朱勇

在經(jīng)濟(jì)快速發(fā)展的當(dāng)下，精神文明建設(shè)也不容忽視，非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)越來越受政府重視，而由于新事物涌入、技術(shù)手段落后、缺少相關(guān)傳承人等諸多問題，非遺保護(hù)并不盡如人意。隨著時(shí)代的發(fā)展，非遺保護(hù)也需要與時(shí)俱進(jìn)，鎮(zhèn)江市是揚(yáng)劇金派的發(fā)源地，揚(yáng)劇作為一個(gè)廣為流傳的地方劇種，是中華非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的優(yōu)秀組成部分，本文以鎮(zhèn)江揚(yáng)劇的保護(hù)作為研究對(duì)象，探討新時(shí)代非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)路徑。

一、非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承困境

揚(yáng)劇是中華非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的優(yōu)秀組成部分，在鎮(zhèn)江文化中占有舉足輕重的地位，而由于一定的歷史原因，揚(yáng)劇這一地方劇種的傳承面臨多種問題，生存與發(fā)展的相關(guān)考量日漸緊迫，鎮(zhèn)江揚(yáng)劇的保護(hù)刻不容緩。

在時(shí)代發(fā)展日新月異的當(dāng)下，由于西方文化的沖擊，年輕一代的審美觀念受到了極大的影響，他們?cè)跐撘颇袑?duì)于藝術(shù)的理解開始轉(zhuǎn)向西方思維，在藝術(shù)的審美與表現(xiàn)上也更加熱衷于西方表達(dá)，而戲曲在很大程度上是中國古典文化與傳統(tǒng)審美的集大成者，綜合了包括音樂、舞蹈、文學(xué)、舞臺(tái)、造型等多種藝術(shù)，極富東方神韻，由于宣傳的缺失與資金的匱乏，還有大量西方擁躉的反對(duì)，戲曲卻慢慢淪為俗套、落伍的代名詞。

隨著技術(shù)的發(fā)展，以及人民生活水平的日漸提高，城市中電影院的大量建設(shè)，家庭電視機(jī)以及移動(dòng)智能化設(shè)備與網(wǎng)絡(luò)極大的普及，電影與電視劇開始大量出品，相比于觀看這兩者的便捷性，觀看一場戲曲所需要的時(shí)間成本與經(jīng)濟(jì)成本顯得尤為高昂，而對(duì)于劇團(tuán)來說，戲曲表演需要付出大量演出成本，戲曲演出所具有的不可復(fù)制性，往往是付出遠(yuǎn)高于回報(bào)，這也導(dǎo)致地方劇種包括揚(yáng)劇的式微，以及大量地方劇團(tuán)的解散。

電影電視以科技為第一生產(chǎn)力，在其發(fā)展脈絡(luò)中以技術(shù)革新作為發(fā)展節(jié)點(diǎn)，在快節(jié)奏的當(dāng)下，電影電視善于營造視聽效果上的奇觀化呈現(xiàn)，而戲曲演出以符號(hào)化、抽象性作為屬性特征，由于現(xiàn)場演出的局限，很難產(chǎn)生如同電影電視的效果，而由于缺少技術(shù)干涉，戲曲舞臺(tái)表現(xiàn)能力與電影電視相比相去甚遠(yuǎn)，甚至與同為舞臺(tái)劇作品的話劇相比都難以媲美。

戲曲與電影、電視劇、話劇相比，對(duì)于觀眾來說觀看門檻較高，由于戲曲擁有抽象性的藝術(shù)特征，其演出方式也是高度符號(hào)化，在演出道具與表演方式上，對(duì)于一般觀眾難以理解，如馬鞭代表騎馬，服飾象征的身份，臉譜表現(xiàn)的性格等，都給觀眾帶來了觀看障礙，其他諸如對(duì)腔調(diào)等表現(xiàn)內(nèi)容的欣賞，更是一門學(xué)問，往往是多年戲迷與行內(nèi)人士才能分辨，戲曲所具有的觀看門檻一方面是戲曲所獨(dú)有的審美內(nèi)涵，但另一方面又在客觀上讓新時(shí)代觀眾難以理解。

