■巨文君

文化是一個國家的精神支柱，是人們?nèi)粘Ｉ钪械木窕顒拥漠a(chǎn)品。中國上下五千年的歷史長河中，中國文化博大精深，源遠流長。在時代的變遷中不斷沉淀，不斷取其精華、去其糟粕。毫無疑問，民族音樂絕對是中國文化中最亮眼的一筆。在經(jīng)過歷史的熏陶和時間的檢驗，擁有了豐富的文化底蘊。但是，在現(xiàn)如今科技與生活的碰撞下，和不同國家之間的文化交流下，音樂不斷成為各個國家之間的代表與潮流，同時更是成了多元文化的代表，而民族音樂的發(fā)展卻不容樂觀，甚至存在被淘汰和遺忘的邊緣。所以，高職藝術(shù)院校作為音樂傳授的重要平臺，使越來越多的學生深深體會和感知民族音樂的魅力，并不斷地去了解民族音樂的歷史文化。通過民族音樂學會感知自己的情緒，在開闊學生音樂與藝術(shù)視野同時，也會促進學生不同民族之間的交流和凝聚感的提升。綜上所述，本研究的意義重大。

一、民族音樂概述

通過不斷地對民族音樂的研究與深入了解，基于民族音樂狹義視角上的理解，民族音樂就是指在這廣袤的土地上經(jīng)過不斷地繁衍、發(fā)展最后成為最有底氣和最有代表的那一個。是承載著各個國家不同民族文化和民族精神的一種精神承載的音樂。但是，如果格局放大，從廣義的視角去看和理解的話，民族音樂的層次可不止一點。從廣義上來看，民族音樂用于指所有國家音樂家創(chuàng)作自己所具有中國五聲色彩的一種表達情感的這一類音樂。從更長遠的角度來講，中國是具有歷史文化最長的國家，毋庸置疑，中國音樂也是整個人類歷史中起源和發(fā)展最早的樂種之一。根據(jù)真實的考古學家資料證明，大約在7000 年前，我們的祖先就已經(jīng)可以借助骨笛或陶塤這種簡單的工具吹奏簡單而美妙的音樂，之后在不斷的發(fā)展中又研究出來音律等一系列的音樂上的造詣。由此可見，中國音樂中體現(xiàn)的華夏民族的智慧與精神上的享受。經(jīng)過不斷的朝代更迭和時代的推移，更是發(fā)展形成了宮、商、角、羽、徴五聲，作為了最基本的民族音樂的重要體系。內(nèi)容上的豐富，理論上的完善，已經(jīng)不能用深深扎根來形容中國音樂在古代的成就了。如今，隨著科技發(fā)展，音樂的傳播的廣度、速度不斷地遞增，民族音樂已經(jīng)成為中國乃至世界音樂界中不可或缺的部分，并且占有重要的地位和更高的評價。

二、高職音樂藝術(shù)中民族音樂教育價值的探討

有利于提升學生的傳統(tǒng)文化素養(yǎng)。民族音樂，顧名思義是帶有大量的民族因素和文化的音樂，而高職學生在進行藝術(shù)教學的同時加上偏遠地區(qū)或者是一些少數(shù)民族的傳統(tǒng)音樂，能夠更快更好，更加貼入地了解當?shù)氐奈幕滋N與地域特征。民族音樂往往是一種會說話的音樂，它在優(yōu)美的旋律中訴說著帶有自己獨特的自己的故事，這會使學生們在欣賞美妙的旋律中，從而達到學習的目的，了解更多的關(guān)于自己以前無法觸及的少數(shù)民族的風情以及歷史文化變遷的信息，甚至自己無法親自去地到地方，也會多一個了解不同地域文化的渠道，同時在欣賞音樂中提升了自己的認知與中國傳統(tǒng)文化的更多知識，最終達到高職學生藝術(shù)與審美水平的雙重提升。

