向思雅

湖南科技大學齊白石藝術(shù)學院，湖南湘潭411201

1 科技與藝術(shù)的交匯之路

科技的發(fā)展與創(chuàng)新給藝術(shù)產(chǎn)業(yè)帶來了多方面的可能性，一方面，隨著時代的發(fā)展，一部分藝術(shù)領(lǐng)域?qū)⒅饾u整合甚至消亡；另一方面，符合時代發(fā)展的藝術(shù)類型將伴隨著科技的進步而出現(xiàn)不同的語境解讀和新的表達形式。新時代的藝術(shù)家不能僅僅停留在傳統(tǒng)的藝術(shù)創(chuàng)作中，而是要作為科技和藝術(shù)的策劃者、創(chuàng)意工作的踐行者去實踐和探索科技與藝術(shù)的融合之路[1]。

1.1 交互式影像藝術(shù)是科技與藝術(shù)融合互動的結(jié)晶

交互式影像藝術(shù)是一種將互動行為與影像創(chuàng)造過程相結(jié)合的藝術(shù)形態(tài)，早年間因為技術(shù)的局限性，一直未能得到充分的開發(fā)與推廣。直至21 世紀，智能產(chǎn)品的大量出現(xiàn)伴隨國內(nèi)互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的飛速發(fā)展為交互式影像藝術(shù)帶來了新的表現(xiàn)手法、表現(xiàn)渠道和表現(xiàn)方式，交互式影像藝術(shù)的表現(xiàn)形式更加豐富，并逐漸影響其傳播、生產(chǎn)與消費。交互式影像藝術(shù)清晰地呈現(xiàn)出多邊緣學科的相互融合，在這段時間里它的形象思維和科技的邏輯思維在融合互動中不斷磨合，并再度煥發(fā)出勃勃生機[2]。科學的使命是探尋真理和了解宇宙，而交互式影像藝術(shù)則以科技手段為依托，透過視覺圖像與互動手段來探討世界?？茖W與藝術(shù)如同矛盾般對立統(tǒng)一，盡管在研究方法上有著天壤之別，但探究目標是一樣的，即追求真理并提升生活質(zhì)量。因此，交互式影像藝術(shù)是科技與藝術(shù)融合互動的結(jié)晶。

1.2 邊界的消融

在數(shù)字時代的今天，在愈發(fā)強大的科技時代里，所有的藝術(shù)形式都可以依托在科技之上，科學技術(shù)在一定程度上改變藝術(shù)交互的方式。例如，建筑設(shè)計的動畫表達可以讓觀眾更加了解建筑的空間和體會設(shè)計師的意圖，在未來，你可以發(fā)現(xiàn)藝術(shù)和思維的邊界取決于技術(shù)發(fā)展的邊界，而藝術(shù)的邊界不斷消融，逐漸轉(zhuǎn)換為跨專業(yè)學科的交融。

1.3 整合與創(chuàng)新

新時代的藝術(shù)家應(yīng)是復(fù)合型人才，不應(yīng)該局限于傳統(tǒng)行業(yè)領(lǐng)域，而應(yīng)該通過多種渠道跨媒介尋求學習和合作的機會。藝術(shù)家不僅要掌握各類知識與技能，還要具備一定的思維能力，能夠思考藝術(shù)未來的發(fā)展趨勢，將多元產(chǎn)業(yè)資源進行整合與革新，才能為當代藝術(shù)注入新的內(nèi)涵與定義。在科技水平日新月異的今天，當技術(shù)和藝術(shù)的界限被突破，藝術(shù)的新形式將持續(xù)涌現(xiàn)。

