◆李熙斌（ 湖南 郴州 ）

畫家徐匡

徐匡，出生于湖南長沙，當代版畫大家，曾任四川美術(shù)家協(xié)會副主席、重慶《畫家之村》藝術(shù)委員會主任，現(xiàn)任國家畫院版畫院研究員、中國文化藝術(shù)發(fā)展促進會版畫專業(yè)委員會顧問、四川美術(shù)家協(xié)會顧問，系中國美術(shù)家協(xié)會會員、國家一級美術(shù)師、國務(wù)院特殊津貼專家。作品多次在國內(nèi)外展出并獲獎。作為中國現(xiàn)當代版畫領(lǐng)軍人物之一，其現(xiàn)實主義創(chuàng)作風格引領(lǐng)了新中國美術(shù)的木刻版版畫。

徐匡是中國現(xiàn)代版畫的杰出畫家。2023年10月28日，在中國美術(shù)館的“中國美術(shù)館邀請系列展”中，由中國美術(shù)館、中國美協(xié)主辦的“閃光的刻痕—徐匡繪畫作品展”以“從《待渡》出發(fā)：光影的靈動”“探尋《大江之源》：生活的詩意”“開拓《新路》：形式語言的強化”“《天地的吉祥》：刀筆刻繪的原版獨創(chuàng)”4個篇章，展出了徐匡創(chuàng)作的130余件經(jīng)典之作。這些作品，是徐匡堅持以人民為中心的創(chuàng)作理念、經(jīng)過半個多世紀創(chuàng)作的，它們承載了畫家熠熠生輝的青春風華，在觀者面前呈現(xiàn)出俊逸的風骨和時代的精彩。

版畫是一門間接性的繪畫藝術(shù)，木刻版畫是把自然物象轉(zhuǎn)換為點、線、面的黑白形式的一種藝術(shù)。徐匡是長沙籍版畫家，16歲時畢業(yè)于上海行知藝術(shù)學(xué)校，20歲時畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院附中。讀書期間他版畫基本功學(xué)得扎實，能以畫家的眼光觀察生活，將生活形象上升為藝術(shù)形象，表現(xiàn)出了出眾的藝術(shù)天賦，于是他放棄報考大學(xué)的機會，和同學(xué)宋廣訓(xùn)于1958年被四川省美協(xié)選調(diào)成為專業(yè)畫家。到美協(xié)從事版畫創(chuàng)作后，他悟出一個道理：造型藝術(shù)的特征是用形象說話。工作一年后，他就創(chuàng)作了《海員》《山城展望》《待渡》等作品。1959年中國美協(xié)選送了10幅作品參展在萊比錫舉辦的“世界版畫比賽會”，徐匡當時21歲，他的《待渡》被選送參展，初露他的版畫才華。這次參展是國內(nèi)美術(shù)界的大事，各大報紙都有報道。

在20世紀五六十年代，四川的美術(shù)界十分活躍，版畫在全國版畫界名列前茅。以李少言、牛文為領(lǐng)軍的版畫群體，集結(jié)了李煥民、徐匡、阿鴿、宋廣訓(xùn)，四川美院的江敉、謝梓文、尹瓊、王疊泉、袁吉中、江碧波，西南美院美術(shù)系的尚英宗、胡定宇等一大批版畫家和各地州市的業(yè)余版畫家，組成龐大的版畫隊伍。四川美協(xié)重視對少數(shù)民族畫家的培養(yǎng)，阿鴿（彝族）和同學(xué)加達瓦（藏族）從四川美院民族班畢業(yè)生中被選調(diào)到四川美協(xié)，阿鴿后來和徐匡結(jié)為藝術(shù)伉儷。徐匡版畫創(chuàng)作的高峰期是20世紀的70年代中期至80年代中期的10年間。其代表作、成名作有他和阿鴿合作的《主人》，在1979年第五屆全國美展中獲金獎；《高原陽光》在1984年第六屆全國美展中獲銀獎；《奶奶》在第十一屆全國美展中獲銀獎（金獎空缺）；《過草地》在第十七屆版畫展中獲金獎。

