周云婷

《土申》音樂舞臺(tái)融合劇緣起于友人的一個(gè)特殊的禮物——央金拉姆的《大地母親時(shí)代的來臨》。這本書為現(xiàn)代忙碌的女性而寫，幫助女性戰(zhàn)勝內(nèi)心的煩惱，找回溫柔慈悲與智慧。央金拉姆說覺醒的女性，將重塑一個(gè)更美好的世界。女子為坤，如大地母親般包容，女性的能量，是一種安靜、感性、溫暖、慈悲的力量。曾在音樂學(xué)院汲取學(xué)養(yǎng)的我，在工作過程中接受戲曲的洗禮和沁染，萌生了對(duì)戲曲的敬畏和朝圣之心，同時(shí)吸引了志同道合的伙伴，共同沉醉于融合的探索，展開了一場(chǎng)且行且修的藝術(shù)侶行，剪影了一場(chǎng)關(guān)于女性精神世界的“珍藏”。

一、《土申》音樂舞臺(tái)融合劇目分析

《土申》舞臺(tái)音樂實(shí)驗(yàn)劇目打破傳統(tǒng)戲曲的舞臺(tái)感，讓故事回到了孕育它的東方土壤，音為靈，樂作魂，身姿為形，光影作神。以昆曲細(xì)膩、典雅、委婉的劇種風(fēng)格為基調(diào)，通過緩慢的動(dòng)作、柔曼的身姿來呈現(xiàn)中國古代女子的閨范。劇中運(yùn)用了戲曲豐富的表演語匯來詮釋生命的律動(dòng)與輪回。

（一）生命伊始

1.情境闡述

初生，生命初始，萬物復(fù)蘇。用小云手象征一顆種子慢慢發(fā)芽生長(zhǎng)，用群舞表達(dá)萬物復(fù)蘇髫年，轉(zhuǎn)眼間，孩童在光影間漸漸長(zhǎng)大。天真爛漫的女子，靈動(dòng)自然，放紙鳶，撲蝴蝶……

初長(zhǎng)成，含蓄嬌羞。

2.戲曲元素

運(yùn)用一系列的戲曲手勢(shì)來表達(dá)蘭花逐步綻放的過程，寓意女子生命的綻放。戲曲旦角手勢(shì)造型大都以蘭花為基調(diào)來進(jìn)行意象化的創(chuàng)造，把大自然的物體之美化作藝術(shù)形態(tài)之美來進(jìn)行舞臺(tái)呈現(xiàn)。

3.音樂設(shè)計(jì)

在東方土壤的滋養(yǎng)下，展現(xiàn)了一個(gè)靈動(dòng)生命的生長(zhǎng)過程。音樂如夢(mèng)境般縹緲卻又直入內(nèi)心深處，在傳統(tǒng)中感悟又執(zhí)迷于未來，專注本身的多樣性同時(shí)追尋靈魂的共鳴。此幕以柔軟的身段為開端，加入戲曲念白：“靜女其姝，俟我于城隅。愛而不見，搔首踟躕。靜女其孌，貽我彤管。彤管有煒，說懌女美。自牧歸荑，洵美且異。匪女之為美，美人之貽?！雹僖砸环N將語言戲劇化、音樂化，介于讀與唱之間的音調(diào)來講述。在音樂的設(shè)計(jì)上會(huì)使用一些細(xì)膩的電子音色去匹配昆曲細(xì)膩的旋律，再去融合行進(jìn)感，賦予音樂敘事性。

4.舞美燈光

在舞臺(tái)呈現(xiàn)方面主要以紗作為視覺元素的主體，借用紗的流動(dòng)性、透光性與隨機(jī)性在空間中體現(xiàn)出自由、古典和當(dāng)代的意象，凸顯出生命的大千變化。燈光利用逆光手法將女子的身影投射在紗幕上，注重刻畫戲曲身段“云手”的手勢(shì)變化。

