王文博 李熙
琺瑯器是一種具有悠久歷史的器物,以美觀、實用等特性備受人們的喜愛。它的起源可追溯到公元前700年左右的希臘文明時期,當時希臘人民已經(jīng)能夠制作簡單的琺瑯器皿。西漢武帝絲綢之路的開通、隋煬帝開鑿大運河等一系列重大舉措,讓琺瑯工藝傳入中國,逐漸成為中華傳統(tǒng)文化中重要組成部分,被歷朝歷代廣泛應用。
一、中國古代琺瑯器的文化傳播和時代特征
談到中國琺瑯工藝,多數(shù)中外學者認為最早在元代時期從阿拉伯地區(qū)傳入我國,但春秋戰(zhàn)國時期琺瑯技藝在國內(nèi)已具雛形,交通干道的開通讓西方頗具成熟的琺瑯工藝傳入中國境內(nèi),與傳統(tǒng)工藝逐漸融為一體。
魏晉南北朝時期,琺瑯器屬于稀有物品,僅掌握在皇室貴族中。到了唐元時期,生產(chǎn)技術(shù)得到進一步提升,讓中國琺瑯器工藝逐漸走向廣泛應用的階段。但當時的燒造技術(shù)尚未完全成熟,成產(chǎn)規(guī)模較小,制品不多。造型相對單一,常見器物有香爐、花瓶、盒狀容器、盞子等。常見花紋有纏枝蓮花、扁菊花、垂云等。所燒制的琺瑯器釉面光亮、色澤厚潤,不過由于提純技術(shù)不高,釉料中硼酸鹽含量過多,在燒制過程中,雜質(zhì)氣化產(chǎn)生較多小孔,影響美觀,學術(shù)稱之為“砂眼現(xiàn)象”。明代時期,琺瑯器鑄造由內(nèi)廷御用監(jiān)制燒造,這一時期的琺瑯器質(zhì)地細膩,色澤濃郁溫潤,與元代相比表面已退去水晶透明效果。圖案仍以纏枝蓮花為主要紋飾,同時由于民族交流產(chǎn)生了許多新裝飾題材,如龍戲珠、獅戲球、折枝花卉等,以單線勾勒技法居多,布局大方合理。主要器物有直徑瓶、長方盤、圓盤等。清代則在繼承明代的基礎上結(jié)合西方琺瑯制作工藝進行了再次創(chuàng)新,專設皇家琺瑯燒制機構(gòu)“養(yǎng)心殿造辦處琺瑯作”,器型以杯、碗、盒、盤等小型器為主。尤其以乾隆時期最為繁盛,做工遠超前代。色彩有天藍、寶藍并創(chuàng)新粉紅、綠、黑等顏色。除小型器外,還出現(xiàn)了宮廷陳設的桌椅、床榻、屏風等大型器物,更有的對宮墻或門樓進行裝飾作畫,紋飾有山水人物、云龍獅戲、果實花卉等。明清時期可以說是琺瑯器制作的鼎盛時期,器物多樣化和創(chuàng)新性一覽無余。
二、琺瑯工藝
琺瑯工藝是一種非常復雜精細的技術(shù)。其主要制作流程一般分為五步:1.選擇胎體,分為金屬胎和非金屬胎,琺瑯器多用金屬胎作為基底,包括金、銀、銅等材質(zhì)。非金屬胎有瓷、紫砂、玻璃等。選擇合適的胎體將其切割成所需形狀大小,在表面進行打磨清洗,使其光滑無雜質(zhì),為后續(xù)工藝做準備。2.在器物表面繪制預先設計的圖案輪廓線。3.填充琺瑯料,將硅、鉛丹、硼砂、長石、石英等原料按照比例混合,加入各種金屬氧化物高溫焙燒研磨成粉狀顏料,再根據(jù)繪畫圖案將琺瑯料填充其中,形成彩色和立體感。4.繪成后放入高溫爐進行燒制,通過溫度和時間的把握,讓琺瑯料與胎體充分融合形成堅硬光亮的表層,以確保燒制質(zhì)量。5.將燒制完成的琺瑯器進行打磨拋光,讓表面光滑細膩,色澤明亮。這一步需要用到一系列研磨和拋光工具。
