□程銘

從黑白到彩色，從無聲到有聲，從膠片到數(shù)字，影視制作越來越具有科技感與時代感，大量的科幻片以炫酷的特效獲得了較好的票房收益，如美國的漫威系列電影。但令人深思的是，這些從國外引進(jìn)的影視作品大大沖擊著我國的本土文化發(fā)展，觀眾也更傾向于視覺效果更強(qiáng)的作品，尤其是作為影視消費(fèi)主力軍的年輕觀眾。在此背景下，河南衛(wèi)視“奇妙游”系列節(jié)目作為一檔宣傳中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的節(jié)目，運(yùn)用了大量的數(shù)字技術(shù)，創(chuàng)新了傳統(tǒng)文化的表現(xiàn)形式，賦予了傳統(tǒng)文化生命力，讓整個節(jié)目更具技術(shù)性、時代性、創(chuàng)意性。

數(shù)字技術(shù)的發(fā)展與特點

數(shù)字影像主要指運(yùn)用數(shù)字技術(shù)手段，通過光學(xué)儀器獲取影像信息，對客觀物質(zhì)世界進(jìn)行再現(xiàn)或再創(chuàng)造，人們可以通過電視、網(wǎng)絡(luò)等各大新媒體平臺接收的影像信息。影像的發(fā)展經(jīng)歷了一代又一代人的發(fā)明創(chuàng)造與改良推進(jìn)，彩色片、有聲片的到來是影像技術(shù)發(fā)展的一個大的飛躍，讓影像技術(shù)能夠更加真實地反映客觀世界，而數(shù)字技術(shù)的出現(xiàn)在影像技術(shù)發(fā)展中又是一個里程碑式的飛躍，數(shù)字化與虛擬化的影像模式也向經(jīng)典電影理論發(fā)起了挑戰(zhàn)。

數(shù)字技術(shù)的發(fā)展歷程。日光蝕刻法又叫做陽光攝影法，由尼埃普斯于1827 年發(fā)明。日光蝕刻法即利用日光將影像永久記錄在玻璃等器物上，這也催生了世界上第一臺照相機(jī)的誕生，但是它的操作難度較高，曝光時間過長，而且日光蝕刻法在色調(diào)上不準(zhǔn)確。后經(jīng)過技術(shù)的改良，達(dá)蓋爾的銀板攝影術(shù)于1839 年問世，他利用水銀蒸汽對曝光的銀鹽涂面的顯影作用，縮短了曝光時間，攝影術(shù)也由此誕生了。

自攝影術(shù)問世以來，很大程度上改變了人們的生活，人們開始用攝影術(shù)記錄自己的生活，與此同時，也有很多人對攝影技術(shù)不斷的創(chuàng)新與改良。隨著技術(shù)的不斷進(jìn)步和人們審美需求的變化，影像逐漸由一張一張的靜態(tài)照片發(fā)展為動態(tài)的影像，1887 年愛迪生發(fā)明了幻燈機(jī)，即電影放映機(jī)的前身，也被叫做“西洋鏡”，人們可以通過膠片上不斷滾動的底片看到在當(dāng)時極具真實感的畫面。而到了1895 年，盧米埃爾兄弟則拍攝了世界上第一部電影《火車進(jìn)站》，這也標(biāo)志著電影藝術(shù)的誕生，在電影史上劃下了濃墨重彩的一筆。

1975 年，美國柯達(dá)電子應(yīng)用中心的史蒂芬成功研制出了世界上第一臺數(shù)碼相機(jī)，盡管它外觀丑陋、操作簡單，但在技術(shù)方面卻有著很大的進(jìn)步。20 世紀(jì)末，隨著電子計算機(jī)的發(fā)展，科技的發(fā)展也加快了腳步，也一步一步地推動著數(shù)字影像的發(fā)展。到了新世紀(jì)，數(shù)字技術(shù)迎來了前所未有的發(fā)展，前期可以拍攝更加清晰的畫面，4K 技術(shù)的出現(xiàn)讓觀眾有了更好的觀影體驗，而后期的合成技術(shù)、虛擬技術(shù)則不斷豐富著影像的表達(dá)，為觀眾帶來了全新的觀影體驗。

