羅欽文

（太原師范學(xué)院 山西 太原 030002）

一、揚(yáng)琴作為二胡伴奏樂器特有的藝術(shù)特色

揚(yáng)琴是中國民族樂器中具有代表性的樂器之一，其在作為二胡音樂的伴奏樂器時(shí)，能夠突出二胡音樂的民族特色，這主要是因?yàn)檫@兩種樂器的契合度高，音色互補(bǔ)性強(qiáng)，有共同的律制，都有具有民族特色的舞臺(tái)表現(xiàn)力和音樂語言表達(dá)能力。

（一）樂器屬性的契合度與音色的互補(bǔ)性

揚(yáng)琴和二胡在民族樂器分類中都為彈撥樂器與弦樂器，但根據(jù)我國古代樂器分類法“八音分類法”（金、石、土、木、絲、革、匏、竹）來看，揚(yáng)琴與二胡均屬于“絲”，它們都是由絲弦等材料制弦，琴身都用紅木、檀木等木材制成，揚(yáng)琴所用的琴竹由竹子制成，二胡所用的琴弓也是由紫竹做成，二胡的弓毛由馬毛制成，所以，二者在制作材料上有很高的共性，這間接決定了它們的音色具有互補(bǔ)性，揚(yáng)琴音色清晰明亮，有明顯的顆粒性，二胡音色婉轉(zhuǎn)動(dòng)人，有濃厚的歌唱性與線性。揚(yáng)琴的發(fā)聲方式是用手腕帶動(dòng)琴槌，自上而下發(fā)力敲擊琴弦，通過琴弦的震動(dòng)讓木質(zhì)共鳴箱產(chǎn)生共鳴發(fā)聲。二胡是由小臂、手腕帶動(dòng)琴弓，用弓毛與琴弦摩擦產(chǎn)生振動(dòng)，再傳導(dǎo)至琴筒的共鳴箱產(chǎn)生共鳴發(fā)聲，所以，在發(fā)聲方式上面，揚(yáng)琴和二胡也存在很高的相似性。

（二）共同的律制

揚(yáng)琴自明末清初由波斯傳入我國以來，經(jīng)過歷代民間藝術(shù)家的民族化改革后，其形制被不斷改良，但始終保持著一套規(guī)律的律法。揚(yáng)琴在演奏時(shí)可以自由轉(zhuǎn)換樂律，其轉(zhuǎn)調(diào)便捷迅速的特性使揚(yáng)琴與二胡在律制上更為和諧。揚(yáng)琴自古以來都以琴弦橫向互為純五度關(guān)系，縱向互為大小二度關(guān)系的七聲音階進(jìn)行排列，而二胡的樂律計(jì)算方法是以五度相生律為基準(zhǔn)，內(nèi)、外弦同樣為純五度關(guān)系的商音和羽音定弦。因此，共通的排列方法使揚(yáng)琴與二胡在樂律上可以很好地契合，揚(yáng)琴獨(dú)特的樂律體系使其在演奏民族五聲調(diào)式的作品時(shí)更為方便。

（三）具有民族特色的舞臺(tái)表現(xiàn)力

從舞臺(tái)呈現(xiàn)來看，揚(yáng)琴和二胡有相同的制作材料，這使得它們在外觀上大多呈深紅色或黑色，在視覺上非常具有中國傳統(tǒng)文化特色，兩種樂器演奏時(shí)的體態(tài)均為坐姿，這也使得二者在舞臺(tái)上可以有更多的眼神、動(dòng)作、表情的交流，能夠更好地展現(xiàn)這兩種樂器獨(dú)特的表現(xiàn)力以及非譜面上的藝術(shù)內(nèi)涵，給觀眾帶來視覺上的享受。