每個藝術(shù)家的學(xué)術(shù)背景不一樣，藝術(shù)氣質(zhì)也不一樣。要表現(xiàn)好現(xiàn)實題材的人物，以及時代的豐富性和多樣性，藝術(shù)家需要以一種獨特的藝術(shù)方式對其進行更為形象、生動的把握和表現(xiàn)，否則這個時代就會缺乏藝術(shù)的積累。藝術(shù)家如果只懂技術(shù)不懂藝術(shù)，就無法達到有法之極歸于無法的境界，唯有變才能超于法度之外。幾十年來，徐匡突破自我的屏障，解衣盤礴，尊重自我和藝術(shù)原本的法則，在一系列版畫創(chuàng)作中，致力于藝術(shù)表現(xiàn)的創(chuàng)新，顯示出了不一樣的藝術(shù)生命力。他創(chuàng)作的藏民版畫《希望》《守望》《扎西和他的女兒》《天地吉祥》《阿爸》等作品，表達了對藏區(qū)人民的深情。這些普通的藏民通過畫家的審美，在作品中呈現(xiàn)的不僅僅是形象和符號，而是翻身當家做新社會主人的喜悅，這些作品已成為中國版畫中的經(jīng)典。少數(shù)民族題材，歷來深受藝術(shù)家的喜愛。徐匡不以獵奇的心態(tài)和眼光去捕捉民族地區(qū)的風土人情，而是在刻畫人物形象的同時，更注重揭示人物的內(nèi)心世界，對精神狀態(tài)的探求則成了這些作品的主要訴求。《高原陽光》以獨到的藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)處理塑造了一位自然狀態(tài)下的中年藏民。身著寬大的皮衣的藏民漢子，面目滄桑，皮膚黝黑，在雪后陽光的照射下，透出了堅毅的目光。觀者看到的是中年藏民樂觀、曠達的微笑，見到的是西藏民族樂天、堅毅的性格，以及藏民與山川同在、與天地同樂的情懷。畫家在技法技巧上，以細膩的刀法構(gòu)成了豐富的色調(diào)，展露出一種自然的真實的美。嚴謹?shù)膶憣嶏L格、浪漫的表現(xiàn)語言、抒情的寫意畫法，展示了他作為藝術(shù)家重詩性、重內(nèi)蘊的語言特征。

三個藏族老人 版畫 徐匡

徐匡在幾十年的版畫創(chuàng)作生涯中，注視著藏區(qū)高原那片土地。他曾經(jīng)和七位畫家到藏區(qū)深入生活達九個月之久。初踏西藏高原之路，一股強烈的情感沖擊力，使他深深地迷戀上了這片無比神秘、充滿誘惑力的土地。他將情感鑄入了這片土地，他將滿腔熱情以畫筆刻刀，忠實地記錄著這片土地所發(fā)生的一切，謳歌著這片土地上勤勞、淳樸的藏民。這些作品不僅僅是在寫實技巧層面上，滿足觀者的審美要求，而是讓觀者在欣賞中潛移默化地得到藝術(shù)的陶冶和審美的提升。他創(chuàng)作的《奶奶》，不僅表現(xiàn)出對藏民生存狀態(tài)的關(guān)懷，而且是對藏民精神層面的贊揚?！赌棠獭访枥L了藏族老人沉靜肅穆的表情、虔誠向善的心態(tài)，以及對孫輩孩兒的疼愛。奶奶為了滿足孫兒渴望看到更遠的地方的心愿，身背著孫兒，雙手靠后拿著草帽，并托著孫兒的腳丫，孫兒伏靠著奶奶寬厚的肩背，小手捏擺著奶奶的白發(fā)辮，雙眼凝望著遠方。細膩的刀法下，老人陳舊的藏袍、草帽和頭上花白的亂發(fā)，與孫兒新衣、新帽、稚氣表情形成對比，讓作品充滿著強烈動人的情感色彩?！多l(xiāng)村小學(xué)》是徐匡構(gòu)思獨特的作品，畫面構(gòu)圖中學(xué)生和老師被框在教室內(nèi)，教室外是陽光下的小豬、斗笠、鋤頭、花草、木窗等，畫家把觀者帶到了一個真實、簡陋、陌生的鄉(xiāng)村小學(xué)的場景。版畫《守望》中的年輕的藏族姑娘，系著羊毛圍巾的脖頸，身著斑斕的藏族服裝，身邊一條小黑狗正悠閑地依偎著女主人。正值豆蔻年華藏族姑娘滿面笑容，守望著生活，也向往著幸福。

