張進文

（泰國格樂大學(xué) 泰國 曼谷）

舞蹈來源于人們的日常生活，編導(dǎo)對舞蹈素材進行二度創(chuàng)作后把舞蹈作品呈現(xiàn)在舞臺上，引發(fā)觀眾的共鳴與思考。從20 世紀開始，國內(nèi)外諸多研究人員對舞蹈編導(dǎo)進行了多方面的研究，并且取得了很多研究成果。筆者在搜集整理前人相關(guān)文獻的基礎(chǔ)上，探討舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)新意識來源，以期完善舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)新來源相關(guān)研究，并對國內(nèi)舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)新的不足之處進行分析。同時，本文通過對舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)新意識來源的分析，提出能夠提高創(chuàng)新意識的方法，為編導(dǎo)人員創(chuàng)作更多人民滿意的舞蹈作品提供思路。

一、編導(dǎo)個人素養(yǎng)與創(chuàng)新意識的內(nèi)在聯(lián)系

（一）完備的內(nèi)在知識體系是創(chuàng)新意識的基礎(chǔ)

作為舞蹈作品的第一生產(chǎn)者，舞蹈編導(dǎo)不僅要具備較高的知識水平以及豐富的編創(chuàng)專業(yè)理論知識，更要對本專業(yè)的文化知識架構(gòu)、作品編創(chuàng)的獨特性有清晰的認知。舞蹈編導(dǎo)工作者應(yīng)注重理論知識架構(gòu)的建設(shè)，為創(chuàng)新思想的應(yīng)用提供堅實的基礎(chǔ)。舞蹈編導(dǎo)要具有獨特的審美眼光和敏銳的洞察力，才能在看待同一事物時另辟蹊徑，發(fā)掘出創(chuàng)新意識下的審美裂變點，在日常生活中，編導(dǎo)觀察事物與人物時要細心細致，要從多維度探索考量，發(fā)掘其內(nèi)在的藝術(shù)審美價值，然后將其同自身知識儲備和情感體驗相結(jié)合，迸發(fā)創(chuàng)作靈感，構(gòu)建作品架構(gòu)，生成創(chuàng)新意識。

（二）理論與實操相結(jié)合，提升創(chuàng)新意識的高度

舞蹈編導(dǎo)首先要有扎實的理論知識，完善的理論架構(gòu)，以及獨立完成中國舞及現(xiàn)代舞蹈編創(chuàng)的能力。扎實的舞蹈基本知識和相關(guān)的理論基礎(chǔ)可以為舞蹈編創(chuàng)創(chuàng)意的衍生提供基礎(chǔ)概念和思維邏輯。在舞蹈編創(chuàng)過程中，創(chuàng)新意識的產(chǎn)生一方面依賴于藝術(shù)直覺，另一方面要用理性思維對素材進行研究，才能甄選出優(yōu)質(zhì)的創(chuàng)意。舞蹈編導(dǎo)除了要具備較高的藝術(shù)素養(yǎng)外，還必須發(fā)自內(nèi)心地熱愛藝術(shù)，推動自己不斷地進行創(chuàng)作實踐，只有不斷實踐自己天馬行空的創(chuàng)意，才能累積一定量的可落地的創(chuàng)新點。舞蹈編創(chuàng)的內(nèi)容在從某種意義上來說是抽象的肢體語言，其藝術(shù)質(zhì)量受到舞蹈編創(chuàng)者的直接影響，這也是舞蹈創(chuàng)作需要創(chuàng)新的原因之一。有鑒于此，學(xué)習和掌握多元化材料的編排方式能夠在很大程度上促進舞蹈創(chuàng)作，提升舞蹈作品的文化思想高度。在編創(chuàng)過程中，編創(chuàng)者的綜合素質(zhì)很重要，比如決策力、記憶力等；在舞蹈編創(chuàng)過程中，編創(chuàng)者應(yīng)該積極地應(yīng)對不同的心理狀態(tài)，促進創(chuàng)新意識的生成，勇于批判，敢于反思，深入發(fā)掘生活中的創(chuàng)意，努力提升自身的素質(zhì)，才能創(chuàng)作出有深度和高度的藝術(shù)作品。

