王夢媛

(南京大學(xué),江蘇 南京 210013)

在高校美育的發(fā)展過程中,審美教育逐漸貫穿了學(xué)校教育的全過程,旨在提升大學(xué)生審美素養(yǎng)、建立審美觀和塑造健全人格。如今,高校美育蓬勃發(fā)展,在如何優(yōu)化、拓展校園藝術(shù)環(huán)境和突出、加深校園文化特色的方面,愈發(fā)引起了美育工作者的重視。校園話劇作為公共藝術(shù)教育的重要手段,是實(shí)施美育的重要途徑。近年來,以校史題材為創(chuàng)作主題的校園話劇在高校藝術(shù)活動中層出不窮,排演校史題材話劇逐漸成為高校豐富校園文化內(nèi)涵、實(shí)施美育的重要途徑。

2021年11月,第七屆中國校園戲劇節(jié)以線上線下相結(jié)合的方式在深圳召開,不僅探討了校園戲劇的未來與發(fā)展,更推動了海峽兩岸暨香港和澳門地區(qū)戲劇的交流與合作[1]。例如,北京大學(xué)以蔡元培為原型排演話劇《蔡元培》,東南大學(xué)以知名校友、物理學(xué)家吳健雄為原型排演話劇《吳健雄》,浙江大學(xué)以老校長竺可楨為原型排演話劇《求是魂》,北京交通大學(xué)以知名校友、中國現(xiàn)代橋梁之父茅以升為原型排演話劇《茅以升》。李然指出,校史話劇排演以德育為宗旨,能夠幫助學(xué)生熟悉校園氛圍、體悟校園情懷、理解辦學(xué)理念,浸潤大學(xué)的學(xué)術(shù)精神與校風(fēng),明確責(zé)任擔(dān)當(dāng),增強(qiáng)了身份認(rèn)同[2]。劉勤在思考吉林省大學(xué)生戲劇節(jié)的反響時(shí),提出了校園戲劇“由面到點(diǎn)、由點(diǎn)到面的盤升”,既打破了專業(yè)戲劇與業(yè)余演出的壁壘,培養(yǎng)新的受眾群體,又推廣傳播了校園戲劇文化[3]。崔杰在分析天津校園戲劇的發(fā)展中提出,校園戲劇應(yīng)該走向健全的制度化管理體系,為校園戲劇的發(fā)展提供完善的外部條件和基礎(chǔ)設(shè)備[4]。清華大學(xué)更是將校園劇場“第二課堂”與美育活動相結(jié)合,培養(yǎng)創(chuàng)作人才、挖掘原創(chuàng)作品、組建編劇團(tuán)隊(duì),并以比賽的方式擴(kuò)展美育平臺、激勵學(xué)生參與美育實(shí)踐[5]。

由此可見,校園、校史題材話劇更能夠激發(fā)學(xué)生的感情共鳴。在戲劇教育需要遵循的原則中,校史題材話劇充分利用了校園情境創(chuàng)設(shè)原則,使學(xué)生完全置身于情境中,耳濡目染、潛移默化地獲得情感的陶冶。同時(shí),有效放大、加強(qiáng)了直觀感悟效果。用校友原型、校史事例作為藝術(shù)形象、敘事的選擇和創(chuàng)作,能夠讓欣賞者直接感受、領(lǐng)悟,同時(shí)成為參與者在情感上與人物、情節(jié)產(chǎn)生共鳴、互通,從而達(dá)到理想的教育效果。

一、行之有理:高校美育理據(jù)在校史題材話劇中的體現(xiàn)

