□ 楊 揚(yáng) 喬祎祺

山西地區(qū)有著悠久的音樂歷史，早已形成富有其自身風(fēng)格的地方性音樂話語特征。其中，山西非遺類音樂文化話語最具其地區(qū)性音樂話語特征的代表性。太原師范學(xué)院是山西省較早開始實(shí)施地方性人才培養(yǎng)的高等師范類院校。近年來，太原師范學(xué)院的音樂系大量引入山西省非遺類音樂文化，并構(gòu)建起相關(guān)人才培養(yǎng)體系，在山西省的音樂學(xué)科建設(shè)中具有典型性，這以山西非遺音樂“太原鑼鼓”課程最為突出。對太原師范學(xué)院“太原鑼鼓”課程實(shí)踐與傳承的研究，有利于我們從個案的角度來管窺山西省非遺類音樂文化的話語特征與實(shí)施情況。因此，本文聚焦個案，以太原師范學(xué)院“太原鑼鼓”課程及其音樂話語的實(shí)踐為研究對象，來探討山西地區(qū)非遺類音樂文化及其音樂話語高校實(shí)踐傳承的現(xiàn)狀與存在的問題。同時，對相關(guān)問題的研討，也可為山西省傳統(tǒng)音樂話語體系的研究與實(shí)踐，乃至中國音樂話語體系的建設(shè)，提供可參考的鮮明區(qū)域個案與可借鑒的經(jīng)驗(yàn)。

一、“太原鑼鼓”的音樂話語特征分析

“話語”就是人們說出來的“話”，也包括人們寫出來的語言符號——“文字”?！霸捳Z”是在人與人的互動過程中產(chǎn)生的，因此具有社會性。具體的“話語”都是在特定的社會語境中人與人之間進(jìn)行溝通時產(chǎn)生的，包括說話人、受話人、文本、溝通、語境等要素，作為語言學(xué)中的一個概念和術(shù)語，是指構(gòu)成單位相當(dāng)于句子或大于句子的語段，它能夠構(gòu)成一個相當(dāng)完整的單位。“話語”可以是一段話、一條信息，也可以是寫出來的一部文學(xué)作品，等等。音樂和語言都是人類以聲音為媒介來表達(dá)思想情感的行為方式，有許多相似和相同之處，從上述對語言話語的結(jié)論推而論之，音樂話語便是特定社會背景下的曲調(diào)、音符、樂段、音樂的表述方式，等等。山西非遺類音樂文化話語有其自己的特征，并且形成了具有地方性特征的紛繁復(fù)雜的音樂話語語匯，不僅涉及音樂形態(tài)，還包括音樂表述習(xí)慣，等等。鑒于山西非遺類音樂文化話語的復(fù)雜性，本文對山西非遺類音樂文化話語的研究，將聚焦太原鑼鼓藝術(shù)，通過個案性的研究來分析山西非遺類音樂文化話語的特征。太原鑼鼓有著較為鮮明的藝術(shù)風(fēng)格，于2008 年第二批進(jìn)入國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，它的音樂話語特征主要體現(xiàn)在兩方面：其一為樂器分類的表述方面；其二是音樂術(shù)語的表述方面。

1.太原鑼鼓的器樂分類話語特征表述

對于中國傳統(tǒng)器樂的分類，學(xué)界依據(jù)不同的角度，有著不同的分類方法。如依據(jù)演奏方法進(jìn)行分類，可以將中國傳統(tǒng)器樂劃分為吹、拉、彈、打等；依據(jù)國際上的樂器分類方法，再依據(jù)不同的震動方式，又可將中國傳統(tǒng)器樂劃分為體鳴樂器、弦鳴樂器、膜鳴樂器等。但將太原鑼鼓中的各類樂器納入不同的分類方法中，都難以突出其樂器特色，這就是說難以對太原鑼鼓中的各類樂器進(jìn)行有效的劃分。因此，不同的分類方法均是從研究者的客觀角度，來對不同音樂事象與類種進(jìn)行分類的，而這些分類方法是否能夠有效地劃分太原鑼鼓的樂器，還需要探討。