（四）有具有地方民族特色的音樂語言表達(dá)能力

在使用獨(dú)特的音樂語言表達(dá)地方特色方面，揚(yáng)琴有非常豐富的經(jīng)驗(yàn)，它有寬廣的音域和便于演奏七聲音階的獨(dú)特優(yōu)勢，揚(yáng)琴音樂以四大流派“東北揚(yáng)琴”“四川揚(yáng)琴”“江南絲竹”“廣東音樂揚(yáng)琴”為代表，各流派在形成發(fā)展的過程中創(chuàng)新發(fā)明了許多揚(yáng)琴演奏技巧，例如，揚(yáng)琴演奏家趙殿學(xué)創(chuàng)造的演奏技巧“吟、揉、滑、顫”，王沂甫在此基礎(chǔ)上提煉創(chuàng)新，總結(jié)了揚(yáng)琴演奏八法：彈、輪、顫、滑、點(diǎn)、撥、揉、勾，極大豐富了揚(yáng)琴在伴奏中的表現(xiàn)力，作為可以演奏多種具有民族地方風(fēng)格特色樂曲的樂器，揚(yáng)琴可以運(yùn)用其多變靈活的演奏技巧配合二胡表現(xiàn)不同的樂曲風(fēng)格，更好地展現(xiàn)具有民族特色的地方音樂語言，如在東北民間樂曲二胡曲《江河水》當(dāng)中，揚(yáng)琴演奏者就運(yùn)用左手彈輪、右手演奏旋律的技術(shù)搭配二胡主旋律結(jié)束后的長音來表現(xiàn)樂曲開始時(shí)悲壯的音樂情感。

二、鋼琴作為二胡伴奏樂器的藝術(shù)特色

西方音樂的傳入對中國傳統(tǒng)音樂產(chǎn)生了極大沖擊，其中，鋼琴以伴奏樂器的身份進(jìn)入民族器樂音樂家的視野，鋼琴音域?qū)拸V，低音渾厚深沉，高音明亮清脆，音響效果豐富，將其與音色婉轉(zhuǎn)、富于歌唱的二胡搭配有極強(qiáng)的表現(xiàn)力。以鋼琴作為二胡的伴奏樂器極大地豐富了二胡演奏的表現(xiàn)性，把西方音樂元素與中國傳統(tǒng)音樂相融合，既保留了二胡音樂的傳統(tǒng)色彩，又做到了以“兼收并蓄”的精神容納外來音樂潮流，體現(xiàn)了劉天華先生“國樂改進(jìn)”的思想。

（一）鋼琴的音色、音域優(yōu)勢對二胡音樂的表達(dá)起到輔助作用。鋼琴寬廣的音域和渾厚的音色可以彌補(bǔ)二胡音域較窄、音色適中的不足，互補(bǔ)的音色加強(qiáng)了對音樂主題的塑造能力和對音樂形象的表達(dá)能力，增強(qiáng)了音響效果。踏板的運(yùn)用也可以更加合理地調(diào)節(jié)音色。

（二）以多變的伴奏與和聲技巧來配合二胡音樂的表達(dá)。豐富的演奏技巧使鋼琴可以方便地演奏各種伴奏音型，比如渾厚的八度音型、躍動(dòng)感十足的切分音型、顆粒性極強(qiáng)的分解和弦，以及推動(dòng)樂曲情緒發(fā)展的琶音進(jìn)行等。在伴奏和聲的使用方面，因鋼琴使用雙手觸鍵演奏，這使得鋼琴可以演奏不同性質(zhì)的和聲，這豐富了伴奏音樂的內(nèi)容。

（三）精確的音量傳導(dǎo)模式配合了二胡的音樂情緒變換。在鋼琴伴奏過程中，對演奏力量和音量的控制非常重要，鋼琴對音量的控制非常精準(zhǔn)，可以很輕松地改變音量，并隨著音樂情緒的變化而改變音量，從而通過伴奏部分的情緒轉(zhuǎn)變帶動(dòng)演奏者的情緒變化，生動(dòng)地呈現(xiàn)音樂作品。演奏者通過控制手指觸鍵的力度就可以改變音量和發(fā)聲方式，手指觸鍵的力量被傳導(dǎo)至琴鍵，琴鍵受到撞擊后通過連動(dòng)桿帶動(dòng)擊弦機(jī)，受擊弦機(jī)的帶動(dòng)，擊弦錘自下而上抬起后向前撞擊，而擊弦錘的前方則是鋼絲，當(dāng)擊弦錘向前方撞擊時(shí)，會(huì)準(zhǔn)確地撞到鋼絲上，然后產(chǎn)生振動(dòng)發(fā)聲，因此，在演奏鋼琴時(shí)，力量主要集中在手指上，演奏者能夠既準(zhǔn)確又靈活地控制力量，這是鋼琴作為伴奏樂器的一大優(yōu)勢。