(一) “校園文化”的符號植入

蘇珊·朗格的“幻象說”提出:藝術(shù)是一種幻象,這種幻象能給人產(chǎn)生真實(shí)的感受?！皯騽?chuàng)造了一種虛幻的經(jīng)驗(yàn)和歷史,它和詩歌屬于同類型的幻象。語言作為一種材料,用來進(jìn)行某種虛構(gòu)‘經(jīng)驗(yàn)’或往事的構(gòu)造。但與詩歌不同的是,戲劇是一種命運(yùn)的模式,戲劇表演以形象出現(xiàn)于舞臺,它所喚起的想象是由此向后的發(fā)展。在表演沒有完成之前,它呈現(xiàn)一種未完成的形式?！盵6]“校園文化”是一種代表校史、校訓(xùn)精神,校園人文情懷等經(jīng)過長時(shí)間發(fā)展與沉淀的情感。戲劇是一種強(qiáng)有力的載體,能夠使這種情感轉(zhuǎn)化成為一種可見的具象表達(dá)。戲劇作為一種具有視聽效果的藝術(shù)形式,想要具有普遍意義和現(xiàn)實(shí)意義就必須建立超越現(xiàn)實(shí)形式的價(jià)值意義。正如“幻象說”指出,建立了超越現(xiàn)實(shí)、脫離自然的基本幻象,才能將普遍的情感與形式相聯(lián)系,成為一種有意味的形式。戲劇作為一種形式可以把情感具象化。同時(shí),在表演的過程中“演員不是表達(dá)自己的感情,而是表達(dá)虛構(gòu)的人物情感”[6]。他的情感并不是因?yàn)橛H身經(jīng)歷而有所體會,而是通過細(xì)致的觀察,反復(fù)琢磨,模仿組織過后表演出來。因此,校史題材話劇的創(chuàng)作,首先基于經(jīng)驗(yàn)、歷史,然后通過對歷史事跡的改編傳遞校園文化精神。

藝術(shù)是人類情感符號的創(chuàng)造,戲劇作為一種具有視聽形式的藝術(shù)形式,將需要表現(xiàn)的情感抽象出來,并使之具有普遍意義,情景體驗(yàn)的生活模擬練習(xí)是建立了與現(xiàn)實(shí)、自然脫離的基本幻象,從而去建立、植入情感符號。以南京農(nóng)業(yè)大學(xué)原創(chuàng)話劇《北大荒七君子》為例,該話劇以知名校友呂士恒等人申請去北大荒開荒建設(shè)的事例為題材,包含申請去北大荒、初入北大荒、扎根北大荒、“文革”動蕩、老同學(xué)重聚、農(nóng)學(xué)精神傳遞后輩六個(gè)部分。當(dāng)學(xué)生初讀劇本后,對這段校史和農(nóng)學(xué)精神建立了初步認(rèn)識與了解。對于一個(gè)非農(nóng)學(xué)專業(yè)的學(xué)生來說,深刻把握“農(nóng)學(xué)精神”是非常困難的,而此時(shí)劇本作為一個(gè)載體,把這種抽象情感具象化。“農(nóng)學(xué)精神”同時(shí)作為一種符號的概念被融入、貫穿于戲劇中,哪怕對農(nóng)業(yè)沒有了解的學(xué)生,也會在劇本所創(chuàng)造的語境中體會到真實(shí)的感受。學(xué)生為了精準(zhǔn)把握和塑造農(nóng)學(xué)人的農(nóng)業(yè)事業(yè)生涯,會進(jìn)行人物素材的收集和角色體驗(yàn)。在排練初期,學(xué)生通過史料調(diào)查盡可能地了解人物形象的特點(diǎn),包括通過其經(jīng)歷分析人物的性格特點(diǎn),在豐富素材的過程中建立符號的象征意義。

這種以培養(yǎng)校園文化情感精神從而達(dá)到美育目的的教育,與席勒在美育理論中所提出的“情感教育”也有契合之處。席勒將良好的審美作為使人具有文化精神、擁有人性的唯一途徑,因此,美育是塑造審美觀的重要途徑。當(dāng)審美情懷注入戲劇活動時(shí),情感的交流是自然產(chǎn)生的,以戲劇為媒介,淡化、克服了日常生活中的心理防線、矛盾沖突,因?yàn)榕啪毜拇呋嵘苏J(rèn)同和參與度。在人際社會的活動組織中逐漸形成一種有助于交流溝通的功能導(dǎo)向,服務(wù)于社會的穩(wěn)定發(fā)展。校園戲劇便是將這樣的導(dǎo)向功能服務(wù)于校園環(huán)境與校園文化建設(shè)。在呈現(xiàn)方式上,戲劇本身具有強(qiáng)烈的象征性和暗示性,因此“校園文化”作為一種“符號”象征通過戲劇的方式融入學(xué)生生活、植入學(xué)生潛意識,從而塑造校園文化精神。

(二) “校友形象”的身份認(rèn)同

趙毅衡在《符號學(xué)的原理與推演》中提到“身份”,他認(rèn)為“自我必須在與他人、與社會的符號交流中確定自身,因此,人們在生活中往往以符號身份代替自我進(jìn)行社會活動,社會的構(gòu)成和人際的構(gòu)成由此以個(gè)人的表意身份而來?！盵7]人際角色或社會角色是人不斷建立的身份符號。

