chuàng)作手法已經(jīng)達(dá)到了新的高度，他的聲樂作品代表作有聲樂套曲《美麗的磨坊女》《魔王》《冬之旅》等，其中包含的作品短小精致，旋律優(yōu)美簡單具有抒情性，和聲色彩性豐富。

舒伯特在其歌曲中的和聲配置受到了當(dāng)時詩歌歌詞內(nèi)容的影響。早期浪漫主義的音樂創(chuàng)作技法依然是以古典時期的大小調(diào)功能和聲體系為基礎(chǔ)，采用三度疊置和弦為和聲構(gòu)成的基礎(chǔ)，但這時，為了能夠使音樂作品更好地表達(dá)人們內(nèi)心的情感與愿望，作曲家重視和聲與音色的作用，開始發(fā)展和擴充新的和聲結(jié)構(gòu)，加強和聲的色彩性，成為浪漫主義音樂區(qū)別于之前音樂創(chuàng)作的特色。在和聲的創(chuàng)作上，舒伯特發(fā)揮了豐富的想象力，采用各種手法如變和弦以及調(diào)式交替等手法來加強音樂的表現(xiàn)力。桑桐曾說過，“舒伯特的和聲語言即以他藝術(shù)歌曲中最為豐富、最富表現(xiàn)力，無論在轉(zhuǎn)調(diào)方面、變和弦的應(yīng)用方面、和聲的色彩對比方面、半音化的處理方面，都有大膽的創(chuàng)造”。

一、變和弦形成的半音化進(jìn)行

變和弦是采用原調(diào)內(nèi)和弦的臨時變音，不改變它的功能的前提下，形成了增、減和弦，增強了進(jìn)入主要和弦或某個和弦的趨勢，推動音樂的發(fā)展。舒伯特經(jīng)常使用變和弦，包括原調(diào)的變和弦和離調(diào)的變和弦，特別是在副屬和弦轉(zhuǎn)向臨時主和弦的進(jìn)行時體現(xiàn)出來，或者副屬和弦直接進(jìn)行到主調(diào)性的主和弦，做具有色彩性的半音化進(jìn)行。在舒伯特的藝術(shù)歌曲《海濱》（Am Meer）中，前奏部分便采用了變和弦，形成和聲聲部半音化。如譜例1所示。

上圖所示，譜例中的片段的調(diào)性為C大調(diào)，前兩個小節(jié)采用相同的和聲進(jìn)行，即降六級七和弦第一轉(zhuǎn)位進(jìn)行到主和弦，形成了下屬到主的進(jìn)行。其中降六級七和弦采用了變音的方式，降A(chǔ)音和升F（降G）音傾向于主和弦五音G；升D（降E）音傾向于主和弦的三音E；C音做了持續(xù)處理，一方面加強了向主和弦的傾向性，另一方面又加強主音，明確了調(diào)性。在和弦結(jié)構(gòu)的安排上，舒伯特還做了加厚處理，第一小節(jié)先采用八度疊置構(gòu)成的主音C用以明確調(diào)性，在內(nèi)聲部構(gòu)成和聲的進(jìn)行，第二小節(jié)則將七和弦的每個音都做了傾向性處理，加厚了和聲層次。兩個和弦的主音降A(chǔ)到C是大三度的根音進(jìn)行，音色明亮，它的歌唱旋律是以大三度開始，具有明朗的色彩，其和聲配置也伴隨著歌唱旋律這一特點。放在前奏部分給人一種眼前一亮的感覺，加上兩次層次漸強和聲進(jìn)行，塑造出海邊黃昏的唯美意境。

譜例2是舒伯特藝術(shù)歌曲《幻影》（Der Doppelganger）的片段。整首歌曲的調(diào)性是以b調(diào)開始的，但是其間包含多次A與升A的轉(zhuǎn)換，形成了調(diào)性游離之感，表現(xiàn)了朦朧陰森的恐怖氣氛。譜例所示這段歌曲中，和聲的配置是以八小節(jié)為一個單位進(jìn)行重復(fù)而構(gòu)成的，每個樂句的最后兩個小節(jié)的和聲進(jìn)行是統(tǒng)一的。在這首歌曲的第二、第四、第六以及第八句歌詞的結(jié)束的地方，和聲配置都有相同的從b小調(diào)三級級和弦進(jìn)行到屬七和弦第二轉(zhuǎn)位的和聲進(jìn)行，形成了和聲內(nèi)部的半音進(jìn)行。第四句的結(jié)束和聲銜接其后。在第六樂句的結(jié)束處，旋律進(jìn)行到第一次高點，舒伯特為了表達(dá)歌詞中痛苦的內(nèi)容，在原屬七和弦第二轉(zhuǎn)位的和弦降低五度音成為屬變和弦。而在第八句結(jié)束處旋律的第二個高潮點G音處則改動了兩個音，升C音變?yōu)榱薈音，升F音變?yōu)榱薌音，成為導(dǎo)和弦降三音的變和弦增五六和弦，造成了強烈的音響效果，塑造出陰森的氣氛。