數(shù)字化與虛擬化的特點。 在經(jīng)典電影理論中，在影像的“真實性”問題上存在著兩種爭論，一部分人認(rèn)為應(yīng)該按照影像本體論的方法再現(xiàn)客觀事物，還原事物的本來面貌，而另一部分人則認(rèn)為應(yīng)該對現(xiàn)實進(jìn)行重組，但影像并非單純反映更具體實在的物體或為現(xiàn)實世界的擬態(tài)，而是建構(gòu)了實物或現(xiàn)實世界的意義。[1]數(shù)字影像顯著的特點在于數(shù)字化和虛擬化，建構(gòu)了一個新的影像空間，并非是對現(xiàn)實世界本身的再現(xiàn)。

數(shù)字化特點即數(shù)字技術(shù)，當(dāng)今數(shù)字技術(shù)層出不窮，如3D、AR、VR、XR、全息投影等技術(shù)，將這些技術(shù)應(yīng)用到節(jié)目的制作中，不僅可以使節(jié)目在視覺上獨具特色，而且還可以呈現(xiàn)出別具一格的藝術(shù)效果。《洛神水賦》在我國實現(xiàn)了第一次水下拍攝，雖然是一種新的拍攝技術(shù)，但是所拍攝出來的畫面還需要后期進(jìn)行包裝與加工，節(jié)目利用數(shù)字技術(shù)將《千里江山圖》作為節(jié)目背景，將水下拍攝的環(huán)境無限縱深、無限擴(kuò)大，在視覺上突破了原有的拍攝環(huán)境，拓寬了觀眾的視覺范圍，擴(kuò)大了敘事環(huán)境，加之燈光在水下形成的光暈，產(chǎn)生了獨特的藝術(shù)效果。

虛擬化特點則為虛擬成像，將數(shù)字技術(shù)手段應(yīng)用于舞臺節(jié)目背景和虛擬場景的制作，不僅要展現(xiàn)節(jié)目的故事背景，更重要的是要營造出真實感，虛擬技術(shù)的視覺表現(xiàn)，做到了打破傳統(tǒng)時間與空間概念，創(chuàng)建了新奇視覺。[2]節(jié)目《唐宮夜宴》充分利用了5G 和AR 技術(shù)，將博物館的場景更加真實地呈現(xiàn)在觀眾眼前，打破了傳統(tǒng)的時間與空間概念，讓觀眾仿佛置身科技與歷史的時空隧道，通過對唐朝少女憨態(tài)可掬形象的塑造，觀眾能夠感受到盛唐的文化繁榮景象?？傊瑢⑻摂M場景與現(xiàn)實舞臺進(jìn)行融合，能夠增強(qiáng)現(xiàn)實感，給觀眾營造出身臨其境的感覺。

數(shù)字影像數(shù)字化和虛擬化的特點，不僅僅是對現(xiàn)實生活的反映，更重要的是實現(xiàn)現(xiàn)實意義——影像空間的塑造，通過技術(shù)手段讓傳統(tǒng)文化具有生命力。

數(shù)字技術(shù)對傳統(tǒng)影像的沖擊

數(shù)字技術(shù)的發(fā)展與應(yīng)用對傳統(tǒng)的影視制作方式產(chǎn)生了巨大的影響，無論是前期的舞臺策劃還是中期的拍攝或是后期的剪輯與特效制作，數(shù)字技術(shù)的發(fā)展已經(jīng)在深刻改變著影視的創(chuàng)作方式，為觀眾呈現(xiàn)出新的視覺奇觀。數(shù)字技術(shù)的應(yīng)用也對多維空間的立體化展現(xiàn)有著不可或缺的作用，開辟著新的影像空間，不斷為觀眾創(chuàng)造新的世界，這也為傳統(tǒng)的畫面剪接模式提出了挑戰(zhàn)。