以《北大荒七君子》的排演為例,一開始學(xué)生并不能明確感受到作為南京農(nóng)業(yè)大學(xué)學(xué)生的“身份”,作為單獨(dú)的個(gè)體,僅僅只通過課堂和校園生活,很難產(chǎn)生強(qiáng)烈的身份認(rèn)同。身份不是孤立存在的,它必須得到對方的認(rèn)可,在平常的專業(yè)學(xué)習(xí)過程中,學(xué)生的身份僅僅是“接受知識的學(xué)生”,很難有機(jī)會去體驗(yàn)“扎根荒地、開墾邊疆”的奉獻(xiàn)精神。然而在排演話劇的過程中,通過對話劇情節(jié)所展現(xiàn)的歷史事跡,學(xué)生會不自覺形成一種“角色認(rèn)同”,不光是對自己所飾演的角色契合,更是將這種“校友優(yōu)秀形象”貫穿于自身。在《北大荒七君子》第一幕的最后,所有同學(xué)(表演者)站在舞臺上宣誓支援北大荒,那一刻在表演的規(guī)定情境和舞美氛圍的烘托、渲染下,他們無比堅(jiān)定地相信自己就是即將前往北大荒開荒建設(shè)的農(nóng)大人。

在社會學(xué)中,將行為規(guī)范定義為“角色接受”,即是否愿意按照社會角色的設(shè)定規(guī)范言行。相較于規(guī)章制度的硬性規(guī)則,戲劇形式的浸染和熏陶更能使學(xué)生在潛移默化中接受了美的熏陶。戲劇作為產(chǎn)品,反之也對主體產(chǎn)生了影響。“按照馬克思的實(shí)踐觀點(diǎn),在人類的實(shí)踐生產(chǎn)活動中,不僅生產(chǎn)了主體需要的產(chǎn)品,而且產(chǎn)品也反過來滿足了主體的需要。”[8]當(dāng)學(xué)生接受了角色規(guī)范的要求、愿意履行角色規(guī)范的現(xiàn)象即被稱為“角色認(rèn)同”。角色認(rèn)同體現(xiàn)在對所扮演的角色所需要承擔(dān)的責(zé)任和義務(wù)接受并履行,對角色認(rèn)同的理解也是由淺入深的過程,隨著對角色的深入了解,他能所表現(xiàn)的面是多維的、立體的、深刻的[9]。所以,一般情況下,角色認(rèn)同是一個(gè)持續(xù)的社會化過程,也是角色與角色承擔(dān)者雙向塑造的過程,于是同類型的角色不同的承擔(dān)者也會出現(xiàn)不同的效果,當(dāng)扮演者意識到自己的表演使社會及他人產(chǎn)生期待時(shí),便自發(fā)地努力融入角色。

在戲劇鋪設(shè)的背景環(huán)境中,時(shí)代背景被縮影在特定的規(guī)定情境下,學(xué)生的身份認(rèn)同感會因?yàn)榻巧庾R加速產(chǎn)生并進(jìn)一步內(nèi)在化。同時(shí),這種角色塑造所產(chǎn)生的角色意識也會形成反作用力推動身份認(rèn)同。角色扮演是最基本的社會互動方式,人們在扮演中不斷地進(jìn)行內(nèi)部解釋,即想象站在對方的角度去理解其行動的意義。角色認(rèn)同讓人們自愿地去承擔(dān)、進(jìn)行扮演,并自覺地維護(hù)角色下的社會運(yùn)轉(zhuǎn)。因此,校史題材話劇的排演使“集體潛意識”不斷被加深,學(xué)生對“校友身份”的不斷認(rèn)同并用良好的行為準(zhǔn)則自發(fā)地塑造積極、正確的自我形象。

