翟健民 陳曦

古陶瓷鑒賞家、香港永寶齋主人及香港國際古玩展創(chuàng)始人翟健民先生

崇禎是明朝最后一位皇帝，他17歲承繼大統(tǒng)，在位17年，“非亡國之君，而當(dāng)亡國之運”。崇禎皇帝雖想整治朝綱，安定天下，卻因祖輩之惡，加之能力有限、內(nèi)憂外患等諸多原因，于1644年自縊于萬歲山，從此大明王朝畫上句號。

崇禎皇帝在位期間，國勢衰頹，朝政處于風(fēng)雨飄搖之中。官窯制作雖未絕對停止，但其時官窯已毫無地位，民窯則隨意燒制。明末清初時期景德鎮(zhèn)窯業(yè)制作展現(xiàn)出嶄新的時代風(fēng)貌，瓷器的諸多紋飾蘊涵著濃郁的文人氣息，題材之特別、內(nèi)容之豐富，皆開一代未有之奇。

隨著晚明時期市民階層的壯大，社會風(fēng)尚、審美情趣等均發(fā)生巨變，背離傳統(tǒng)、追求新穎、自由地多元化發(fā)展，成為時人尤其是文人、官宦群體的基本生活思想。作為當(dāng)時高檔瓷器的主要消費群體，文人、官宦的審美觀念深刻地影響了瓷器的造器與裝飾圖案，從而使瓷器成為反映社會變遷的直接載體，明顯地在瓷畫中留下他們的品位。其中以人物類題材最具特色，體現(xiàn)出高超的制瓷水平和鮮明的文人意趣。

繪出人生美好愿景

蓮子罐因形似蓮子而得名，為明末清初特有的器型，盛行于崇禎、順治兩朝，它的出現(xiàn)滿足了晚明以來居家文化高度發(fā)展的需要，因此廣受歡迎。其紋飾題材甚廣，故事人物、瑞獸、花卉應(yīng)有盡有，繪畫精細，色澤艷麗，是中國瓷畫史上的輝煌時期。

這件“指日高升”詩文蓮子罐（圖1）是不可多得的精品，直口短頸，溜肩，弧腹，脛部外侈，淺圈足，底部外撇。底與足均露胎，胎土淘洗精細，潔白滋潤，內(nèi)外施白釉，質(zhì)如凝脂，白嫩亮潔。器身以青花通景繪人物故事，畫面中見兩位高士頭戴展腳硬幞，身著官服，手挽笏板，情態(tài)悠閑自適，雅量高致，身后各有侍童持傘。在他們前面另有一高士，一手持笏板，一手指向高日，日邊以祥云紋襯文“三公應(yīng)可待，指日望凌云”，寓意“指日高升”。

圖1 明崇禎 青花“指日高升”詩文蓮子罐

“指日高升”典出明代程登吉《幼學(xué)瓊林·文臣》“代天巡狩，贊稱巡按，指日高升，預(yù)賀官僚”一句。指日高升即不日升官之意，為舊時官場預(yù)祝之詞，明末清初時期大量流行于瓷器裝飾題材中，可顯文人學(xué)士之企盼。

另一件折桂圖蓮子罐（圖2）也寄托著相似的愿望，折桂圖是明末清初時期較為典型和常見的瓷繪題材，旨在鼓勵讀書人積極入仕，考取功名，也是其時讀書人踴躍入仕的心態(tài)反映。

此罐造型挺拔，胎質(zhì)細膩，釉面肥潤，白中略泛青。外壁以青花為飾，繪畫細致精煉，兩位書生坐于馬上，一位手持折扇直視遠方，另一位回頭與前來送行的友人道別，身后可見兩株桂枝。畫面層次分明，栩栩如生，青花發(fā)色極佳，濃淡渲染層次分明，是頗具時代特點的崇禎青花佳作。