新制作孕育新奇觀。 傳統(tǒng)的舞蹈類節(jié)目只能通過一遍又一遍的排練與彩排來確定和模擬節(jié)目效果，費(fèi)時費(fèi)力，效率比較低；相比起傳統(tǒng)舞臺節(jié)目，應(yīng)用了數(shù)字技術(shù)的節(jié)目，在前期階段導(dǎo)演可以預(yù)先模擬一遍晚會的流程和節(jié)目的效果，使所有的工作人員、演員等更加熟悉和了解節(jié)目效果，可以大大提高工作的效率。而在后期制作階段，數(shù)字影像更勝一籌，在全息投影、AR 等技術(shù)的應(yīng)用下能夠呈現(xiàn)出與以往不一樣的舞臺，為觀眾帶來前所未有的視覺盛宴。

在傳統(tǒng)舞臺上，最能夠吸引和打動觀眾的是節(jié)目的內(nèi)容，比如非常經(jīng)典的央視春晚舞蹈類節(jié)目《千手觀音》。2005年中國殘疾人藝術(shù)團(tuán)的21 位聾啞人精彩演繹了中國的佛教文化，整齊的隊列、金燦燦的服飾、精細(xì)的舞蹈動作加之簡單的鏡頭運(yùn)動和剪輯，在當(dāng)時算得上是一個視覺奇觀。但是，隨著拍攝技術(shù)的不斷發(fā)展和放映設(shè)備的更新?lián)Q代，影視內(nèi)在審美的價值標(biāo)準(zhǔn)也在發(fā)生著演變，“奇觀”的概念發(fā)生著翻天覆地的變化。

同樣是對佛教文化宣傳的舞蹈類節(jié)目，但在2021 年的《七夕奇妙游》中，節(jié)目《龍門金剛》一改往日的節(jié)目形式與制作方式，利用全息投影技術(shù)將金剛石像作為節(jié)目的背景，配合上舞蹈演員出神入化的表演，讓沉睡著的金剛“活”了起來，將他們的精神內(nèi)在展現(xiàn)得淋漓盡致，如節(jié)目大量使用了跳切、疊化等剪輯方式與快節(jié)奏的鏡頭運(yùn)動，將觀眾帶入到節(jié)目情境中，充分感受文化氣息，也為觀眾帶來了新的視覺奇觀。

總的來說，數(shù)字技術(shù)的應(yīng)用無疑給傳統(tǒng)晚會的制作帶來了巨大的沖擊，但它也在逐漸改變著人們的觀影模式與審美體驗，不斷為“奇觀”注入新的元素。

新敘事創(chuàng)造新世界。 在中國神話中，“神仙”這一形象對大眾來說是一個無形的存在，但在技術(shù)的不斷進(jìn)步下，人們開始將它具象化。在對“神仙”形象的塑造上，傳統(tǒng)的節(jié)目一般利用簡易的LED 屏幕制作故事背景，用干冰模擬云霧繚繞，這雖然能夠輔助敘事，卻缺少吸引觀眾的視覺落點，看似真實而非真實，受眾很容易游離在節(jié)目之外，失去了節(jié)目的意義。而數(shù)字技術(shù)的發(fā)展豐富了視聽語言，多維時空的展現(xiàn)與立體化的視覺效果強(qiáng)化了影像的空間感，打破了原有的鏡頭剪接模式，不斷創(chuàng)造著新的影視世界。

