唐晶
1981 年生于湖北武漢。畢業(yè)于湖北美術(shù)學(xué)院雕塑系、德國卡塞爾藝術(shù)學(xué)院攝影專業(yè),碩士研究生與大師生畢業(yè)。目前工作生活于武漢。作品曾在長沙謝子龍影像藝術(shù)館、武漢L.A.P 畫廊、南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館、柏林德國kunst.licht 畫廊、連州國際攝影年展、北京三影堂攝影藝術(shù)中心等地展出。
過渡”是指事物從一個(gè)階段逐漸發(fā)展轉(zhuǎn)向另一個(gè)階段。
在城市向著現(xiàn)代化發(fā)展變遷的過程中,“過渡”成為一種唏噓平常的狀態(tài)。
它不是與過去象征性的“決裂”,也不是與未來的主動“結(jié)盟”,它是新舊事物之間的承上啟下。
唐晶以一種極盡客觀地方式拍攝了故鄉(xiāng)武漢“過渡時(shí)期”殘存的影像。留德十年,“故鄉(xiāng)的概念逐漸演變?yōu)橐环N精神上的疏離”,他將此次拍攝看作是重新認(rèn)識這座城市的過程。伴著江漢關(guān)的鐘聲,武漢搭上城市現(xiàn)代化進(jìn)程的特快列車,革新與重建,仿佛都在一瞬間完成,城市在持續(xù)的進(jìn)化與自我修復(fù)的同時(shí),也經(jīng)歷了蛻變的陣痛。順著記憶的線索,唐晶搜集這段“過渡時(shí)期”建造且遺存下來的城市內(nèi)部空間,聚焦不同層級的公共場所或私人領(lǐng)地。有些空間完整的留存下來,或許已經(jīng)喪失了之前的功能又或許嫁接了新的功能; 有些空間則只留下外殼,如遺跡般的物是人非。唐晶試圖用影像建立一座帕慕克式的“純真博物館”,收藏和喚起集體對“故鄉(xiāng)”的記憶。在追求故鄉(xiāng)即將逝去的靈魂時(shí),他發(fā)現(xiàn)了新舊生活方式之間的沖突和交錯(cuò)的新象征。
唐晶的攝影給了我們一種提示,即從城市內(nèi)部出發(fā),挖掘其真正的個(gè)性和文化基因。城市內(nèi)部空間的私密性構(gòu)成了生人勿入的禁忌,唐晶并未回避這一拍攝的阻力,他認(rèn)為空間與空間的主人共同構(gòu)建了場域,繼而通過與空間主人的深入交談,將雙方對“故鄉(xiāng)”的想象進(jìn)行重構(gòu)。然而,他故意讓場景中的人物缺席,使影像融入真實(shí)與虛構(gòu),記憶與想象,照片中的場景因此顯示出遺世而獨(dú)立的特質(zhì)。唐晶拒絕對場景做任何可能的設(shè)計(jì)與修飾,演出過后余溫尚存的舞臺、報(bào)社編輯無暇整理的辦公桌、理完發(fā)滿地狼藉的發(fā)廊,客人離開之后的澡堂......,誰是這些空間的主人,又是誰在空間里一幕一幕上演和重復(fù)他們的生活,日常生活充滿了未知,攝影師用鏡頭發(fā)問、引出關(guān)于“私密空間”啟發(fā)式的線索。
與私密的生活空間相對,唐晶還拍攝了一些地標(biāo)性和象征性的公共空間內(nèi)部,公共建筑承載了一個(gè)時(shí)代的物質(zhì)與精神,更是意識形態(tài)的縮影。武漢肉聯(lián)廠作為“民族形式,社會主義內(nèi)容”的產(chǎn)物,和幾乎同時(shí)期的長江大橋橋頭堡一樣,都屬蘇式風(fēng)格的建筑,那里殘留著計(jì)劃經(jīng)濟(jì)體制時(shí)期工業(yè)流水線; 民眾樂園曾是武漢唯一大型綜合娛樂場所,見證了近百年市民娛樂方式的變遷,其建筑內(nèi)部也在不斷更新重建中與時(shí)代同步而行; 卡拉OK廳作為上世紀(jì) 90 年代獨(dú)立消費(fèi)與大眾娛樂的象征,風(fēng)靡一時(shí),卻在如今退居娛樂二線; 公共浴室模糊了私密與公共的邊界,以一種集體主義的積極機(jī)制打破“赤身相對”的禁忌,被視為“身體規(guī)訓(xùn)”的象征; 公共食堂是大型企業(yè)、學(xué)校、工廠中集約型建筑設(shè)施的典范。以情感為線,唐晶串聯(lián)起一個(gè)個(gè)空間的歷史與文脈,影像凝固成的精神的豐碑。
唐晶極力避免自己像一個(gè)傳統(tǒng)的藝術(shù)家那樣去工作,他希望通過攝影的公共性、社會性突破藝術(shù)行為的邊界。攝影究竟能還原多少城市真實(shí)的底色,我們無從知曉。但是當(dāng)他拿起相機(jī)去拍攝曾經(jīng)拍攝過的地方,追尋的卻是過去和現(xiàn)在時(shí)間交匯的中間點(diǎn)。