有利于培養(yǎng)學生的愛國情懷。為什么說好的民族音樂是經(jīng)得起時間的洗滌和沉淀呢？那是因為民族音樂中格局與創(chuàng)作者的感情。萬物因為有情而真，而傳統(tǒng)民族音樂中，包含了許許多多的對于中華民族、地域文明、祖國的建設、人民怎樣的發(fā)展又怎樣地對生活等方面的激情與熱愛。而且，不同的民族音樂雖然表達方式、表達類型不同，但民族音樂表達的感情是一致的。尤其是愛國情感，更是油然紙上。所以，宣揚和傳授民族音樂，在完成這個課程的體系上，不僅僅是讓學生通過一種方式去學習民族音樂中而傳遞的民族精神，更是對學生的愛國理念達到了另一個更高的、更好的一個認知，從而達到弘揚愛國主義的最終目的以及教育價值的最終目的。所以說，傳統(tǒng)的民族音樂使人們百聽不厭，任何時候拿出來都是典型的代表。

有利于促進美育教學。當前，我國在“中國優(yōu)秀文化的標準上”并沒有提出明確的答案、規(guī)則和指標，高職音樂藝術(shù)教學中民族音樂課程體系構(gòu)建策略中，只能結(jié)合現(xiàn)如今的音樂潮流和當前音樂的發(fā)展趨勢，去制定一成不變的教學與課程內(nèi)容。為了打破這一種固化的局面，在音樂藝術(shù)領(lǐng)域的美育教學中，不能只有西方音樂家，應該還有中國藝術(shù)家，接觸更多的中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)藝術(shù)文化，在了解中國歷史的同時更是將自身審美根植于中國傳統(tǒng)文化之中。由此可見，在高職教育美育全面發(fā)展推行的作用中，核心育人的價值觀是必不可少的教育理念，在培養(yǎng)學生的人格和健康中，為學生成為音樂健康和獨立的人格鑒定了良好的基礎。

有利于培養(yǎng)學生音樂審美。傳統(tǒng)的民族音樂，可以成為讓人心情愉悅的享受。對于我們來說，它的存在不僅僅是一種形式，而是自古以來華夏民族智慧的結(jié)晶，同時也是華夏民族繁衍的一種藝術(shù)性的母語。民族音樂既是所有中國音樂發(fā)展的重要根基，還是音樂領(lǐng)域的重要參考，在授課的過程中，讓學生們從聽覺和視覺得到雙重享受。我們有56個民族，56個民族團結(jié)一致，中國地大物博，歷史悠久，人杰地靈，擁有較強的包容性。所以，中國是一個不同民族融合的大家庭，在這個大家庭中，地區(qū)的不同、環(huán)境的差異，以及氛圍上的熱情與含蓄，造就了民族音樂的風格與特點上的異彩多姿，使民族音樂呈現(xiàn)出多種多樣的形式。如果嚴格上從美學角度來說，學習民族音樂是提高高職學生審美觀的重要途徑之一，民族音樂呈現(xiàn)的就是生活中的細節(jié)，是我們從來沒有特別關(guān)注，甚至遺忘的時光與地方。最重要的是，生活細節(jié)與民族藝術(shù)在一起會碰撞出不同的火花，也是音樂教育的重要模式之一。俗話說得好“藝術(shù)來源于生活”，脫離了生活的藝術(shù)是沒有情感的，生活的經(jīng)歷會給創(chuàng)作音樂帶來無數(shù)的靈感，因為經(jīng)歷，才能將表達地寫進音樂里。所以，民族音樂，也是生活的一種呈現(xiàn)，是一些或多或少人們的情感寄托。所以，在高職藝術(shù)教學中，將生活與藝術(shù)教學結(jié)合起來，學生的音樂素質(zhì)會大幅度地提升，更能讓學生在沉醉音樂中體會生活中的酸甜苦樂，從而達到學生們感知意識上的震撼，形成更加符合我國民族音樂創(chuàng)作需要的人才，最終讓學生學以致用，達到自己水平不斷提高的水準。