（二）豆蔻梢頭

1.情境闡述

閨閣。女子躺在床榻上，身姿優(yōu)美，逐漸蘇醒，梳妝打扮，而后由坐到站對(duì)鏡自賞，有嬌羞，有幻想。

游園。園中美景萬千，少女惆悵被困在此。

初見。游園中，初見男子，既緊張又心動(dòng)，二人互生情愫。

相愛。一次次夢(mèng)回那心動(dòng)的瞬間，決定勇敢追愛。

離散。這世上有太多事是不可預(yù)料之事，花開花落自有時(shí)，同時(shí)也讓少女陷入沉思。情不知所起，一往而深。缺憾或許也是一種美。

2.戲曲元素

這一幕主要展現(xiàn)了古代閨閣女子的日常，由起居、梳妝、自賞、思考、插花、思愛這幾部分一氣呵成來展現(xiàn)妙齡女子的美。第二幕猶如古代女子的日常：“奩鏡初開，流蘇乍暖，啟窗猶寒。引螺黛、巧畫雙眉。”②梳妝亦是正容體、齊顏色，是禮儀之始。

3.音樂設(shè)計(jì)

豆蔻年華的女子是懵懂的，音樂以此為基調(diào)由水滴聲引入，同時(shí)加入電子音樂元素營造朦朧之感，隨著點(diǎn)狀性素材的累積，音樂也由自由走向具有律動(dòng)的狀態(tài)。其后民族樂器琵琶與竹笛進(jìn)行交織對(duì)話，表達(dá)插花的少女與花仙子之間的交互。接著女聲哼唱將音樂推向最后的高潮，音樂呈層層遞進(jìn)的狀態(tài)到達(dá)頂點(diǎn)，最后落下回到原點(diǎn)。音樂整體風(fēng)格趨向美好和憧憬，讓人有如沐春風(fēng)之感。

4.舞臺(tái)呈現(xiàn)

紗幕起，燈光集中表現(xiàn)人物表演。一表現(xiàn)空間前區(qū)女子梳妝的狀態(tài)，二表現(xiàn)空間后區(qū)的人物表演，亦是表達(dá)插花的少女與花仙子之間的交互。表演空間的劃分也為燈光設(shè)計(jì)提供了更加豐富的創(chuàng)作空間，利用燈光的不同屬性劃分時(shí)空，劃分情節(jié)，也利用燈光和音樂將二者融為一體。

（三）研墨落書

1.情境闡述

人生經(jīng)歷坎坷方能越挫越勇，歲月的積累與沉淀使得這位女子更加堅(jiān)韌，也慢慢發(fā)掘自我，漸漸振作、獨(dú)立、堅(jiān)強(qiáng)，為自己綻放。女子手中的扇類劍，外柔內(nèi)剛。舞姿隨風(fēng)散開又收起，婀娜身影翩翩起舞，有鏗鏘之感，既富有韻律又十分悠揚(yáng)。

2.戲曲元素

女子捧書凝眸、以扇代筆、以書潤心，在薄薄的扉頁中釀出女子的慧蘭之氣。折扇乃文人墨客的懷袖雅物，開合自如、可隱可現(xiàn)，更加增添了幾分灑脫與氣度。在扇子的開合間去展現(xiàn)女子的風(fēng)華正茂、激揚(yáng)文字和書卷之氣。

3.音樂設(shè)計(jì)

隨風(fēng)起舞瀟灑揮扇，音樂整體設(shè)計(jì)由小生吟誦而起，說與唱結(jié)合，在“吟誦”的基礎(chǔ)上加上“調(diào)”的修飾。在吟誦“燈啟、心即暖；書沐、心則明；琴悠、心得靜；墨沁、心亦沉”時(shí)，配合電子音樂，營造空靈悠遠(yuǎn)的感覺，音樂設(shè)計(jì)上多了幾分瀟灑暢快。此幕民族樂器琵琶作為主要的獨(dú)奏樂器，配合舞臺(tái)上的女子舞扇，盡情恣意。

4.舞臺(tái)燈光

繼續(xù)利用逆光光影在紗幕上呈現(xiàn)人物的影子，同時(shí)隨著情節(jié)發(fā)展，燈光將氛圍也烘托起來。燈光亮度與明暗調(diào)整隨音樂而變化。燈光將女主人公舞扇的身影塑造出來，硬光質(zhì)的光打在人物身上，配合女子婀娜舞姿，體現(xiàn)出女子外柔卻散發(fā)堅(jiān)強(qiáng)氣質(zhì)的狀態(tài)。