三、在二胡獨(dú)奏曲中揚(yáng)琴伴奏與鋼琴伴奏的共性

（一）“世界性”和“民族性”

近年來，二胡作品的風(fēng)格更加多樣，不僅有少數(shù)民族風(fēng)格的音樂作品，還有許多西方小提琴作品、鋼琴作品的翻譯版本，以及眾多現(xiàn)代風(fēng)格的作品。這就要求二胡伴奏樂器要兼?zhèn)洹笆澜缧浴焙汀懊褡逍浴薄P(yáng)琴歷史悠久、種類多樣，在世界各國均有分布，在從海上絲綢之路傳至中國之前，其前身為“德西馬”琴、“索爾特里琴”(與鋼琴同宗)，豐富的歷史文化背景使揚(yáng)琴富有強(qiáng)烈的“世界性”。在“民族性”上，中國揚(yáng)琴歷經(jīng)數(shù)百年的發(fā)展，已經(jīng)成為一種具有民族特性的樂器，它不僅可以為多種民間戲曲、說唱音樂作伴奏（北京琴書、山東琴書、呂劇、二人臺(tái)等），還形成了自己特有的“四大流派”。鋼琴有“樂器之王”的美譽(yù)，其世界性非常鮮明。且鋼琴音域?qū)拸V、轉(zhuǎn)調(diào)靈活的優(yōu)勢也可以滿足民族音樂的伴奏需要。

（二）均可演奏不同風(fēng)格的音樂作品

從樂律體系來看，中國民族風(fēng)格的二胡曲目以五聲調(diào)式為主，也有少數(shù)民族音樂作品使用七聲調(diào)式。而現(xiàn)代二胡作品的調(diào)式變換自由靈活，且呈多段體結(jié)構(gòu)，揚(yáng)琴和鋼琴作為伴奏樂器，恰好符合可靈活變化調(diào)式、音域較寬的要求，可完整演奏五聲音階與七聲音階，這使得揚(yáng)琴和鋼琴均可以用來演奏不同風(fēng)格的伴奏樂曲，在為二胡伴奏時(shí)，可以彌補(bǔ)二胡在音域上的不足，豐富二胡音樂的色彩。

（三）均可靈活演奏不同伴奏節(jié)奏型

揚(yáng)琴的演奏方式豐富多樣，有彈、撥、輪、顫、點(diǎn)等多種演奏方式，也可以演奏八度雙音，甚至還可以使用雙音琴竹演奏雙八度音程。鋼琴與揚(yáng)琴均可利用自身技巧演奏多種節(jié)奏型，比如琶音、八度雙音、輪音、波音（鋼琴的震音），還有一些裝飾音等。二胡音樂一般呈線性發(fā)展，而揚(yáng)琴和鋼琴演奏可以“點(diǎn)”的形式呈現(xiàn)，構(gòu)成“點(diǎn)”“線”“面”一體的美學(xué)場景。

四、如何正確選擇鋼琴與揚(yáng)琴作為伴奏樂器

（一）演奏傳統(tǒng)風(fēng)格的曲目時(shí)首選揚(yáng)琴作為伴奏樂器

為傳統(tǒng)風(fēng)格的二胡作品選擇伴奏樂器時(shí)，應(yīng)首先考慮樂曲的民族性元素的融合，揚(yáng)琴作為民族樂器的一員，經(jīng)過多年的發(fā)展融合早已成為民族管弦樂隊(duì)不可或缺的成員，可以通過音色的互補(bǔ)性與二胡音樂融合在一起。比如著名的二胡作品《二泉映月》，其中的二胡表現(xiàn)出一種凄慘又無助的感情，揚(yáng)琴伴奏只需以點(diǎn)狀的伴奏旋律作鋪墊，或以琶音做裝飾音，為二胡的主弦律配奏和聲即可，揚(yáng)琴清脆的音色與二胡深沉的流線型旋律相交融，可以呈現(xiàn)韻味獨(dú)特的音樂。如果使用鋼琴做伴奏，就會(huì)使傳統(tǒng)音樂變得太“西化”，與傳統(tǒng)的民族風(fēng)格的音樂搭配起來顯得較為生硬，缺少傳統(tǒng)韻味，因此，在使用二胡演奏民歌曲牌和地方小調(diào)的音樂作品時(shí)選用揚(yáng)琴作伴奏樂器更為妥當(dāng)。