2 交互式影像藝術(shù)的雙重維度

交互式影像藝術(shù)是影像藝術(shù)的一個分支。影像藝術(shù)從單純地調(diào)動觀眾的視覺藝術(shù)，到成為聽覺與視覺并存的錄像藝術(shù)，再到如今無處不在的影像傳播。它的內(nèi)涵以及其中包括的內(nèi)容已經(jīng)悄無聲息地進行著改變[3]，這種改變是隨著科技進步而發(fā)展。20 世紀80 年代，麻省理工媒體實驗室創(chuàng)始人尼葛洛龐帝(Nicholas Negroponte)就提出過科技與藝術(shù)的融合。他在《數(shù)字化生存》中指出，“比特將取代原子成為信息基因；互動世界、娛樂世界和信息世界最終將合而為一?！盵4]其中交互式影像藝術(shù)與以前的視覺藝術(shù)表現(xiàn)方式截然不同，邁向了多領(lǐng)域、多媒介的藝術(shù)空間?？萍寂c藝術(shù)，就如同人的左腦和右腦，科學思想與視覺藝術(shù)在大腦中融合與溝通，而交互式影像藝術(shù)則是將左腦中的抽象信息用右腦的思維進行圖像化，從而向受眾表達。兩者在觀念中交融與合一，有著異曲同工、不可分割的精神意蘊。

2.1 藝術(shù)中的科技

影像藝術(shù)家在傳統(tǒng)表達方式的運用上越來越嫻熟，同時在科技的支撐下通過各種新媒介與新手段，將交互式設(shè)計發(fā)揮到新水平，從而形成了一種前所未有的交互式影像藝術(shù)。這種藝術(shù)由運動、光影、時間與觸覺、視覺、聽覺相互融合，給受眾以新的感官體驗。交互式影像藝術(shù)的創(chuàng)造是通過多種科學技術(shù)進行綜合表達的過程，技術(shù)與藝術(shù)交叉并置，產(chǎn)生更加廣泛的互動。

2.1.1 體感交互

體感交互系統(tǒng)通過使用者自身生理變化與周圍設(shè)備或環(huán)境直接互動，作為一種新式的、富有行為能力的交互方式正在轉(zhuǎn)變?nèi)藗儗鹘y(tǒng)影像藝術(shù)的認知。2022 年北京冬奧會的開幕式上，節(jié)目《閃亮的雪花》展現(xiàn)了舞臺設(shè)計、體感技術(shù)和交互設(shè)計的藝術(shù)魅力，把真人的表演和虛幻的奇觀同時展現(xiàn)在觀眾面前。舞臺上孩子們將手中的信鴿高高舉起，腳下閃出點點星光；演員踏著滑板，在地上的屏幕上劃過，雪花的影像瞬間消失(圖1)。VR 電影《像鳥一樣飛翔》（Birdly），搭配VR 眼鏡帶來的全息影像與3D 音效帶來視聽沉浸體驗，同時利用風機等精密感應(yīng)機器作為輔助工具，全方位還原飛行實況(圖2)。體感交互設(shè)計在未來還將與其他數(shù)字技術(shù)相結(jié)合，在更真實或更虛擬的空間環(huán)境中創(chuàng)建互動，為用戶提供多樣的沉浸式互動體驗。

圖1 2022年北京冬奧會開幕式節(jié)目《閃亮的雪花》

圖2 《像鳥一樣飛翔》VR電影體驗場景

2.1.2 HTML5影像藝術(shù)

HTML5（H5）是一種web 語言，更是當下結(jié)合圖像、影像、計算機技術(shù)的一種影像藝術(shù)[5]。第一個進入人們視野的H5 互動電影作品是Google 聯(lián)合Arcade Fire 樂隊 推 出的The Wilderness DowntownH5 互動音樂短片。用戶進入交互頁面后，提示框首先會詢問其家庭住址，在輸入地址后，會彈出多個窗口自動生成MV 影像。影片由提前拍攝的視頻片段、輸入內(nèi)容的相關(guān)圖片以及谷歌地圖飛翔模式俯瞰穿梭整個城市的視頻交叉生成(圖3)，劇情因人而異。當用戶看到熟悉的街景成為熱門樂隊MV 作品的一部分時會對此作品留下深刻印象。伴隨著技術(shù)的不斷發(fā)展，H5自身的繪圖功能和3D 效果模擬，與移動智能終端的觸屏技術(shù)、重力感應(yīng)技術(shù)、方向感應(yīng)技術(shù)等技術(shù)手段相結(jié)合，進而創(chuàng)作出具有更強交互屬性和更佳用戶體驗的H5 作品。為慶祝中國共產(chǎn)黨百年誕辰，人民日報聯(lián)合bilibili 于2021 年推出了一部名為《抉擇》的互動微電影。觀眾在短片中以自己的視角，通過點擊選項，選擇并體驗建設(shè)祖國道路上的艱辛與成果，用這種方式向黨送出自己衷心的祝愿。