（四）芳華正好

1.情境闡述

夢(mèng)境，畫框在舞臺(tái)中間，女子穿過它就如夢(mèng)境一般。夢(mèng)亦真亦假、假假真真，似有輪回的碎片，提示每個(gè)不同的人生都有必要體驗(yàn)，借假修真。

現(xiàn)實(shí)，眼神中不可隱藏的變化，香道內(nèi)觀，全然地接受，讓自己感受到命運(yùn)的饋贈(zèng)，勇敢做自己。

2.戲曲元素

運(yùn)用了三尺長(zhǎng)的水袖來表達(dá)“人生幾度秋涼”。在水袖的一收一放中去表達(dá)霧里看花、水中望月的人生困惑與迷茫。水袖剛?cè)岵?jì)、行云流水，運(yùn)用拋、抓、卷、抖、提、揚(yáng)及云袖、搖袖等水袖技法來外化人生的五味雜陳、百感交集。

3.音樂設(shè)計(jì)

以手碟、簫、小生吟唱相交織，呈現(xiàn)一種自由的臨在感?？侦`、隨心的擺動(dòng)，張弛變化之間，心得自由才是真正的自由。猶如空中的鳥、水里的魚，在雨中恣意，瀟灑、暢快地表達(dá)真實(shí)的自我，怎一個(gè)愜意了得。

4.舞美燈光

光影呈現(xiàn)的氛圍如音樂旋律外化在空間中，在表演空間內(nèi)如行云夢(mèng)境般流動(dòng)，為表現(xiàn)夢(mèng)幻卻帶有思考意義的氛圍，光色的選擇上使用低色溫、冷色調(diào)。隨著人物動(dòng)作的松弛控制燈光光斑的收和松，使畫面節(jié)奏統(tǒng)一。水袖的展現(xiàn)也成為燈光的刻畫重點(diǎn)，紗與投影結(jié)合音樂、戲曲動(dòng)線形成的水波流動(dòng)將空間變幻成一個(gè)介于平面與立體的夢(mèng)境，演員與音樂結(jié)合打破空間中舞美的獨(dú)立感。

（五）余韻悠長(zhǎng)

1.情境闡述

人間最美是留白，不問天意，不猜人心，以精致的細(xì)節(jié)和質(zhì)感，在流動(dòng)中表現(xiàn)內(nèi)在靈魂，表達(dá)靜默的張力，于時(shí)光中封存深邃的溫柔，層次細(xì)膩豐富的光影讓畫面的紋理浮現(xiàn)一幀幀畫面，在時(shí)光里洗練。

2.戲曲元素

借用古琴、香道來寓意心有所歸、聞香悟道。琴聲悠悠、煙霧裊裊，幽然輕盈，幾番回眸傳遞著人生的曠味與釋然。不以物喜，不以己悲，演員踱步向舞臺(tái)深處走去，運(yùn)用舞臺(tái)空間的縱深感給觀眾帶來一定的視覺沖擊，也表達(dá)女子心之所想，皆是過往，放下執(zhí)念，回歸安寧。這是一種生命的回歸與升華。

3.音樂設(shè)計(jì)

這一段主要描寫女子暮年嘆遲暮的感覺，以古琴和蕭為主要樂器，結(jié)合戲曲元素中的身段踱步來表現(xiàn)一種如夢(mèng)幻泡影、如露亦如電的徹透的心境，在音樂的情感上更多地表達(dá)一種哀而不傷的感情，即使暮年也人靜心安的禪意。在音樂的處理上結(jié)合電子音樂的技術(shù)與傳統(tǒng)樂器，大膽創(chuàng)新使音樂情感更為升華。

4.舞美燈光

以流動(dòng)的燈光、燈頭、煙霧等表現(xiàn)女子內(nèi)在靈魂的升華，光影層次的變化展現(xiàn)出時(shí)光的變化。燈光調(diào)度伴隨舞美與演員的行動(dòng)，漸空，漸白，漸純。演員踱步步向后區(qū)，光束隨著踱步的前進(jìn)緩緩亮起，一道干凈的光束由遠(yuǎn)及近放射到女子身上，女子走進(jìn)光中，同時(shí)寓意著步入了生命中的新境界。

