宋愛華
魯繡即山東繡,又稱“衣線繡”,是古文獻(xiàn)中記載最早的繡種之一,是北方民間刺繡的代表。它最遲自春秋戰(zhàn)國時期在齊魯大地起源,傳承至今已有2600多年的歷史。魯繡是山東省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的重要組成部分,2018年被列入國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
刺繡最初是用于服裝上的裝飾,為帝王公卿獨享。到了春秋戰(zhàn)國時期禮樂崩壞,刺繡便由帝王公卿的章服發(fā)展到民間。當(dāng)時齊魯?shù)貐^(qū)的織繡最為發(fā)達(dá),素有“齊紈”“魯縞”之說,可見這一地區(qū)婦女高超的刺繡技藝已聞名全國。漢代統(tǒng)治者在一些紡織、刺繡工藝高度發(fā)展的地區(qū)有所謂“服官”的設(shè)置?!稘h書》記載:“齊三服官作工各數(shù)千人,一歲費數(shù)巨萬?!闭f明當(dāng)時齊魯?shù)貐^(qū)已具備以魯繡為主要裝飾的官府服飾隊伍,并且朝廷每年要投入大量資金,用于設(shè)在齊都三處“服官”的生產(chǎn)發(fā)展。
唐宋時期,北方戰(zhàn)亂,桑地及刺繡生產(chǎn)都受到嚴(yán)重破壞,大量織繡工人遷徙南方,南方刺繡逐漸興盛,而北方的魯繡日漸低迷。這時的魯繡罕見文獻(xiàn)記載,亦未有典型傳世的遺物,給今天研究這個古老的繡種帶來一定的困難。
1975年,山東鄒縣發(fā)掘了一座元代至正十年(1350)的李裕庵墓。墓中出土的600年前繡制的繡衣是迄今所知最早的魯繡文物。
到了明代,山東的“魯繡”與江南上海的“顧繡”、東北的“輯線繡”及北京的“灑線繡”等,因不同的風(fēng)格而聞名于世。從故宮博物院陳列的明代魯繡《文昌出行圖》《芙蓉雙鴨圖》《荷花鴛鴦圖》等數(shù)幅立軸中可見魯繡區(qū)別于其他繡種的特有風(fēng)格。
據(jù)《中國近代手工業(yè)史》記載,清光緒二十八年(1902年)“專以傳授工藝,改良土貨為宗旨”的官辦工藝局在濟(jì)南西門外創(chuàng)立。該局投資2萬兩,設(shè)銅鐵、毛毯、織布、繡花、木器、人力車6廠,1905年改名工藝傳習(xí)所。其中繡花工廠的繡品獨具特色,并在當(dāng)時的東洋賽會上獲優(yōu)等獎?wù)隆?h3>當(dāng)代魯繡的崛起
新中國成立后,魯繡再展新姿。1952年春天,在濟(jì)南芙蓉街龍神廟內(nèi),張志強(qiáng)、劉云蓮、王遠(yuǎn)勝等7位民間繡花藝人自發(fā)組織,自帶工具,在當(dāng)時的花紗布公司(后來的紡織品站)借來一匹白布,運用已有的魯繡民間技藝,開始了小組化的刺繡生產(chǎn)。
從那時起魯繡得到了濟(jì)南市政府、市婦聯(lián)的全力支持,在全國誕生了第一個繡花車間,開始規(guī)?;a(chǎn)。從民間手工藝小組發(fā)展為國有集體企業(yè),即濟(jì)南刺繡廠。幾十年間,濟(jì)南刺繡廠對于發(fā)展和推動魯繡工藝起到了相當(dāng)重要的作用,并且成為山東及鄰省城鄉(xiāng)的刺繡集散地,刺繡從業(yè)人員達(dá)1萬多人。
1954年,老藝人王玉珍首創(chuàng)機(jī)繡長針繡針法,并在此基礎(chǔ)上演變出幾十種機(jī)繡針法。所謂機(jī)繡是人工操作家庭用腳踏式縫紉機(jī)手腳配合進(jìn)行刺繡的一種方法,其針腳大小、圖案的變化、線色的變幻、針法的應(yīng)用完全靠人工進(jìn)行操作,亦可稱為手工機(jī)繡。1956年2月在全國刺繡工作會議上,王玉珍用腳踏式縫紉機(jī)繡制的《菩薩授經(jīng)圖》,由于與傳統(tǒng)手繡不相上下,引起各方代表極大的興趣。從此機(jī)繡長針繡自濟(jì)南發(fā)展到全國各地,直至今日,仍是中國刺繡工藝的特色之一,產(chǎn)品遠(yuǎn)銷40多個國家和地區(qū)。王玉珍老人也因此受到了中央領(lǐng)導(dǎo)的親自接見,并被授予“全國老藝人”稱號。
