藝術(shù)家簡介

陳許，籍貫廣東陽江，供職于保利長大工程有限公司，為中國美術(shù)家協(xié)會會員、廣東省人民政府文史研究館館員、廣州大學(xué)碩士研究生導(dǎo)師，歷任廣東省人民政府文史研究館油畫雕塑院院長、中央文史研究館書畫院南方分院副院長，作品多次入選全國、省、市美展并獲獎。

創(chuàng)作刻錄時代印跡的優(yōu)秀之作

徐漣

剛?cè)氤跸?，北京就?5度高溫，迎接“跨海長虹——陳許港珠澳大橋主題油畫展”在中國國家畫院美術(shù)館的開幕。

漫步展廳，我和每一位觀眾一樣，熱情與激情也隨著藝術(shù)家陳許的近百件作品而升騰。強(qiáng)烈的色彩、揮灑的筆觸、巧妙的構(gòu)圖，給人巨大的視覺沖擊力。藝術(shù)家陳許沒有陷入寫實手法的窠臼，而是以虛寫實，將鋼架、船舶、橋梁、建筑，或只取一角，或取某個局部，人物則取背影、輪廓，將其置于浩瀚大海之中，象有盡而意無窮；畫面色彩豐富又有層次變化，或平涂或厚涂所獲得不同肌理效果，特別是將中國繪畫的意味引入畫面，大大增強(qiáng)了油畫寫意性的表達(dá)。

但我想說的是，作為觀眾，在這些技法技巧的背后，親眼所見親身所感，是在遼闊的大海與無盡的天空之中，人類的渺小與偉大產(chǎn)生了如此強(qiáng)烈的對比，同時出現(xiàn)在我們眼前，讓人不由得胸中激蕩著無限的激情。我們無法想象，在港珠澳大橋、跨海集群工程“深中通道”這樣兩項世界級的重大工程背后，是多少智慧與勤勞、奉獻(xiàn)與堅韌、意志與魄力的集結(jié)！也許從新聞報道和電視畫面中大家早已熟知了這樣的工程，但藝術(shù)的感染力是如此強(qiáng)烈！中國故事、中國創(chuàng)造、中國精神，自然而然地進(jìn)入到每個觀者心中，產(chǎn)生了打動人心的效果。

我之前不認(rèn)識藝術(shù)家陳許，但從他的畫面中，我有幾點深切的感受：

一是主題性創(chuàng)作來源于生活，來源于澎湃激情。主題性創(chuàng)作從來不是為了創(chuàng)作而創(chuàng)作，而是在這些大國重器、重大工程當(dāng)中，在這些國家戰(zhàn)略當(dāng)中，有著屬于這個時代的奇跡，有著中國人甚至全人類引以為傲的成就，它既屬于國家、屬于時代，也屬于我們每個人。因此，向著人性無限開掘的作品能夠成為藝術(shù)史上的經(jīng)典之作，同時，能夠流傳于世的優(yōu)秀作品也必然包含那些成功表現(xiàn)重大時代主題的藝術(shù)創(chuàng)作。

二是如何深入生活。陳許是幸運的，他不需要深入生活，他就在火熱的生活之中，就在重大工程的現(xiàn)場，他本人就是建設(shè)者之一，他和他的同事、工友們共同參與并見證了世紀(jì)工程的全部過程。他是親歷者、見證者、記錄者。他的雙重身份使得他有機(jī)會長久地關(guān)注這樣的題材，關(guān)注整個建設(shè)過程。作為藝術(shù)家，陳許沒有把自己的創(chuàng)作與生活分隔開，也沒有刻意迎合市場需求，而是主動選擇了這個重大主題，把自己的熱情和心血全部投入其中。他的藝術(shù)選擇不是一年兩年，而是十?dāng)?shù)年的堅持，迄今創(chuàng)作了幾百幅這一系列作品，并且還在繼續(xù)這樣的主題創(chuàng)作。

