藝術家簡介

朱林，1969年出生于山東棗莊，畢業(yè)于青島科技大學（原青島工藝美術學校），曾在南京藝術學院、中央工藝美術學院（現為清華大學美術學院）、北京大學建筑與景觀設計學院、中國抽象雕塑高級研修班研修?，F為《雕塑》雜志社社長助理、中國工藝美術學會雕塑專業(yè)委員會委員、中國文化產業(yè)促進會公共藝術委員會副秘書長、山東大方城市空間設計有限公司藝術總監(jiān)、青島科技大學藝術學院碩士研究生校外導師、棗莊學院美術與藝術設計學院特聘教授。作品多次參加國內外雕塑藝術交流展，2022年獲得國家知識產權局頒發(fā)的十二項生肖雕塑專利。

【編者按】 7月23日，“時·空·塑：朱林文字雕塑作品展”在《中國美術報》藝術中心開幕。此次展覽由《雕塑》雜志社、《中國美術報》社、中國國家畫院雕塑所聯合主辦，北京精衛(wèi)文化藝術中心、《中國美術報》藝術中心承辦，北京市西城區(qū)文化館、棗莊市文學藝術界聯合會、中國經濟出版社支持，特別邀請范偉民任總策展人，朱尚熹、宋偉光為學術主持，范海民、鄧柯、金新聯合策展。展覽共展出藝術家朱林創(chuàng)作的29件文字雕塑作品，其中十二生肖雕塑作品12件、二十四節(jié)氣雕塑作品17件。

本次展覽展出的是朱林利用文字元素構建的藝術形象，通過其字形和組合方式來表現出對應的特征和形象。朱林通過多年的藝術探索與實踐，結合當代意象與抽象藝術語言，以中國文字元素進行藝術造型的重構，從時間到空間再到藝術造型的創(chuàng)作，不僅為雕塑創(chuàng)作帶來了新的可能性，也為中國文化的傳承和創(chuàng)新作出了貢獻。

展覽開幕同期，“時·空·塑：朱林文字雕塑作品展”研討會召開。研討會由朱尚熹、宋偉光主持，秦璞、范海民、李英杰、鄒鋒、倪志平、鄧柯、郅敏、喬遷、李宏文、趙展、吳士新、龐渤、劉恒甫、徐永濤、白崢、羅澤仁、夸思、王月明、歐迅、林輝、陳海鵬、崔鳳東、姜靜、金楠等專家學者參加研討。

展覽眾家談

徐漣（中國國家畫院副院長）：朱林的文字雕塑作品靈感來自于中國傳統(tǒng)文化，我認為這和朱林出生在山東這樣傳統(tǒng)文化深厚的地域有很大的關系，這其中有來自他的學校、家庭的影響，還包括山東地區(qū)的民間傳說、剪紙等各種傳統(tǒng)文化因素的綜合影響。他的作品中還運用了大量的西方抽象雕塑的藝術語言，我對他的雕塑作品的不同材料的探索和空間構成之間、兩種不同材料的銜接之間的關系很感興趣，我覺得這已經是進入到了對雕塑的新的概念的探索當中，所以我覺得不僅是這樣的取材于傳統(tǒng)文化的靈感有意思，更重要的是這樣的雕塑的構成方式有意思。我覺得這個展覽特別適合我們普通觀眾，特別是適合青少年觀眾觀看，因為大家可以近距離地觀看、觸摸這些雕塑作品，可以進入到雕塑的空間中，在這樣的環(huán)境中耳濡目染，能夠引起青少年對傳統(tǒng)文化的興趣，青少年在這樣的藝術熏陶中得到美的享受。

于文江（中國國家畫院副院長）：我們看到了一場既堅守本源，又有創(chuàng)新性發(fā)展的展覽。藝術家運用不同傳統(tǒng)文化元素、文化符號、文字元素，并讓它們進行組合、融合，從而又創(chuàng)造出了豐富多彩的呈現形式。通過這些文字雕塑，觀者不僅能夠切身感受中國傳統(tǒng)文化的深厚底蘊，而且還可以深度體驗藝術創(chuàng)新所承載的創(chuàng)新精神。希望藝術家和相關機構以此次展覽為契機，發(fā)現發(fā)掘更多符合 “創(chuàng)造性轉化”“創(chuàng)新性發(fā)展”精神的藝術作品和藝術家，加大力度對其進行傳播，為擔負起新時代新的文化使命作出貢獻！