三、高職音樂藝術(shù)教學中民族音樂課程建設面臨的困境

學生受西方音樂的影響較大，缺乏對民族音樂的正確認知。我國主張各國交流、文化互通。所以，隨著西方音樂的持續(xù)輸入，很多人認為聽西方音樂才是高雅，才是體現(xiàn)自己高雅的情趣之一，而對我們傳統(tǒng)的民族音樂卻嗤之以鼻，甚至討厭和詆毀，情況愈演愈烈，導致我國很多傳統(tǒng)音樂在風格和藝術(shù)上不斷受西方音樂的改變。更糟糕的是，很多學校音樂教學中，西方音樂教學占比較多。如果單純論欣賞的話，學生也“聽不懂”高雅的西方音樂，只是隨波逐流，學生根本無法正確認識到中西音樂藝術(shù)的差異以及我國傳統(tǒng)民族音樂的獨特性和魅力性。

現(xiàn)有教學資源不夠充足，有待開發(fā)民族音樂教育資源。從高職院校的現(xiàn)在情況來看，民族音樂得不到更好的發(fā)展，最大的問題不是民族音樂的傳統(tǒng)問題，而是教學之中的配置、教學的師資力量不足、教學課時不夠等，這是現(xiàn)當下最緊迫的問題。對于最直接、最有效的教學，學校無疑是最好的平臺，而師資力量的強大，是保證教學質(zhì)量的重要條件。當下，許多高職藝術(shù)教學中，只是給學生提供理論知識，而藝術(shù)實踐根本得不到充足的、有效的實行。隨著音樂多元化的發(fā)展，流行音樂越來越在學生之間盛行，而民族音樂就相對受面眾較窄，甚至在開設這個課程之后，學生的好奇心還沒滿足，還沒有真正鑒賞音樂作品，課程就結(jié)束了。這種教育方式，雖然對民族音樂有一定的宣傳力度，但是要想真正達到教學預期效果還遠遠不夠。綜合來說，根源還是在于資源的匱乏，這是整個高職藝術(shù)傳播中的最大缺點，民族音樂空間的發(fā)展才會因此受到制約與阻礙。

四、高職音樂藝術(shù)教學中民族音樂課程體系構(gòu)建策略

傳統(tǒng)民族音樂就像是每個地域的母語，所以高職院校應該建立在這種關(guān)系上和基礎上去開設全新的高職院校獨特的教學體系，在課堂教學中以民族音樂為核心。舉一些簡單的例子：中國音樂史、民族民間音樂概論以及少數(shù)民族音樂風格鑒賞等，這些都是課堂教學的最好教材。同時一定要了解學生更偏向哪一種民族音樂的風格，從學生最直接、最基本的喜愛出發(fā)，效果會更好。此外，在做完課堂上的一切準備的同時，對民族樂器的宣傳和接觸是每學期學習的必修課程。在學好扎實理論的空余課間時間，可以帶學生去認識一些民族樂器，特別是音樂表演中的聲樂表演和西洋樂器演奏的同學們。比如讓民族器樂演奏的同學們介紹自己的專業(yè)樂器，都是具有代表民族音樂的樂器，這種方式更容易激起學生對音樂的學習興趣，從而達到從內(nèi)心對音樂課堂的興趣，最終提高課堂效率和課程學習的質(zhì)量。