（二）演奏現(xiàn)代風(fēng)格的作品時(shí)首選鋼琴作為伴奏樂器

現(xiàn)代風(fēng)格的作品作曲手法非常多變，和聲配置極其豐富，多使用復(fù)調(diào)、級進(jìn)等作曲手法，調(diào)式、調(diào)性靈活多變，常有縱橫交錯(cuò)發(fā)展的旋律線條。這使得伴奏部分在大小調(diào)轉(zhuǎn)換上需要達(dá)到準(zhǔn)確且迅速的要求，在演奏小調(diào)式和聲伴奏、半音進(jìn)行、快速級進(jìn)等伴奏音型時(shí)，揚(yáng)琴會(huì)遇到部分音位缺失或者音位之間相隔較遠(yuǎn)需要左右手交叉演奏的情況，這可能導(dǎo)致伴奏的音準(zhǔn)出現(xiàn)偏差，伴奏的節(jié)奏不準(zhǔn)確以及音質(zhì)、速度出現(xiàn)問題等狀況，而使用鋼琴演奏此類伴奏音型更得心應(yīng)手，其音準(zhǔn)、音質(zhì)、音色也不會(huì)受演奏技巧影響。因二胡為單旋律樂器，所以，在現(xiàn)代二胡作品中，作曲家為其編配了大量豐富的和聲，使其音響效果更加豐滿，揚(yáng)琴因用雙竹演奏雙音，使其在和聲演奏方面比鋼琴單調(diào)了許多，鋼琴的優(yōu)勢使其可以雙手同時(shí)彈奏各種豐富的和聲，對主旋律起到很好的襯托作用，使音樂更加飽滿，豐富二胡演奏的音樂表現(xiàn)力。

五、如何避免“唯鋼琴論”的尷尬局面

目前，在各大音樂院校、藝術(shù)院校優(yōu)秀演奏范例的引導(dǎo)下，在選擇伴奏樂器方面，“唯鋼琴論”越來越流行，揚(yáng)琴作為伴奏樂器的存在感越來越弱。之所以揚(yáng)琴作為伴奏樂器的局限性被不斷放大，除了受其演奏局限性的影響之外，優(yōu)質(zhì)伴奏作品的缺乏也是重要影響因素之一。近年來，隨著時(shí)代的進(jìn)步，大眾藝術(shù)審美水平不斷提高，為了適應(yīng)發(fā)展需求，作曲家在伴奏形式和樂曲創(chuàng)作上可以適當(dāng)創(chuàng)新，比如搭配高音揚(yáng)琴或低音揚(yáng)琴共同完成伴奏聲部，在揚(yáng)琴伴奏中增加雙音琴竹的使用，豐富其和聲性，通過提高伴奏創(chuàng)作質(zhì)量來凸顯揚(yáng)琴伴奏的獨(dú)特之“美”，在引子和間奏部分的創(chuàng)作可以更加細(xì)致飽滿，通過使揚(yáng)琴適當(dāng)演奏旋律來增強(qiáng)音樂的表現(xiàn)力，豐富旋律色彩。作曲家要在創(chuàng)作上大膽嘗試，不斷進(jìn)行不同音樂風(fēng)格的融合實(shí)驗(yàn)，比如，將揚(yáng)琴伴奏融合至小提琴演奏中，通過這樣的合作、創(chuàng)新來發(fā)現(xiàn)問題、解決問題。

如今，國內(nèi)不少作曲家已經(jīng)開始嘗試在不同風(fēng)格的作品中加入揚(yáng)琴音樂的色彩，比如譚盾的二胡與揚(yáng)琴重奏作品《雙闕》、張朝創(chuàng)作的揚(yáng)琴協(xié)奏曲《盤古》以及一些先鋒音樂作品，這些作品表明，揚(yáng)琴作為獨(dú)奏樂器以及伴奏樂器的演奏空間非常大，在這類優(yōu)秀的作品的支撐下，揚(yáng)琴作為伴奏樂器的優(yōu)勢會(huì)被大家慢慢認(rèn)識(shí)和接受，推動(dòng)揚(yáng)琴成為獨(dú)立的可適配多種音樂風(fēng)格的伴奏樂器。