范海民（本次展覽策展人、《雕塑》雜志社執(zhí)行主編）：朱林以文字為媒介，將他的創(chuàng)作靈感凝固成雕塑作品，訴說著他對時間的感知和思考。他用巧妙的構思和精湛的技藝，讓時間在雕塑的空間里凝固，我們得以在瞬間感受到作品對時間的思考與審視。朱林文字雕塑作品展通過設計精良的展覽空間，將文字與雕塑完美地結合，創(chuàng)造出獨特的觀展體驗。這個空間不僅是展覽的展陳空間，更是我們觀者與朱林文字雕塑作品之間的對話。在這里每一件雕塑作品都成為了獨一無二的視覺藝術品，向我們展示了空間藝術的別樣之美。在這個充滿創(chuàng)造力的空間中，我們能與每一件雕塑作品深度對話，能感受到時間的流轉和文字的力量，領略藝術家的獨特思想和情感表達。這個展覽將給我們帶來全新的視覺體驗和心靈觸動。愿展覽帶給每一位觀眾無盡的藝術享受和啟發(fā)，也祝愿朱林的創(chuàng)作之路更加輝煌！

鄧柯（本次展覽策展人、中國國家畫院雕塑所負責人）：朱林的這次展覽就是立足于中國文化的傳承與發(fā)展，從中國傳統(tǒng)造型觀念中具有重要意義的遺產之一——漢字藝術的視角來切入雕塑，用形體和空間的節(jié)律秩序與變化來呈現生命個體獨特的形象，突出了文化主體的建構。朱林用漢字雕塑藝術對話東西方語境，將抽象的語言融匯于傳統(tǒng)造型的研究，也體現了文化的多元并蓄與包容性，尤其是朱林的創(chuàng)作活力，讓我油然生敬。

金新（本次展覽策展人、《中國美術報》社社長兼總編輯）：相比于用語言文字來形象化地描述時間和空間，借助文字的抽象形式構成空間形象來表達時間概念，既要可視、可觸、可感地觸達意義，又要保持其文化屬性兼具獨特的審美個性，這是非?？简炈囆g家的綜合素養(yǎng)的。朱林的文字雕塑展讓我們不僅見證了他對藝術的熱誠和執(zhí)著，更見證了他善于發(fā)現、探索、吸收、融匯的綜合創(chuàng)造力。他從中國傳統(tǒng)文化的根脈中，源源不斷地汲取靈感，又貫通內化西方藝術的方法論，讓“天干”“地支”“十二生肖”“二十四節(jié)氣”這些中國傳統(tǒng)文化中人們熟悉的與時空、與人民生活息息相關的抽象詞匯，以一種親近、新奇、美妙、當代的方式與我們相遇，以生動的藝術實踐積極踐行著中國傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造性轉化和創(chuàng)新性發(fā)展。因此，展覽一開展就吸引來眾多觀眾，尤其是年輕觀眾來觀展“打卡”。

朱尚熹（本次展覽學術主持、《雕塑》雜志社主編）：朱林的創(chuàng)作有三個方面的特點。首先，他受過抽象雕塑理論的洗禮，有師承。其次，在文字和雕塑的選擇上，他選擇了雕塑，而不是選擇做立體的文字。李秀勤老師在《雕塑》雜志的訪談中談道，她在抽象雕塑教學中以中國書法為驅動的靈魂，是基于以下幾點：第一，作為抽象雕塑的建構理由和依據；第二是書法的空間建構性；第三是中國傳統(tǒng)書法中的即興性與隨機性。朱林在書法與雕塑的話題上，選擇了雕塑，這是我認可他的地方。最后，朱林作品的另一個特點是他對數字化手段的學習和運用，他的這批作品也是數字雕塑，這三個方面的特點疊加在一起，就有了今天朱林的成果。

宋偉光（本次展覽學術主持、景德鎮(zhèn)陶瓷大學教授）：西方的文字，特別是英文，僅僅是表音的，而中國漢字里面富含四個元素，象形、形聲、指事、會意。因此，中國抽象的漢字就富含了形象性的辨識度、認知度。所以，當朱林把中國漢字里象形的成分轉化成立體的現當代視覺語言，他的抽象語言里就產生了可能性和探索性。由文字轉化為一種形象，受眾是否能從你表現的文字雕塑里尋找到這個字到底是什么？其實，這里面存在著藝術造型與文字辨識度之間的模糊性，這種模糊性也是形成抽象語言的一種視覺方法。

