施林欣
(孔子博物館,山東 曲阜 273100)
陶瓷風(fēng)格演變的歷史不僅是一部工藝技術(shù)史,也是一部社會(huì)文化史,一部和古人生活密切相關(guān)的審美風(fēng)尚史。陶瓷匠人將道家思想的“抱樸守一”和“道法自然”、儒家思想的“兼容并包”和“經(jīng)世濟(jì)民”理念融會(huì)貫通,通過他們的藝術(shù)創(chuàng)造,來實(shí)現(xiàn)自我價(jià)值并展現(xiàn)時(shí)代精神。
雍正時(shí)期是清代制瓷工藝水平最高的時(shí)期,仿制的作品最為逼真。這個(gè)時(shí)期的哥窯瓷是由督陶史唐英受命駐御窯廠督陶而制成的,技藝高超的匠師們刻意仿古制作,古樸典雅,惟妙惟肖。
本文拋磚引玉,希望通過對(duì)孔子博物館館藏珍品仿哥窯瓷錦灰堆紋碗(圖1)的分析研究,讓大家感受到瓷器里的中國(guó)胸懷,并為現(xiàn)代陶瓷文化藝術(shù)的研究提供現(xiàn)實(shí)的借鑒意義。
圖1 仿哥窯瓷錦灰堆紋碗 清雍正(1723—1735)
哥窯專為宮廷燒制的御器,是宋代五大名窯之一,窯址至今存在爭(zhēng)議,作品稀少且珍貴。據(jù)統(tǒng)計(jì),全世界總共有一百多件哥窯器,遠(yuǎn)遠(yuǎn)少于元青花瓷器的存世數(shù)量。在國(guó)外拍賣市場(chǎng)上,近幾年每出現(xiàn)一件哥窯器成交價(jià)一般都在百萬美元以上。現(xiàn)在古玩市場(chǎng)上出現(xiàn)的哥窯瓷大部分都是現(xiàn)代的仿品。
哥窯瓷是一種青釉開片的瓷器。哥窯瓷的開片本來是由于工藝處理失誤造成的缺陷,后來把這種缺陷化殘為美,反倒形成了一種古拙樸實(shí)、獨(dú)一無二的風(fēng)格。哥窯瓷上的開片又被稱為“魚子紋”“百圾碎”“牛毛紋”。大開片中通常套著小裂紋。
通過對(duì)這對(duì)孔子博物館館藏珍品仿哥窯瓷錦灰堆紋碗的分析研究得知,它們呈現(xiàn)出哥窯瓷器的兩個(gè)重要特點(diǎn):金絲鐵線和鐵足紫口(圖2)。有金絲鐵線之稱的哥窯瓷器素以優(yōu)美的開片而與眾不同。大開片在燒造中形成后,工匠用一種呈褐色的紫金土嵌進(jìn)其中,狀如鐵絲網(wǎng),這就是“鐵線”。出窯后,由于繼續(xù)收縮,釉面進(jìn)一步形成小開片,呈金黃色,這就是“金絲”?!白峡凇笔且?yàn)樘ス呛冢骺谏嫌员《尸F(xiàn)紫黑色。“鐵足”是指足底施的是一種醬色釉。鐵足紫口,交相輝映,金絲鐵線,布滿器身。
圖2 仿哥窯瓷錦灰堆紋碗呈現(xiàn)出哥窯瓷器的兩個(gè)重要特點(diǎn)
宋哥窯瓷器的底足工藝有兩種,分別是施釉裹足支釘燒與露胎圈足。支釘燒的釘痕小如芝麻,這是宋帶瓷器的共同特征。比較小的器物的支釘數(shù)量以三五個(gè)為多,像盤、碗,碟等;大件器物能夠達(dá)到六七個(gè),如洗等。鼎爐也大多留有數(shù)量不等的支釘痕,是疊放套燒所導(dǎo)致的,此后就沒有這一燒法了。宋哥窯瓷器露胎圈足,足背平齊或略圓,修足干凈且利落,手抓不起。它的盤、碗器型多在晚唐、五代至宋初最為流行,如花形口器、奓斗和葵瓣六出口器,其中最為典型的是葵口折腰碗,常見于越窯、定窯、汝窯、官窯和耀州窯,八方杯常見于鈞窯,貫耳瓶、鼎、壺、爐、洗也是宋初流行的造型。由此可見,宋哥窯瓷器是特定歷史時(shí)期的產(chǎn)物。