在2022 年的“奇妙游”系列節(jié)目中，“節(jié)氣老人”這一角色的設(shè)置脫離了原有的敘事模式，在每一期有關(guān)二十四節(jié)氣的“奇遇記”節(jié)目中，都利用數(shù)字技術(shù)為“節(jié)氣老人”設(shè)定了固有的生活環(huán)境。在《春分奇遇記》中，開篇“節(jié)氣老人”走向巨大的節(jié)氣輪盤，利用AR 技術(shù)將背景由冰天雪地的景象變?yōu)榇阂獍蝗坏木跋?，?shù)字化的時空處理將觀眾帶入到該期節(jié)目的故事中，“節(jié)氣老人”的一呼一吸控制著人間氣流的變化；而在《谷雨奇遇記》中，通過數(shù)字技術(shù)將節(jié)氣老人置身于他的“小花園”中品茶，前景與遠(yuǎn)景中存在著大大小小不同的“島嶼”，暗示著每一個不同的節(jié)氣，“節(jié)氣老人”都會在不同的“小島”上生活；《立夏奇遇記》開篇就為觀眾更清晰地呈現(xiàn)出了每個小島的位置，利用AR 技術(shù)增強(qiáng)了空間的真實感，立體化地創(chuàng)造出了一個多維空間的新世界，通過后期特效，把“節(jié)氣老人”花園中杏樹結(jié)的果實處理得更加精致。在轉(zhuǎn)場的設(shè)置上，擺脫了傳統(tǒng)的鏡頭組接模式，節(jié)目充分利用數(shù)字影像，在真實空間與虛擬空間當(dāng)中合理轉(zhuǎn)場輔助敘事。以上這些處理都讓觀眾更加信服“節(jié)氣老人”的存在，并沉浸在節(jié)目的敘事當(dāng)中。

總而言之，立體化的視覺效果與多維空間的展現(xiàn)離不開數(shù)字技術(shù)的加持，數(shù)字技術(shù)為創(chuàng)造新的影像空間提供了有力支撐，讓節(jié)目的敘事模式發(fā)生了改變，反向影響著影像世界的打造。

“奇妙游”系列節(jié)目彰顯數(shù)字影像價值

繼《唐宮夜宴》之后，水下拍攝的《洛神水賦》又一次給觀眾帶來了驚喜?！棒嫒趔@鴻，婉若游龍”的表演將觀眾帶入到節(jié)目的情景當(dāng)中，然后觀眾充分感受到中國文化的魅力。在此之后的“奇妙游”系列節(jié)目中，節(jié)目組不斷將科技與藝術(shù)緊密結(jié)合，讓抽象的文化元素具象化，3D、AR、VR、XR、全息投影與水下攝影等新技術(shù)的應(yīng)用，為觀眾創(chuàng)造出了沉浸式的觀影體驗，不僅讓我國的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化大放異彩，同時也彰顯了數(shù)字影像的價值。

科技與藝術(shù)的結(jié)合展現(xiàn)文化內(nèi)涵。 數(shù)字化的文化產(chǎn)品對文化內(nèi)容的還原與藝術(shù)再現(xiàn)，能讓抽象的文化元素以更加具象化、藝術(shù)化的形式呈現(xiàn)在公眾面前。[3]中華文化源遠(yuǎn)流長，博大精深，要深刻理解其精神內(nèi)涵還需要借助數(shù)字技術(shù)，才能幫助觀眾更好地理解傳統(tǒng)文化內(nèi)涵，提升文化認(rèn)同，增強(qiáng)文化自信。

在2021《中秋奇妙游》之《墨舞中秋帖》中，舞者化身成墨，利用全息投影技術(shù)與CG 動畫，將墨跡與舞者的動作融為一體，舞者與真實毛筆相互照應(yīng)，賦予了書法生命力；舞者的動作剛?cè)岵?jì)、氣韻生動，將書法行云流水的氣勢與神韻之美展現(xiàn)得淋漓盡致，極大地彰顯了中國書法的魅力。