上圖譜例3所示為舒伯特藝術(shù)歌曲《春夢》（Fruhlingstraum）中的片段。《春夢》講述了流浪的人在嚴(yán)寒的冬日里的一場春天的夢，整首歌曲具有童話般的色彩，精采絕倫，共分為三段，第一部分講述的是甜美的夢境，第二部分是被驚醒，第三部分則是悲哀的回憶夢境，伴隨著大調(diào)到小調(diào)到大、小調(diào)的轉(zhuǎn)換。譜例中所示的音樂片段玄子第二部分驚醒，在和聲上采用了重屬變和弦形成和聲的半音化進(jìn)行，其間多次短暫的轉(zhuǎn)調(diào)，調(diào)性的變換為e小調(diào)、d小調(diào)、g小調(diào)最后再回到a小調(diào)，每個調(diào)上采用降五音的重屬七和弦解決到了主和弦的第一轉(zhuǎn)位作為短暫的調(diào)性停留，并形成模進(jìn)，其中，e小調(diào)重屬變和弦主音做持續(xù)進(jìn)行，低音升F進(jìn)行到升G，升A音和還原C音傾向于主和弦五音B，緊接著又進(jìn)行到e調(diào)性的主和弦；第四小節(jié)采用下屬和弦的連接是為了直接轉(zhuǎn)調(diào)進(jìn)入g小調(diào)，此部分中將重屬變和弦到主和弦的進(jìn)行強調(diào)了兩次用以加深印象，并在最后一小節(jié)主和弦后采用了g調(diào)的五級d和弦，為進(jìn)入a調(diào)做準(zhǔn)備。上行的旋律線條和下行的和聲走向形成鮮明對比，加上一連串的重屬變和弦與主和弦的連接使整體音響的緊張度更為明顯，整體塑造出春夢的驚醒、雄雞的高鳴等動態(tài)美，展現(xiàn)了流浪人被驚醒后內(nèi)心情感的變化。

二、那不勒斯和弦形成的半音化進(jìn)行

除了采用變和弦之外，舒伯特還會使用那不勒斯和弦即降二級和弦來進(jìn)行和聲的半音化連接。

例如譜例4也是《春夢》（Fruhlingstraum）中的片段。這里采用了那不勒斯六和弦到主和弦的連接，調(diào)性為a小調(diào)，構(gòu)成了降B到A音、還原F到E音的半音進(jìn)行，和聲連接塑造出的緊張感突出了歌詞中所描繪的“黑暗與寒冷”，這是流浪人被雞鳴驚醒了美夢，突然回到了現(xiàn)實，感受到了周圍的陰森寒冷，但是他的心還在那美妙的夢里。

譜例5中也采用了那不勒斯和弦來豐富和聲的色彩性，在第12小節(jié)中，從采用d小調(diào)的降二級第一轉(zhuǎn)位和弦，緊接著解決到了d調(diào)的原位屬和弦上，這種主和弦進(jìn)行到降二級六和弦再解決到原位屬和弦的和聲連接，非常具有浪漫主義音樂的和聲特色。

三、調(diào)式交替形成的半音化進(jìn)行

調(diào)式交替手法通過擴展和發(fā)展調(diào)式關(guān)系，使得和聲進(jìn)行的種類更加多樣化。調(diào)式交替手法通常包括同主音調(diào)式交替，指的是相同主音但是不同音列的兩組調(diào)式在和聲進(jìn)行中交替使用，造成調(diào)性統(tǒng)一但調(diào)式色彩對比明顯的特點。在舒伯特的作品中，這種手法常常體現(xiàn)為大小三和弦的銜接；除了同主音調(diào)式交替，還包括同音列調(diào)式交替，也就是在同一自然音列中的兩個調(diào)式，采用變換中心音的方式形成了不同的主音，它的呈現(xiàn)方式可以是橫向并置的，通常是調(diào)式之間強調(diào)不同的主音，也可以是縱向疊置的，可以展現(xiàn)出復(fù)雜的復(fù)合和聲，增加和聲的色彩性。第三種是不同主音不同音列的調(diào)式交替，這種情況下，不同的調(diào)式一般是并置出現(xiàn)的，塑造出聽覺上的沖突和對比。

