玄亞男

摘要：音樂美學(xué)對(duì)肖邦鋼琴曲的分析是非常必要的。肖邦的鋼琴練習(xí)曲的研究大多來自于演奏技法，或者從其思想性質(zhì)，以及從音樂結(jié)構(gòu)，和諧與紋理的運(yùn)用，或者從上述方面的整合，也就是從演奏的運(yùn)用等方面來說，較少?gòu)囊魳访缹W(xué)的角度進(jìn)行綜合分析與研究。本文主要對(duì)肖邦鋼琴?gòu)囊魳访缹W(xué)的角度進(jìn)行分析，進(jìn)而更深入地反思其內(nèi)涵。

關(guān)鍵詞：音樂美學(xué)? 和諧豐富? 審美內(nèi)涵? 技巧

音樂美學(xué)是美學(xué)與音樂學(xué)的交叉學(xué)科，其基本特征在于美學(xué)與音樂學(xué)的結(jié)合。音樂美學(xué)本質(zhì)上可以說是用美學(xué)的視角和方法來研究音樂藝術(shù)的美。美學(xué)也可以說是音樂學(xué)的一門基礎(chǔ)性理論學(xué)科，它關(guān)注音樂藝術(shù)的基本規(guī)律。本文是以肖邦曲OP.10 N0.8為例進(jìn)行分析與探究，進(jìn)而表達(dá)自己的感想。

一、以和諧豐富的色彩來表達(dá)情緒的跳動(dòng)

肖邦練習(xí)曲可用作音樂會(huì)的練習(xí)曲，有一個(gè)重要的原因那就是因?yàn)樗暮椭C與色彩豐富。在OP.10 N0.8中，演示片段主要由主以屬，和主一下屬，以及不時(shí)調(diào)換的散布和聲組成。在第11個(gè)分小節(jié)中采用沉重的和弦來增添和諧。該段以II—II—V—I結(jié)束。在右手平穩(wěn)的伴奏下，以主為主的音樂，以及從屬格，從屬的和聲聽起來非常和諧舒適。仿佛漂浮在晴空中的許多白云，肖邦的音樂在鋼琴詩(shī)人的筆下瞬間變成了一幅畫面，清新自然。

在開幕式上，肖邦也發(fā)揮了自己豐富的想象力，音樂色彩飄逸生動(dòng)。從F 大調(diào)到D 小調(diào)，立即把我們從藍(lán)天帶到云端。第一部分和聲相同，但在音樂環(huán)境中發(fā)生了微妙的變化?？勺兒拖襐II/II在第36欄，為下面的偏移鋪平了道路。第二部分是音調(diào)的自由游離，用變調(diào)的語(yǔ)調(diào)表現(xiàn)出情緒的焦慮，音樂的力量由弱到強(qiáng)。第41節(jié)左右快速十六分音符同時(shí)跳動(dòng)，不安的情緒被爆發(fā)。在第47節(jié)出現(xiàn)的低音表現(xiàn)出雷鳴般的雷聲，似乎是上帝的咆哮，連續(xù)的四組上行擴(kuò)大拒絕了這種憤怒。隨后連上句子，雙手以八音為一組，重復(fù)小節(jié)，讓情緒反復(fù)醞釀，直到第62主和弦出現(xiàn)，爆發(fā)力震撼世界。復(fù)制部分跟隨材料的呈現(xiàn)，情緒慢慢地推起。第68節(jié)使用可變和弦，給主題添加新的顏色，最后描述了寧?kù)o祥和的色彩。第89節(jié)，雙手下行上行連接下行和弦分解，加上兩節(jié)到V/VI—VI—V—I的和諧，主收入強(qiáng)勁，整個(gè)工作的輝煌結(jié)束。肖邦鋼琴練習(xí)曲結(jié)合了詩(shī)性和優(yōu)美的音樂性，和諧性和豐富的色彩變化。