秦璞（中央美術學院教授）：抽象雕塑是用本體語言的規(guī)律性和法則，去和自己的內心感受、主題進行綜合的生成，朱林抓住了這一點。他的文字雕塑實際上是一個空間語言，是他的心態(tài)的形式反應。我看出了他對空間語言的理解、他對材料的把握非常有天賦。中國農耕社會對二十四節(jié)氣、十二屬相的理解都是深入人心的，這些題材是最常見的，他用現代的空間構成語言重新去演繹，讓大家感到很有新鮮感、很有震撼力。朱林很好地把學到的現代抽象造型語言、現代人的觀念和中國傳統(tǒng)文化這三者結合起來。

李英杰（《設計》雜志社社長、奧加美術館館長）：我從設計的角度談一些看法。朱林的文字雕塑加入了設計的語言，是令人耳目一新的。從材料角度看，如果用石頭和其他金屬相結合，或許會有特別的效果。文字雕塑的尺寸若大型一些，會更有震撼力。他的作品我感覺是比較硬的，若軟硬兼施也許更有意思。朱林雕塑的語言已經強化了設計的概念，若在材料上、設計上再度加強，我認為是非常有前景的。

鄒鋒（北京工業(yè)大學藝術設計學院院長）：朱林在與我交流時談到了約克老師對他的啟發(fā)，我認為在中國雕塑藝術發(fā)展中不斷汲取外來營養(yǎng)是重要的，中西雕塑的交流和碰撞是藝術發(fā)展必不可少的過程，朱林的藝術讓我們看到了跨文化的融合與交叉的探索。他立足傳統(tǒng)文化，不斷從自身文化資源中汲取營養(yǎng)，并反復嘗試以不同的媒材和方式來表現是非常難得的。他用抽象的符號把我們帶回了中華文化很輕松、很愉快的造物的情境中去，把這種審美的方式，輕松愉快的意趣，又帶到了我們今天時代的生活里面來。

倪志平（《雕塑》雜志社顧問）：《易經》中有兩句話，叫“觀乎天文，以察時變；觀乎人文，以化成天下”。這與這次朱林的展覽主題是貼合的，天文主要是時間的概念，而人文主要強調的是意識的空間展現。還有一句話，叫“照臨四方謂之明，經緯天地謂之文”。時間更強調繼承和發(fā)展，而空間則更注重融合與專深，這個交匯點恰是“塑”字的展現。怎么講好中國故事？我覺得就是上面談到的繼承和發(fā)展，以及東西方的融合。朱老師的作品很好地詮釋了中國故事，能讓東西方沒有障礙地去欣賞、溝通、展示和展現。

郅敏（中國藝術研究院雕塑院常務副院長、博士研究生導師）：我用熱愛、方法、世界這三個詞表述我對朱林創(chuàng)作的感受。中文是象形文字，跟自然有密切的聯系。所以第一個是愛，對生活、自然、偉大的傳統(tǒng)有極大的熱愛，讓朱林進行了這么一大批的優(yōu)秀創(chuàng)作。第二，朱林自有天賦，他找到了適合自己的方法，包括建構，包括材料的處理。第三，如果以文字作為入口，去探索后面的文化和文明，這是更寬的一條路，一定會形成朱林的世界，這個小世界一定會跟大世界有更深刻的對話。

喬遷（北方工業(yè)大學建筑與藝術學院教授）：當朱林選擇二十四節(jié)氣的時候，他的立足點清晰，可解讀性很強。比如作品《大寒》，所有的造型元素、連接方式都是現成的，立足現成的東西，思考如何把它按照抽象雕塑美的規(guī)律建構起來，這就完成了他的作品。朱林的這批作品借用文字的基本元素自由發(fā)揮，按照空間構建規(guī)律創(chuàng)造，線面的節(jié)奏感強，氣韻貫通，正負形之間勾連得很緊密，他的作品將雕塑的語言形式都體現得淋漓盡致，我覺得特別好。