2022 年《清明奇妙游》之《千里落花風(fēng)》使用全息投影技術(shù)還原了青年辛棄疾馳騁沙場的場面，用字幕將詞句對應(yīng)在畫面中，將戰(zhàn)爭場景還原得惟妙惟肖；火燒軍營的數(shù)字化處理展現(xiàn)了辛棄疾中年時期的不得志，CG 動畫、全息投影和后期特效的結(jié)合，將辛棄疾老、中、青的三個生命階段結(jié)構(gòu)在一起，橫向表現(xiàn)了他的愛國情懷。極具科技感與時代感的數(shù)字技術(shù)和中國古典詩詞的結(jié)合，在縱向時空上彰顯了中國人一脈相承的家國情懷。利用數(shù)字技術(shù)對傳統(tǒng)文化進(jìn)行形式上的藝術(shù)加工與改造，更有助于受眾感受文化的價值，理解文化的深層內(nèi)涵，喚醒中華民族集體記憶，有助于堅定文化自信，提升文化認(rèn)同。

虛擬場景營造沉浸式體驗。沉浸體驗就是利用人的感官體驗和認(rèn)知體驗營造氛圍，讓參與者專注于設(shè)計者營造的目標(biāo)情景，忘記真實世界。[4]利用AR、全息投影等數(shù)字技術(shù)能夠創(chuàng)造出虛擬的場景，充分調(diào)動觀眾的感官系統(tǒng)，營造出虛擬環(huán)境的真實感，使觀眾身臨其境，沉浸在虛擬場景當(dāng)中，享受視覺沉浸與情感沉浸。

“飛天”是中國人自古以來的夢想，古人將飛天的夢想寄托在了“嫦娥奔月”的經(jīng)典神話故事當(dāng)中，這也是我國最早的有關(guān)“飛天”的故事。在2022 年《中秋奇妙游》中，同名節(jié)目《嫦娥奔月》展現(xiàn)了嫦娥仙子飛天的過程，現(xiàn)實空間與3D 合成空間的完美融合，將嫦娥飛天的場景呈現(xiàn)出來，數(shù)字技術(shù)制作出了比現(xiàn)實生活中的大得多、亮得多的“理想化”月亮，不僅塑造出了符合受眾審美的場景環(huán)境，也令觀眾沉浸在嫦娥奔月的節(jié)目情景中。沉浸式的影像借助虛擬現(xiàn)實技術(shù)調(diào)動受眾的視覺體驗，使觀眾沉浸在虛擬環(huán)境中，享受視覺奇觀。[5]

在2022《中秋奇妙游》中，節(jié)目組也以飛天夢想為內(nèi)容制作了節(jié)目《我欲乘風(fēng)》，將充滿現(xiàn)代科技感的宇宙場景與中國古人的形象融合在一起，講述了古人萬戶為實現(xiàn)飛天夢想而做出的努力，利用數(shù)字技術(shù)還原了我國早期對太空的探索，并用數(shù)字技術(shù)模擬出了我國在航天事業(yè)領(lǐng)域所作出的偉大成就，在歷史夢想與現(xiàn)代科技的交匯點上，彰顯我國的科技實力與實現(xiàn)中國夢的堅定信心，喚起觀眾的情感共鳴，增強(qiáng)民族認(rèn)同。

總之，視覺沉浸與情感沉浸共同影響著觀眾的沉浸式體驗，數(shù)字技術(shù)所構(gòu)建的虛擬場景能夠使觀眾感同身受，沉浸在視覺奇觀與情感體驗中。

結(jié)語

數(shù)字技術(shù)發(fā)展至今，呈現(xiàn)出數(shù)字化與虛擬化的特點，并不斷推動著傳統(tǒng)影像的發(fā)展，使影視領(lǐng)域發(fā)生了巨大的變化。數(shù)字技術(shù)改變了以往的節(jié)目制作方式，豐富著“奇觀”的內(nèi)涵，為新影視空間的創(chuàng)造提供了可能。河南衛(wèi)視“奇妙游”系列節(jié)目極具中國特色，“傳統(tǒng)文化+潮流技術(shù)”的表達(dá)方式賦予了傳統(tǒng)文化新的表達(dá)方式，可以吸引更多的年輕觀眾，以達(dá)到繼承和弘揚(yáng)我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的目的，不僅讓節(jié)目具有獨特的藝術(shù)特色，還使我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化更具生命力，數(shù)字影像的價值充分體現(xiàn)在節(jié)目的全過程中。