不同于學(xué)界客觀性的分類方法，太原鑼鼓將其樂器劃分為大家具、小家具。在大家具中，相關(guān)編制樂器分為堂鼓、大鐃和大鈸三種。傳統(tǒng)太原鑼鼓演奏里的小家具，主要有馬鑼、鉸子、二錢、手鑼和戰(zhàn)鼓等。從以上太原鑼鼓的樂器分類與描述來看，也證實(shí)了依據(jù)當(dāng)前學(xué)界對中國樂器的分類方法，是難以對太原鑼鼓的樂器進(jìn)行詳盡的劃分的，例如依據(jù)演奏方式進(jìn)行劃分，那么以打擊樂為主的太原鑼鼓藝術(shù)就無法得到合理的分類。而依據(jù)振動方式進(jìn)行劃分，太原鑼鼓中的大部分樂器可以劃分為體鳴樂器與膜鳴樂器，這樣的分類方法也難以突出太原鑼鼓樂器的特性。在山西民間分類方法中，將太原鑼鼓的相關(guān)樂器統(tǒng)稱為“家具”。太原鑼鼓樂器“家具”的民間稱謂，讓太原鑼鼓中的樂器在山西民間“稀松平?！?，由此可見太原鑼鼓在民間的普及程度。同時，以“家具”來稱呼太原鑼鼓中的樂器，也體現(xiàn)了山西民間樂器的多元應(yīng)用智慧與文化傳統(tǒng)。不僅如此，在“家具”這一稱謂上，又加入了大、小。用太原鑼鼓樂器的大、小家具之分來對相關(guān)樂器進(jìn)行分類，較為形象地體現(xiàn)了太原鑼鼓樂器具有多元化用途、形制大小、傳播廣泛等特性。

2.“太原鑼鼓”的音樂術(shù)語表述特征

太原鑼鼓藝術(shù)的民間音樂話語，不僅能夠形象地體現(xiàn)出器樂的特色，而且還可以用來描述不同形態(tài)的音樂術(shù)語，也可以對不同樂曲的用途來源進(jìn)行標(biāo)識，由此形成了富有太原鑼鼓特色的音樂術(shù)語話語系統(tǒng)。目前，學(xué)界對民間器樂樂曲的形態(tài)描述，多以樂曲結(jié)構(gòu)來進(jìn)行解析，例如板腔體、聯(lián)曲體、單曲體等描述術(shù)語。對太原鑼鼓藝術(shù)的分析，同樣可以運(yùn)用上述術(shù)語來進(jìn)行探索。太原鑼鼓的曲牌結(jié)構(gòu)基本可以劃分為以下三種：

其一為單曲體，即能完全獨(dú)立演奏的鑼鼓曲（或牌子曲），例如社家鼓、長流水、緊流水、狗相咬、單一二五、雙一二五等曲牌。

其二為套曲體，即含有兩個或兩個以上樂段組成的具有一定套數(shù)格式的鑼鼓曲（或套曲）。套曲體鑼鼓曲具有完整的音樂構(gòu)思，各樂段之間存在共同表達(dá)同一音樂主題的聯(lián)系。雖每一個樂段均可獨(dú)立演奏，但若從音樂意義上來講，是不可以脫離整體樂曲而單獨(dú)存在的。例如狗相咬，分有7 個樂段；單一二五，分有6 個樂段；雙一二五，分有7 個樂段；農(nóng)村一二五，分有6 個樂段；等等。

其三是聯(lián)曲體，即將獨(dú)立的兩首（或兩首以上） 套曲（或單曲），根據(jù)表現(xiàn)內(nèi)容而有機(jī)地組合在一起演奏的鑼鼓樂曲體結(jié)構(gòu)。例如太原城區(qū)過去的鑼鼓，其聯(lián)曲體演奏常表現(xiàn)為：按照流水→雙一二五→農(nóng)村一二五→單一二五→狗相咬的順序一套一套地進(jìn)行演奏。從上述對中國傳統(tǒng)音樂曲體結(jié)構(gòu)的分類方法來看，相關(guān)音樂話語能夠較好地分析和描述太原鑼鼓的音樂結(jié)構(gòu)。然而，需要指出的是，山西民間音樂藝術(shù)不同于西方音樂或?qū)I(yè)音樂，以所謂的形態(tài)即可一言以蔽之，其所生成的場域決定著它還具有一定的文化功能，而在形態(tài)上卻是難以進(jìn)行表述的。所以，形態(tài)研究性的結(jié)構(gòu)術(shù)語難以表述出其樂曲的用途、功能等。對于這一問題，山西民間的音樂話語則能夠表述出太原鑼鼓曲牌的來源與作用等。