琺瑯器的種類一般根據(jù)胎體材料及加工方法和釉料性質(zhì)處理方法進行分類。分為畫琺瑯器、掐絲琺瑯器、鏨胎琺瑯器、錘胎琺瑯器、透明琺瑯器等,中國琺瑯器主要以掐絲琺瑯和畫琺瑯兩大類為主,且具有明顯的地域特色——北京地區(qū)掐絲琺瑯工藝造型精美,輪廓細致入微;廣東地區(qū)畫琺瑯工藝刻畫精湛,惟妙惟肖。
三、河南博物院藏琺瑯器種類及工藝分析
河南博物院藏琺瑯器40余件,包含碗、盤、碟、盒、瓶、杯等生活用器,主要集中在清代時期。畫琺瑯器、掐絲琺瑯器、鏨胎琺瑯器居多。
畫琺瑯“萬壽無疆”盤(圖1),圓形,敞口,淺腹緩收成平底,圈足。器表用畫琺瑯工藝制作,盤內(nèi)外均以黃色為底,內(nèi)底中間為團壽紋、纏枝牡丹紋,靠外側(cè)有“萬壽無疆”四字,并飾纏枝蓮紋,外壁亦有四字,并飾纏枝蓮紋與富貴不斷頭等紋,足內(nèi)有篆書六字款。
畫琺瑯器最早用進口原料制作,故又稱為“洋瓷”。起源于15世紀中葉的弗朗德斯??滴醵?,清政府開放海禁,歐洲商人通過海路將畫琺瑯工藝帶入中國,興盛于乾隆時期。畫琺瑯器以金屬銅做胎體,在其上涂施一層薄薄的白色琺瑯釉,入窯燒結(jié)使其表面光潔平滑,然后根據(jù)不同紋飾圖案要求,以不同顏色的琺瑯釉在金屬胎體上繪畫圖案,經(jīng)高溫燒制而成,極具繪畫趣味,因此也有人稱之為“琺瑯畫”。
掐絲琺瑯花卉紋方盒(圖2),器物外觀呈正方形。由器蓋、器身兩部分組成,器蓋上部呈隆起兩階狀,口沿部外折。器身口沿部向外突出,收腹微收成現(xiàn)平底狀。器表用掐絲琺瑯工藝做出纏枝花卉紋飾。底與內(nèi)部鎦金,并用楷書橫款兩行七字。
掐絲琺瑯博古紋碗(圖3),外表呈圓形,垂直深腹,圓底圈足。碗內(nèi)與圈足內(nèi)施藍色釉,外壁以掐絲琺瑯工藝裝飾出天藍色云紋和博古紋。
掐絲琺瑯工藝起源于古代近東地區(qū),公元前19世紀的埃及,已有法老運用此工藝與鑲嵌工藝制作項鏈。到14世紀,源于波斯的琺瑯工藝通過交通樞紐傳入蒙古族統(tǒng)治的元朝中國。對此,我國古文獻《格古要論》(明洪武二十一年,1388年,曹昭撰)中記載“大食窯”:“以銅作身,用藥燒成五色花者,與佛郎嵌相似。嘗見香爐、花瓶、盒兒、盞子之類,但可婦人閨閣之中用,非士大夫文房清玩也,又謂之鬼國窯?!背酥?,《舊唐書》《新唐書》《宋史》《遼史》等也有其記載。明清朝時期,是掐絲琺瑯工藝發(fā)展的高峰時期,生產(chǎn)量巨大,造型精美,豐富多樣。在晚清時期,因其所用釉料多為藍色,故又稱為“景泰藍”。具體制作方法是以紅銅作胎,按照圖案設計在胎體上繪畫紋飾輪廓,再將纖細的金屬絲按照胎體繪畫的紋飾焊于或黏合在器表,組合成紋飾圖案。隨后將琺瑯釉料填充在金屬絲之間的空白處,經(jīng)過多次高溫焙燒、打磨、鍍金而成。由于掐絲工藝紋飾線條纖細,在燒制和打磨過程中易斷裂,故常留有焊接痕跡。
鏨胎琺瑯壽字杯(圖4),外表呈現(xiàn)橢圓形,圓底深腹。杯身以鏨胎琺瑯工藝做出上下兩層十六行三十二個壽字,器物外壁繪制富貴不斷頭、仰蓮等圖案,底襯藍彩,露胎處還有鎏金工藝。