二、借助中國傳統(tǒng)藝術(shù)符號(hào)在現(xiàn)代藝術(shù)語境中的融合表達(dá)實(shí)現(xiàn)東方審美復(fù)興的嘗試和探索

《土申》將視覺、音樂與表演相交融，將觀眾置身于如夢(mèng)似幻的藝術(shù)空間中，從而為觀者帶來一種全新的藝術(shù)體驗(yàn)，用中國傳統(tǒng)藝術(shù)符號(hào)在現(xiàn)代藝術(shù)語境中的融合表達(dá)，強(qiáng)調(diào)出東方意蘊(yùn)和東方審美的復(fù)興。在繼承中創(chuàng)新，在創(chuàng)新中突破，在戲劇藝術(shù)中創(chuàng)新地融合近現(xiàn)代思維，將現(xiàn)代數(shù)字媒體的技術(shù)和手段運(yùn)用到戲劇舞臺(tái)上，形成新的演出視聽體驗(yàn)。在秉承弘揚(yáng)經(jīng)典和傳承傳統(tǒng)文化的前提下，接受新時(shí)代藝術(shù)審美下的雕琢[1]P98，進(jìn)行一場(chǎng)關(guān)于“美”的可貴探索。具體體現(xiàn)為音樂創(chuàng)作風(fēng)格的跨界、表演形式的跨界及舞美樣式呈現(xiàn)的跨界。

（一）古為今用，塑造美——東西方音樂創(chuàng)作風(fēng)格的跨界

立足中國傳統(tǒng)戲曲文化，直接引入戲曲旋律作為音樂敘述中的旋律，將戲曲的旋法、旋律進(jìn)行提煉和濃縮，貼合劇目審美風(fēng)格進(jìn)行創(chuàng)作，戲曲旋律動(dòng)機(jī)化應(yīng)用發(fā)展，以及通過對(duì)旋律、旋法進(jìn)行象征化和擴(kuò)大化等創(chuàng)作手法加深音樂作品戲曲元素內(nèi)涵[2]P98，融合西方作曲技術(shù)及音樂理念，增強(qiáng)劇目音樂中戲劇性表達(dá)的深度、廣度及音樂情感的高度。

作品的音樂通過昆曲音樂元素、民族樂器、西方樂器及電子音色融合對(duì)話，以昆曲細(xì)膩、典雅、委婉的劇種風(fēng)格為音樂基調(diào)，運(yùn)用戲曲道白、戲曲旋律引用與化用、戲曲人物聲腔音色等昆曲音樂元素，通過琵琶、笛子、古琴、二胡、笙、簫、揚(yáng)琴等民族樂器和手碟、弦樂等西方樂器的交流，以及加入電子音樂的音色，讓聽眾感受虛實(shí)、靜動(dòng)之間對(duì)于音樂的無限遐想。傳統(tǒng)樂器與現(xiàn)代樂器打破界限的交融，傳統(tǒng)音樂與電子音樂穿過時(shí)空的交流對(duì)話，形成了東西方音樂創(chuàng)作風(fēng)格的跨界，以求得蘊(yùn)藏傳統(tǒng)文化力量的現(xiàn)代音樂作品體驗(yàn)。

（二）繪聲于形，演繹美——戲曲身段綜合藝術(shù)與舞蹈形體交融對(duì)話

《土申》的表演創(chuàng)作是基于戲曲身段綜合藝術(shù)與舞蹈形體的交融與對(duì)話，具體體現(xiàn)在戲曲程式化表現(xiàn)與舞蹈內(nèi)在體驗(yàn)、傳統(tǒng)表演程式與現(xiàn)代編舞方式之上。

由舞蹈織體形成的基本形式，加上戲曲的格律韻白、手、眼、身、法、步等特定的表演程式，注重程式美的外部活動(dòng)形象的造型，以戲曲身段的程式化和舞蹈形體的自然塑造形象為美學(xué)追求[3]P161。作品打破傳統(tǒng)戲曲中唱腔的主導(dǎo)地位，將形體作為主角來展示身段的細(xì)節(jié)，一顰一笑間皆是美。昆曲的獨(dú)特寫意境界與女性階段式的人生敘事相融合，傳統(tǒng)戲曲表演與舞蹈表演的跨界，融合了新的藝術(shù)生命。