每個高質(zhì)量的教育都不可能離開環(huán)境單獨實行，民族音樂在這方面表現(xiàn)尤其明顯。高職院校要想使學生在這一方面更上一層樓的話，使民族音樂構(gòu)建系統(tǒng)更加完善，使學生更加全面地認知和了解傳統(tǒng)的民族音樂，最重要的辦法就是資源，所以資源對于高職院校是非常珍貴的。加大對高職院校資源的投入，有能力的院?？梢赃m當?shù)匮堃恍﹤鹘y(tǒng)民族音樂團體進入高職院校并進行表演以及教學。當學生面對面與自己喜歡或者崇拜的民族音樂團體對話時，會表現(xiàn)出更大的激情，同時最大限度地激發(fā)對民族音樂的探究與學習。相對于教職人員來說，一個名聲高的民族音樂團體的專業(yè)素質(zhì)毫無疑問是很好的，他們的綜合能力會更加專業(yè)。因此，團體表演和演奏打動人心，再加上教師的輔助理論教學，學生在心中對藝術(shù)的尊重、認真與執(zhí)著逐漸形成，部分學生會在內(nèi)心暗下“為藝術(shù)奉獻”的決心。

五、結(jié)語

綜上所述，在高職院校中，要想使民族音樂走進課堂，走進學生的心里，需要下很多的苦功夫。因此，不能憑空想象，要腳踏實地，根據(jù)教學所需要的模式，構(gòu)建不斷完善的民族音樂藝術(shù)教學課程體系，使高職院校民族音樂藝術(shù)教學質(zhì)量不斷提高，加大力度開發(fā)資源的落實和人才的供應，提升教學的高效率和權(quán)威性。學生對教學會有自己的很多想法，這就要要求教師不僅要有高超的教學方式，還要有了解學生的想法的實踐。在新時代下，音樂教師也應該去改變自己一成不變的教學方式，使音樂作為最好的橋梁，拉近與學生之間的距離與感情，更要鼓勵學生不斷創(chuàng)新，加入自己喜歡的元素在傳統(tǒng)民族音樂之中，打破墨守成規(guī)的不變因素。

唯有教師能力更強，才能激發(fā)起學生濃厚的學習氛圍與欲望，為民族音樂在高職院校的傳承和發(fā)展中奠定良好的基礎。打造更好、更高的高職院校藝術(shù)教學，社會與相應的工作人員應該給予高度的關(guān)注，使我們的傳統(tǒng)民族音樂不再冷門，不再受西方音樂的影響。近年來，文化在各國尤為重要，而我國作為文化大國的重要代表，要打造高質(zhì)量的文化輸出，傳統(tǒng)民族音樂是我們中國文化的瑰寶，不能使它逐漸隕落，要讓這一寶貴的文化更加大放異彩。老祖宗留下的文化很多很多，許多在時代的變遷中不斷被人們遺忘，在霓虹燈光下不斷喪失它原本的色彩，許多有價值的文化在角落里哀鳴，而我們雖生活在新時代下，卻不能忘本，我們要不斷傳承和發(fā)揚那些優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化藝術(shù)，傳統(tǒng)民族音樂體現(xiàn)了華夏民族太多的智慧，我們不能被新時代下流行音樂迷亂了眼睛，不再去創(chuàng)新和發(fā)展傳統(tǒng)的民族音樂。

相反，我們要在原有的基礎上更加地用心發(fā)展和傳承傳統(tǒng)民族音樂，不斷為傳統(tǒng)民族音樂注入新的血液。高職院校作為最好的傳播平臺，打造高質(zhì)量的傳統(tǒng)民族音樂要從本院校最基本的工作做起，不斷完善相應的體系，不斷創(chuàng)新與提高。使新時代學生對傳統(tǒng)民族音樂有一個新的認識，并使學生們喜歡和學習傳統(tǒng)民族音樂，學生的思維是跳躍與多變的，如果讓新時代的學生與傳統(tǒng)的民族音樂相碰撞，會擦出不一樣的火花。所以，讓我們一起努力，一起打造更加完美的傳統(tǒng)民族音樂藝術(shù)教學，讓學生在學習中更多地了解傳統(tǒng)民族音樂，讓這個本應該大放異彩的傳統(tǒng)文化再次生機勃勃，使傳統(tǒng)民族音樂體系更加完善、更加系統(tǒng)，更加在新時代有屬于自己的光彩。