□ 康枻淼
廣義上講,以實(shí)體小說為基礎(chǔ)改編的廣播劇也屬于有聲書的范疇,但在創(chuàng)作過程中要在原著的基礎(chǔ)上適當(dāng)調(diào)整稿件,讓聲音可以被“看到”,這不僅需要演播團(tuán)隊(duì)有扎實(shí)的基本功,還要求有嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)致的工作態(tài)度與匠心精神,篩選出能與原著相匹配的聲音元素,方能廣泛傳播“聲音文化”。本文將試從廣播傳播符號的三大要素,即人聲、音樂、音響三個角度出發(fā),討論它們在廣播劇中的具體運(yùn)用。
“廣播”和“劇”原為兩個不同的概念,“劇”在名詞范疇中意為“劇作”,而“廣播”作為傳統(tǒng)媒介的三大巨頭之一,自誕生之日起就肩負(fù)著傳遞信息、傳播文化的崇高使命,這二者的結(jié)合無疑是劇目在表達(dá)方式上的創(chuàng)新與挑戰(zhàn)。從通俗意義而言,廣播劇是指充分調(diào)動感情、運(yùn)用有聲語言播講及配合若干符合該劇作的音樂和音效設(shè)計,最終創(chuàng)作合成的劇作。小說廣播劇是廣播劇大類中的一個分支,在創(chuàng)作過程中不僅要忠于原著,更要在此基礎(chǔ)上充分調(diào)動情感,通過調(diào)動有聲語言詮釋不同人物,以聲帶面,從而彌補(bǔ)缺少可視化表達(dá)這一缺憾。聲音是廣播劇中的重要符號,是聽眾唯一能獲取的重要媒介。如果說播講小說原著是二度創(chuàng)作,那么聽眾通過聲音建構(gòu)想象畫面則是三度創(chuàng)作,即聽眾基于作品融入自身的想象與見解,深入其中理解作品含義,沉浸在作品之中。
廣播劇自1924 年誕生以來,雖未經(jīng)百年滄桑巨變,但也經(jīng)歷了由盛到衰?,F(xiàn)如今在新媒體、新技術(shù)的強(qiáng)勁催化下,廣播劇創(chuàng)作正在大踏步地追趕時代的腳步,響應(yīng)時代的號召,持續(xù)優(yōu)化故事內(nèi)容,大力創(chuàng)新表現(xiàn)形式,以觀眾喜聞樂見的形式廣泛傳播中國之聲。
廣播劇的存在不僅為殘障人士提供了獲取影視劇的資源,還滿足了他們的心理需求和精神需求,更是為人民大眾提供了娛樂消遣的方式。據(jù)有關(guān)數(shù)據(jù)顯示,2020 年用戶規(guī)模為5.7 億人次,2021 年中國有聲行業(yè)市場活躍用戶規(guī)模達(dá)8 億人次,互聯(lián)網(wǎng)在線內(nèi)容消費(fèi)群體迎來了爆發(fā)式增長,聽書人群較以往而言呈倍數(shù)增長。由此不難發(fā)現(xiàn),整個有聲業(yè)態(tài)已悄然發(fā)生質(zhì)變?,F(xiàn)如今人們的生活方式已經(jīng)發(fā)生了翻天覆地的變化,娛樂方式也有所轉(zhuǎn)變,因此廣播的伴隨性尤為顯現(xiàn),不僅為通勤的上班族提供休息契機(jī),更是為宅族群體帶來陪伴式體驗(yàn)。
聲音是廣播劇中起主導(dǎo)作用的符號,一般而言,廣播劇中的聲音大致包括人聲、音樂、音響。有聲創(chuàng)作缺少畫面的表現(xiàn),聽眾所能接收到的信息都是由創(chuàng)作者合成的聲音而決定的,不同的聲音會營造和渲染出不同的場景氛圍,因此富有情感的人聲、合理化的音樂、沉浸式的音響對于廣播劇的創(chuàng)作尤為重要。
人聲的塑造。一、有聲語言的規(guī)范。如果說語言是廣播劇聲音的載體,那么普通話的規(guī)范程度必然是播講的源頭活水。規(guī)范不僅指的是重音、節(jié)奏、停連等基本功,更需要以情帶聲,使有聲語言具有一定審美性。此外,“控制”在整個創(chuàng)作過程中顯得尤為重要。口腔的控制主要依靠肌肉記憶和唇舌力度,只有達(dá)到“兩頭緊、中間松”的程度才能使有聲語言更具動態(tài)性,更能清晰飽滿且擲地有聲。氣息的控制也直接影響到聲音的形態(tài),如果塑造的角色為青壯年,那氣息應(yīng)強(qiáng)、沉、穩(wěn);若塑造角色為老年,則氣息可能弱、虛、飄。有聲語言帶給聽眾的是美的享受與感悟,有時聽眾也能沉浸其中,跟隨情節(jié)的發(fā)展猜測故事的走向。