（三）突破界限，傳遞美——戲曲化舞臺(tái)樣式與話劇式舞美燈光結(jié)合

運(yùn)用燈光配合營造剪影元素制造一種朦朧的效果，達(dá)到如夢(mèng)似幻的意境。在舞臺(tái)呈現(xiàn)方面主要以“紗”作為視覺主元素，借用紗的流動(dòng)性、透光性與隨機(jī)性在空間中體現(xiàn)出自由、古典和當(dāng)代的意象來凸顯出生命的變化，表現(xiàn)東方女性的內(nèi)在情感與成長(zhǎng)，探索自我與世界的關(guān)系。

運(yùn)用戲曲化舞臺(tái)剪影元素，配合兩層紗，制造一種朦朧的效果，符合如夢(mèng)似幻的意境。運(yùn)用帶形狀的光塊或是光的移動(dòng)制造一種抽象感、現(xiàn)代感和時(shí)尚感。元素來源于一些現(xiàn)代設(shè)計(jì)概念中對(duì)空間和幾何構(gòu)成的運(yùn)用。保留一些經(jīng)典舞臺(tái)射燈的使用，從正面或是后方進(jìn)入，聚焦在演員或關(guān)鍵性道具上，強(qiáng)化視覺重點(diǎn)。在我看來是接過古人的美學(xué)書信，與現(xiàn)代的你我有了一次唯美綜合觀感的對(duì)話。

結(jié)語

《土申》將女性的一生抽象為片段化的剪影，進(jìn)行階段化的呈現(xiàn)。在這場(chǎng)關(guān)于美的闡釋中，觀眾將是能動(dòng)的、參與的，舞臺(tái)上的每一幀畫面都將喚起觀眾關(guān)于“女性”的記憶和思考，最終打破傳統(tǒng)戲劇的舞臺(tái)感和距離感，實(shí)現(xiàn)創(chuàng)作者、演繹者和視聽者感官和情感的雙重共鳴。欲法古意又臻合美，音樂來說話，將意念在環(huán)境中流淌，詩意的視覺幻象，思想和舞臺(tái)上大膽的表達(dá)，飽含對(duì)美的極致追求和向往。

《土申》既實(shí)現(xiàn)了傳統(tǒng)戲曲的現(xiàn)代化表達(dá)，也提供了一種新的審美樣式，在這個(gè)探索實(shí)踐中不是兩種藝術(shù)形式簡(jiǎn)單直接的結(jié)合，而是需要以中國的哲學(xué)思想和審美價(jià)值為基礎(chǔ)理念，既要符合現(xiàn)代大眾審美的需求[3]p161，又符合戲曲藝術(shù)的現(xiàn)代性發(fā)展趨勢(shì)。借昆曲女角的千姿百態(tài)，傳達(dá)中華文化的深刻底蘊(yùn)與多元性，寓意在百年未有之大變局下中國對(duì)外的形象，為推動(dòng)以中國戲曲為代表的中華文化在國際傳播新格局下的傳播與發(fā)展做一份貢獻(xiàn)，增強(qiáng)文化自覺，強(qiáng)調(diào)民族元素的國際表達(dá)，彰顯文化自信。

參考文獻(xiàn)：

[1]李玲：《兩種音樂體系的貫通與融合——西方傳統(tǒng)作曲技術(shù)在當(dāng)代戲曲音樂創(chuàng)作中的應(yīng)用》，《音樂研究》，2008年第4期

[2]曹曉晶：《中國當(dāng)代音樂創(chuàng)作中戲曲音樂元素的應(yīng)用分析》，《音樂創(chuàng)作》， 2016年第12期

[3]魏志敏：《尋找戲曲表演和話劇表演的交匯點(diǎn)》，《大眾文藝》，2016年第19期

注釋：

①出自《詩經(jīng)》國風(fēng)之鄴風(fēng)《靜女》。

②出自梁清標(biāo)的《大圣樂·春閨》。

（作者單位：中國戲曲學(xué)院）

責(zé)任編輯 岳瑩 王巍