三是從陳許的油畫，我想到了專業(yè)與業(yè)余、職業(yè)與業(yè)余這樣幾個概念。陳許的職業(yè)身份是保利長大工程建設(shè)的一名職員，也因此常常被稱為“業(yè)余畫家”。如果專業(yè)指的是院校教育，那么，現(xiàn)代藝術(shù)教育體系也不過一二百年，在此之前無論東西方藝術(shù)家都一樣是在畫坊學(xué)徒；今天我們說業(yè)余，應(yīng)該指的是“主業(yè)之余”，即不以此為生，不將它作為專門的職業(yè)。如果按這個說法，那么古代文人都是業(yè)余畫家、業(yè)余書法家，他們甚至恥于被稱為畫家，更不愿意當(dāng)職業(yè)畫家。到今天，專業(yè)與業(yè)余、職業(yè)與業(yè)余，不是評價藝術(shù)水平的標(biāo)準(zhǔn)，只不過是個稱謂而已。真正的藝術(shù)，是那些能夠刻錄時代印跡，展現(xiàn)時代風(fēng)貌，能夠打動人心、能夠喚起情感的優(yōu)秀之作。

祝愿陳許技藝技巧不斷精進(jìn)、藝術(shù)語言不斷錘煉、藝術(shù)手法更加豐富、藝術(shù)表現(xiàn)更加出色，不斷創(chuàng)作出更多更好的優(yōu)秀之作。

（作者系中國國家畫院副院長，本文為“跨海長虹——陳許港珠澳大橋?qū)ｎ}油畫展”開幕式上的致辭，有刪節(jié)）

斑斕的時代華章 有感于陳許港珠澳大橋系列油畫作品

梁江

陳許以港珠澳大橋為主題而創(chuàng)作的系列油畫作品，在廣東已巡展多場，獲得廣泛而熱烈的反響。這是一個具有鮮明特色的展覽。其特色有三：它是屬于改革開放時代的，它是出自粵港澳大灣區(qū)這方熱土的，它是洋溢著藝術(shù)家與時代同行的激情和創(chuàng)造力的。

不妨從美術(shù)專業(yè)角度再做具體一點的分析。陳許展出的系列作品，是以很認(rèn)真、很投入的態(tài)度而創(chuàng)作出來的。這些作品從港珠澳大橋立項、上馬開始，他就敏銳地意識到這項宏大工程的非凡意義，以極大的熱情投入收集素材和創(chuàng)作環(huán)節(jié)。后來他回想一下，用了九年時間跟蹤、記錄、思考和創(chuàng)作，方獲得較貼近預(yù)想的一批作品。曾有觀眾對他的作品做了“浪漫、恢弘”的評說，我很認(rèn)可。

作為一位油畫家，陳許為什么會用九年時間來跟蹤建橋這一件事？港珠澳大橋開建，作為當(dāng)代的一個工程建設(shè)項目，科技和基建技術(shù)已很發(fā)達(dá)了，圖像記錄有高清的相機(jī)和攝像設(shè)備等，為什么還需藝術(shù)家去現(xiàn)場觀察和筆錄，難道藝術(shù)家手工記錄能勝過高清像素的影像機(jī)器嗎？問題的關(guān)鍵恰好就在這里。有高清影像設(shè)備，有8K或3D的電視機(jī)，藝術(shù)家創(chuàng)作出來的作品仍然是高科技器材或人工智能所無法替代的。藝術(shù)作品是以藝術(shù)方式所創(chuàng)造而得。何謂藝術(shù)創(chuàng)造？重點在于它是包含了藝術(shù)家的人的情感、人的體驗、人的感悟及創(chuàng)造，以及通過藝術(shù)表達(dá)形式把人的感悟創(chuàng)造轉(zhuǎn)換為藝術(shù)作品。這當(dāng)中經(jīng)過眾多“人”的環(huán)節(jié)，這并不是高清攝像機(jī)或AI環(huán)節(jié)所能替代的。