20世紀(jì)60年代初期,魯繡在繼承傳統(tǒng)工藝的基礎(chǔ)上,創(chuàng)立了“發(fā)絲繡”。所謂發(fā)絲繡是以傳統(tǒng)魯繡的散套針法為主,吸收了齊針、打籽、納紗、貼補等多種針法,形成特有的工藝體系,其最重要的發(fā)展就是人發(fā)與生絲、蠶絲結(jié)合施繡。這一創(chuàng)舉極大地拓寬了傳統(tǒng)發(fā)繡的表現(xiàn)能力,即從只能繡“白描”發(fā)展為“潤色”“運墨”,為表現(xiàn)中國書法和中國畫的筆墨效果尋到了恰當(dāng)微妙的工藝手段。
在中國刺繡藝苑上,素有“南有蘇繡、北有魯繡”之稱。與蘇、湘、粵、蜀四大名繡相比,魯繡毫不遜色。
無論是曲阜孔府舊藏平金龍紋藍(lán)羅袍、繡雙鳳補赭紅緞長袍,還是故宮博物院陳列的明代魯繡《文昌出行圖》《芙蓉雙鴨圖》《荷花鴛鴦圖》,以及在鄒縣發(fā)現(xiàn)的元至正十年(1350)李裕庵墓中出土的幾件元代刺繡品,皆表現(xiàn)出山東民間特有的樸實健美風(fēng)格。
現(xiàn)代魯繡在繼承傳統(tǒng)工藝的基礎(chǔ)上不斷發(fā)展,除了創(chuàng)立了機(jī)繡長針繡、魯繡發(fā)絲繡,還開發(fā)了泉城花邊、雕繡以及繪繡結(jié)合、絨繡、烙繡,并引進(jìn)了電腦繡花等工藝,使魯繡工藝從題材到內(nèi)容及表現(xiàn)手法上較傳統(tǒng)魯繡均有著較大的變化和發(fā)展:
在題材上,宮廷繡品以繡工嚴(yán)謹(jǐn)精細(xì)、富麗堂皇、構(gòu)圖豐滿、不惜工本而呈現(xiàn)出皇家氣派。內(nèi)容多寓意地位顯赫、長壽如意、華麗富貴等非凡氣派。繡制的種類一般是龍袍、朝服、霞帔、服飾配件、圍帳、靠墊等。民間繡制的生活和民俗用品,則廣泛采用吉祥紋樣、鳥獸蟲魚、花卉果蔬、戲曲人物、民謠詞意作為裝飾題材,針針線線都表達(dá)著勞動人民的思想感情和審美情趣。繡制的種類有門簾、轎衣、繡衣、枕頂,鏡套、扇套、荷包、香囊、襪底、挑花褲邊等?,F(xiàn)代作品多表達(dá)人們的美好生活。繡制的種類有座屏、掛屏、臺布、床罩、枕套、服裝、室內(nèi)裝飾品、工藝禮品等。
在使用材質(zhì)上,過去多使用暗花紋羅、絲綢、綾絹以及真絲緞為繡料,現(xiàn)在則多使用生絲、綢緞、麻布、棉布或化纖等多種材質(zhì)為繡料。繡線也已發(fā)展為衣線、蠶絲、人發(fā)、生絲、人造絲、毛線等多種繡線。
在表現(xiàn)方式上,如今的魯繡不僅保持了傳統(tǒng)手繡技法,并且創(chuàng)造性地將手繡、機(jī)繡結(jié)合在一起,極大地拓寬了作品的表現(xiàn)力。
在針法上,山東民間刺繡中常見的繡法和針法有散套、拉鎖、補繡、齊繡、挑花、納紗、平繡、打籽等幾種針法,后逐步演變?yōu)閹资N甚至上百種針法。尤其是“發(fā)絲繡”,更是將魯繡技藝推向了一個更高更廣的天地。
半個多世紀(jì)以來,濟(jì)南魯繡創(chuàng)作了多幅大型的、優(yōu)秀的魯繡作品。
1959年由山東省著名畫家于希寧、王小古創(chuàng)作的六扇屏《百蝶圖》《百菊圖》,在人民大會堂陳列18年之久,作品中群蝶起舞、百菊爭艷,反映著社會主義祖國的欣欣向榮。
1964年繡制毛澤東手書詩詞《采桑子·重陽》,作品縱140厘米、橫250厘米,其針法主要采用“散套針”,曾獲周恩來的贊譽。
由32名優(yōu)秀魯繡藝人共同繡制作品《六億神州盡舜堯》,從1965年5月至1966年4月,歷時近1年,用工6000多個,采用了70多種針法,終于完成了這幅橫370厘米、縱166厘米的傳世名作。繡制中第一次利用了人發(fā)和生絲結(jié)合,創(chuàng)造性地將手繡和機(jī)繡融為一體,開創(chuàng)了魯繡發(fā)絲繡制作大型作品的先河,成為參與人員最多、針法最多的魯繡杰作。
發(fā)絲繡《六駿圖》,選自著名畫家徐悲鴻作品。首幅于1972年完全采用人發(fā)繡制,耗費900多個工時,其發(fā)似馬鬃、質(zhì)感逼真,墨中有色,色中有墨,給人以穩(wěn)重秀麗、雅潔蒼潤的藝術(shù)情趣,達(dá)到了較高的藝術(shù)境界,顯示了發(fā)繡的獨特魅力。1973年參加全國第一屆工藝美術(shù)展覽會,震驚了工藝美術(shù)界同行,作品被北京農(nóng)業(yè)展覽館收藏。