趙展（天津美術學院雕塑系副主任）：我看到朱林作品中的兩個特點。第一個是他文字雕塑中的“可讀性”。我認為這跟約克老師所傳授的雕塑空間的建構方法是有關系的。第二個是“多義性”，文字本身是具有多義性的，朱林的文字雕塑作品就很好地利用了這一點。這樣的創(chuàng)作理念與思維很具有詩性，這又跟比利老師所傳授的抽象思維有關系。朱林的作品，指向的是空間形態(tài)和詩性，不難看出在他的作品里面有一種朱林式的邏輯關系，形成了他自己的語言或者建構的方式。

吳士新（《雕塑》雜志社副主編、中國藝術研究院建筑與公共藝術研究所研究員）：首先，從創(chuàng)作內容、題材來看，朱林此次的文字雕塑展給人以有“盡廣大而致精微”的感覺。能夠反映“盡廣大”的是《二十四節(jié)氣》，《十二生肖》則是“致精微”的體現。中國人特別重視節(jié)氣和生肖，因為它們反映了中國人自己獨特的時空觀念、時空生活、時空情感。其次，在藝術語言與表現手法方面，朱林大量使用了曲線和直線、圓形和方形的組合。這體現出一種陰陽互補的觀念與手法。最后，我認為朱林《二十四節(jié)氣》《十二生肖》中的一部分作品可以放大，與城市或鄉(xiāng)村的公共環(huán)境進行有效的結合。

龐渤（南開大學濱海學院教授）：朱林的藝術創(chuàng)作有自己的獨創(chuàng)性。他一直在研究文字，試圖通過文字的架構跟抽象的空間語言結合，來做文字題材的雕塑作品。我曾經思考過，如果中國書法里面的剛柔并舉，“剛”里面有蒼勁有力，“柔”里面有一揮而就?？煞褚源顺槿『蜌w納去架構？再比如中國書法中的章法之美可否作為經營文字雕塑作品架構的元素？朱林未來還有很大可拓展的創(chuàng)作空間，比如正負空間問題，比如將陰刻結構用在他的文字雕塑空間中，嘗試經營負空間的文字雕塑架構。我相信，未來的路，他會走得更遠。

劉恒甫（城市公共藝術家）：我用文字、文脈、文心來總結我的感受。第一，文字。朱林通過二維的文字，讓它變成三維，同時又有四維的展示，加上時間，這是空間的拓展。第二，文脈。朱林的作品都是中華文明的重要組成部分，包括天干地支、十二生肖、二十四節(jié)氣。如何將東方的文化精神用雕塑表現出來？這是一個具有挑戰(zhàn)性的課題。第三，文心。作為藝術家，我們應該把中國最傳統(tǒng)的文化精華，通過國際化的語言，向世界展示和傳播，這樣才是真正的講述中國故事。

徐永濤（《雕塑》雜志社副主編）：從價值與意義方面來看朱林的雕塑，我想主要有以下五個方面。一是通過對漢字文化的重新解讀和傳達，修復中國古代文化之美，這對于傳播中華文化具有一定的重要作用。二是可以促進漢字在當代藝術中的呈現于更多的傳播。三是能夠加速新老一代文化的交流與融合。四是體現了當代藝術不斷開拓拓展，追求多元化的敘事。五是啟迪人們，雕塑是藝術家表現個人和群體生存意識最好的憑證。

白崢（雕塑藝術家）：朱林的雕塑從兩點入手，破解了既可以看，又可以讓大家從空間去認識的難題。第一，他從“象”和“形”入手，而不是從字的結構入手，這是他非常巧妙的地方。他有很多字的形態(tài)，比如說“谷雨”，比如說“立秋”，人在秋風中獨立的感受，這種象形他有。第二，是文字空間里的詩意，朱林選取的體量彎曲、每一個語言的大小組合都有特點。朱林不僅讀詩還寫詩，所以美的、詩意的東西在他作品中有呈現，這種美像中國文人的美。他選取的空間，中間的鏤空，他選取的結構方向大小，只有他能做。

夸思（科特迪瓦雕塑家）：如果歐洲藝術家沒有遇到過非洲木雕藝術家，就不會有這種抽象主義發(fā)展。所以我認為抽象的概念，我們沒法明確地說它的來源，因為西方發(fā)現抽象主義之前，中國5000年的文化歷史中已有龍了，而龍又不是寫實的造型。朱林的藝術不是我們所知道的東西，而是我們所感覺到的東西，我來到這里，能夠感覺到他想表達什么，我能發(fā)現雕塑的共同語言，這其中也有國際化、多元化的味道。