傳統(tǒng)太原鑼鼓樂曲命名的由來，大致可以分為以下幾種情況：第一，根據(jù)特定的用途來命名，例如社鼓、社家鼓、逐鼓等，過去專用于祭祀、社火或迎送儀仗等。第二，根據(jù)特定的樂句來命名，例如單一二五、雙一二五和農(nóng)村一二五，其中的“一二五”指的是三個特定的樂句，即“一槌子”（咣才皮）、“二槌子”（咣才皮才咣才皮）、“五槌子” （咣才皮才咣才皮咣才咣才咣才皮） 等。由上述可知，山西民間對太原鑼鼓樂曲或曲牌的音樂話語描述，凸顯出太原鑼鼓的樂曲風(fēng)格及其所適用的場合。而以樂曲結(jié)構(gòu)的音樂話語來進(jìn)行描述，雖然有助于我們認(rèn)識太原鑼鼓的曲牌結(jié)構(gòu)與形態(tài)，但難以關(guān)注到它的用途及其在民間傳統(tǒng)文化中的作用等。可見，太原鑼鼓自身的音樂話語極為貼合太原鑼鼓本體的音樂形態(tài)特征，同時，深耕于山西民間的太原鑼鼓藝術(shù)，形成了符合民間需求、具有自身特色的音樂話語表述特征。

二、太原師范學(xué)院“太原鑼鼓”課程及其音樂話語實(shí)踐

通過上述對太原鑼鼓音樂話語特征的分析，我們可以看到，太原鑼鼓與山西民間藝術(shù)文化有著極為緊密的聯(lián)系，并形成了獨(dú)特的音樂話語，并且這樣的音樂話語特征延傳至今。當(dāng)前，太原鑼鼓及其音樂話語的傳承實(shí)踐路徑分為三種：其一為社會傳承；其二為樂班傳承；其三是學(xué)校傳承。而在太原鑼鼓的學(xué)校傳承中，太原師范學(xué)院對其藝術(shù)與音樂話語體系的實(shí)踐極具代表性，并形成了課程設(shè)置、課程實(shí)踐、教學(xué)與考試評價等課程教學(xué)系統(tǒng)。

1.太原師范學(xué)院“太原鑼鼓”的課程設(shè)置與教學(xué)實(shí)踐

“太原鑼鼓”課程是太原師范學(xué)院開設(shè)的中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)課程，也是為音樂學(xué)、音樂表演、作曲專業(yè)學(xué)習(xí)者開設(shè)的必修課，主要是培養(yǎng)學(xué)生的多元化音樂感悟能力、表演能力等，并使其具備傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂的基本音樂素質(zhì)。從總體來看，太原師范學(xué)院的“太原鑼鼓”課程分為三部分：第一部分，音樂理論傳授；第二部分，跟隨非遺傳承人進(jìn)行演奏實(shí)踐；第三部分，展演、考察與編創(chuàng)實(shí)踐等。此外，在任課教師方面，課程負(fù)責(zé)人韓曉莉教授在兼顧理論課程的同時，也積極地聘請?zhí)尮牡膫鞒腥死钅酥?、張愛仙等，形成“雙師型”授課模式，這一模式對太原鑼鼓在太原師范學(xué)院的傳承與普及，發(fā)揮了極為關(guān)鍵的作用。