陳許是一個有熱情、有才氣的藝術(shù)家。他的作品能達(dá)到感染觀眾的效果，我想第一點很重要，他對港珠澳大橋有強(qiáng)烈的表現(xiàn)愿望，貫注的情感很真摯。他所表達(dá)的情感是正能量，能引發(fā)我們共鳴的。第二點，是陳許用創(chuàng)造性的藝術(shù)語言，把深入的觀察和感悟轉(zhuǎn)化成具有個性的作品。這是以藝術(shù)家的敏感在創(chuàng)作，主觀色彩很濃的畫面不是照相機(jī)能代勞的。第三點，更重要的是這些作品有濃郁個性，有獨特風(fēng)格特征。從形式語言角度看，這樣的視覺形態(tài)介于半寫實、半寫意之間，這種表達(dá)方式難度非常大。試想，一個非常具體的事件、一個現(xiàn)實題材，本應(yīng)該用寫實、客觀的手法呈現(xiàn)人人可知的內(nèi)容，但他卻在若即若離當(dāng)中努力尋找一個平衡點。既能呈現(xiàn)這一宏大題材的訴求，又能傳達(dá)藝術(shù)想象力和美學(xué)意趣。我相信陳許已找到了這一平衡點，這也就是現(xiàn)在觀者所看到的這些半寫實、半寫意的作品風(fēng)格。由現(xiàn)實題材和現(xiàn)實主義創(chuàng)作方法達(dá)至這一風(fēng)格，構(gòu)成一個系列，而能獲得觀眾和同行贊賞，這在當(dāng)今的畫壇也是不可多得的個案。

創(chuàng)造不易，不懈努力終有收獲。多年連續(xù)圍繞一個創(chuàng)作題材，無論寒暑風(fēng)雨或者其他困難都堅持下來，這中間凝聚了他巨大的勞動。只停留在個人小圈子的低吟淺唱，想要產(chǎn)生巨大社會效應(yīng)是不可能的。能留存后世的藝術(shù)作品，如畢加索的《格爾尼卡》，德拉克洛瓦的《自由引導(dǎo)人民》，這樣名留青史的世界名作，記錄的是時代行進(jìn)的步伐，它們成了歷史的印記。

港珠澳大橋系列油畫作品是斑斕的時代華章。陳許給我們提供的另一個啟迪，是真正的藝術(shù)追求和成功的創(chuàng)作都蘊(yùn)涵著堅執(zhí)不懈的精神。

（作者系本次展覽學(xué)術(shù)主持、中國美術(shù)館研究員、中國美術(shù)館原副館長、中國藝術(shù)研究院美術(shù)研究所原所長）

劉斯奮（中共廣東省委宣傳部原副部長、廣東省文聯(lián)原主席、廣東畫院原院長）：展現(xiàn)在我們眼前的，是一批寫實的作品，同時，又絕對是一批寫意的作品。說寫實，因為這是世界頂尖級的世紀(jì)工程——港珠澳大橋誕生的真實記錄。從工程正式啟動開始，作者就一直追蹤著它的進(jìn)展，并且每年都多次深入到工地中去觀察、去感受、去體會，通過用眼睛、耳朵和心靈所獲得的豐富印象、所受到的巨大震撼，以及所引起的強(qiáng)烈共鳴，以嚴(yán)謹(jǐn)虔誠的態(tài)度，全力以赴投入創(chuàng)作，最后鑄就這一幅幅激情澎湃而又雄渾大氣的作品，從而再次證明了生活是藝術(shù)唯一源泉這一顛撲不破的真理。