再看這件蓮子罐（圖3），身形飽滿端正，尤其難得的是保有原蓋。通體以青花繪漁父圖，人物刻畫傳神灑脫，衣褶折迭錯落之處尤見功力。此畫面主題應(yīng)為“漁舟唱晚”，遠方一輪落日，近處風(fēng)微浪穩(wěn)，一只漁船?？吭诎哆?，一位漁民撐桿而坐，神態(tài)悠然自得，立起的抄網(wǎng)表明漁民已經(jīng)勞作歸來，從他的表情不難看出是滿載而歸的一天。

此罐青花色調(diào)明快，分水明顯，層次分明，堪稱崇禎時期青花瓷“上品細料器”。畫面彌散著豐富的生活情趣，把當(dāng)時人們的勞動場景、生活狀況和自然景色融合描繪在一起，表達了人民安居樂業(yè)以及對美好生活的追求和向往。

戲里人物精彩無限

圖2 明崇禎 青花蓮子蓋罐

圖3 明崇禎 漁舟唱晚蓮子蓋罐

圖4 明崇禎 “狗咬趙盾”圖青花罐

晚明社會商業(yè)資本的繁榮興盛，促進了明代小說、戲曲等文藝形式的發(fā)展，版畫藝術(shù)也隨之發(fā)展迅速。戲曲、小說、版畫的流行對明末清初的瓷器紋飾產(chǎn)生了重要影響，尤其是青花瓷器，多以戲曲、小說、歷史故事場景為裝飾紋樣。

這件蓮子罐（圖4）的繪畫題材即為歷史故事《狗咬趙盾》，又名《八義圖》《趙氏孤兒》，是中國古代四大悲劇之一，影響極為深遠。春秋時期，晉靈公荒淫暴虐，胡作非為，相國趙盾時時規(guī)勸，卻被晉靈公懷恨在心。此罐表現(xiàn)了晉靈公與擅長阿庾逢迎的大夫屠岸賈設(shè)計一出寶狗“識好壞，辨忠奸”來謀害趙盾的故事，罐身圖案正是晉靈公與一眾大臣目睹屠岸賈放狗撲咬趙盾的情節(jié)。

此罐繪畫層次豐富，紋路清晰，立體感強，表現(xiàn)出生動鮮活的人物場景，變化自如。仔細觀賞，會發(fā)現(xiàn)他們在人物繪畫風(fēng)格上與萬歷時期徽派版畫存在某種共同點，比如人物描繪在青花渲染之中不掩飾線條之勁挺，人物比例被適當(dāng)拉長，衣飾均用“梅花形”圖案裝飾，繪畫風(fēng)格典雅、富麗、縝密、纖巧等等，這些特點就像出自某一位或某一派畫人之手，作品風(fēng)格極為接近。

徽派版畫代表著晚明版畫的發(fā)展高峰?；罩菰诋?dāng)時有非常發(fā)達的商業(yè)環(huán)境，具備完善的書籍刻印條件，徽州刻工在全國有很高的聲譽。徽州版畫吸引了一大批有名的畫家參與到版畫的創(chuàng)作中，內(nèi)容涵蓋小說、戲劇、醫(yī)藥等諸多方面。景德鎮(zhèn)在明代隸屬古饒州府，與徽州地域相近，民風(fēng)民俗也相同，版畫名手勢必與景德鎮(zhèn)畫師相互影響，甚至直接參與景德鎮(zhèn)青花瓷的繪畫創(chuàng)作也是完全有可能的。

瓷質(zhì)筆筒誕生于明代晚期，以崇禎作品質(zhì)量最佳。這一時期所制筆筒裝飾也多取材于元明戲劇小說、人物故事，如《三國演義》《水滸傳》等。晚清寂園叟于《匋雅·卷上》有此評價：“明瓷青花人物，以筆筒、花觚為甚詼詭。”

圖5 明崇禎 青花筆筒

這件筆筒（圖5）直口微侈，直壁，下承平底，可見胎質(zhì)細膩緊實，通體施透明釉，釉面潤澤。外壁以青花繪夜宴人物故事圖，發(fā)色濃艷，筆致細膩，人物生動。筒身所繪夜宴圖取材自五代十國時期南唐畫家顧閎中的絹本設(shè)色繪畫作品《韓熙載夜宴圖》，該圖如實地再現(xiàn)了南唐大臣韓熙載夜宴賓客的歷史情景，細致地描繪了宴會上彈絲吹竹、清歌艷舞、主客揉雜、調(diào)笑歡樂的熱鬧場面。

