孔令平

Chinese applied arts have a long and colorful history. The applied arts treasures created in each era are derived from the wisdom and professionalism of the craftsmen of that era， contain the rich experience of the creator， skills， knowledge and perception of life.

中國工藝美術歷史悠久，絢麗多彩，每個時代所創(chuàng)造的工藝美術珍品，都來源于那個時代匠人的智慧和敬業(yè)精神，每一件曠世工藝美術作品的誕生，都蘊含著創(chuàng)作者的豐富經歷、技藝、知識和對生活的感悟。自上個世紀以來，黨和國家高度重視工藝美術行業(yè)發(fā)展，頒布了一項重要舉措，就是授予工藝美術行業(yè)杰出代表人物“中國工藝美術大師”稱號，截至目前，共有八屆計640位工藝美術家獲此殊榮。

“新征程 新工藝——第六屆中國當代工藝美術雙年展暨新晉中國工藝美術大師作品邀請展”由中國工藝美術館（中國非物質文化遺產館）主辦，展覽總策劃為韓子勇先生，策展人為王輝先生。本次展覽于2023年1月19日開幕，共展出2022年評選出的第八屆“中國工藝美術大師”108位中59位的近165件（套）作品，包括玉雕、石雕、陶瓷、金屬工藝、竹木工藝、織染繡、牙雕、貝雕、漆器、徽墨、玻璃、家具等。這些展品門類齊全，巧奪天工，是當代中國工藝美術家的杰出代表作。作為“中國工藝美術大師”的新入選成員，他們遵循傳統(tǒng)，深耕探索，在邁向新時代的康莊大道上秉持創(chuàng)造性轉化、創(chuàng)新性發(fā)展的理念，為滿足人民對于精神生活的需求貢獻力量。

展覽共分為三個部分，第一部分是59位中國工藝美術大師個人展板介紹，第二部分為165件（套）工藝美術作品實物展示，第三部分為中國工藝美術大師形象墻。策展之初，考慮到展品品類較多，需要充分利用展廳空間，因此，將屬同品類的展品布置到同一區(qū)域，將家具等大件展品進行裸展，將織繡、畫作等展品吊裝展出，最大限度優(yōu)化空間的轉換、觀展的路線、多媒體的互動、界面的多樣化等方面，拉近觀眾和展品的距離，令觀眾獲得最為直觀的觀展體驗。本次展覽推出許多別出心裁、自出新意的作品，這些作品不僅取材優(yōu)質，而且在制作工藝方面，遵從傳統(tǒng)、創(chuàng)新發(fā)展，成為新時代具有代表性的工藝美術珍品。本文選擇了部分作品進行簡要介紹：

1. 藍印花布 《歷久·彌新》中國工藝美術大師 哀警衛(wèi) 浙江

作者精通藍印花布印染技藝，其作品采用純植物染料手工染制而成，形成了既繼承傳統(tǒng)，又融入現(xiàn)代元素的風格。多年來，作者致力于恢復和發(fā)展國家級非物質文化遺產桐鄉(xiāng)藍印花布印染技藝，使這一抹藍煥發(fā)新的異彩。

2. 漢白玉雕 《周游列國》中國工藝美術大師 張建奎 福建

作者致力于傳承發(fā)展多層次透空雕技藝，拓展南派石雕山水花鳥以及透空雕技藝的藝術表現(xiàn)方式，精于南派雕刻的鏤空雕、圓雕、浮雕等技藝，擅長大型雕塑，是南派石雕的領軍人物。

3. 琉璃 《無窮》 中國工藝美術大師 施森彬 上海

作者在創(chuàng)作中突破了原有玻璃工藝與技術的局限，創(chuàng)新出了前所未有的玻璃藝術的“大之美”?！按笾馈钡乃囆g理念首先乃“形”之大，然后是“意”之大，即為傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代美學二者的奇妙碰撞與完美融合。

4. 綜合裝飾瓷板 《今生有緣》中國工藝美術大師 丁虹 江西

作者的瓷畫，大致可分為三類，珍珠釉“荷花”、色釉綜合裝飾“花鳥”和禪意山水，她打破線條的牽絆，用細膩和豐富的色彩，在溫潤如玉的瓷體上描繪著一幅幅絢麗多彩的畫面。作者將傳統(tǒng)工藝粉彩與現(xiàn)代技法相結合，形成了清新自然的藝術風格。

5. 烏拉草工藝畫《人物之一》 中國工藝美術大師 韓威壯 吉林

作者創(chuàng)意能力強，其作品兼具民族風格和藝術作品風格，常采用東北長白山天然材料烏拉草、麻等進行加工、熏蒸染、脫毒、著色。技法重點是顏色的搭配，運用單色、混色手法將作品效果完美呈現(xiàn)。

6. 和田籽玉 《風姿卓越》中國工藝美術大師 王金忠 上海

作者繼承海派玉雕“巧雕精作”的工藝特色，尤其擅長花鳥俏色巧雕，將“院體”畫風融入作品，作品追求工藝要“精”，俏色要“妙”，構圖要“美”，花鳥要“靈”，呈現(xiàn)了獨特的海派藝術風格。

7. 景泰藍 《花絮》 中國工藝美術大師 李靜 北京

作者從事景泰藍技藝40余年，從設計到制作，主張在繼承傳統(tǒng)的基礎上探索創(chuàng)新，其作品喻古論今、喜慶熱烈，又不失優(yōu)雅，具有鮮明的時代感。曾參與多項國家重點工程景泰藍裝飾以及國禮的設計制作，對進一步拓寬景泰藍適用范圍、延伸裝飾領域、提升藝術水平發(fā)揮了重要作用。