二、行之有方:高校美育模式在校史題材話劇中的優(yōu)化

(一) 打破專業(yè)壁壘,豐富參與形式

以南京農(nóng)業(yè)大學(xué)兩部校園原創(chuàng)話劇《北大荒七君子》和《金善寶》為例,這兩部話劇均以知名校友事跡作為題材,既著重表達(dá)了“農(nóng)學(xué)精神”,體現(xiàn)了專業(yè)、學(xué)科特色,也使非農(nóng)學(xué)專業(yè)的學(xué)生對農(nóng)學(xué)專業(yè)產(chǎn)生了解,直觀地感受學(xué)校農(nóng)學(xué)學(xué)科建設(shè)發(fā)展的歷程。以話劇形式呈現(xiàn)最大的優(yōu)勢在于,話劇是一項(xiàng)可以“全員參與”的活動,不論是什么專業(yè)、什么類型的學(xué)生都可以參與其中,這首先就打破了院系、專業(yè)之間缺乏交流、互不相通的壁壘。其次,與其他藝術(shù)活動形式不同的是,戲劇本身的組成部分就是復(fù)雜多樣的,編劇、導(dǎo)演、演員、舞美、燈光、道具,學(xué)生可以根據(jù)興趣參與不同的部分。同時(shí),戲劇的優(yōu)勢在于作為一個(gè)有機(jī)整體,個(gè)體與個(gè)體之間是相互交流、配合完成的,因此,學(xué)生在排練話劇時(shí),會關(guān)注到他人的行動和言語,這時(shí)所產(chǎn)生的交流是雙向且有效果的。

英國戲劇理論家馬丁·艾思林把戲劇欣賞稱之為“集體體驗(yàn)”,集體性是戲劇藝術(shù)的特色之一。即不論作為何種角色,以何種方式參與的學(xué)生都能在同一時(shí)刻產(chǎn)生體驗(yàn),用不同的方式在不同的方面達(dá)到“融合”。比如,觀眾在觀演中產(chǎn)生的情緒會相互影響、相互感染。而以突出專業(yè)特色為導(dǎo)向的校史題材話劇所形成的“融合”不僅作用于學(xué)生的表演和觀演中,還體現(xiàn)話劇本身所進(jìn)行的專業(yè)實(shí)踐與藝術(shù)審美的交叉融合,這有助于培養(yǎng)學(xué)生的跨學(xué)科理念,打開思維模式,在將來的學(xué)習(xí)中提升學(xué)科交叉融合研究的主動性和創(chuàng)新性[10]。

基于美育“寓教于樂”的特點(diǎn),通過戲劇的方式來達(dá)到美育效果是行之有效的。從目的上來看,是為了情感上的輕松愉悅,而不是為了刻苦努力。這完全是一種自覺自愿,沒有外在的規(guī)范強(qiáng)制,是出自內(nèi)在的心理需求。因此,藝術(shù)活動是一種理性評價(jià)與感性體驗(yàn)直接統(tǒng)一的表現(xiàn),是強(qiáng)烈的情感體驗(yàn)形式。盡管藝術(shù)教育具有娛樂性特點(diǎn),但不是單純的娛樂,而是在娛樂中滲透著理性,包含著教育,是一種特殊的理性教育。從性質(zhì)上說,這種滲透于娛樂的教育,主要不是認(rèn)識和道德的教育,而是一種情感的教育,是一種對人的內(nèi)在心靈的熏陶感染,也就是由情感的打動到心靈的啟迪。從形式上看,它不同于政治教育的直接教育形式,而是一種間接的、潛移默化的,在娛樂中不知不覺進(jìn)行的、潛在的,也是逐步的欣賞和接受乃至培養(yǎng)起來的某種情感。從文藝家的要求來看,正因?yàn)樗囆g(shù)教育具有這種特有的啟迪、熏陶人們心靈的巨大作用,所以人們常常把藝術(shù)品、藝術(shù)作品稱作“精神食糧”,把文藝家叫做“人類靈魂工程師”。

校史題材話劇作為以美育為主體的跨學(xué)科教育模式在校園文化活動中的推行,用靈活的形式激發(fā)了學(xué)生的興趣,提升學(xué)生參與度、教學(xué)完成度,有效地培養(yǎng)學(xué)生的美學(xué)素養(yǎng)、精神氣質(zhì)、文化素質(zhì)。席勒在《審美書簡》中提到:審美觀照是人擺脫自然的欲望,同對象發(fā)生的第一個(gè)自由的關(guān)系。那么校史題材的話劇作為學(xué)生接受審美教育的重要途徑,在教育過程中,主體對于自由的接受上升到了一個(gè)高度。從教學(xué)效果看,它在一定程度上起到了專業(yè)間的交流交融,既突出了特色專業(yè)、優(yōu)勢學(xué)科,又使高校美育的學(xué)科綜合性得到提升。

