金城

中國動畫經(jīng)過一個世紀(jì)的洗禮，從默片到有聲，從黑白到彩色，從二維到三維，一路走來，中間夾雜的歲月痕跡清晰可見。

20世紀(jì)上半葉，隨著動畫廣告《暫?！贰妒嬲駯|華文打字機(jī)》的先后公映，中國動畫百年的序幕由此拉開。1924年出現(xiàn)了《狗請客》《過年》兩部作品，可惜都沒掀起什么浪花。真正產(chǎn)生較大影響的是萬氏兄弟于1926年繪制的《大鬧畫室》。1935年，萬氏兄弟制作了中國第一部有聲動畫片《駱駝獻(xiàn)舞》，1941年推出中國第一部動畫長片《鐵扇公主》。

1957年，上海美術(shù)電影制片廠誕生，一批意氣風(fēng)發(fā)的動畫人銳意進(jìn)取，努力創(chuàng)新，打下了新中國動畫藝術(shù)的堅(jiān)實(shí)根基。這與其首任廠長特偉先生所倡導(dǎo)的“民族化藝術(shù)風(fēng)格的探索和追求”密不可分。在此目標(biāo)引導(dǎo)下，上海美影廠先后創(chuàng)作出《驕傲的將軍》《大鬧天宮》《三個和尚》等經(jīng)典作品。在這個過程當(dāng)中，中國動畫人始終與世界進(jìn)行對話，動漫文化的中外交流，無疑是一曲美妙的樂章。

20世紀(jì)40年代，萬氏兄弟的動畫電影《鐵扇公主》成為第一步走出國門的國產(chǎn)動畫長片。在世界動畫電影史上，它是位列美國《白雪公主》《小人國》《木偶奇遇記》之后的第四部大型動畫藝術(shù)片。新中國成立之后的第一部彩色動畫長片《大鬧天宮》，曾令《鐵臂阿童木》作者、日本動漫之父手冢治蟲震驚。他曾專程前來中國取經(jīng)，進(jìn)而開創(chuàng)了日本動畫漫畫產(chǎn)業(yè)全球領(lǐng)先的產(chǎn)業(yè)格局。

在中國動畫發(fā)展過程中，水墨、剪紙、白描等形式是中國典型的標(biāo)志。它們風(fēng)格鮮明，手法別致，在世界范圍內(nèi)享有盛名。無論是早期的“中國動畫學(xué)派”還是新時期的“國風(fēng)”，它們都是從傳統(tǒng)文化中蛻變而來，進(jìn)而形成具有當(dāng)代審美取向的創(chuàng)新性風(fēng)尚，帶動了中國文化的國際傳播。2018年我作為策展顧問，前往比利時參加“20世紀(jì)中國人的故事—中國漫畫全景展覽”，當(dāng)中展出了賀友直《山鄉(xiāng)巨變》《小二黑結(jié)婚》、豐子愷《月上柳梢頭》、張樂平《三毛流浪記》等世紀(jì)經(jīng)典的原作手稿，引起歐洲觀眾強(qiáng)烈的思想共鳴。2019年，我和漫畫家小林策劃《中國動漫日本行》展覽，在大阪、神戶、奈良舉辦巡展，當(dāng)中以中國獨(dú)有的水墨藝術(shù)為領(lǐng)銜，作品包括《山水情》《小蝌蚪找媽媽》《牧笛》等“中國動畫學(xué)派”的扛鼎之作，它們象征著“中國動畫學(xué)派”和其背后持之以恒的工匠精神對日本動畫發(fā)展產(chǎn)生的深遠(yuǎn)影響。展覽陣容中的新生力量更加令人矚目，聶峻、阿梗、早稻等新生代漫畫家的作品成為一抹亮色。在跨國藝術(shù)活動中，中國動漫以鮮活的故事為紐帶，搭建了中外文化交流的橋梁。

伴隨年輕一代創(chuàng)作者文化自信的日漸增強(qiáng)，越來越多的傳統(tǒng)文化元素融入到角色與故事當(dāng)中，為中國原創(chuàng)動漫走向國際注入強(qiáng)大動能，使優(yōu)秀傳統(tǒng)文化成為國漫創(chuàng)作的源泉。誠然，歷代經(jīng)典文學(xué)名著、歷史神話、民間故事，是中華五千年歷史沉淀下來的巨大IP，因此需要加以吸收、消化和滲透，以此推動中國動畫、漫畫事業(yè)互哺共榮，打造出健康的動漫產(chǎn)業(yè)鏈。然而，隨著動漫行業(yè)快速發(fā)展，制作產(chǎn)能不斷增強(qiáng)，如何突破傳統(tǒng)風(fēng)格的局限，實(shí)現(xiàn)動畫制作前、中、后期的技術(shù)更新，在數(shù)字動畫時代迎頭趕上，追求和建樹當(dāng)代世界的動畫美學(xué)，提升作品的藝術(shù)感染力，已經(jīng)成為擺在中國動畫人面前極富挑戰(zhàn)性的下一個目標(biāo)。

秉持“中國動畫學(xué)派”的創(chuàng)作理念，讓藝術(shù)作品既有“根”又有“魂”，深植傳統(tǒng)文化但又不局限于傳統(tǒng)文化，用新時代的創(chuàng)新精神，塑造出與時代發(fā)展相契合的偉大佳作，這是中國動畫、漫畫行業(yè)當(dāng)下和未來的方向和目標(biāo)。

（本文作者系漫畫藝術(shù)家、中國美協(xié)動漫藝委會副主任，未署名圖片由空藏動漫資料館提供）