圖3 H5互動音樂短片The Wilderness Downtown

2.1.3 VR技術(shù)

虛擬現(xiàn)實(Virtual Reality，VR)是一種基于計算機與傳感技術(shù)，以虛擬現(xiàn)實為場景的一種新型的人機交互模式。VR技術(shù)通過設(shè)備營造出真真切切的三維空間。將VR 技術(shù)與影像藝術(shù)相結(jié)合，不但為藝術(shù)家的創(chuàng)作提供了一種從未想過的表現(xiàn)方式，還為觀眾提供了一種全新的視角，讓他們可以用一種獨特的視角來觀察藝術(shù)世界，從而使影像藝術(shù)創(chuàng)造出一種更接近現(xiàn)實的視覺體驗。電影《頭號玩家》(Ready Player One)雖然不是VR 電影，講的卻是主人公在虛擬世界尋寶的故事。電影時空處于二十多年后的未來世界，情節(jié)中采用頭戴式顯示器、多重傳感裝備的VR 設(shè)備技術(shù)與今天并未完全脫節(jié)(圖4)。VR 影像中用戶與敘事媒體之間具有強烈的互動體驗，如Fable 工作室①在圣丹斯電影節(jié)上展示的VR 電影《墻中狼》(Wolves in the Walls)，用戶身份是虛擬世界中主人公Lucy 根據(jù)自我意識設(shè)置的朋友(圖5)。于是用戶既有了旁觀的視角，又有了強烈的參與感，這種似真似幻的感覺在用戶隨著主人公Lucy 的意志改變視角高度時尤其強烈。VR 電影需要用360 度無死角的強大布景來確保交互設(shè)計的流暢自然和鏡頭間的無縫銜接。

圖4 電影《頭號玩家》中的VR裝置

圖5 用戶與“朋友”Lucy的互動場景

2.2 科技中的藝術(shù)

科技為藝術(shù)帶來全新的空間和藝術(shù)體驗感，影像藝術(shù)家們力求突破傳統(tǒng)藝術(shù)的限制，增強作品的視覺沖擊力，利用科學技術(shù)實現(xiàn)自己的構(gòu)想。于是在科技帶來的奇觀下，交互式影像藝術(shù)在思想方面，比其他藝術(shù)的審美接受來得更加直接和強烈，觀眾在交互中的情感審美體驗不再是單純地線性變化，還會在審美接受下進行審美反思。

2.2.1 科技實現(xiàn)幻想

交互式影像藝術(shù)是科技發(fā)展的產(chǎn)物，其發(fā)展過程中的每一個環(huán)節(jié)，都與科技的發(fā)展息息相關(guān)。每一次技術(shù)的革新，都必然使交互式影像藝術(shù)的表現(xiàn)手法和互動手段越來越多元?？茖W技術(shù)不斷為藝術(shù)創(chuàng)作錦上添花，創(chuàng)作出逼近真實的藝術(shù)魅力。計算機技術(shù)可以制造產(chǎn)生各種場景，現(xiàn)實生活中已經(jīng)發(fā)生或可能發(fā)生但不能再現(xiàn)的，或者可能再現(xiàn)受限于傳統(tǒng)技術(shù)而不能記錄的形象和景物，具備了被展現(xiàn)出來的可能，例如《少年派的奇幻漂流》中猛虎帕克即是運用當時最先進的計算機圖形學（Computer Graphics，CG）技術(shù)創(chuàng)作出來的(圖6)?？茖W技術(shù)猶如催化劑，它所帶來的無限可能促使藝術(shù)家把想象植入作品中，推動藝術(shù)的發(fā)展，為交互式影像作品帶來無窮無盡的藝術(shù)魅力。在這樣的趨勢下，交互式影像藝術(shù)唯一的限制不是技術(shù)也不是其他軟硬件的支持，而是藝術(shù)家的想象力。