二、編導(dǎo)創(chuàng)新意識與社會需求的聯(lián)系

新的時代環(huán)境下，人們對優(yōu)秀舞蹈作品有著很高的審美“饑渴”，迫切想要欣賞真正有文化高度，并能引起人們共鳴的作品。因此，當下社會對編導(dǎo)編創(chuàng)作品的水平提出了更高要求。編導(dǎo)感悟生活的能力要與來自生活的靈感進行美妙的化學(xué)反應(yīng)，并進入創(chuàng)新裂變的過程。這要求編創(chuàng)工作者積極關(guān)注生活中的現(xiàn)象，抓住日常生活中的“靈光乍現(xiàn)”的時刻，發(fā)現(xiàn)生活的多元內(nèi)涵，不斷發(fā)掘、探尋各個社會群體的生活所體現(xiàn)的適合舞蹈創(chuàng)作的素材，然后將自己的主觀創(chuàng)作意識融入素材當中，以第一視角來審視和抉擇創(chuàng)作中的爆點與亮點，賦予舞蹈作品以審美意識高度，使最終的作品具有獨特的文化色彩。舞蹈作品在表現(xiàn)現(xiàn)實生活中的“真、善、美”事物的同時，要在舞蹈動作中反映廣大勞動人民積極向上的生活狀態(tài)，在表現(xiàn)出強烈的時代特色的同時展現(xiàn)文化內(nèi)涵，提升大眾的文化自信，引發(fā)觀賞者的情感共鳴。

比如，當下較著名的舞蹈作品《只此青綠》就充分加入了創(chuàng)新意識，其主要以詩意舞蹈描繪千里江山，以人為畫，以畫寫意，用詩意舞臺重現(xiàn)大宋美學(xué)。作品以舞繪的形式，以一位故宮研究員即展卷人的視角，帶觀眾徜徉在富有傳奇色彩的中國美學(xué)意境之中，結(jié)合編導(dǎo)的巧思，精妙運用舞蹈裝置，營造出千里江山圖的意境。舞者眉眼犀利，絳唇高鬢，以絢爛之身，勾勒出如詩如畫的無限山河。舞臺上，一輪明月照千年，展卷人與畫中人對視，不僅表達了古代匠人的不易，更致敬了當今默默付出的文博人。正如謝幕時的字幕所說：謹以此劇，致敬中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化及其創(chuàng)造者、傳承者。這樣的優(yōu)秀作品在社會上的反響非常強烈，媒體曝光量達百萬級，官方媒體報道超過1928 篇，榮登央視春晚，微博話題閱讀超19 億，還衍生出爆火全網(wǎng)的“青綠腰”，并引起全民效仿，成為收獲觀眾口碑和熱議最多的節(jié)目之一。

三、舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)新意識來源的分析

（一）文化內(nèi)涵

中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化蘊含了“天人合一”的宇宙觀，深刻體現(xiàn)了以人為本、眾生平等等理念。如林懷民先生的《流浪者之歌》《行書》《稻》等都具有豐富的傳統(tǒng)文化內(nèi)涵，在《稻》中，表演者在臺灣的一片稻田中，以田埂為界，以土地為臺，以藍天為幕，進行了一次人與自然融為一體的藝術(shù)展演。作品立足現(xiàn)代人面臨的生態(tài)危機，從人與自然如何和諧共生出發(fā)，倡導(dǎo)我們要像對待生命一樣對待生態(tài)環(huán)境，從而引發(fā)觀眾的共鳴與反思。這部作品蘊含了深刻的哲學(xué)思想，為我們進行舞蹈編創(chuàng)的創(chuàng)新提供了重要啟發(fā)。

（二）題材視角

舞蹈題材是舞蹈作品表達思想內(nèi)容的外部形態(tài)，當下的舞蹈作品題材視角更加多元，但出彩的題材較少，模式化的作品較多，普遍缺少敢于打破傳統(tǒng)并展現(xiàn)新題材的勇氣，但也有非常不錯的作品，如舞繪、詩意畫舞蹈、環(huán)境舞蹈等，這些作品打破了傳統(tǒng)意義上的空間限制和敘述方式限制，更加注重作品的本真面貌，去除了一些框架結(jié)構(gòu)式敘述，打破重組出了新的視角與表達方式，新題材的美學(xué)形式和因果邏輯更加清晰。在現(xiàn)代藝術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)的對抗融合中，要守得住本真，也要敢于打破，要開創(chuàng)新形式，選取真正能打動人心的題材為出發(fā)點，做到“守得住”“立得住”，這樣的作品才是優(yōu)秀作品。

（三）編創(chuàng)動機

明確了作品的主題，知道想要表達什么以后，就要以純粹的動機排除雜念，確立對時代、生活與事物的獨特見解與感受，確立創(chuàng)作的個性化特點和主線。在編創(chuàng)之初的立意環(huán)節(jié)，要勇于跳出三重自我的視角維度，即編導(dǎo)的我、角色的我、觀眾的我。深刻提煉潛意識的悸動及無序的下意識動作元素、情感沖擊、音像延展，把生活中有編創(chuàng)沖動的瞬間及時記錄下來，并將其確定為自己的獨特語言表達方式，編創(chuàng)時要順從編創(chuàng)邏輯和事物的發(fā)展規(guī)律，不隨意拼湊。保持純粹化的創(chuàng)作動機和本心，才能以不變應(yīng)萬變，使作品飽滿有內(nèi)涵，經(jīng)得起時間和觀眾的檢驗。