二、旁白與對白的功能。人聲范圍較廣,例如咀嚼、說話、宣泄情緒時發(fā)出的聲音都屬于人聲范疇。廣播劇中的人聲大致包括旁白、對白、畫外音、獨(dú)白等,在本文中主要討論旁白和對白兩種類型。通過旁白,聽眾能很準(zhǔn)確地了解到故事發(fā)生的時間、背景、故事梗概以及對故事的簡短評述議論。旁白也可以作為主人公的獨(dú)白而存在,從主人公的第一視角出發(fā),串聯(lián)起整部劇情,有時也可以是作者的主觀性自述,多用來追憶往事。
對白最能彰顯人物性格,人物的主要形象塑造都是依靠人物對白來完成的。雖然對白稱得上是整部廣播劇的“地基”,但塑造不同的人物同樣值得反復(fù)推敲,創(chuàng)作人員需要依靠原著進(jìn)行二度創(chuàng)作,需要先理解原著人物的對白臺詞及內(nèi)在語后才能更好地理解角色、詮釋角色。相較于影視劇,廣播劇缺少了畫面?zhèn)鬟f信息這一功能,因此對人聲有更高的要求。演播人員可以調(diào)整身體姿態(tài)、語流、語氣、音調(diào)等詮釋不同人物角色和性格,幫助聽眾沉浸在劇情中。
音樂的選取。 音樂作為一種古老的藝術(shù)形式,在歷史的長河中煥發(fā)著奪目絢麗的光彩,無論是“陽春白雪”還是“下里巴人”,總能在聽眾群體中引發(fā)共鳴。音樂能夠奠定整部作品的情感基調(diào),能夠調(diào)動聽眾的情感性與積極性。為一部廣播劇選配適當(dāng)?shù)囊魳纺芸焖僬{(diào)動聽眾情緒,使聽眾盡快融入劇情中,并與劇中人物產(chǎn)生共情。
音樂的選取要考慮劇作的整體風(fēng)格,注重整體性。一般而言,在每一集開篇,音樂會緊跟旁白適時響起,起到渲染環(huán)境氣氛、直擊人心的作用。在劇中,從開端到高潮再到結(jié)尾,要緊跟劇情的情節(jié)適當(dāng)調(diào)整音樂的選取,讓音樂更好地助推劇情的走向與情感的起伏,因此廣播劇的音樂選取和安排尤為重要。例如,若想要構(gòu)建一種空靈幽靜的大自然場景,那音樂勢必要高雅、悠揚(yáng);若想要營造一種歡樂的氛圍,那音樂的選取則要輕松、愉悅。以廣播劇《紅樓夢》為例,在第六回《劉姥姥一進(jìn)榮國府》中,在表現(xiàn)劉姥姥進(jìn)府時并沒有依靠旁白,而是響起了一段鼓點(diǎn)節(jié)奏強(qiáng)的音樂作為轉(zhuǎn)場,上一幕還是劉姥姥與周瑞家的在對話,緊接著下一幕就已經(jīng)是鳳姐和劉姥姥的對話了,此處的音樂選取得十分巧妙,既讓觀眾有了心理適應(yīng)的過渡,又凸顯了劉姥姥與榮國府環(huán)境的格格不入,比起旁白的有限性表達(dá),音樂的融入讓畫面呈現(xiàn)得更加立體。
想要打造一部實(shí)體小說廣播劇,工作量是十分繁重的,所以需要團(tuán)隊(duì)支持和演員調(diào)配協(xié)同發(fā)力,要切記不可開頭“精”,結(jié)尾潦草收場。另外,過度堆砌音樂也是最忌諱的,只有給劇作搭配恰當(dāng)且準(zhǔn)確的音樂,才能“鎖”住聽眾的耳朵。
音響的設(shè)計。音響大致分為實(shí)況音響和音響效果兩種,用來表現(xiàn)現(xiàn)場場面和環(huán)境氣氛的聲音稱為實(shí)況音響,實(shí)況音響在廣播電視節(jié)目中發(fā)揮著再現(xiàn)事實(shí)、增強(qiáng)節(jié)目現(xiàn)場感的作用;音響效果也稱音效,具有真實(shí)感,但不具備客觀真實(shí)性,往往是由聲音傳播者制造或轉(zhuǎn)借來的聲音,只能用于表達(dá)虛構(gòu)時使用。