圖6 《少年派的奇幻漂流》中的特效老虎

2.2.2 特效下的反思

在交互式影像藝術(shù)中，科技帶來的藝術(shù)魅力不僅在于實現(xiàn)藝術(shù)家的想象，還能引起觀眾的審美反思?！兜滋芈桑夯頌槿恕?Detroit:Become Human)是一款人工智能題材互動電影游戲，利用動作捕捉技術(shù)（Motion Capture）記錄真實世界中人類的動作，并將其轉(zhuǎn)換為虛擬世界中的圖像。從技術(shù)的角度看，《底特律：化身為人》整體充滿細節(jié)，畫面精美，在游戲交互設(shè)計中玩家能切身體驗到仿生人種族在人類社會里的覺醒與掙扎。例如游戲中，仿生人用真人動作捕捉生成的表情傳遞角色情緒，與玩家建立情感溝通。人工智能已成為未來科技發(fā)展的趨勢，游戲中留下的情感體驗也將在一段時間內(nèi)持續(xù)存在，將在一定程度上喚起玩家關(guān)于未來科技的思考和種族問題的反思。

2.2.3 計算機生成藝術(shù)

當電子數(shù)據(jù)被轉(zhuǎn)換成人類的視覺表達方式，并賦加影像播放，它會帶來一種真正的律動美感。那么，科技是否本身就是一門藝術(shù)呢[6]？計算機語言有著自己獨特的運算特性，能夠模擬、進化、分類，并與抽象的計算邏輯共同創(chuàng)造出新的秩序美學和賽博空間的審美風格與生命形態(tài)，其數(shù)據(jù)自身也顯示出一種極具吸引力的形式感。藝術(shù)家馬晟哲相信計算機數(shù)據(jù)背后潛藏非常驚人的能量。他以計算機為自己藝術(shù)創(chuàng)作的第二主體，把計算機偶發(fā)生成的圖像成為自己藝術(shù)品創(chuàng)作的源泉(圖7)。

圖7 《Matrix Landscape-6》數(shù)字藝術(shù)品馬晟哲

3 交互影像藝術(shù)的發(fā)展趨勢特征

3.1 技術(shù)的持續(xù)創(chuàng)新

從最初只捕捉單一畫面，到一系列由序列幀組成的活動圖像，再到今天的數(shù)字虛擬影像，“影像”的概念是難以被簡單定義的。技術(shù)為影像藝術(shù)的產(chǎn)出提供了更多的可能性，使得藝術(shù)家們能夠更快速、更輕松地創(chuàng)作出許多只存在于想象中，傳統(tǒng)技術(shù)無法實現(xiàn)的畫面。交互式電影作為以計算機程序為載體的電影，其本質(zhì)是一系列關(guān)聯(lián)的短視頻的組合。一款交互動畫電影總時長可以達到幾百分鐘，如果直接制作原畫，工程量將無法預(yù)估。但在數(shù)字媒體技術(shù)出現(xiàn)后，借助相關(guān)軟件可以將現(xiàn)實中的實景數(shù)字化，再對數(shù)字化后的圖像進行三維建模。這使得制作團隊能夠利用較少的資金和人力，制作出更加精細、出色的作品。技術(shù)革新還可以豐富動畫的表現(xiàn)形式，如互動電影游戲《底特律：化身成人》通過對動畫人物的表情定格、視角的切換和插入等一系列手法表現(xiàn)出影像作品中暗含的多種情愫，暗示劇情發(fā)展，具有十足的現(xiàn)代藝術(shù)感。