鏨胎琺瑯起源于古埃及,后傳入歐洲,元代時期傳入中國境內(nèi),元明時期稱之為“佛郎嵌”,如今稱之為“內(nèi)填琺瑯”。顧名思義,就是將金屬鏨刻技法運用到了具體制作過程中。具體制作流程是在金屬胎表面按照設計圖案要求描繪出紋飾輪廓線,用鏨花技法,在紋飾輪廓線外的空白處進行雕鏨減地,使紋飾輪廓線凸起,將琺瑯釉料填入下陷處,經(jīng)過烘焙、磨光、鍍金而成,具有獨特的藝術(shù)效果。
四、琺瑯器的現(xiàn)狀與傳承
新中國成立后,政府為了將傳統(tǒng)手工業(yè)不斷發(fā)揚光大,通過低息貸款、供應原料、開辟國外市場等措施讓琺瑯器行業(yè)得到了長足的發(fā)展。20世紀50年代,清華大學營建系師生與美術(shù)家創(chuàng)作設計琺瑯器圖樣,并與一批琺瑯器藝人研究開發(fā)新品種、新工藝,創(chuàng)作出煙具、文具、茶具、首飾盒、鐘表、屏風等。琺瑯工藝更多地運用在現(xiàn)代建筑裝飾,開拓了全新的領(lǐng)域。紋飾上有錦紋、勾子蓮、百花等百余種。釉料上也開發(fā)出環(huán)保釉料,讓琺瑯器更加貼近時代特征。工藝制作上,傳統(tǒng)手工制胎大部分被機器代替,提高了生產(chǎn)效率和質(zhì)量。制絲采用拔絲機,讓常用規(guī)格化絲工實現(xiàn)了半機械化,大大降低了生產(chǎn)成本。釉料研磨采用電動球磨機,使粉碎研磨的釉料更加精細,燒制爐體也得到了全面提升,燒焊煤爐被天然氣燃燒爐和電爐所代替,解決了“十藍九砂”的質(zhì)量問題。
隨著時代的發(fā)展,琺瑯器從工藝品逐漸向藝術(shù)品邁進,2015年聯(lián)合國成立70周年之際,中國政府贈送“和平尊”琺瑯器,精美的琺瑯工藝及絢麗的紋飾向世界傳遞天下太平、盛世祥瑞、人民安康的美好祝愿。除此之外,中國人民政府將琺瑯器作為國禮多次贈予別國,以作為兩國友好往來的見證,向世界傳遞中國氣韻。但高速發(fā)展的現(xiàn)代科技給琺瑯器制作也帶來了諸多困擾,更多的年輕人不再關(guān)注傳統(tǒng)手工制作,手藝傳承出現(xiàn)斷代風險;批量生產(chǎn)讓琺瑯器工藝價值和質(zhì)量不斷下降;造型紋飾缺乏創(chuàng)新,很難與時代特性引起共鳴。因此,對于琺瑯器的保護、研究與傳承顯得尤為重要。
一些琺瑯工藝匠人和院校積極探索和實踐。例如,一些琺瑯工藝匠人在保留傳統(tǒng)技藝的基礎上,創(chuàng)新了一些琺瑯器樣式和應用方法,以適應現(xiàn)代市場的需求;同時,一些院校也開設了琺瑯器相關(guān)專業(yè),培養(yǎng)了一定數(shù)量的琺瑯器人才,保障了琺瑯工藝的傳承。各級政府及相關(guān)企業(yè)在制度和政策上應給予支持和關(guān)注,鼓勵更多人投身于琺瑯器的制作和推廣;同時,也需加強琺瑯器文化的普及,讓更多人了解琺瑯器的歷史和魅力,從而提升琺瑯器在市場上的認可度;此外,與其他領(lǐng)域展開交流合作,也可使琺瑯工藝更好地適應時代發(fā)展的需要。
琺瑯器不僅是一種裝飾物,更是外來文化和傳統(tǒng)文化融合的見證者,反映了中華民族海納百川的包容性。作為文化遺產(chǎn)不可或缺的組成部分,琺瑯器早已融入華夏民族血液中,成為眾多傳統(tǒng)工藝中耀眼的星星,是享譽世界的一張金色名片。