尚輝（中國美術(shù)家協(xié)會美術(shù)理論委員會主任）：此次展覽讓我們看到的是當(dāng)代主題性繪畫發(fā)展在風(fēng)景畫藝術(shù)領(lǐng)域的新表現(xiàn)和新探索。首先，港珠澳大橋在國家主題性美術(shù)創(chuàng)作上是一個重要的主題，但因其跨度太長，用藝術(shù)畫面表現(xiàn)比較困難。他用油畫表現(xiàn)和意向結(jié)合的方式來表現(xiàn)他參與港珠澳大橋建設(shè)的過程，陳許用多幅作品表現(xiàn)同一個主題，這在主題性創(chuàng)作上有巨大的挑戰(zhàn)，所以他更多是用了想象和意向的方式來創(chuàng)作他心目中的港珠澳大橋的建設(shè)。第二，陳許的作品有極強(qiáng)的表現(xiàn)性，可以感受到德國表現(xiàn)主義對于生命質(zhì)感的表達(dá)?；蛘哒f陳許的港珠澳大橋并不局限在對外觀形象、對建成的大橋側(cè)影的描繪，而是轉(zhuǎn)化為對人的精神、心理的表現(xiàn)，這就是我們看他的展覽能夠喚起我們有關(guān)建設(shè)者的澎湃激昂的精神狀態(tài)的體會。這樣一種時代的激情和頌歌，都是通過他的筆觸去表現(xiàn)的，他在表現(xiàn)主義內(nèi)核上進(jìn)行了審美和精神上的改造。

郭潤文（廣州美術(shù)學(xué)院教授、中國油畫學(xué)會學(xué)術(shù)委員會副主任、中國國家畫院外聘研究員）：陳許始終將生命的激情投入到火熱的生活中，堅持現(xiàn)實表現(xiàn)和時代精神相結(jié)合，以浪漫激情的手法表達(dá)宏偉敘事，這一點在他近幾年追蹤大灣區(qū)建設(shè)重大工程項目的系列主題創(chuàng)作中表現(xiàn)得尤為突出。陳許也由此找到油畫風(fēng)景的內(nèi)在潛力。其反映港珠澳大橋、深中通道及陽江海上風(fēng)電項目建設(shè)的《海中的構(gòu)成》系列作品，既是對時代主旋律的謳歌和弘揚，同時又把個性化的藝術(shù)創(chuàng)作嵌入一個更大的歷史進(jìn)程和空間視野中——我認(rèn)為這正是我們這個時代需要的藝術(shù)家。用藝術(shù)表達(dá)思想、關(guān)注當(dāng)下，是我國當(dāng)代藝術(shù)家的責(zé)任。

對技藝和形式表達(dá)的獨立思考與實踐，使陳許走出小我的圈子。宏大敘事離不開具體典型的現(xiàn)實過程和情感細(xì)致的表達(dá)。陳許早年的軍旅生活，以及轉(zhuǎn)業(yè)后扎根基層的家國情懷，正是他后來把握時代精神和表現(xiàn)重大題材的基礎(chǔ)。陳許將當(dāng)代風(fēng)景油畫表現(xiàn)與現(xiàn)實的工業(yè)題材相結(jié)合，形成一種新穎的油畫風(fēng)景呈現(xiàn)，他對當(dāng)代油畫語言表達(dá)的把握，使得他的工業(yè)題材的油畫風(fēng)景作品充滿了自由奔放、灑脫靈動的色彩和韻律，盈溢著生命的激情與時尚氣息。

區(qū)礎(chǔ)堅（廣州美術(shù)學(xué)院原學(xué)委會委員、原油畫系副主任）：只為一座橋而做的展覽，重復(fù)地去表現(xiàn)同一個主題，難度可想而知。陳許完成了，并且完成得很好。這其中涉及到主旋律如何跟藝術(shù)形式相結(jié)合的問題。陳許采用了半抽象的表現(xiàn)主義繪畫，在他的主題中很恰當(dāng)?shù)亟Y(jié)合，使得畫面得以完美呈現(xiàn)。同時他非常勤奮，近十年來一直筆耕不輟，每隔一段時間都有新作誕生，對于這些作品的成功，我感到由衷的高興。