例如譜例5 中《憂郁》（Wehmut）的開始部分的和聲配置為D大調(diào)主和弦到d小調(diào)主和弦，然后通過半音化進(jìn)行到F調(diào)后馬上又轉(zhuǎn)回了D大調(diào)，舒伯特這樣做的目的是為了與詩歌歌詞內(nèi)容進(jìn)行融合。歌詞中寫道：“當(dāng)我穿過樹林和草地，我感到無比的歡樂和憂郁充滿在我的心中，當(dāng)我看到草原上無比美麗和春天的一切的樂趣，一切在風(fēng)中搖曳著，有些向著天空矗立，人們都迷戀的信仰者它展現(xiàn)的非凡魅力，但是這些都會逝去，都會逝去。”從歌詞的內(nèi)容中可以看到情緒是從高亢歡欣到低落惆悵的變化的，在旋律的設(shè)置上，前半部分比較高亢嘹亮，而后半部分采用下行的線條變現(xiàn)低落憂郁的情緒。在和聲的配置上，也融合了這種情緒的變化：當(dāng)歌曲進(jìn)行到“歡喜”兩字的時候，舒伯特采用D調(diào)主和弦進(jìn)行配置，產(chǎn)生明亮的色彩，而到了悲傷一詞時，又采用d小調(diào)主和弦進(jìn)行配置，加強憂郁色彩。在伴奏織體方面，當(dāng)歌詞內(nèi)容為事物在風(fēng)中颯颯搖動時，和弦由原來的琶音轉(zhuǎn)換為震音，節(jié)奏型的突然改變，一幅生動的微風(fēng)拂過樹梢、樹葉搖晃的景象仿佛立馬九展現(xiàn)在了眼前。

如上圖所示，舒伯特在《在遠(yuǎn)方》（In der Ferne）片段中采用了同主音大小調(diào)式交替手法。此段調(diào)性為B，他在低音部采用小調(diào)的半音下行，從b主和弦的根音b音半音下行到降B主和弦的根音降B，構(gòu)成了同主音大小調(diào)式的交替，同時還包含了平行五度的進(jìn)行，這在古典樂派中是極少用的進(jìn)行方式，這里的平行五度的使用打破了古典樂派的創(chuàng)作風(fēng)格。緊接著在第8小節(jié)進(jìn)入三級和弦即d和弦，離調(diào)后回到b調(diào)終止式確定b調(diào)性。在這段音樂中，小調(diào)半音的下行是非常憂郁的色彩，其歌詞中寫道：嫌棄家屋，離別故鄉(xiāng)，沒有人祝福， ??！繼續(xù)他們的路途。描繪出遠(yuǎn)離家鄉(xiāng)、顛沛流離的亡命人的悲慘命運和他們心中悲傷的情感。

譜例7是舒伯特藝術(shù)歌曲《嫉妒與矜持》中的片段。《嫉妒與矜持》是聲樂套曲《美麗的磨坊女》中第十五首，故事描述的是一場以悲劇結(jié)束的單戀，歌曲以哀愁、絕望的心境為情緒底色。這一部分也采用了同主音調(diào)式交替的手法，與前邊不同的是，這一部分是轉(zhuǎn)調(diào)部分，舒伯特采用了調(diào)式交替的手法模糊調(diào)式。片段轉(zhuǎn)到G調(diào)上，他的半音進(jìn)行是歌唱旋律中的降B音到A音的進(jìn)行，為結(jié)合旋律的進(jìn)行，舒伯特在和聲上做了調(diào)式的交替，前兩個小節(jié)采用g小三主和弦到屬和弦的連接，在第二小節(jié)第二拍采用G大三主和弦，色彩突然明亮起來，并進(jìn)行到G調(diào)的下屬方向，由于大小三和弦中間有屬和弦做銜接。這里的調(diào)式交替手法不僅適應(yīng)了旋律發(fā)展的需要，更重要的是描繪出了兩個形象“獵人”和“少女”的對比。