“太原鑼鼓”課程的教學(xué)方式為混合式教學(xué)，在其教學(xué)設(shè)計中，第一要務(wù)是將太原鑼鼓的傳承方式由“口傳心授”調(diào)整為“理論與實(shí)踐相結(jié)合”的方式。在具體的課程實(shí)施中，前四節(jié)課為公共課，統(tǒng)一在室內(nèi)進(jìn)行教學(xué)，旨在告訴學(xué)習(xí)者課程開設(shè)的目的和意義，并且使之對太原鑼鼓的物態(tài)結(jié)構(gòu)與表演形式有一個概況性的清晰認(rèn)知。理論教學(xué)過后，在兩位太鼓傳承人的帶領(lǐng)下，課程進(jìn)入實(shí)踐階段。在此階段，要學(xué)習(xí)慢流水、狗相咬、單一二五、牛斗虎、緊流水等曲牌。在前期的節(jié)奏訓(xùn)練結(jié)束后，在中后期逐漸加入動作訓(xùn)練，待動作與節(jié)奏完全熟練后，接下來便是合奏訓(xùn)練。太原鑼鼓隊列的編制一般分為三種，分別是小型鑼鼓樂隊、中型鑼鼓樂隊與大型鑼鼓樂隊。根據(jù)課程的需求，課程組選取了大型太原鑼鼓隊列的編制，并采用廣場表演的形式來進(jìn)行訓(xùn)練。

2.“太原鑼鼓”課程中的太原鑼鼓音樂話語實(shí)踐

在太原鑼鼓的訓(xùn)練過程中，技術(shù)練習(xí)至關(guān)重要，更為關(guān)鍵的是，技術(shù)訓(xùn)練要著重體現(xiàn)出對太原鑼鼓音樂話語的運(yùn)用與實(shí)踐。這里我們以大镲的技術(shù)訓(xùn)練為例。

太原鑼鼓的大镲演奏技術(shù)可具體細(xì)分為15 個基本技巧，在教學(xué)實(shí)踐中主要教授以下兩個演奏技巧：第一是镲的擊打訓(xùn)練。在大镲的擊打中，要平抬雙手，將左、右兩手臂保持在同一水平，立放镲于胸部前方，左、右兩手同時向上發(fā)力，镲面便受力而發(fā)出聲音，此為正擊。這一技巧的運(yùn)用，可依據(jù)兩镲相觸的發(fā)力點(diǎn)，分為側(cè)面、斜面、單雙面、上下面等多種類型。在擊镲時，兩镲間的距離決定了兩镲碰擊的頻率，間距越大，則擊镲的頻率就越小。需要注意的是，為追求干凈、清晰的音色，避免發(fā)出其他雜音，兩镲碰擊過后應(yīng)迅速分開。另外，兩個手臂同樣保持在同一水平，把左、右手中的镲放在腹部的正前方，此為悶擊。第二是镲的挽花訓(xùn)練。镲的挽花共有18 種類型，課程實(shí)踐中主要教授三種類型，分別是“單展翅”“雙展翅”“旋風(fēng)镲”，每種挽花類型有著不同的動作與要求，并且細(xì)致到每一拍都有不同的節(jié)奏與動作。

對于山西地區(qū)不同的鑼鼓藝術(shù)及其特色，民間運(yùn)用不同的話語來進(jìn)行表述，如“絳州的鼓，臨汾的鑼，太原的鑼鼓耍大鈸”。從表述中，我們可以了解到在絳州鑼鼓中，鼓占據(jù)著重要的地位，在威風(fēng)鑼鼓中的鑼極具特色，而在太原鑼鼓中的大鈸（大镲） 也具有一定的特點(diǎn)。值得注意的是，山西民間對鑼鼓藝術(shù)的話語表述與音樂習(xí)慣，不同于專業(yè)音樂觀念，以太原鑼鼓中的大镲演奏技巧與節(jié)奏為例，小镲與小鼓的節(jié)奏較為復(fù)雜，但技術(shù)難度較大。相比來看，大镲的節(jié)奏則較為簡單。然而，在太原鑼鼓中，并不將節(jié)奏的難度放在極為重要的核心位置，而是非?？粗匮葑嗾叩捏w態(tài)、動作。由于太原鑼鼓中演奏大镲的身段觀賞性較強(qiáng)，動作較為復(fù)雜，因此，大镲在太原鑼鼓中占有重要地位。

