崔樹強(qiáng)

全國(guó)第五屆草書作品展從上萬(wàn)件投稿作品中經(jīng)過(guò)嚴(yán)格評(píng)審和面試考核，精選出的兩百多件作品入展，這在一定程度上呈現(xiàn)了當(dāng)代草書創(chuàng)作的基本面貌，也從一個(gè)側(cè)面反映了當(dāng)代草書創(chuàng)作的成就和局限，并引起對(duì)草書的寫意精神及其當(dāng)代價(jià)值的思考。

草書蘊(yùn)含了中國(guó)書法豐富的美學(xué)思想。在新的時(shí)代條件下，傳承和弘揚(yáng)中華美學(xué)精神，是進(jìn)一步傳承和弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、增強(qiáng)文化自信的有效途徑。書法是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要內(nèi)容，也是美育的重要形式。因?yàn)樗妮d體是漢字，所以被稱為中國(guó)獨(dú)有的藝術(shù)。其獨(dú)特性就在于，它從實(shí)用性的文字書寫升入藝術(shù)之境，這在世界文化史上是獨(dú)一無(wú)二的。它在黑與白、點(diǎn)和線的千變?nèi)f化中，完成了人的精神創(chuàng)造和情感宣泄，而它所表現(xiàn)的精神內(nèi)涵，又與中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是一脈相承的。

在草書創(chuàng)作中，書法家的貢獻(xiàn)就在于，將整個(gè)民族共有的語(yǔ)言符號(hào)通過(guò)創(chuàng)造性的作用，轉(zhuǎn)變?yōu)闃O具個(gè)性化的藝術(shù)符號(hào)，從而使文字的書寫中包含了精神和情感的意味?；蛘哒f(shuō)，從字到寫的轉(zhuǎn)變，就完成了從漢字到書法的轉(zhuǎn)變。所以，不斷練字實(shí)際上就是練習(xí)一種把自我生命融入點(diǎn)畫的能力。這樣來(lái)看，書法就不單是實(shí)用的，還是藝術(shù)的；不單是視覺(jué)的，更是心靈的。惟其能抵達(dá)心靈的深處，方能觸摸到藝術(shù)的門徑。

草書的自由精神，可以對(duì)現(xiàn)代人偏激乖戾的心靈作一種極好的救贖。書法藝術(shù)教育，也可以通過(guò)對(duì)現(xiàn)代文明悖論的反思，讓人們了解到『平淡天真』的中國(guó)藝術(shù)的基本性格，不是裝腔作勢(shì)、怪癖虛偽，而是平正平實(shí)、雅淡素樸，唯此，才可以了解到平淡天真的藝術(shù)精神之可貴甚至借此突破很多精神的屏障和技巧的抗拒。然而，現(xiàn)代社會(huì)『有用性』的價(jià)值觀念早已滲透到書法教育實(shí)踐之中。

『無(wú)用』的藝術(shù)，卻以『有用』為衡量標(biāo)準(zhǔn)。比如書法藝考生的逐年增加，并不意味著可以招到更多高素質(zhì)的學(xué)生。因?yàn)楹芏鄷ㄋ嚳忌且驗(yàn)槲幕n成績(jī)不好，通過(guò)突擊和速成，轉(zhuǎn)過(guò)來(lái)報(bào)考書法專業(yè)，藝考成了他們高考最直接『有用』的捷徑。一個(gè)最需要文化滋養(yǎng)的學(xué)科，竟然成為文化缺乏的避難所，這無(wú)疑成為藝術(shù)人才培養(yǎng)的缺陷和學(xué)科發(fā)展的瓶頸。

所以，今天的書法藝術(shù)教育，很多就是以藝術(shù)技巧為目的，重『技』輕『道』，忽視了支撐藝術(shù)、灌溉藝術(shù)的那顆『心』的培養(yǎng)以及一種精神的熏陶，導(dǎo)致過(guò)多的以藝術(shù)技巧為對(duì)象來(lái)加以考察和體認(rèn)，尤其是受到比賽的誘惑和展覽的刺激，創(chuàng)作有時(shí)淪為技巧賣弄和精巧制作，這樣就逐漸偏離了藝術(shù)根植人心的傳統(tǒng)。今天，要想在書法中重新塑造健全的人格和健康的精神，把我們從單一的物質(zhì)和技術(shù)的『有用性』中解脫出來(lái)，更多地去觸摸歷史上曾經(jīng)達(dá)到的有深度、有厚度的永恒性的智慧資源，從而淡化那種純功利的、『有用』的生存狀態(tài)，追求一種藝術(shù)的、自由的、『無(wú)用』的價(jià)值觀念。