8. 半刀泥雕刻 青花釉里紅綜合裝飾瓷缸《富春山居圖》、半刀泥雕刻 瓷板畫《江山永固》中國工藝美術大師 曹愛勤 江西

作者從藝50年來，在工藝美術理論和實踐方面有了質的飛躍，創(chuàng)作了許多優(yōu)秀的作品，其傳承與創(chuàng)新了陶瓷半刀泥與洪州瓷雕，并將西方雕塑的技法發(fā)揮得淋漓盡致，無論是山水、人物，還是花卉鳥蟲都栩栩如生，堪稱陶瓷半刀泥雕刻行業(yè)翹楚。

9. 描金漆畫 《山水青音》中國工藝美術大師 雷天勇 山西

作者多年來從事漆器識文描金、夾纻造像行業(yè)，逐漸恢復了清中期的識文描金技法技藝；創(chuàng)造性地開展了平遙特色的傳統(tǒng)干漆造像技藝，形成了干漆造像由里及外和由外及里相結合的精準造型技法；牽頭開創(chuàng)了全國第一家“企業(yè)入校園，大師進課堂”的校企合作模式，改變了平遙推光漆器數(shù)千年來師傳徒承的單一傳承模式。

10. 楠木雕 《人間萬象》中國工藝美術大師 劉小平 浙江

作者從事根雕技藝三十余年，其創(chuàng)作作品注重自然之美、意境之美、情性之美，先后開創(chuàng)了“扁雕” 和“空洞漫雕”技法，通過不斷實踐創(chuàng)作和理論研究，得到了社會各界人士的高度認可。

11. 四面青花鑲器 《梅蘭竹菊》中國工藝美術大師 陸巖 江西

作者師承祖父陸云山、父親陸如。在“陸氏陶瓷藝術風格”熏陶下，繼承優(yōu)秀家風，賦予了陶瓷在當代語境下的藝術表達，將青花與粉彩結合，尤為擅長青花斗彩人物、青花斗彩花鳥。作品裝飾手法豐富，形象刻畫生動，畫面布局飽滿，設色高雅清新，結合現(xiàn)代陶瓷藝術語言，又不失傳統(tǒng)表現(xiàn)手法，造型與裝飾相得益彰，形成具有一定個人特征的藝術風格。

12. 銀鎏金 《花瓶》中國工藝美術大師 母炳林 云南

作者師承寸樹康等多位民間手工藝人，專注于不同地域不同民族的銀銅制品在技巧和樣式上的差別，逐漸形成自己的藝術風格。潛心鉆研“木紋金”材料合成技術，克服多種材質不同熔點和多種屬性結合的困難，在傳統(tǒng)銀工藝上呈現(xiàn)赤霞（銅）流云（銀）的藝術效果，這是在金銀銅鑲嵌、鎏金、貼金等工藝上創(chuàng)新、提升的一種新工藝。擅長多金屬熔鍛，獨立創(chuàng)造金包銀工藝、開發(fā)銀膽保健杯、實現(xiàn)木紋金工藝批量生產。

13. 抽紗刺繡 《蓮花生大師》中國工藝美術大師 彭萍 四川

作者多年來扎根玉龍縣白沙古鎮(zhèn)從事刺繡，不僅對納西族文化藝術有切身體驗，同時也深受藏族文化藝術的浸潤。其繡品在技法上吸取了蘇繡、蜀繡、湘繡、粵繡四大名繡的技術特點，并結合彝族、苗族等云南本土的一些刺繡針法，形成了自己的風格特色。

14. 疆繡《賣花帽的老漢》、疆繡《廣闊天地大有作為》 中國工藝美術大師 錢美榮 新疆

作者系疆繡創(chuàng)始人，其作品重點突出新疆地域風情，民族特色，在繼承發(fā)揚中國傳統(tǒng)刺繡的基礎上，融合多民族繡法，以強烈的地域氣息，彰顯出新疆特有的粗獷豪放之美。

15. 猛犸牙浮雕 平刻 《春夜宴桃李園圖》、猛犸牙浮雕 平刻《江行漁雪圖》中國工藝美術大師 鄭士儒 北京

作者在幾十年的筆墨與刀刻中，不僅練就了扎實的基本功，還在平刻工藝的皴法墨法方面進行了探索，形成了獨特的藝術風格。平刻在眾多牙雕品種中獨樹一幟，以刀代筆、以牙替紙、以染頂畫的形式，將中國傳統(tǒng)書畫藝術賦予牙雕之上，使牙雕呈現(xiàn)永不褪色的經久畫面。作品在設計之初，更注重內容與形式的統(tǒng)一，與中國傳統(tǒng)文化對意境美追求的目標，一脈相承。

展覽期間，中國工藝美術館（中國非物質文化遺產館）在一層多功能廳舉行了“新征程 新工藝——新晉中國工藝美術大師作品邀請展”作品捐贈儀式，以及召開了“工藝美術的時代新創(chuàng)造——當代工藝美術學術研討會”。在捐贈儀式上，50位新晉中國工藝美術大師向館方捐贈了52件（套）作品，并獲得了館方自開館以來的第一批收藏證書。工藝美術大師無私奉獻的精神，得到了社會各界的一致好評，而且對豐富中國工藝美術館（中國非物質文化遺產館）館藏、解決館藏缺項問題、構建工藝美術藏品體系具有重要意義。在學術研討會上，中國工藝美術大師和相關專家齊聚一堂，共同探討當代工藝美術的發(fā)展趨勢。未來中國工藝美術發(fā)展就是要守正創(chuàng)新，積極面對新時代、新機遇，創(chuàng)造出更多優(yōu)秀的作品。