何加林

歐陽波的作品，可以結(jié)合他的為人和學(xué)習(xí)經(jīng)歷來看。很明顯，他的作品具有幾個方面的傾向：一是藝術(shù)主張上的人文主義的關(guān)懷，其作品總有一點對現(xiàn)實社會的觀照和敏感，與傳統(tǒng)文人畫的避世有所不同，如他的“吐魯番”“嘉峪關(guān)”“庫車”“磐陀”系列作品。二是藝術(shù)風(fēng)格的強化，他把從廣州美術(shù)學(xué)院學(xué)到的知識結(jié)構(gòu)，即對唐之前的古代壁畫傳統(tǒng)和現(xiàn)當(dāng)代的藝術(shù)手法結(jié)合到傳統(tǒng)山水畫筆墨語言體系中來，嘗試走出一條既簡約、概括、單純、平面，又飽有一定的筆墨張力的藝術(shù)道路，這在他近年隨我去西部寫生歸來后，風(fēng)格的變化便可以看出端倪。西部山水寫生給他帶來了養(yǎng)分，正好可以嫁接他的兩大知識結(jié)構(gòu)。正是這南方的小個子力扛西北博大氣象的山水，才使得他的作品格外引人注目，能夠在包括一些國家級主題性美術(shù)創(chuàng)作上一展身手，受到社會的關(guān)注。三是對生活的細微觀察與情感注入，尤其是對家鄉(xiāng)“瀟湘”故土的皈依，他把這一系列從古代文人山水畫脈絡(luò)的傳統(tǒng)設(shè)定在“常懷青云”系列作品中，圖寫自己的精神家園。這十余年他隨我下鄉(xiāng)寫生時，總是不斷地調(diào)整自己的筆墨語言和圖式。在我對生命體悟的過程中，要求學(xué)生們以筆墨個案去面對每個不同的物象進行品讀與表達的教學(xué)理念影響下，他每每寫生都會有新的體會、新的收獲。正如他思考如何把書法篆刻的美學(xué)形式融入到中國山水畫的表現(xiàn)形式中一樣，他也盡力把生活中獲得的真切感受，通過寫生轉(zhuǎn)移到筆墨語言中而使之賦于形式美感和思想情感。

我曾經(jīng)對自己在藝術(shù)探索的道路上說：“寧愿在崎嶇的山路上艱難地前行，也絕不愿踏著溫情的舞步榮歸?！蔽乙蚕Ｍ麣W陽波能夠在自己的藝術(shù)人生之旅中，常懷青云志，勇往直前，不懼風(fēng)雨，堅守自己的林泉初心。

（作者系中國國家畫院美術(shù)館原館長）