(二) 擴(kuò)充美育內(nèi)涵,建立潛在課堂

南京農(nóng)業(yè)大學(xué)原創(chuàng)校園話劇《北大荒七君子》是由人文學(xué)院表演系學(xué)生和其他專業(yè)學(xué)生所組成的大學(xué)生藝術(shù)團(tuán)話劇團(tuán)共同完成的作品。在戲劇的導(dǎo)演、表演方面,表演系的師生起到了引領(lǐng)的作用,而在劇本創(chuàng)作方面,相關(guān)專業(yè)能夠給予最準(zhǔn)確的學(xué)科建議。如果把校園戲劇作為一種教學(xué)模式,排練廳就是一個(gè)“潛在課堂”,通過不同專業(yè)的相互浸潤和滲透,學(xué)生在跨領(lǐng)域、跨專業(yè)的融合中建立了綜合性、科學(xué)性、多元化的審美觀。

在審美能力的培養(yǎng)上,一部校園戲劇作品是集體創(chuàng)作的結(jié)晶,融入了校園文化特色、校園文化精神及高校美學(xué)追求,內(nèi)涵極其豐富。由于學(xué)生思想文化素質(zhì)知識閱歷及審美趣味等各方面還沒有完全建立,所以校園戲劇是引領(lǐng)和幫助學(xué)生解讀綜合藝術(shù)樣態(tài)中種種信息的有效中介。訓(xùn)練學(xué)生的審美感受和反應(yīng),從而提高學(xué)生對藝術(shù)的審美理解能力和審美感悟。普列漢諾夫說過,藝術(shù)作為人們思想的表現(xiàn)是生動形象的而非抽象。因此戲劇作為具體形象的藝術(shù)符號能夠幫助學(xué)生對藝術(shù)進(jìn)行具象、清晰地理解,從而激發(fā)情感獲得更深刻的體驗(yàn),加深對作品的理解。同時(shí),審美能力是在審美體驗(yàn)中逐步培養(yǎng)起來的,戲劇擴(kuò)大了審美體驗(yàn)的空間,是審美多樣性的集中體現(xiàn),學(xué)生對富有哲理的優(yōu)秀藝術(shù)品的認(rèn)識理解,不僅僅是一次普通的藝術(shù)欣賞,更是一次自我藝術(shù)操作。

在認(rèn)知功能的培養(yǎng)上,對個(gè)人而言,戲劇會對人的內(nèi)心產(chǎn)生規(guī)勸和引導(dǎo)作用,進(jìn)而培養(yǎng)、提升個(gè)人情商。心理學(xué)家彼德·薩洛維將情商概括為五個(gè)方面:(1) 及時(shí)洞察內(nèi)心的“自我了解能力”;(2) 及時(shí)調(diào)整,快速適應(yīng)的“自我管理能力”;(3) 及時(shí)調(diào)動,自由支配的“自我激勵能力”;(4) 感知他人的“移情共情能力”;(5) 對于他人的情緒及時(shí)作出反饋的“處理人際關(guān)系能力”[11]。戲劇不僅可以讓學(xué)生在扮演角色過程中通過臺詞和劇情的引領(lǐng)進(jìn)行沉浸式情感體驗(yàn),而經(jīng)典戲劇作品本身就是描述了一系列復(fù)雜的、極具感性的、富有哲理的人物事件,能夠在研讀劇本時(shí)理性的分析人物心理和人物行為邏輯,還可以讓學(xué)生在排練的過程中學(xué)會與成員相處,觀察他人情緒、管理自我,提高共情能力和人際交往能力,豐富精神生活,陶冶高尚的情操,樹立美好的人生理想。戲劇表演作為一種綜合藝術(shù),融合文學(xué)、形體、音樂、造型等多種藝術(shù)表達(dá)形式,培養(yǎng)了學(xué)生的語言表達(dá)能力、肢體協(xié)調(diào)能力、舞臺反應(yīng)能力、閱讀理解能力。在演繹劇本的過程中完成一次情感體驗(yàn),一次對人物的塑造。對集體而言,在不同的戲劇表演當(dāng)中,學(xué)生所扮演的角色也有所差異,通過不同的分工與合作,可以增強(qiáng)其集體意識,使其融入現(xiàn)實(shí)生活,在遇到個(gè)人與集體的沖突時(shí),學(xué)會與人和解、與自己和解,合理地表達(dá)訴求和情緒,學(xué)會協(xié)調(diào)個(gè)體與集體的利益關(guān)系。

