SHAN

沒有任何設(shè)計主題能夠像花朵一樣經(jīng)久不衰，自從開展珠寶業(yè)務以來，我們發(fā)現(xiàn)幾乎各個品種的花朵都能夠為設(shè)計師帶來靈感?！痹跀?shù)年前籌辦以花朵珠寶為主題的展覽時，時任蘇富比奢侈品部門銷售總監(jiān)的FrankEverett這樣描述花朵與珠寶之間親密無間的關(guān)聯(lián)。事實上，花朵自古以來就是人們裝點日常生活的美物，而當珠寶設(shè)計以貴金屬和寶石雕琢出花朵的自然美態(tài)，看似嬌艷脆弱的花蕾便成為了跨越時空的永恒。

人們?yōu)楹螘嗖A以花朵為主題的珠寶創(chuàng)作，或許還要從鮮花所承載的象征意義說起。早在古希臘時期，花朵與其所暗含的花語集合成一種文化信仰，繼而隨著十字軍東征傳入歐洲，并在文藝復興時期和巴洛克早期受到熱烈的追捧和歡迎，更在Louise Cortambert的作品《花語》和Sirius de Massilie的《新花語》的創(chuàng)作下帶動起又一輪又一輪賞花惜花的熱潮。

對自然美感充滿敏銳感知力的珠寶設(shè)計師們當然不會錯過這一美好意象，從維多利亞早期到新藝術(shù)時期，花卉靈感始終貫穿在珠寶設(shè)計中，從皇冠、戒指到迷人的鉆石胸針，這些看似小巧卻極為精致的物件，不僅在審美上帶給人清新浪漫的感覺，更從內(nèi)涵激發(fā)了情感上的表達與渴望，用花卉元素的珠寶來傳情達意或是彰顯難以企及的富貴和權(quán)力，從勿忘我到雛菊、玫瑰和郁金香，當每朵花悄然綻放于璀璨的珠寶作品之上，其所象征的特殊含義也由此被放大和定格為一種宣言。

從新藝術(shù)時期到裝飾藝術(shù)時期，隨著來自東方世界的傳統(tǒng)手工藝逐漸傳入歐洲，高級珠寶中描摹花朵造型的方式也越趨于多元，從掐絲琺瑯到漆藝繪制，賦予更多非對稱的自然花卉圖案以逼真寫實的生動活力。而在不斷涌現(xiàn)新的花卉主題珠寶作品和表現(xiàn)形式的背后，是進入20世紀以來，匠人工藝的提升與大量新材質(zhì)引入的強大支撐。從精于彩蛋裝飾的PeterCarl Fabergé、裝飾藝術(shù)時期為生活方式產(chǎn)品注入花漾面貌的Louis Comfort Tiffany、借由玻璃與水晶制品名聲大噪的René Lalique，以及作為Cartier的首位女性創(chuàng)意總監(jiān)、帶領(lǐng)花卉珠寶藝術(shù)走入金色時代的Jeanne Toussaint，他們以超前的想象力和創(chuàng)造力，打造了一系列兼具自然風情與藝術(shù)價值的作品，從而造就了20世紀上半葉百花爭艷的珠寶時代。

隨著時間的推移，自20世紀中葉開始，由于動蕩的社會環(huán)境和物資材料的使用限制，加之審美風潮的更迭，固有的以形寫形的珠寶作品不再是唯一主角，設(shè)計師們轉(zhuǎn)而從現(xiàn)實的花卉姿態(tài)中展開想象，開始推出大量基于抽象和幻想而打造出的作品，甚至是創(chuàng)作出大自然中并不存在的花卉意象，并賦予其更為神秘而強大的精神寓意，作品的體積也越發(fā)輕巧靈動，令佩戴珠寶的過程成為個人日常生活隨手可得的積極暗示與幸運符號。

如果說從寫實到抽象是20世紀中葉后珠寶設(shè)計最大的風格轉(zhuǎn)變，那么鈦合金則為21世紀各大品牌在花藝主題的高級珠寶創(chuàng)作中如虎添翼，其豐富的色彩過渡、輕盈骨架，足以讓體積碩大、做工繁復的花卉珠寶盡顯靈巧韻味。從擅用鈦金屬的Boucheron、Chopard，到來自中國的珠寶藝術(shù)家陳世英，都在鈦金屬材質(zhì)的助力下延展了花卉元素在珠寶創(chuàng)作領(lǐng)域的新可能。

提到中國新一代高級珠寶設(shè)計師們，花卉同樣是她們熱衷表現(xiàn)的主題，其中頗具代表性的莫過于Cindy Chao，以繽紛的彩色寶石與靈動骨架刻畫具有中國古典意境的花卉品種，打造出堪比藝術(shù)標本般的博物館級高級珠寶作品，令本土珠寶的創(chuàng)意之作綻放于世界的舞臺。“她們的設(shè)計非常具有異域情調(diào)，她們對美與自然的看法給了我很大的啟發(fā)?！敝閷殞W家CarolWoolton曾這樣形容中國珠寶設(shè)計師對花卉主題的提煉與打磨，“通過雕塑感的設(shè)計與精妙的色彩運用，她們創(chuàng)作出了最為精美的當代花卉珠寶作品。”在Woolton 看來，珠寶領(lǐng)域?qū)ǘ涞陌V迷和詮釋還將不斷延續(xù)，“毫不奇怪，花朵是珠寶設(shè)計師作品中反復出現(xiàn)的重要主題，可以說是珠寶史上最偉大的主題，它之所以一次又一次地出現(xiàn)，也許是因為它能夠從各個角度激發(fā)創(chuàng)造性，并同時凸顯色彩光芒，不斷演繹出緊跟潮流的風尚奇想。”