在作品OP.10 N0.8中，情緒從冷靜到激越直到爆發(fā)，然后回歸冷靜，和諧在其中起到?jīng)Q定性作用，使得整個(gè)工作不僅在內(nèi)容的各個(gè)方面，而且一去不復(fù)返，成為一門真正的藝術(shù)。在鋼琴和表現(xiàn)力的美妙時(shí)刻，和諧與色彩之美顯而易見。

二、從審美內(nèi)涵分析作品表達(dá)的多樣性

從音樂追求美的審美內(nèi)涵出發(fā)來分析肖邦鋼琴曲，其仿佛是浪漫的詩(shī)人正在用熱烈的激情匯集了一場(chǎng)美麗的運(yùn)動(dòng)。他用無盡的生命改變了浪漫的詩(shī)歌，當(dāng)受到了祖國(guó)淪陷的創(chuàng)傷，經(jīng)歷了愛情的波折，遭受了酷刑的折磨，肖邦的音樂記載了祖國(guó)的歷史和自己的精神旅程。所有想當(dāng)鋼琴大師的學(xué)生一生都想從肖邦身上學(xué)習(xí)，所有鋼琴音樂的創(chuàng)作都被稱為“鋼琴詩(shī)人”。

這首 OP.10 N0.8曲就充滿了積極的想法。它強(qiáng)調(diào)的是一個(gè)充滿活力的狀態(tài)，強(qiáng)烈對(duì)比的形象，色調(diào)處理要求的粒子，流暢，抒情，華麗等。這是肖邦發(fā)揮自己豐富的想象力，自然而然地融合在一起，從而運(yùn)用音樂的生動(dòng)形象，表達(dá)了音樂的內(nèi)涵之美，而且本作品的結(jié)構(gòu)多樣，色彩斑斕，技藝精湛，技能無不全方位地展現(xiàn)出肖邦的有才之地。

三、從音樂美學(xué)角度分析音樂技巧

（一）音色處理

歌曲以快速的上下右手手指動(dòng)作，表現(xiàn)云霧般的朦朧美，要求每個(gè)手指的觸覺不僅是非常平均的，但也充滿粒狀半透明。這要求手指的第一個(gè)關(guān)節(jié)相當(dāng)敏捷，對(duì)于從業(yè)者來說通常是這種情況，這也是比較缺乏的。對(duì)于這個(gè)至關(guān)重要的問題，可以用鋼琴?gòu)椬嗌w子的方法來夸大手掌敲擊的開啟，練習(xí)的積累，從而提高音色的集中度。

（二）快速指法

有人試圖在鋼琴上放置一個(gè)測(cè)試儀器，以比較切換和跳躍之間的時(shí)間差，令人驚訝的是，與我們的傳統(tǒng)觀點(diǎn)相反，跳躍和變化意味著更多的努力和節(jié)省時(shí)間。因此，當(dāng)播放像水這樣的大弧音時(shí)，應(yīng)該用手臂和身體的動(dòng)作，結(jié)合跳躍者，使音樂的“流云”完美表現(xiàn)。

（三）觸鍵力度

樂曲的旋律部分在左邊，其長(zhǎng)而實(shí)質(zhì)的語(yǔ)音模式要求我們?cè)诿總€(gè)聲音中都精力充沛。眾所周知，鋼琴可以演奏美妙的音樂，只有木頭敲擊琴弦的時(shí)刻，演奏者才能表現(xiàn)出更多的情感。顯然，我們應(yīng)該更多地關(guān)注音色時(shí)刻，以慣性的敲擊力量的方向，抽象化可以理解為手中的“抓”聲，使聲音更加飽滿，更具有穿透力，也表現(xiàn)出內(nèi)在的力量。同時(shí)，仿佛聽到了呼吸在緩慢的練習(xí)中，練習(xí)者按壓面部標(biāo)記使右手每一行都有重音頭痛，進(jìn)入快速練習(xí)后，練習(xí)者應(yīng)該注意，大呼吸，如果仍然按照慢練習(xí)要求重音，就會(huì)心煩意亂音樂之美。從首先強(qiáng)烈的節(jié)拍中引入一句重音，下行趨于下行的趨勢(shì)，勾勒出流暢的旋律線條，讓整個(gè)作品一氣呵成。