1978年繡制的著名畫家黃胄作品《任重而道遠(yuǎn)》,作品運用機(jī)繡與手繡發(fā)絲繡工藝,將魯繡的粗獷與細(xì)膩有機(jī)結(jié)合,畫面氣勢恢宏、寓意深刻,曾參加全國第二屆工藝美術(shù)展覽會展出。
發(fā)絲繡《周總理關(guān)懷山東繡》是高級工藝師張培明根據(jù)1964年周恩來總理在看到《采桑子·重陽》座屏后,對于山東繡予以高度評價這一時刻為背景創(chuàng)作的佳作。
1986年,當(dāng)代杰出畫家范曾先生專門為濟(jì)南刺繡廠創(chuàng)作的經(jīng)典之作《黔婁之儔》,由8位繡工共同繡制,采用11種顏色,150多個色線,歷時半年。在1986年全國工藝美術(shù)百花獎評比中,獲優(yōu)秀設(shè)計創(chuàng)新一等獎。
1987年以范曾先生的杰作《竹林七賢圖》印刷品作為藍(lán)本,由9名魯繡藝人耗時13個月,繡制的發(fā)絲繡《竹林七賢圖》,刻畫出魏晉時期的7位名士隱身遁世,常于竹林聚會、酣歌縱酒、撫琴吟詩的生活畫面。1987年6月14日,范曾對落稿的成功和工藝上的創(chuàng)新極為贊賞,欣然題詞“乾坤金針里,神韻彩線中”。該作品榮獲全國工藝美術(shù)百花獎最高獎——珍品(金杯)獎。
2004年,魯繡在傳統(tǒng)的設(shè)計方面又有創(chuàng)新,繡制大型手繡作品《遠(yuǎn)矚》,系設(shè)計師張巧玲設(shè)計并改編、由5名繡工歷時9個月繡制而成。作品面宏大、氣勢磅礴,表現(xiàn)出雄鷹橫空出世、氣吞云夢的雄渾和氣概。該作品于2008年榮獲山東省工藝美術(shù)精品大賽二等獎。
近十幾年來,由于山東的輕紡行業(yè)一度低迷,多種現(xiàn)代化繡花機(jī)器正在取代傳統(tǒng)手工刺繡,最具特色的手工魯繡工藝難以為繼;傳統(tǒng)刺繡工藝導(dǎo)致勞動效率較低,企業(yè)面臨生存危機(jī);刺繡藝人的老齡化以及培養(yǎng)新生力量的資金投入不足,造成后繼乏人等因素,魯繡的發(fā)展受到嚴(yán)重影響,魯繡藝術(shù)的研究及發(fā)展遇到了空前的危機(jī)和挫折。
2009年8月,近2000件魯繡作品被山東博物館收藏,為魯繡技藝的保護(hù)與研究搭建了良好的平臺。同時,出版《山東博物館藏魯繡精粹》,收錄了百余件魯繡經(jīng)典佳作。每一件魯繡精品都凝結(jié)著書法繪畫藝術(shù)家、魯繡老藝人的智慧和汗水,體現(xiàn)著地域文化的生命力和創(chuàng)造力,折射出山東人特有的人文氣質(zhì)、生活方式、道德觀念、審美趣味和藝術(shù)風(fēng)格。
如今,生于民間、長于民間、繁榮于民間的魯繡藝術(shù)得到了政府的高度重視,對于繼承和弘揚優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、推動齊魯文化繁榮具有重要意義。在加強(qiáng)保護(hù)的同時,魯繡技藝的傳承和發(fā)展則更為重要,需要我們在不斷地學(xué)習(xí)和借鑒中,深入研究挖掘和弘揚魯繡的地域文化及特色,使魯繡在齊魯大地上綻放出更加艷麗的光彩。
Lu embroidery, also known as Shandong embroidery or Yixian embroidery, is one of the oldest embroideries recorded in ancient texts, and a represent of folk embroidering art in Northern China. Originated from Shandong province in the Spring and Autumn period at the latest, Lu embroidery has a history of more than 2600 years. This embroidering art, as an internal part of intangible cultural heritage of Shandong province, was included in the national ICH list in 2018.