楊堯（廣州美術(shù)學(xué)院教授、北京當(dāng)代中國寫意油畫研究院榮譽(yù)理事）：在陳許的作品中，我們看到一幅幅氣勢磅礴、夢幻斑斕，宛如中國水墨的潑彩寫意畫，豪放大氣，洋溢著東方意趣，濃烈的紅色、藍(lán)色、黑色，在畫中“左沖右突”，輕松灑脫，色彩既單純而又豐富，有如交響樂般奏響一曲雄壯的樂章。陳許生動地展示了現(xiàn)場恢宏的氣勢和建設(shè)者們的澎湃激情。奔放有力的筆觸，紅、藍(lán)、白、黑幾大塊高純度的色彩鋪排，冷色和暖色在協(xié)調(diào)與對比中奇妙地變幻著，凸顯出建設(shè)者們堅強(qiáng)而又沉穩(wěn)的意志。陳許的大寫意油畫，突破了自己，實現(xiàn)了升華，為中國多彩的寫意油畫發(fā)展，跨出了自己勇敢而又卓有成效的一步，可喜可賀！

陳醉（中國藝術(shù)研究院研究員、博士生導(dǎo)師）：看陳許的展覽能讓我們思考，關(guān)于主題性繪畫或重大題材美術(shù)作品在新的環(huán)境中該如何表現(xiàn)。面對這樣一個宏大的題材，他摒棄了之前所擅長的細(xì)致描繪，選擇了一種概括、甚至模糊的語言去表現(xiàn)整體的氣氛和感受，這種模糊突出了一種精神，這與他花費九年時間長期深入工程本身有很大關(guān)系。正因為他太了解工地這種帶有戰(zhàn)斗性的工作方式，很難用靜止的場面去表達(dá)，他在長期的實踐中尋找到這樣一種表現(xiàn)語言。同時我們也可以更深地體會到深入生活的重要性，如果他沒有深入?yún)⑴c到這個工程當(dāng)中，可能很難提煉出這樣具有高度精神性和表現(xiàn)性的藝術(shù)表達(dá)。

徐唯辛（中國人民大學(xué)藝術(shù)學(xué)院原執(zhí)行院長）： 最近在微信圈看到陳許的一大批圍繞路橋建設(shè)內(nèi)容的油畫作品，數(shù)量之大、質(zhì)量之好，本人深為感動。鋪天蓋地幾十上百幅作品，傾注了情感，熱情洋溢；油畫技巧嫻熟，斑駁厚重，少甜媚、多雄渾，加上他所熟悉的路橋建設(shè)題材，內(nèi)容與形式有很完美的結(jié)合。

馬新林（李可染畫院副院長）：陳許身上有一種廣東精神，言人之未言，畫人之未畫，表現(xiàn)自己獨特的藝術(shù)精神。他的作品中，印象和表現(xiàn)的成分更多一些。在色彩運用上，他由之前相對傳統(tǒng)的色彩關(guān)系逐漸發(fā)展為以厚重的顏料基底、強(qiáng)烈的筆觸和純粹的色彩。他的顏色基本不調(diào)和，用大量的藍(lán)色、黃色、紅色等強(qiáng)烈的色彩表達(dá)一種激情，這種方法比較少見且勇敢。對港珠澳大橋的表現(xiàn)真的是一個難題，但陳許通過自己是橋梁建設(shè)者這種身份，深度參與建設(shè)過程的特殊經(jīng)歷，使他對這座橋和建設(shè)者有深厚的感情，這一點令我非常感動。我想他畫的是心中的橋梁、藝術(shù)的橋梁、思想的橋梁，更是文史的橋梁。作為橋梁的建設(shè)者，他以自己的畫筆記錄并續(xù)寫這段歷史，并成為美術(shù)史上的重要案例。

譚國亮（《油畫》雜志主編）：此次看到陳許先生關(guān)于港珠澳大橋主題的油畫創(chuàng)作，我感受其中的精神力量。他的油畫從一個側(cè)面見證了粵港澳大灣區(qū)建設(shè)的歷程，展現(xiàn)了中國故事、中國創(chuàng)造和中國的工匠精神。我們《油畫》雜志也一直致力于探索中國精神、中國風(fēng)格、中國氣派的油畫發(fā)展之路。希望此次我們也能通過對陳老師的作品的傳播，把大灣區(qū)建設(shè)的中國創(chuàng)造、中國工匠精神傳播好、展現(xiàn)好。