延續(xù)古董典藏珠寶的花卉創(chuàng)意，Bulgari Fiorever詠綻系列從羅馬文化中汲取靈感，系列之名是意大利語中“花朵”和“永恒”的結(jié)合。設(shè)計師參考莉薇婭別墅舊址的花園壁畫、馬西莫柱宮的雕像作品，以及圣女戈斯坦婭陵墓中的馬賽克鑲嵌畫，以簡約流暢的線條與璀璨的鉆石勾勒出抽象的摩登造型。盛開的內(nèi)外各四瓣花朵，集中呈現(xiàn)出雅致的八瓣造型，寓意美好和幸福，將古典風情融入當代珠寶的審美體系之中。

匠藝寫實

珠寶設(shè)計師們對于花朵寫實性的追求從未停止，模仿、媲美都不能夠滿足他們，無數(shù)創(chuàng)新者幻想是否能夠?qū)⒄鎸嵒ò耆谌胱髌分?，定格生命的永恒?018年，這種看似遙不可及的愿望被Boucheron工坊與花瓣造型藝術(shù)家變?yōu)榱爽F(xiàn)實。經(jīng)過數(shù)年鉆研，從精挑細選天然花朵到獨特保鮮技術(shù)的運用，最終完成了Nature Triomphante系列中的9款“永恒之花”花型戒指的創(chuàng)作，將銀蓮、紫羅蘭、繡球花和牡丹等花朵升華為流光溢彩的珠寶作品，完美地保留了鮮花的質(zhì)地、輕盈感和天鵝絨般的光澤，且足夠堅固而不易破損。除此之外，Boucheron也青睞于以珍珠貝母再現(xiàn)植物的靈動，就像停留在模特耳畔的這枚金質(zhì)珍珠貝母耳環(huán)，動靜之間，柔和炫彩的光芒恍惚讓人感受到真實樹葉在陽光的照耀下隨風搖曳。

線條之美

近百年來，珠寶設(shè)計師們似乎都更鐘情于對每一片花瓣、每一處色彩的精雕細琢，對于花瓣之間相互交疊組合的美感卻鮮少強調(diào)。而在Chanel的世界中，作為品牌創(chuàng)始人嘉柏麗爾· 香奈兒最為偏愛的花卉，從她將其裝點于服裝上的那一刻起，就注定了它將隨著時代的脈絡而不斷變化出嶄新的形態(tài)。從高級定制服系列中的布藝、金屬、水鉆材質(zhì)，到高級珠寶系列中的貴金屬材質(zhì)，山茶花的造型總能給人帶來新的驚喜。而在Pétales de Camélia高級珠寶系列中，以18K黃金打造的山茶花鏤空骨架造型，摒棄了傳統(tǒng)意義上對花朵美感的勾勒，而是以金屬線條，如筆觸的描摹般讓人領(lǐng)略到這一花朵摩登抽象的一面。與此同時，碩大的造型感設(shè)計也因其鏤空的處理，使得在佩戴感受上更加輕盈舒適，彰顯出新時代高級珠寶的先鋒品位。

色彩狂歡

從自然中汲取色彩靈感，再以自然饋贈的彩色寶石加以再現(xiàn)，或許是高級珠寶最為詩意的一面。而在精巧運用寶石還原天然光彩之外，由精湛技藝打磨的彩色貴金屬，亦和寶石相得益彰，拓寬了我們對珠寶表達潛力的想象。正如卡地亞透過Cactus de Cartier系列彰顯出的仙人掌危險而神秘的特質(zhì)，將這種不曾被高級珠寶世界所重視的植物，以充滿趣味和奇思妙想的概念性創(chuàng)作帶到人們的眼前。當祖母綠成為仙人掌尖刺上的點綴和紋理再現(xiàn)，紅寶石與鉆石描摹出頂端結(jié)出的小巧花蕾，玫瑰金與紅色尖晶石共同構(gòu)建出簇擁的迷你仙人掌球，看似尖銳的花朵與植物都變得如此憨態(tài)可掬，不再是令人敬而遠之不敢觸碰的模樣，反而增添了更多我們想要進一步感受和佩戴的欲望，豐富了高級珠寶在色彩與主題上的想象。

尋芳浮想

寶石界最能凸顯神秘色彩的非歐泊莫屬，它好似夜空中不斷變幻的極光，也好似一汪澄澈動人的泉眼，總能撩撥起我們內(nèi)心中不曾被喚醒的對美好的渴望。近年來，以歐泊為主石的高級珠寶作品層出不窮，也是驗證了其不可替代的魅力。而一件杰出的珠寶作品，不僅能夠以歐泊啟迪我們的想象，更能通過與其相呼應的寶石與設(shè)計，延展出一段浪漫故事。在Chopard這件以歐泊和坦桑石打造的高級珠寶項鏈上，兩顆分別重22.10 克拉和 7.99 克拉的歐泊無疑是視覺中心，觸發(fā)了我們的好奇心，而總重超過300克拉的水滴形切割的藍紫色坦桑石則有規(guī)律地排列在鏈身兩側(cè)，令人聯(lián)想起普羅旺斯薰衣草花園的迷人景致，無須過分修飾，抽象之中亦折射出自然界的壯麗美景。