戲劇是社會現(xiàn)象的剖析與反思,校園戲劇是校園風(fēng)貌的縮影。戲劇有著其他藝術(shù)作品難以達(dá)到的直觀性與感染力,它直接呈現(xiàn)社會形態(tài)和社會結(jié)構(gòu)。就《北大荒七君子》而言,是壓縮精煉的優(yōu)秀農(nóng)學(xué)人的精神,通過戲劇的途徑加以宣揚(yáng)和推廣,不論是參與者的排練過程還是觀看者的觀演過程,他們都是高校美育的受益者,美育目的始終借由戲劇貫穿始終。有的學(xué)校更是把校園戲劇多維度發(fā)展,擴(kuò)充并深化高校美育內(nèi)涵。清華大學(xué)在開展校園戲劇“第二課堂”時(shí),還會圍繞劇目開展一系列的演前導(dǎo)賞、演后座談、劇本朗讀會、戲劇工作坊等活動;南京大學(xué)將校園話劇《蔣公的面子》推向社會,成為促進(jìn)文化產(chǎn)業(yè)振興的新力量,產(chǎn)生更大的輻射效果。由此可見,要實(shí)現(xiàn)校史話劇育人的效果最大化,要盡可能地拓展傳播范圍,比如在重大的活動中增加巡演片段,甚至校外交流互動。除了線下演出,還可以發(fā)展衍生產(chǎn)品,比如線上短視頻片段、宣傳片、文創(chuàng)等。

三、行之有效:高校校史題材話劇中的美育作用

(一) 傳遞特色文化精神

結(jié)合中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的審美要求,我們所實(shí)施的教育戲劇方案,應(yīng)該結(jié)合自身特色與優(yōu)勢,強(qiáng)調(diào)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的熏陶,培養(yǎng)具有文化底蘊(yùn)、文化修養(yǎng)的學(xué)生。對于農(nóng)業(yè)高校來說,我國農(nóng)業(yè)歷史悠久,農(nóng)業(yè)發(fā)展過程中產(chǎn)生的相關(guān)傳統(tǒng)文化可以融入美育之中。

以南京農(nóng)業(yè)大學(xué)為例,該校的美育課程設(shè)置相對豐富且全面,比如開設(shè)“民間藝術(shù)鑒賞”課程,以線上慕課、線下體驗(yàn)課教學(xué)的翻轉(zhuǎn)課堂教學(xué)模式,為學(xué)生提供民間藝術(shù)認(rèn)知和鑒賞的學(xué)習(xí)渠道與方法;開設(shè)“京劇數(shù)學(xué)”課程,將國粹融入專業(yè)課程;開設(shè)紫砂工坊;利用全世界最大的菊花基因庫這一學(xué)科優(yōu)勢打造菊花藝術(shù)實(shí)踐工作坊,將藝術(shù)與科研相結(jié)合……[10]這些在專業(yè)領(lǐng)域滲透進(jìn)傳統(tǒng)文化和美育價(jià)值的舉措,能夠大大提升學(xué)生的文化自信和審美素養(yǎng),在傳統(tǒng)文化與專業(yè)領(lǐng)域相結(jié)合中審美育人、科學(xué)育人。