廣播劇素來有以聲奪人的優(yōu)勢,一部廣播劇可以細(xì)分為多個劇集,每個劇集中有不同的故事情節(jié),在構(gòu)建不同的場景時需要仔細(xì)考量音效的設(shè)計。廣播劇中最常見的音效大致可分為四類,第一類為人類發(fā)出的聲音,如呼吸聲、腳步聲、笑聲等,若細(xì)分還可根據(jù)性別、年齡等來劃分。第二類是表現(xiàn)自然環(huán)境的音效,如風(fēng)聲、雨聲、雷電等。第三類是表現(xiàn)日常生活場景的音效,如餐廳、集市、醫(yī)院里的聲音等。第四類是表現(xiàn)交通工具的音效,如汽車、輪船、飛機(jī)等發(fā)出的聲音。以上列出的音效若想應(yīng)用到廣播劇中,勢必涉及到音效的挑選和剪輯,無論是創(chuàng)作影視劇還是廣播劇,都要求“以真實(shí)至上,以細(xì)致為先”,為聽眾營造真實(shí)可信的環(huán)境,如此聽眾才對該劇作有更強(qiáng)的信服感。例如想要描述一段空靈幽靜的自然環(huán)境,除了語言的表達(dá)之外還要配以鳥叫聲、溪流聲、樂器聲,只有這樣才會和語言、音樂融合為一體。以實(shí)體小說改編的廣播劇《第一爐香》為例,故事的開篇在講述威龍去姑媽家路上的這一段劇情時,演播人員不僅利用若干環(huán)境音響將周遭環(huán)境刻畫得極為細(xì)致,就連其中腳步聲都設(shè)計得極為精妙,并考慮到威龍的年齡,將腳步聲設(shè)計得極其輕快,十分符合劇中人物的設(shè)定。
將聲音“可視化”,增強(qiáng)敘事張力。 廣播劇完全依靠聲音的塑造,演播人員需要通過劇本為聽眾打造一個二維的平面空間,這時聽眾可以通過聲音充分調(diào)動想象力去塑造一個有形、有意、有情的三維空間,在這個二維向三維轉(zhuǎn)化的過程中,聽眾其實(shí)也參與到了創(chuàng)作當(dāng)中,充分利用耳朵追劇。對于人物樣貌、顏色、形狀的表現(xiàn)而言,畫面無疑更有優(yōu)勢,但廣播劇是以聲音為載體,因此就需要演播人員反復(fù)研讀原著,修改劇本,通過語言來描繪看不到的畫面。在廣播劇《第一爐香》中,當(dāng)旁白在描述威龍穿著打扮時,文稿為:“她穿著南英中學(xué)別致的制服,翠藍(lán)竹布衫,膝蓋下面是窄窄的褲腳管兒,短背心外面是一大截長衫……”通過幾個簡單的形容詞便能想象到威龍的裝扮是符合當(dāng)時香港的絕大多數(shù)女大學(xué)生的裝扮的,并與后面不羈的形象形成鮮明的對比,聽眾也由此充分展開想象,思考威龍在未來遭遇了怎樣的變故才會徹底改變?nèi)松壽E。此外,以晉江文學(xué)城的同名小說改編而來的《殺破狼》為例,其中一段關(guān)于描述葛胖小和曹娘子二人的外貌特征以及在二人之間對話的設(shè)計上極有巧思,旁白描述二人年齡為“十來歲”,描述體態(tài)特征時,用到“細(xì)高”和“矮胖”這兩個詞匯,較為鮮明地讓聽眾在腦海中構(gòu)建兩人的畫像,演播人員也由適齡男性配音演繹,最大限度保留了少年感,更增添了可聽性。
通過聲音引發(fā)聽眾共鳴。馬爾塞·馬爾丹指出:我們都可以發(fā)現(xiàn)音響的視覺化,人是一個整體,人的感覺器官顯然都是互通的?!盵1]這段話并不難解讀,人們在任何時候聽到某個或某些種聲音都會為它想象并營造一個合理化的空間,通過這些聲音讓二維平面立體化,這也屬于姚斯所講的“期待視野”的范疇,即人們根據(jù)會自己以往的經(jīng)驗(yàn)來判斷這段聲音應(yīng)該出現(xiàn)在哪個場景中,因此當(dāng)他們再次遇到某個熟悉場景時也希望是與之相匹配的聲音出現(xiàn)。盡管聽眾看不到畫面,但可以通過聲音來構(gòu)建隱喻的畫面,這往往比直觀的畫面更有深意。例如,要想表現(xiàn)“集市”的場景,如果只是一味地通過語言來敘述則顯得“畫面”累贅且過于生硬,而此時為了展現(xiàn)一幅集市的全景圖,還需要融入一些符合該場景的環(huán)境音效、人聲等,如群雜聲、叫賣聲、自行車鈴聲等,才能使該場景真實(shí)可信,符合聽眾心理預(yù)期,并能將聽眾引入其中,增強(qiáng)聽眾的沉浸式體驗(yàn)感。