三、“太原鑼鼓”課程中的評價標(biāo)準(zhǔn)與音樂話語反饋

在音樂話語實(shí)踐中，話語評價與標(biāo)準(zhǔn)具有極為重要的作用，它不僅是話語實(shí)踐的有效環(huán)節(jié)，還是校正音樂行為與調(diào)節(jié)音樂動作的重要反饋機(jī)制。在“太原鑼鼓”課程中，同樣也安排了課程考核與評價的環(huán)節(jié)，以此來對相關(guān)演奏技巧進(jìn)行評定與修正。

1.“太原鑼鼓”課程的評定標(biāo)準(zhǔn)與方式

“太原鑼鼓”課程以論文撰寫、實(shí)操考核、日常訓(xùn)練三種形式來進(jìn)行分值評定，其中平時成績和課程參與程度占30%、課程論文占35%、實(shí)操考核占35%。在平時成績的評定上，則以學(xué)習(xí)者在學(xué)習(xí)過程中的表現(xiàn)作為參考依據(jù)。這一過程包括討論發(fā)言、曲目表演與實(shí)操練習(xí)，以及撰寫學(xué)習(xí)或調(diào)查報告等內(nèi)容。在課程以外，除撰寫學(xué)習(xí)報告等，還有一定量的實(shí)踐練習(xí)任務(wù)。在課程論文考核方面，課程組要求根據(jù)學(xué)習(xí)實(shí)踐與心得來完成論文的撰寫，該形式旨在通過論文的撰寫，展現(xiàn)學(xué)習(xí)者對課程內(nèi)容的課后思考。此外，在課程論文之后，課程組還通過比賽、演出和考試等方式，來驗(yàn)收與檢驗(yàn)學(xué)習(xí)成果。在課堂的系統(tǒng)學(xué)習(xí)與課外的自學(xué)補(bǔ)充之后，再通過一些實(shí)操性的考核來檢驗(yàn)學(xué)習(xí)者對太原鑼鼓知識與技能的掌握程度，這種考核的方式可以讓學(xué)習(xí)者展現(xiàn)所學(xué)的演奏技巧，檢驗(yàn)其在集體演奏中與樂團(tuán)成員的配合能力等。通過對考核現(xiàn)場的觀察與參與，可以看到，太原鑼鼓傳承人對演奏水平高低的評價，更多聚焦于演奏動作協(xié)調(diào)與否等，而對于節(jié)奏等因素則是放置于次要地位。這一點(diǎn)與專業(yè)音樂教育的評價標(biāo)準(zhǔn)不同，并且，傳承人對演奏的校正，同樣是關(guān)注演奏動作與行為。

2.“太原鑼鼓”課程的舞臺演出實(shí)踐

在課程結(jié)束后，為了使所學(xué)有的放矢，課程組聯(lián)系并安排了一系列的太原鑼鼓實(shí)踐活動，這些實(shí)踐活動多在本校內(nèi)開展，如迎賓活動、運(yùn)動會開幕式，以及每年元旦舉行的太原師范學(xué)院新年音樂會等。由相關(guān)實(shí)踐活動可見，課程組在課程結(jié)束后，迅速地將所學(xué)與實(shí)踐勾連起來，并使之在實(shí)踐中得到應(yīng)用。經(jīng)過近五年的不斷努力，逐漸形成了太原師范學(xué)院校園文化的名片。值得注意的是，這些活動的實(shí)踐與開展僅在太原師范學(xué)院范圍之內(nèi)，未能與太原鑼鼓所在的其他實(shí)踐載體相互結(jié)合，如社會實(shí)踐、民間樂班實(shí)踐等。由此可知，太原師范學(xué)院對太原鑼鼓的音樂話語實(shí)踐，輻射的范圍較小，未能與其他平臺、領(lǐng)域相互結(jié)合來提高太原鑼鼓傳播與展現(xiàn)的影響力，可以說，這是當(dāng)前太原師范學(xué)院“太原鑼鼓”課程實(shí)踐中的缺憾。