上述結(jié)合優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的美育課程同樣可以為校史話劇的題材選擇提供借鑒。南京農(nóng)業(yè)大學(xué)一直致力于將非遺的包容性教育、審美教育與內(nèi)部知識教育有機(jī)結(jié)合,張娜在探究“非遺”進(jìn)高校的路徑選擇時(shí)提出過,非遺的觀念教育不能缺少審美的維度,其不僅關(guān)系大學(xué)生群體對非遺的美學(xué)本質(zhì)認(rèn)知,也關(guān)系整個(gè)社會對“非遺”內(nèi)在的審美蘊(yùn)意、精神情感與集體記憶的認(rèn)同,因此當(dāng)代社會需要保護(hù)活態(tài)傳承[12]?；蛘哒f,對傳統(tǒng)文化形態(tài)的固化,意味著是在審美內(nèi)涵上對傳統(tǒng)文化的體認(rèn)需要建立傳承、創(chuàng)新與分享的統(tǒng)一[13]。當(dāng)校園戲劇作為活態(tài)傳承非遺文化的途徑之一,在題材的選擇上,可以以民風(fēng)民俗故事為創(chuàng)作背景?！胺沁z文化”需要保護(hù)和傳承,但是它存在固有印象的理解偏差,大學(xué)生對“非遺文化”的第一印象是傳統(tǒng)的、保守的,與自己的日常生活相差甚遠(yuǎn)并不會與之產(chǎn)生聯(lián)系,因此當(dāng)校園戲劇作為連接的載體,將非遺文化與觀念的普及融入戲劇的藝術(shù)形式,有助于打破固有認(rèn)知的壁壘。曾中毅曾對校園戲劇的感受與益處做出闡述,認(rèn)為校園戲劇可以“與書卷之外,不啻得一精細(xì)之講義”“于求學(xué)之外,又得此精深之閱歷”“于攻讀之外,又知所以善處境遇”“于尊校章之外,又知所以愛校譽(yù),推以而大之,則知所以愛團(tuán)體,愛社會”[14]。校園戲劇堪比讀書獲取知識甚至更甚,具有較強(qiáng)社會教育功能。

由此可見,校園戲劇作為高校藝術(shù)教育的傳統(tǒng)藝術(shù)活動,在發(fā)揮其美育功能的基礎(chǔ)上,應(yīng)該注入學(xué)校特色,使之煥發(fā)新的生命力和特色。夏衍說過“戲劇是人生的縮影,在舞臺上表現(xiàn)出來的正應(yīng)該是壓縮了的精煉的人生。”傳統(tǒng)的非遺文化也可以通過戲劇的精煉被看見、被把握,讓學(xué)生在發(fā)展成為適應(yīng)社會的全面發(fā)展的人的同時(shí),賦予學(xué)校的特色精神和文化熏陶,培養(yǎng)具有學(xué)校特色的審美觀念。

(二) 營造特色文化場域

布爾迪厄的場域理論中,把“場域”定義為“位置之間的客觀關(guān)系的網(wǎng)絡(luò)或構(gòu)型”[15]。場域之間的關(guān)系由它們自身被賦予的權(quán)力或資本決定。在藝術(shù)的場域中,藝術(shù)市場是不以功利為目的的審美場域,藝術(shù)家們極力認(rèn)可和維護(hù)藝術(shù)場域的穩(wěn)定發(fā)展。同樣,當(dāng)校園戲劇的傳播力和影響力達(dá)到一定程度,就可以形成一種微型生態(tài)系統(tǒng),有較為牢固的運(yùn)行機(jī)制保證場域的運(yùn)作和穩(wěn)定性發(fā)展。

然而,戲劇教育對人的塑造和培養(yǎng)不能單單只停留在“戲劇”的場域中,它最終的目的是服務(wù)美育,因此戲劇所營造的文化場域應(yīng)該起到輻射作用并拓展到整個(gè)校園,達(dá)到以校史文化為切入口,滲透校園理念為目標(biāo)的和諧發(fā)展身心的“文化場域”。波蘭尼的默會理論指出:人類知識可以分成兩類,第一類是書本上可以言傳的知識;第二類為默會知識,即一些無法言傳的真理,我們對它只能意會的傳授方式表示認(rèn)可。他認(rèn)為這種默會認(rèn)識如同一種“浸潤”模式,是通過融合將無法言說的知識與相關(guān)環(huán)境有機(jī)結(jié)合,發(fā)展成一種“個(gè)人性”“非理性”很強(qiáng)的“耳濡目染”式的傳授方式。波蘭尼把默會認(rèn)識的情況劃分為三個(gè)領(lǐng)域:(1) 不可表達(dá)的領(lǐng)域,即“在所知的東西里,沒有什么是可以被準(zhǔn)確說出來的”;(2) 共同擴(kuò)張領(lǐng)域,即我們有能力把認(rèn)識的東西和對它擬作的言論區(qū)區(qū)別開來,以戲劇為例,在戲劇活動結(jié)束之后,哪怕忘記了戲劇文本內(nèi)容,它曾經(jīng)帶給我們的感受和通過戲劇活動得到的領(lǐng)悟和認(rèn)識是不會消失的,即“保持對其內(nèi)容方面的附帶覺知”;(3) 表達(dá)不清領(lǐng)域,即“無法找出最恰當(dāng)?shù)难哉Z或通過現(xiàn)有知識將這一認(rèn)知過程最精確地表達(dá)出來”[16]。因此,以這三個(gè)區(qū)域劃分為理據(jù),校園文化的灌輸對于學(xué)生來說恰好就是一種“默會認(rèn)識”的領(lǐng)悟,他不需要書本的引導(dǎo),也不需要言語的表達(dá),完全是一種只可意會、無法言傳的理解、體會過程。