四、走進(jìn)音樂，專注音樂，理解音樂

音樂是相通的，在處理器樂時(shí)，我們可以把器樂的旋律作為其特征。簡(jiǎn)而言之，就是唱歌旋律的練習(xí)，加上聲樂治療，使其不再是一個(gè)空心的音符，而是充滿了活力的澎湃。在表演的時(shí)候還需要集中注意力。很多初學(xué)者都存在著技術(shù)表現(xiàn)的錯(cuò)誤而存在，忽略了音樂本身。音樂是一種有組織的、有選擇性的音樂和聲音運(yùn)動(dòng)，伴隨著短暫的、不斷變化的運(yùn)動(dòng)。因此，注意力的心理能力對(duì)音樂藝術(shù)的創(chuàng)造者和欣賞者來說更為重要。

正如心理學(xué)家吉普洛夫所指出的那樣：“在音樂家人格心理學(xué)分析中，關(guān)注特征占據(jù)著非常重要的地位?！?0世紀(jì)爭(zhēng)議最多的前衛(wèi)大師美國(guó)音樂家約翰·凱奇，創(chuàng)造了世界上最有名，前所未有的沉默的樂曲“4分33秒”，聽這首歌的人只要4分33秒，他就沉迷于靜，聽時(shí)間的節(jié)奏創(chuàng)造靜音。他認(rèn)為，音樂是一個(gè)過程及從希望——失望——絕望《4分33秒》。現(xiàn)代主義作曲家科波蘭在創(chuàng)作“貓鼠”的過程中，說過去有人讓我走路時(shí)犯了一個(gè)錯(cuò)誤，我從一開始就對(duì)此感到驚訝，空中射擊本身就是一個(gè)休息，為什么我聽到了這個(gè)恍惚呢？實(shí)際上，當(dāng)我處理空中射擊的時(shí)候，我沒有認(rèn)真研究它，因此失去了音樂吸引力的靈魂，失去了美的作品。OP.10 N0.8已經(jīng)證實(shí)了“聲音處理”“呼吸治療”“講話集中的力量”，因此，可以得出的結(jié)論是“美的技術(shù)的掌握是不言而喻的”。

本文通過音樂美學(xué)不僅分析了肖邦鋼琴練琴曲的音樂結(jié)構(gòu)，還研究了其背景，創(chuàng)作內(nèi)涵，技法等方面，探討了肖邦鋼琴美學(xué)從更高層次上追求音樂形式的結(jié)構(gòu)完整性，追求和諧色彩的豐富性，追求審美的巧妙技巧，以及豐富音樂內(nèi)涵的美學(xué)追求。肖邦練習(xí)曲是一種充滿悠揚(yáng)動(dòng)人的節(jié)奏，豐富生動(dòng)，是富有表現(xiàn)力、生動(dòng)節(jié)奏的原創(chuàng)作品。只有這樣，鋼琴學(xué)習(xí)者才能更全面地提高自己的藝術(shù)美感，更準(zhǔn)確地理解作品的藝術(shù)內(nèi)涵，從而更有效地提高演繹肖邦鋼琴練習(xí)曲的能力。

從美學(xué)角度研究肖邦鋼琴音樂是一個(gè)新課題。因此，也只從“結(jié)構(gòu)完整美學(xué)追求”“美學(xué)追求和諧與色彩豐富”“美術(shù)追求技巧”“音樂內(nèi)涵審美豐富”等不同的角度進(jìn)行分析和論述，通過個(gè)人學(xué)習(xí)和表演的經(jīng)驗(yàn)，以及審美眼光來探索音樂的本質(zhì)和藝術(shù)價(jià)值，增強(qiáng)對(duì)肖邦鋼琴練習(xí)曲的審美價(jià)值的理解，準(zhǔn)確學(xué)習(xí)，完全演繹。