四、太原師范學(xué)院的太原鑼鼓音樂話語實(shí)踐特征與存在的問題

1.太原師范學(xué)院的太原鑼鼓音樂話語實(shí)踐特征

第一，在授課中采用“雙師型”的模式。在我國非物質(zhì)音樂文化遺產(chǎn)的校園傳承中，一些高校普遍采用由專業(yè)音樂教師與非遺傳承人所組成的“雙師型”授課模式。此種模式有力地兼顧了當(dāng)下專業(yè)音樂教學(xué)以及非遺知識的學(xué)習(xí)，通過現(xiàn)代音樂知識與非遺文化的相互映襯，學(xué)習(xí)者能夠較好地吸收這兩方面的知識?；诖朔N模式的包容性與適宜性，“太原鑼鼓”課程組積極地聘請?zhí)尮牡膫鞒腥死钅酥摇垚巯傻热?，形成“雙師型”授課模式。由相關(guān)實(shí)踐可知，“太原鑼鼓”課程的“雙師型”授課模式的實(shí)施，為太原鑼鼓的教學(xué)及其音樂話語的實(shí)踐提供了較為便利的條件與可行的路徑。

第二，在實(shí)踐中全面移植太原鑼鼓的音樂話語來進(jìn)行教學(xué)。太原師范學(xué)院的音樂教學(xué)是以專業(yè)音樂學(xué)習(xí)為主體，兼有其他類型的，如以非遺音樂文化的研習(xí)等為輔助構(gòu)建起來的地方性音樂教學(xué)體系。在太原鑼鼓落地于太原師范學(xué)院的過程中，針對其教學(xué)，課程組依然將太原鑼鼓的民間音樂話語體系移植于高師音樂教學(xué)之中，未因傳承方式與語境的改變而改變原有音樂話語系統(tǒng)。此種實(shí)踐方式使學(xué)習(xí)者能更好地了解山西民間音樂話語體系的特征，同時也較好地彌補(bǔ)了高校音樂教學(xué)中母語音樂知識學(xué)習(xí)不足的缺憾。

第三，課程中形成了“學(xué)習(xí)—思考—考核”“課中—課后”的學(xué)習(xí)模式。通過對太原師范學(xué)院“太原鑼鼓”課程的分析與描述，我們可以發(fā)現(xiàn)，在教學(xué)過程中，學(xué)習(xí)方式與考核形式較為豐富，并且，這種方式將課中與課后緊密地聯(lián)系在一起，形成了授課與學(xué)習(xí)的過程閉環(huán)。這樣的學(xué)習(xí)模式不僅提倡對技術(shù)動作的探索與習(xí)得，還強(qiáng)調(diào)通過對太原鑼鼓的學(xué)習(xí)，來思考山西民間音樂文化的風(fēng)格與文化意義。

2.太原師范學(xué)院太原鑼鼓音樂話語實(shí)踐中存在的問題

太原師范學(xué)院的“太原鑼鼓”課程在山西民間音樂話語實(shí)踐中取得了一定的效果，但在實(shí)踐中所存在的問題也不容忽視，這是事關(guān)如何進(jìn)一步傳承山西民間音樂及其話語的重要議題。學(xué)校是傳承中國優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化的重要載體與平臺，學(xué)校傳承與學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂文化的重要意義與功效，已逐漸引起有關(guān)部門的重視。但是，如何打通校園傳承與其他模式的通道，是傳承當(dāng)前民間音樂文化的關(guān)鍵問題。以太原師范學(xué)院為例，其將“太原鑼鼓”課程實(shí)施得有聲有色，在省內(nèi)具有一定的代表性。令人遺憾的是，課程結(jié)束后的實(shí)踐活動僅在太原師范學(xué)院的范圍之內(nèi)開展，未能與太原鑼鼓及音樂話語體系的其他實(shí)踐平臺相互勾連，如社會實(shí)踐、民間樂班實(shí)踐等，未能充分地發(fā)揮課程學(xué)習(xí)的效能，這是在今后的實(shí)踐中亟待處理的問題。