總之,校史題材話劇的排演應(yīng)該為學(xué)校渲染一種氛圍,制造一種特色的文化場域,讓學(xué)生在無意識中浸染、熏陶,自然而然地感悟和熏陶。促進(jìn)學(xué)生之間、師生之間的審美交流與心靈溝通,提升師生的文化素養(yǎng),營造溫馨的人文環(huán)境與和諧的校園氣氛[17]。以南京農(nóng)業(yè)大學(xué)為例,在《北大荒七君子》排練期間,學(xué)生會不自覺地去關(guān)注農(nóng)業(yè)方面的知識,老師要求學(xué)生平時(shí)從服裝到生活方式注意年代感的塑造,在波蘭尼的理論中可以解釋為“寄托”“信念”,信念產(chǎn)生于寄托之中,同時(shí)因此信念而延伸出責(zé)任,這種責(zé)任和信念在戲劇表演中是尤為重要且容易說服心理去達(dá)到的,在無形之中營造了一種默會過程的氛圍,并且這個(gè)氛圍會隨著排練、演出、宣傳擴(kuò)散至整個(gè)校園。

四、結(jié)語

校史題材話劇雖然具有鮮明校園文化特色,但容易出現(xiàn)題材類型化。以南京農(nóng)業(yè)大學(xué)為例,校史題材話劇《北大荒七君子》和《金善寶》都以農(nóng)學(xué)校友的事跡為題材,在劇情架構(gòu)和故事敘述上存在重復(fù)和相似。因此在推崇校史題材話劇的創(chuàng)作上不能顧此失彼,在積極普及校史文化之余,需要把握題材的特殊性和差異性,以及不同的文化特色側(cè)重。藝術(shù)教育的性質(zhì)在于對審美、感性與理性、功利與無私的融合統(tǒng)一。藝術(shù)教育的形式更應(yīng)該自由多樣,并無一種固定的形式,但卻深刻地把握審美觀照和意象世界。校史題材話劇的編排對于高校美育來說是對學(xué)生個(gè)體素質(zhì)進(jìn)行特色化的陶冶和塑造,使個(gè)體素質(zhì)帶著獨(dú)有的校園文化精神風(fēng)貌走向全面協(xié)調(diào)的發(fā)展,是對學(xué)生和學(xué)校的雙贏舉措。

美育的教育目標(biāo)是對個(gè)體進(jìn)行審美素養(yǎng)的塑造,使個(gè)體發(fā)展成人格健全、思想自由的社會有用之才,從而完善對群體的和諧建構(gòu)。因此,要達(dá)到美育目的的實(shí)現(xiàn),校園戲劇的發(fā)展思路還需要進(jìn)一步的開發(fā)與完善,不斷擴(kuò)展美育平臺、跨學(xué)科交互交流最終達(dá)到豐富校園文化內(nèi)涵、擴(kuò)大受眾群體范圍、加深審美價(jià)值浸潤,實(shí)現(xiàn)校園文化育人的目標(biāo)。

總之,校園戲劇尤其是校史題材戲劇能夠幫助施教者在進(jìn)行藝術(shù)教育時(shí)創(chuàng)造、選擇、運(yùn)用藝術(shù),充分發(fā)揮藝術(shù)教育功能,學(xué)生主動、自覺地接受藝術(shù)的感染和審美的塑造,最終在不斷地參與中實(shí)現(xiàn)美育的目標(biāo)。作為高校美育途徑,它能夠切實(shí)具體地有效落實(shí)美育的教育目的,幫助學(xué)生實(shí)現(xiàn)人格和審美塑造,同時(shí)在未來的發(fā)展中具有可持續(xù)性、可發(fā)展性,因此,對校史題材話劇的創(chuàng)作研究和探索反思是未來建立校園文化、打造校園精神、實(shí)現(xiàn)高校美育的重要方向。