進(jìn)入融媒體時代,人們獲取信息的方式和渠道已悄然發(fā)生改變,然而“快”是第一要義。如今人們的精神文化需求已大幅提升,對廣播劇質(zhì)量的要求也愈發(fā)嚴(yán)格。第十九次全民閱讀調(diào)查報告顯示,2021 年,我國超三成(32.7%)成年國民養(yǎng)成了聽書的習(xí)慣。[2]因此,廣播劇要想在未來實(shí)現(xiàn)可持續(xù)發(fā)展,就要制作出大量符合聽眾口味、內(nèi)容多元的廣播劇作品。相較于看書,“聽書”才符合當(dāng)下受眾的生活常態(tài),利用一段不長不短的通勤時間,聽一部立意深遠(yuǎn)的經(jīng)典小說,也可謂是當(dāng)代青年的小幸福了。
創(chuàng)新表達(dá), 把握尺度。 互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展推動了新技術(shù)的革新與進(jìn)步,衍生出各式各樣的傳播渠道。近年來,隨著一系列以同名小說為題的廣播劇在“荔枝FM”“蜻蜓FM”“喜馬拉雅”等APP 上線,“耳朵經(jīng)濟(jì)”也被高度重視起來。人們不再傾向于在固定場景中追劇、讀書,取而代之的是移動場景下的伴隨式“聽劇”,這無疑是一種傳播和接受的雙重創(chuàng)新。廣播劇創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)需要把握好時代脈搏,持牢傳播中國故事、傳遞中國聲音的話筒,提高鑒別力,摒棄糟粕文化,忠于原著,投身于創(chuàng)造大眾喜聞樂見的廣播劇的實(shí)踐中。
真實(shí)可信, 規(guī)范合理。 廣播劇盡管缺少了可視化的表達(dá),但聽眾是通過一重重聲音碎片構(gòu)建起“聲臨其境”的想象空間的。聽眾通過聽覺營造場景,充分調(diào)動想象力,情緒跟隨情節(jié)的跌宕起伏而發(fā)生變化,正如著名劇作家曹禺先生所言:“廣播劇的藝術(shù)家,給聽眾留下一個廣闊天地,使聽眾參與了創(chuàng)作。聽眾是廣播劇的創(chuàng)作者。”由此可見,聽眾與廣播劇的關(guān)系是在同一個場域下的良性互動,因此廣播劇的聲音要真實(shí)可信,例如在廣播劇《三體》中,在描寫大自然環(huán)境時運(yùn)用了諸多音效,如蟬鳴、溪流、風(fēng)聲等,充分還原了原著中的大自然場景,這無疑提升了聽眾的信服感,增強(qiáng)了聽眾黏性。
泱泱華夏,文明博大。優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是廣大文藝工作者取材的璀璨寶庫,“小說”更是隨著時代的發(fā)展而發(fā)展的。廣播劇創(chuàng)作者要肩負(fù)起國家賦予的講好中國故事的使命與擔(dān)當(dāng),更應(yīng)秉持初心,堅定文化自信,發(fā)現(xiàn)、發(fā)掘、發(fā)揚(yáng)更多“三精”文化作品,探索更多的傳播形式,助力富有中華文化之美的廣播劇走向世界。
在互聯(lián)網(wǎng)時代,視覺經(jīng)濟(jì)逐步轉(zhuǎn)向聽覺文化,隨著5G時代的到來,人們將逐步走進(jìn)萬物互聯(lián)的時代,技術(shù)的革新推動著廣播劇創(chuàng)作的進(jìn)步與發(fā)展,人聲錄制的部分可以通過AI 智能來實(shí)現(xiàn),合成制作也可以通過計算機(jī)來完成。但值得注意的是,無論廣播劇行業(yè)未來走向如何,AI 智能語音始終不能取代人聲,內(nèi)容為王的創(chuàng)作原則不會被打破,優(yōu)質(zhì)的內(nèi)容供給始終是廣播劇的內(nèi)核與實(shí)質(zhì)。當(dāng)前網(wǎng)絡(luò)傳播已經(jīng)成為宣傳的助推器,廣播劇與實(shí)體小說之間的良性互動已然形成,也已經(jīng)有效構(gòu)建起讀者與聽眾聯(lián)合的機(jī)制,共同推動實(shí)體小說走向全民閱讀的陣營中來,助力廣播劇持久發(fā)力,“聲聲”不息。