雍正時(shí)期的哥窯瓷是由督陶史唐英受命駐御窯廠督陶而制成的。技藝高超的匠師們刻意仿古制作,瓷器造型新穎豐富,獨(dú)具特色。胎體經(jīng)火燒結(jié)后,外表呈現(xiàn)鐵灰色或泛油亮光澤,釉質(zhì)光滑溫潤(rùn),呈現(xiàn)油灰、鐵黑、灰青及粉青等顏色。雍正時(shí)期是清代制瓷工藝水平最高的時(shí)期,仿制的作品最為逼真,古樸典雅,惟妙惟肖。從這對(duì)孔子博物館館藏珍品仿哥窯瓷錦灰堆紋碗來看,這評(píng)價(jià)可謂名副其實(shí)。不過,盡管仿制技藝高超,仍難與宋時(shí)哥窯瓷器相媲美。
明清時(shí)期論述哥窯的文獻(xiàn)漸多,對(duì)其外在特征描述清晰:胎色有黑色、淺灰色、深灰色和土黃色多種,釉均是不透明的乳濁釉,灰青色是主流釉色。常見的器物造型有碗、爐、瓶、洗、盤等,它們質(zhì)地優(yōu)良,做工精湛且細(xì)致,全是宮廷式樣,和民窯瓷器的風(fēng)格迥然不同。
傳世哥窯瓷的研究近年來逐漸深化,其最早是由郭葆昌先生定名,特指一批形似官窯器物的青瓷,現(xiàn)藏于北京故宮博物院、上海博物館等極少數(shù)館內(nèi)。
通過研究清宮舊藏的傳世哥窯瓷得知,它們并不全都具備紫口鐵足的特點(diǎn),有的有紫口無鐵足,有的有鐵足無紫口。哥窯瓷器從元代末期到明清時(shí)期以及到現(xiàn)代都有仿制,明清時(shí)期仿制的哥窯瓷器大多數(shù)都有年款,而且與哥窯瓷器的特征區(qū)別明顯。
目前,傳世哥窯瓷器有三個(gè)特征是無法仿制的:一是傳世哥窯瓷器的釉面并不光亮,有一層酥光,看上去就像器物的釉面出汗了;二是傳世哥窯瓷器上的“金絲”和“鐵線”各是一張網(wǎng)紋,互不相關(guān),看上去好像金絲線紋上面又覆蓋了一層鐵線網(wǎng)紋;三是底足呈鐵銹紅色并有包漿,鐵線的顏色呈現(xiàn)出黑色中閃耀著藍(lán)色的效果,并有暈散般的感覺。
明清時(shí)期的仿哥窯瓷主要是由景德鎮(zhèn)仿制的,通過這對(duì)孔子博物館館藏珍品仿哥窯瓷錦灰堆紋碗,我們可以窺見其特征:胎體呈現(xiàn)瓷白色;釉面有一層自然空氣氧化而成的寶光,與明清時(shí)期的單色釉瓷釉面的寶光類似;金絲和鐵線相互交織在同一張網(wǎng)紋線上;鐵線的顏色發(fā)黑,和傳世哥窯瓷器的發(fā)黑閃藍(lán)區(qū)別明顯;器物口沿和足底施的是醬色釉,模仿傳世哥窯紫口鐵足的特點(diǎn),底部露胎處呈現(xiàn)自然空氣氧化的包漿,體現(xiàn)出一種陳舊的感覺。
化學(xué)是一門以實(shí)驗(yàn)為基礎(chǔ)的科學(xué),化學(xué)實(shí)驗(yàn)本身就是一種很好的問題教學(xué)情境。千變?nèi)f化的實(shí)驗(yàn)現(xiàn)象讓學(xué)生驚奇、詫異和不解,它會(huì)使學(xué)生對(duì)知識(shí)產(chǎn)生濃厚的興趣,渴望對(duì)新知識(shí)的獲得和探究。教師可以利用實(shí)驗(yàn)中的步驟、操作、現(xiàn)象、誤差和結(jié)論等諸多方面,設(shè)置問題情境。如選擇其他儀器可以和試管組裝成多少套裝置?試管組裝的這些裝置可以進(jìn)行哪些反應(yīng)?玻璃管可以變形為哪些儀器?酒精燈在不同位置的作用相同嗎?