從全國(guó)第五屆草書作品展覽來(lái)看，一方面可以看到很多作者對(duì)于技巧的精熟把控，但成在『熟』，敗也在『熟』。清代姚孟起曾說(shuō)：『書貴熟，熟則樂(lè)；書忌熟，熟則俗?！凰^神來(lái)之筆，妙不可言，就是強(qiáng)調(diào)一種偶然性、不確定性和不可重復(fù)性。過(guò)分熟，就意味著精巧過(guò)度，就太注意雕琢和制作，所以，熟和巧是對(duì)偶然性的破壞。明代孫鑛說(shuō)：『凡書貴有天趣?！恢袊?guó)書法重視自然渾成，妙得天趣，就是追求不期然而然的偶然性。另一方面，從取法對(duì)象來(lái)看，存在跟風(fēng)效應(yīng)和扎堆現(xiàn)象，取法的路徑還有待拓寬。比如，黃庭堅(jiān)草書和孫過(guò)庭《書譜》是取法的熱門，從這兩家脫胎而出的草書作品占了近三分之一的比例。另外，章草也是入展比例較高的草書類型，雖章草取法略有差異，但總體上還是存在明顯的趨同現(xiàn)象。實(shí)際上，中國(guó)古代可資取法的草書資源很多，而一些新近出土的草書墨跡（比如漢代草書《神烏賦》等），還沒(méi)能引起當(dāng)代草書創(chuàng)作者的足夠重視。取法對(duì)象的趨同，帶來(lái)了技法表現(xiàn)語(yǔ)言的單一和大同小異，這在一定程度上影響了當(dāng)代草書發(fā)展的廣度和深度。

今天，我們時(shí)時(shí)會(huì)感到，書法的很多形式似乎已經(jīng)被前輩大師們所窮盡，創(chuàng)新變得異常艱難。但是，從前輩大師身上我們可以看到，藝術(shù)家的天才就在于，為自己的內(nèi)在精神尋找到最恰當(dāng)?shù)牟牧稀⒓挤ê托问降谋磉_(dá)，從而創(chuàng)造出真正具有精神性內(nèi)涵的藝術(shù)表達(dá)形式。任何藝術(shù)都需要技法技巧、物質(zhì)材料和形式法則，但是這并不是書法藝術(shù)的全部核心所在。技法、形式無(wú)疑是重要的，但是內(nèi)在精神比形式更加重要。因?yàn)?，藝術(shù)從其本質(zhì)來(lái)說(shuō)，就是人們用技術(shù)、技法為人的精神尋找一種美的形式。從這個(gè)角度來(lái)講，對(duì)形式和技巧的選擇，實(shí)際上取決于內(nèi)在精神的需要。書法家必須要有某種內(nèi)在的精神，有對(duì)世界和人生的獨(dú)特思考，為了表達(dá)他對(duì)世界的深刻感受，他才需要尋找新的形式。如果只是一味地、竭盡全力在形式上追求新奇，就會(huì)使一些新奇古怪的『前衛(wèi)』作品，給人們帶來(lái)表面的熱鬧和躁動(dòng)不安。當(dāng)代某些所謂『前衛(wèi)』的書法創(chuàng)作，似乎是在用喧嘩、尖叫和怪聲來(lái)引人注意，而很多古代書法作品則更像是在沉思，讓人感覺(jué)到一種內(nèi)在的寧?kù)o和自信。實(shí)際上，古代大師沒(méi)有不師法前賢的，卻往往能師古而出新，創(chuàng)造出一種不同于前人的精神圖像。相反，那種為了躲避模仿的嫌疑，要與古人不同，而故意夸張渲染自己對(duì)古人的反叛，并不能實(shí)現(xiàn)真正的創(chuàng)新。實(shí)際上，越是擁有內(nèi)在的精神力量，在形式的運(yùn)用上可能越會(huì)表現(xiàn)出某種節(jié)制，這是古代那些草書大家臻于人書俱老之境帶給我們的啟示，也為當(dāng)代草書作品展覽提供某種鏡鑒。

作者單位：華東師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院