四、轉(zhuǎn)調(diào)過程中的半音化和聲進(jìn)行

舒伯特為了充分表達(dá)詩歌歌詞中的內(nèi)涵，他通常在較短的作品中采用單一調(diào)性，并可能使用一些離調(diào)和弦增強色彩性的對比，但不進(jìn)行轉(zhuǎn)調(diào)處理；在一些具有情緒變化的作品中，根據(jù)詩歌內(nèi)容的含義，會做調(diào)性的偏離或者轉(zhuǎn)換，有的不斷發(fā)展變化，有的采用遠(yuǎn)、近關(guān)系調(diào)相互轉(zhuǎn)換，

有時舒伯特會使用相同主音調(diào)式的交替或?qū)χ玫姆绞絹磉M(jìn)行表達(dá)，有的時候還會將調(diào)性模糊。比如藝術(shù)歌曲《菩提樹》，其整體的調(diào)性布局為E大調(diào)、e小調(diào)、E大調(diào)、e小調(diào)、C大調(diào)、E大調(diào)。E大調(diào)和e小調(diào)形成同主音調(diào)式交替的關(guān)系，大調(diào)描繪對菩提樹的贊美和對美夢的回憶，小調(diào)描繪對現(xiàn)實生活的失落和對流浪生活的酸楚，色彩明亮與暗淡相互映襯。歌曲進(jìn)入到發(fā)展部分時采用了C大調(diào)描繪主人公不懼嚴(yán)寒的環(huán)境，依然堅定向前的決心，最終回歸E大調(diào)主調(diào)性。

在轉(zhuǎn)調(diào)時，舒伯特常采用模進(jìn)的手法，他利用半音調(diào)性關(guān)系組織轉(zhuǎn)調(diào)，這種半音化的轉(zhuǎn)調(diào)方式通常是短暫的，一方面用來拓展和聲的范圍，另一方面又適應(yīng)了詩歌歌詞內(nèi)容和情感表達(dá)的需求，展現(xiàn)出了舒伯特內(nèi)心復(fù)雜的情感以及他豐富的想象力。

上圖譜例8《萬能的主》（Die Allmacht）中采用了半音模進(jìn)的手法，分別由降G調(diào)、G調(diào)以及A調(diào)上的三個短句子構(gòu)成，其中，兩個小節(jié)為一個模進(jìn)組，每組由三個和弦構(gòu)成。第一組是降G調(diào)上的屬七和弦第一轉(zhuǎn)位到降五音的屬七和弦，再解決到主和弦的和聲進(jìn)行，以此種進(jìn)行方式連續(xù)模進(jìn)兩次，雖然和聲的調(diào)性是以半音下行方式進(jìn)行的，但是和聲線條的進(jìn)行呈現(xiàn)下行半音的趨勢，這實屬巧妙之處。舒伯特采用的半音化手法表現(xiàn)了雷鳴電閃的景象，加上和聲配置中低音部的震音和快速的音階式上行的音符給人形象地展現(xiàn)了電光閃閃、雷聲轟轟隆隆的感覺。

在譜例9中，藝術(shù)歌曲《年輕的修女》（Die junge Nonne）的調(diào)性變化為f調(diào)到升f調(diào)再回f調(diào)，譜例中前三小節(jié)為第一句，調(diào)性在主調(diào)f上，后三小節(jié)是第三句，轉(zhuǎn)到了升f調(diào)上，他利用降D音與升C音等音方式進(jìn)行轉(zhuǎn)調(diào)。根據(jù)歌詞內(nèi)容例如“墳?zāi)埂倍?，舒伯特減和弦結(jié)構(gòu)塑造緊張感，在橫向進(jìn)行上采用了f調(diào)的六級音D到半音下行的降六級音降D，再進(jìn)入屬音C音，其和聲的配置也伴隨著減五度的半音下行，和聲織體上采用柱式音型，增強雷聲、暗夜的背景色彩。

五、小結(jié)

舒伯特的半音化和聲技法充分體現(xiàn)了早期浪漫主義音樂對古典主義音樂的突破。他的藝術(shù)歌曲完成了詩詞與音樂的完美結(jié)合，不僅在旋律的設(shè)置上具有獨特的創(chuàng)新性，還利用豐富的和聲手法將詩歌的內(nèi)涵、人物的形象與情感體現(xiàn)得淋漓盡致，他展現(xiàn)出了一個特定時代中貧窮、正直又向往美好生活的普通市民的現(xiàn)實生活和內(nèi)心的情感。

（作者單位：臨沂科技職業(yè)學(xué)院）

參考文獻(xiàn)：

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