地方戲曲是地方文化的集大成者，有著極濃厚的地域特征，在過去交通運(yùn)輸極為不便、人員流動(dòng)十分稀少的年代，地方劇以其所具有的地方文化特色能夠站穩(wěn)腳跟，其所具有的貼近群眾、富有當(dāng)?shù)厣罨卣鞯谋硌菪问剑梢垣@得當(dāng)?shù)貥O大的聲望與熱愛，而到了現(xiàn)代，地方劇種其地方特色在一定程度上卻成為觀看障礙，由于當(dāng)今各地人員往來便捷，各地人群交流普遍，大量外來人員進(jìn)入地方，地方原有的生活習(xí)慣在現(xiàn)代生活下被逐漸改變，而原有的以地方方言為基礎(chǔ)的地方戲劇遭受了一定的沖擊，地方方言用語習(xí)慣與字詞口音隨著普通話以及其他各地方言的交融逐漸改變，原有的戲曲劇目用詞遣句在這種情況下變得難以理解，慢慢便被冷落。

戲曲同時(shí)又是一個(gè)實(shí)行演員本位制的藝術(shù)形式，由于戲曲演員所具有的極強(qiáng)的專業(yè)性質(zhì)，常言道，“臺(tái)上一分鐘，臺(tái)下十年功”，這種難以速成的藝術(shù)形式顯然難以受到學(xué)生家長的青睞，而由于學(xué)生的缺乏，以及學(xué)生本身天分的參差不齊，地方戲曲往往會(huì)面臨后繼無人的窘迫局面，這對(duì)于地方非遺文化保護(hù)與傳承產(chǎn)生了較大的問題。

二、非物質(zhì)文化遺產(chǎn)新時(shí)代路徑探索

隨著國民經(jīng)濟(jì)水平的持續(xù)提高，我國政府對(duì)于我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化及非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)越發(fā)重視，地方戲曲發(fā)展開始走向復(fù)蘇，在這一新的歷史時(shí)期，以揚(yáng)劇為代表的諸多優(yōu)秀文化遺產(chǎn)逐漸開始復(fù)蘇，登上新時(shí)代的舞臺(tái)，而如何更好地保護(hù)與傳承這些寶貴的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)成為亟待考慮的問題。

一是抓好青年美育工作。任何文化成果都需要人來繼承，只有更多新生力量能夠參與到保護(hù)和傳承揚(yáng)劇的隊(duì)列中來，才能讓揚(yáng)劇等非物質(zhì)文化遺產(chǎn)發(fā)揚(yáng)光大。而要達(dá)成這一目標(biāo)，首先需要讓揚(yáng)劇走進(jìn)課堂，走到年輕人身邊，當(dāng)下，國家正在倡導(dǎo)戲曲進(jìn)校園活動(dòng)的開展，而戲曲進(jìn)校園不僅僅是在校園里唱戲，而是需要做到讓學(xué)生們愛戲。校園美育教育也不是僅僅帶學(xué)生觀賞幾幅西方現(xiàn)代的、后現(xiàn)代的、印象派的畫，而是需要讓學(xué)生們建立一個(gè)對(duì)于美的欣賞評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)、一種東西方兼容的對(duì)于美的理解，讓青年對(duì)于戲曲這種東方美學(xué)形式與內(nèi)容不再陌生，鎮(zhèn)江在江蘇大學(xué)建立的揚(yáng)劇戲曲傳承基地便是在這種思維下，對(duì)于戲曲進(jìn)校園模式的突破與創(chuàng)新。當(dāng)學(xué)生們能夠欣賞戲曲所承載的東方美學(xué)的時(shí)候，戲曲便會(huì)擁有茁壯成長的土壤，而不會(huì)是高屋建瓴。