徐匡的風景畫卻展現(xiàn)出另一種風格。珍藏在中國美術(shù)館的《郊外》《靜靜的九寨》兩幅黑白版畫，在題材和手法上都極具豐富性與多樣性。他是刻樹、樹林、河流的高手，能根據(jù)樹的不同品種造型，結(jié)構(gòu)不同，采取不同的刀法，在豐富多變的線條中，表現(xiàn)出優(yōu)美的節(jié)奏、旋律和出神入化的效果。畫中的造型簡括，卻營造出平靜溫馨的情調(diào)。其中《郊外》的黑白對比強烈，樹的刻畫豐富而不瑣碎。徐匡長期居住在成都。成都是繁華的大都市，上游都江堰滾滾而來的江水穿城而過，城中的錦江的美景，不知讓古今多少文人墨客為之傾倒，吟詠的詩句、墨寶，毫不吝嗇地頌之、畫之。唐代杜甫的《成都府》詩曰：“喧然名都會，吹簫間笙簧。”《蜀相》中詩句：“丞相祠堂何處尋，錦官城外柏森森?！睆埣冻啥记分校骸板\江近西煙雨綠，新雨山頭荔枝熟?！泵鞔鷮O枝畫的《錦江圖》至今珍藏在天津博物館。我揣測，徐匡的《郊外》是否以成都市郊外的錦江河邊的風景來構(gòu)圖？《郊外》畫里的河邊，兩只牛在河灘草地上啃草，草地上斜立著一輛自行車。左側(cè)中景是寬闊的河面，右側(cè)近中景的幾棵樹是滿構(gòu)圖。樹枝、樹葉、河面的色塊造型，令人拍手叫絕。《靜靜的九寨》表現(xiàn)主體是樹林、樹木、灌木、海子的青水碧草。一片大小、高矮不同的樹、灌木組合成一片森林，各種造型優(yōu)美、枝繁葉密的樹木，匯集于同一幅畫。作品通過巧妙的黑白組合和疏密分布，表現(xiàn)出樹枝豐富的層次和縱深感。黑白主旋律波浪起伏，主宰著畫面。藍天、云朵、綠草、白馬、水青等色調(diào)，使畫面豐富多變，表現(xiàn)出一種節(jié)奏和韻律感。作品中海子的草叢、七彩的水色、馬群在草地悠然地啃草、喝水的神態(tài)，栩栩如生，讓人驚嘆不已。技法上疏密大小不一的刀觸、或長或短的刀程以及或深或淺的刀味，自然樸實地表達了畫面特定的內(nèi)涵，喻示著九寨溝的冬天已經(jīng)過去，海子已是春意盎然，樹綠草茂，竹影搖曳，陽光照射下的湖水波光粼粼，宛如灑滿了鉆石，畫家把一幅精彩絕倫的九寨溝風景呈現(xiàn)給了觀者。

在版畫界和中國美術(shù)史上，徐匡憑借精湛的雕刻技藝和獨特的創(chuàng)造性，必將名垂藝史！

火把節(jié)·風雨無阻 版畫 徐匡