四、如何提高舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)新意識

（一）多維度擴大舞蹈編導(dǎo)知識面

舞蹈作品的創(chuàng)新是一個從量變到質(zhì)變的過程，需要創(chuàng)作者具備有深度的獨到見解和有廣度的知識儲備，創(chuàng)新思維在某種意義上來說是編創(chuàng)者綜合素養(yǎng)的體現(xiàn)，在日新月異的時代變革中，老舊的傳統(tǒng)思想和聽從權(quán)威的從眾心理等都會制約創(chuàng)新意識的發(fā)展，因此，多維度、長時間地補充知識是提升編導(dǎo)創(chuàng)新意識的基礎(chǔ)。編導(dǎo)要勇于跨學(xué)科吸收知識，在不一樣的美學(xué)視角中探尋為我所用的寶貴材料，比如，編導(dǎo)可以發(fā)掘古文化、古文字，探索古文化和古文字中的民俗文化。也可以結(jié)合當下的數(shù)字化、虛擬影像等多媒體技術(shù)手段，用新的科技打破舞蹈原有視覺的單一性和局限性，賦予舞蹈編創(chuàng)全新的生命力。

（二）樹立創(chuàng)新精神，養(yǎng)成思辨思維

古語言：“天變不足畏，祖宗不足法，人言不足恤”。如果我們想打破傳統(tǒng)，必先打破自己的慣性思維，秉持一種多思、多問、逆向、發(fā)散的創(chuàng)新精神，才能走出編創(chuàng)的“死胡同”或“牛角尖”區(qū)域，為躊躇不前的創(chuàng)作打開新的思路。當然，瞬間迸發(fā)的靈感也好，深思熟慮的創(chuàng)意也罷，都要經(jīng)得起思辨思維的拷問，這是一個不斷與自己對抗與對話的過程，是對當下的創(chuàng)意今后落地可行性的綜合考量，是對一件完整“藝術(shù)品”出廠前的最后質(zhì)檢，這一環(huán)節(jié)決定了今后創(chuàng)作的大方向。

（三）與時俱進，勇于嘗試，革新創(chuàng)作工具與方式

時代在變革，事物在發(fā)展。舞蹈的創(chuàng)作與創(chuàng)新也要緊隨時代的車輪向前發(fā)展。新生的VR 虛擬化影像技術(shù)、虛擬背景技術(shù)、舞臺裝置設(shè)計技術(shù)等技術(shù)呈多元化發(fā)展態(tài)勢，為當今的舞蹈編創(chuàng)者帶來不小的機遇與挑戰(zhàn)。作為新時代的編創(chuàng)者，要勇于嘗試，革新老舊的舞蹈創(chuàng)作方式，積極利用多元化的科技手段讓文化“靚”起來，讓更多新時代的年輕人喜歡并熱愛舞蹈藝術(shù)。新的科技手段也能更好地為作品服務(wù)，表達傳統(tǒng)表現(xiàn)形式無法實現(xiàn)的新維度的意象，打破人們對舞蹈藝術(shù)的刻板印象，讓觀眾在觀賞藝術(shù)時真正產(chǎn)生共鳴，如《醒獅》《只此青綠》《詠春》等利用舞蹈裝置、虛擬舞蹈背景等現(xiàn)代化技術(shù)的傳統(tǒng)題材作品，這些作品值得我們欣賞和學(xué)習。

五、結(jié)語

當下，提升編導(dǎo)工作者的創(chuàng)新意識和思維一方面符合時代發(fā)展要求，另一方面符合人們對優(yōu)質(zhì)文化作品的需求。在觀眾審美水平日益提升的新時代，缺乏新意的作品已經(jīng)不能滿足人們的需求，編導(dǎo)必須走上創(chuàng)新之路，既要守住傳統(tǒng)的優(yōu)秀文化，又要融匯新時代的元素。只有不斷提升編導(dǎo)的綜合素質(zhì)，才能從根本上提升作品的質(zhì)量，滿足觀眾的需要，推動文化產(chǎn)業(yè)展現(xiàn)出新的生機和活力。因此，舞蹈編導(dǎo)必須提升個人的綜合素質(zhì)，挖掘自己的創(chuàng)作潛能，追尋新的靈感，才能編出含有一定創(chuàng)新精神，具有突出藝術(shù)價值的舞蹈作品，才能有效推動我國舞蹈文化產(chǎn)業(yè)的健康發(fā)展。