從畫面看，此筆筒或節(jié)選“六幺獨舞”一段，所繪人物形態(tài)各異，開臉飽滿，衣著飄逸，是一件在工藝和畫意上有所追求的作品，堪稱明代崇禎時期同類器物中的佼佼者，頗為貼合明末宋應(yīng)星《天工開物·陶埏》中所云“上品細料器”之特征。

寄情山水意境幽遠

筒瓶造型出現(xiàn)于明萬歷時期，崇禎時期器型略有演變，器口較以前開闊、微撇。筒瓶諧音意即“一統(tǒng)江山”，可知其時明朝上下都有大勢已去的悲涼之感，無可奈何卻又心存僥幸，祈盼大明江山可保一統(tǒng)。也有學(xué)者認為，筒瓶雖為明晚期所創(chuàng)器型，但盛行于清朝，為的是宣揚“大清一統(tǒng)天下”，此說法也不無道理。

圖6 明崇禎 青花山水人物圖筒瓶

這件明崇禎青花山水人物圖筒瓶（圖6）撇口束頸，直腹下斂，底足平實。胎骨厚重堅致，通體施透明釉，釉面瑩潤微泛青，釉下以青花為飾?？谘叵虏坷L一周變形蕉葉紋，肩部和脛部刻繪一周弦紋裝飾。器身通景繪山水人物圖，山石層疊，樹木豐茂，景色悠然。遠處一高士遠眺高山瀑布，令人想起李白“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”的詩作。水面亭榭里也坐滿了文人，或撫琴，或賞景，或品茶，幽靜閑適。岸邊垂柳下，有人在泛舟，蕩漾的水波紋為畫面增添了幾分靈動。整體圖案層次清晰，呈色清新雅麗，所繪畫面意境靜謐深邃，頗具文人情懷，是為明末筒瓶之上乘佳作，值得珍視。

晚明時期政治昏暗，內(nèi)外交困，政局動蕩。文人對朝廷無望，轉(zhuǎn)而寄情山水，他們追求高雅清逸，沉湎風(fēng)花雪月，向往個性解放，縱情感官聲色。于是乎，文人的性情與喜好、文人畫的風(fēng)格紛紛走進景德鎮(zhèn)，融入到瓷器的制作當(dāng)中。這件玉壺春瓶（圖7）就是典型的例證。其線條優(yōu)美秀麗，小巧可人，胎質(zhì)堅細，釉面潤澤，白中泛青，青花發(fā)色明翠，濃淡有致。主紋飾以青花繪太白醉酒圖，只見詩仙醉伏于琴上，旁邊有兩壇酒，周邊襯以山石、花木，儼然一幅“天子呼來不上船，自稱臣是酒中仙”的姿態(tài)。此瓶時代特征非常鮮明，可謂崇禎時期精良之作。

明末停止了官窯的燒造，但海外市場對瓷器始終有極大的需求，原本為皇家制作御瓷的匠人紛紛走進民窯，他們的絕技給民窯注入了新鮮的血液。據(jù)荷蘭東印度公司檔案記載，崇禎十二年（1639年）荷蘭商人在訂購克拉克瓷器時，景德鎮(zhèn)就已經(jīng)有多種式樣模盤供西方商人選擇。而后，荷商還開啟了定制模式，由此，中國瓷器便走進了歐洲的千家萬戶。

這件圓柱形把杯（圖8）足徑微外撇，略大于口徑，側(cè)面有一握把，外觀頗似西方啤酒杯，或為其時外銷瓷器品種。外壁通景繪青花高士圖，青花發(fā)色明麗，濃淡有致，人物形神兼?zhèn)洌P意生動傳神，自由灑脫。只見祥云繚繞，山石錯落，整體格調(diào)清新自然，以中國文人氣息濃郁的圖案配合西方之器型，別有意趣。

圖7 明崇禎 青花玉壺春瓶

圖8 明崇禎 青花把杯