張鵬（首都師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授）：陳許老師這次展覽非常獨特，讓我想到三個問題：第一，關(guān)于藝術(shù)史上題材創(chuàng)造、創(chuàng)新的問題。題材的變遷其實帶來了一種語言上的革新，陳老師以一種參與者、建造者的眼光發(fā)現(xiàn)了這樣一個題材，這對于當(dāng)代油畫在新題材上的豐富，以及面向未來的一種藝術(shù)的革新，都有一種非常嶄新的啟示。新的題材和新的語言其實是一個共生關(guān)系，因此陳老師畫面中凝重的畫面色彩，介于寫實和抽象之間的表現(xiàn)，都和這種題材的選擇有關(guān)系。第二，畫家身份的問題。陳老師在其中兼具建設(shè)者、藝術(shù)的抒寫和記錄者兩種身份，延續(xù)了20世紀(jì)50至70年代對于畫家身份這條線的研究。第三，油畫的寫意性一定要有一種比較寫實的題材才能落地，在寫意、寫實之間，或者說在油畫主題性和藝術(shù)性之間，陳老師的一系列主題創(chuàng)作給我們很多啟發(fā)。

陳國輝（廣州美術(shù)學(xué)院副教授、碩士生導(dǎo)師）：看到陳許老師的作品，我用“五個大”來表達(dá)我的感受。第一是題材大。陳老師工作的環(huán)境和單位造就他選擇了“世界之最”的橋梁和建設(shè)項目，題材的起步、空間跨度都非常大，但這是作為一個時代的見證者或抒寫者感觸最深的東西。

第二是視野大。他的很多作品都是俯視性的、宏觀性的，這種觀察視野造就了陳許老師不可能用非常具象的語言表達(dá)。

第三是手法大。題材所致，他畫面中是大色塊、大筆觸，甚至有些筆觸是反復(fù)鑄造的，是建筑感的凝結(jié)，這也是寫實與具象之間的一種融合，特別是通過大色塊的、帶有高純度的強(qiáng)烈的顏色表達(dá)氣度。

第四是大寫意。陳老師也嘗試畫了一些大寫意的中國畫。在油畫當(dāng)中，他也通過大寫意的方法來處理具象和意象之間的關(guān)系，通過黑色來做一種畫面調(diào)和。

第五是尺幅大。近十年來陳老師一直在畫大型創(chuàng)作，耗時、耗量、耗精力，很不容易。但是在這個創(chuàng)作過程中，反而營造了當(dāng)代中國人在建設(shè)背景下的中國風(fēng)骨，這種風(fēng)骨正是他畫面中所要呈現(xiàn)的核心價值。

楊燦偉（中國藝術(shù)研究院博士、清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院博士后）：同一個主題為什么能畫這么多幅作品？陳許先生的作品給我們帶來很大的思考。他作品中表現(xiàn)出來的時代性是通過長期的、鮮活的現(xiàn)場感受帶來的。在藝術(shù)表現(xiàn)上，如果說整個粵港澳主題是陳先生繪畫的橋梁，實際上色彩就是他確立自己個性的最重要的表征。甚至最后留在腦子里的不是一個主題，而是一種色彩。他的個性是統(tǒng)一的，在同一個主題下又有如此豐富的表現(xiàn)，很值得欽佩。這也給我們青年美術(shù)家一些啟示，主題性繪畫更加注重對繪畫的本體語言的深度挖掘。

馮楚（《中國文藝家》雜志執(zhí)行主編）： 陳許先生用這樣的筆觸和表現(xiàn)方法，用他生命的激情去表現(xiàn)一個巨大的工業(yè)題材，作品充滿深刻的隱喻性和象征性。他的作品還具有宏大的史詩性和敘事性，體現(xiàn)的是家國情懷，是中國故事，是深刻的、大數(shù)據(jù)時代的情懷。