3.2 傳播與應(yīng)用更加廣泛

在數(shù)字媒體時代，技術(shù)的升級也擴展了影像藝術(shù)的概念及其應(yīng)用可能性，影像作品的傳播呈現(xiàn)出廣泛、及時的特點，逐漸擴展到我們生活的各個領(lǐng)域。隨著移動設(shè)備的普及，影視作品的傳播已經(jīng)超越了傳統(tǒng)的地理、時空的局限。就像H5，它不受軟件安裝、存儲等因素的制約，簡單的“點擊”即可播放，更符合移動媒體的通訊特性，具有更高的轉(zhuǎn)發(fā)概率。如今，大眾正在成為影視作品的傳播者和創(chuàng)造者，影像藝術(shù)也逐漸融入到日常生活中。交互式影像藝術(shù)與場景、行為、社會、心理等社會關(guān)系交織在一起，充滿了無數(shù)的可能。

3.3 超越真實的視覺體驗

藝術(shù)家的創(chuàng)作領(lǐng)域不斷擴大，使影像藝術(shù)的內(nèi)涵正在發(fā)生新的變化與擴展。虛擬性的特征使得影像的表現(xiàn)形式多種多樣，藝術(shù)家通過不同技術(shù)手段來實現(xiàn)虛擬現(xiàn)實的構(gòu)建。在藝術(shù)創(chuàng)作中，藝術(shù)家通過運用不同方法與媒介，將影像藝術(shù)作品和客觀現(xiàn)實貼合，從而進一步提高其藝術(shù)性、故事性、觀賞性。大量3D影片的問世，充分反映了科學技術(shù)在影視作品中的重要性。而對于觀眾來說，科技賦予下的影像作品在技術(shù)構(gòu)建真實感的同時還帶來了一系列視覺的奇觀?！渡倌昱傻钠婊闷鳌吠ㄟ^計算機技術(shù)，將猛虎、星空、海洋栩栩如生地呈現(xiàn)在觀眾面前，這不僅是一種視覺上的沖擊，更是一種心靈的震撼。電影中的虛擬場景和現(xiàn)實生活中的真實體驗相對比，使電影產(chǎn)生了一種巨大的視覺張力和心理體驗。

3.4 用戶在沉浸中交互

傳統(tǒng)影視作品與觀眾之間幾乎沒有互動，即使作品本身劇情精彩、內(nèi)容豐富、情節(jié)緊湊、布景優(yōu)美，但觀眾只是在被動觀看，很難有沉浸式的體驗。AR、VR、H5等技術(shù)的不斷運用，改變了觀眾的觀影模式，使得影像藝術(shù)呈現(xiàn)出一種全新的面貌。觀眾們不再停留于欣賞作品本身，而是在真實與虛幻間與影像中的事物進行互動。VR 電影《紙鶴》（Paper Birds）拋棄傳統(tǒng)的控制手柄，全程采用手勢識別。在四面八方的立體音效與光點中裸手操作，去除了觀眾與影像交互中的“介質(zhì)”，使得互動更加流暢，帶來更加真實的沉浸式體驗。

4 結(jié)語

著名法國作家居斯塔夫·福樓拜說：“越往前走，藝術(shù)越要科學化，科學也要藝術(shù)化。兩者在山麓分手，回頭又在頂峰匯集?！被仡?0世紀的藝術(shù)史，特別是影像藝術(shù)的發(fā)展歷程，可以看出藝術(shù)對科技成果的吸收和運用是藝術(shù)發(fā)展的顯著特征。新材料、新工藝、新媒體、新技術(shù)，為新的藝術(shù)形態(tài)和美學打開了新的“窗戶”。科技和藝術(shù)的結(jié)合帶來一種新的觸動，運用現(xiàn)代科技手段進行藝術(shù)創(chuàng)作是藝術(shù)家順應(yīng)和引導(dǎo)社會發(fā)展的意志和使命。當今的社會是一個多元化、深度化的時代，多樣的文化和跨學科的交叉互動是密不可分的。在科學技術(shù)日新月異的今天，藝術(shù)家們要以全新的視角，開拓更加廣闊的藝術(shù)空間，更好地為受眾的精神世界服務(wù)。未來，交互式影像藝術(shù)在藝術(shù)家的實踐、社會思潮的更迭和科學技術(shù)的發(fā)展下，必將呈現(xiàn)出百花齊放、百家爭鳴、欣欣向榮的局面。?

注釋

①由VR電影元老Edward Saatchi于2017年創(chuàng)立的VR公司。