二是做好政策扶持工作。戲曲的傳承與發(fā)展同時(shí)需要政府的鼎力支持，任何事物的發(fā)展都需要人才的支撐，只有讓觀眾有戲可看，讓群眾知道戲曲有發(fā)展、學(xué)戲有前途，才能解決戲曲目前面對(duì)的人才匱乏的現(xiàn)狀，如在當(dāng)前依舊有大量非遺傳承人的基礎(chǔ)上，開設(shè)戲曲專業(yè)學(xué)校，以專業(yè)的老師教導(dǎo)戲曲的學(xué)習(xí)，才能讓戲曲蓬勃發(fā)展。政府對(duì)于非遺傳承人也需要一定的照顧，以揚(yáng)劇為例，政府可以采取聲源采樣、錄音錄像等數(shù)字化手段，留下珍貴的影像資料，讓非遺文化有跡可循。政府還可以采取財(cái)政支持補(bǔ)貼票價(jià)、社區(qū)宣傳召集觀眾等手段，讓觀眾能夠走進(jìn)戲曲劇場，在現(xiàn)場觀賞戲曲的表演，感受戲曲魅力，觀眾是演出的受眾，有他們才有戲可演，有他們才能保護(hù)與傳承揚(yáng)劇這一非遺文化。

三是緊隨時(shí)代發(fā)展步伐。以揚(yáng)劇為例，現(xiàn)在既有傳統(tǒng)戲，也有現(xiàn)代戲?，F(xiàn)代戲即是在傳統(tǒng)戲曲的基礎(chǔ)上融合現(xiàn)代審美與現(xiàn)代技術(shù)，如減少過于形式化的內(nèi)容，加強(qiáng)舞臺(tái)布景與現(xiàn)代多媒體大屏的使用，讓舞臺(tái)更富有層次感。擴(kuò)大樂隊(duì)規(guī)模，將西式樂器加入樂團(tuán)，擺脫“老三件”的束縛，在譜曲上也以現(xiàn)代音樂與傳統(tǒng)音樂相融合的方式，使音樂更富有感染力。在戲曲的表演過程中盡量以當(dāng)下人的習(xí)慣為標(biāo)準(zhǔn)進(jìn)行演唱，降低觀賞門檻。在劇本創(chuàng)作上也以現(xiàn)代戲?yàn)橹?，減少傳統(tǒng)戲慣有的帝王將相、才子佳人，將創(chuàng)作目光轉(zhuǎn)移到現(xiàn)實(shí)生活，轉(zhuǎn)移到人民群眾身上，講述人民群眾身邊的故事。

四是運(yùn)用互聯(lián)網(wǎng)思維。我國一直很重視傳統(tǒng)文化傳承，而逐漸普及的互聯(lián)網(wǎng)無疑是很好的發(fā)展和宣傳渠道?；ヂ?lián)網(wǎng)擁有全世界最大的互動(dòng)群體，也有著幾乎全國的年輕面孔，新時(shí)代年輕人更樂意通過互聯(lián)網(wǎng)進(jìn)行溝通與交流。非遺文化可以在社交平臺(tái)媒體交互網(wǎng)站上建立自己的網(wǎng)頁，在其中把準(zhǔn)時(shí)代熱點(diǎn)，追隨觀眾需求，更新以及發(fā)布內(nèi)容，讓更多的人能夠足不出戶感受揚(yáng)劇這一傳統(tǒng)戲曲，以及在網(wǎng)站上開展簡單的教學(xué)，讓更多人能夠了解戲曲知識(shí)，從而熱愛戲曲文化，進(jìn)而自發(fā)地學(xué)習(xí)戲曲藝術(shù)，構(gòu)建起一個(gè)良好的文化氛圍，這對(duì)于揚(yáng)劇等非遺文化的發(fā)展裨益良多。

三、結(jié)語

揚(yáng)劇等非遺文化發(fā)展也許還存在西方文化影響與現(xiàn)代技術(shù)沖擊，技術(shù)手段落后與觀看門檻較高，地方色彩濃厚與傳承人才缺失等問題，但我們可以抓好青年美育工作，做好政策扶持工作，緊隨時(shí)代發(fā)展步伐，運(yùn)用互聯(lián)網(wǎng)思維，這樣才能更好地保護(hù)非遺文化，真正做到歷史傳承。