而現(xiàn)代的仿哥窯瓷仿制的器物造型、釉面的開片、作舊的手法可以說是五花八門、各有千秋,但是與傳世哥窯瓷和明清時(shí)期的仿哥窯瓷相比,有很大的不同?,F(xiàn)代仿哥窯瓷器特征如下:釉面有一層火光,如果刻意作舊,就會(huì)留下人工作舊的痕跡,使釉面的光不自然,既沒有傳世哥窯瓷釉面上的酥光,也沒有明清時(shí)期仿哥窯瓷釉面上的寶光。現(xiàn)代高仿品能夠仿造出傳世哥窯瓷金絲和鐵線兩種網(wǎng)紋互不相干的特點(diǎn),但是與宋代哥窯瓷器的金絲鐵線還是區(qū)別挺大的:宋代哥窯瓷器的金絲鐵線就像用鋼筆在宣紙上畫了一條線,自然而然地向外暈散;現(xiàn)代高仿品哥窯瓷的金絲鐵線,就像圓珠筆在宣紙上畫了一條線,很生硬,沒有自然暈散的感覺。
錦灰堆是一個(gè)怪名字,很多人知道“錦灰堆”這個(gè)詞應(yīng)該是來自王世襄先生的著作《錦灰堆》。書里提到元代畫家錢舜舉,在一次聚會(huì)上趁著酒勁兒,意興闌珊,將殘羹冷炙隨手繪制成卷,起名為《錦灰堆》。而王世襄先生把自己談?wù)摃?、飲食、古舊家具、養(yǎng)鴿、放鷹等文字編成文集,就像是錦灰堆創(chuàng)作,于是把它當(dāng)作書名再合適不過了。這雖然是王世襄先生的自嘲之語,但是也一語雙關(guān)了“錦灰堆”一詞的來歷。
錦灰堆是一種體現(xiàn)殘缺美的藝術(shù),它的出現(xiàn)是歷史的真實(shí)寫照,揭示了19世紀(jì)的中國(guó)社會(huì)發(fā)生了轉(zhuǎn)變,列強(qiáng)入侵,戰(zhàn)亂頻仍,硝煙四起,廢墟中殘留的片書寸紙和殘缺文物,令人格外地惋惜。錦灰堆古色古香的藝術(shù)風(fēng)格,正是在這種特殊的時(shí)代背景下誕生的。錦灰堆藝術(shù)的出現(xiàn)體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)藝術(shù)家們的“廢墟情節(jié)”,即對(duì)失落文物和文化的珍惜之情。
錦灰堆又謂“八破圖”,特點(diǎn)是畫面由殘破的文物片段構(gòu)成。從字面意思來看:“錦”是美好、繁華,“灰”代表灰燼、殘破,“堆”就是堆砌。錦灰堆起初是畫家完成繪畫作品后對(duì)剩余筆墨的即興發(fā)揮,通常是隨意勾勒書房的一角,無論是翻開的字帖,還是廢棄的畫稿,層層疊疊、雜亂無章地堆進(jìn)畫稿,看上去就像是字紙簍被打翻了,所以又被形象地叫作“打翻字紙簍”。如這對(duì)仿哥窯瓷錦灰堆紋碗的畫面中有書籍、字畫、器物(圖3),而且大多數(shù)還是破破爛爛的樣子,就像從灰堆里揀出來的。古人把這些殘破、廢棄之物重新排列組織堆砌成畫,竟然別有韻味。畫面采用火焚、折疊、水浸、粘連、蟲蛀等視覺效果,既充分展現(xiàn)了獨(dú)特的藝術(shù)趣味,又暗合了解構(gòu)主義,可以說是一種比較小眾、趣味橫生又非常獨(dú)特的繪畫藝術(shù)品種。
圖3 仿哥窯瓷錦灰堆紋碗上的書籍、字畫、器物
最開始錦灰堆僅是一種書畫形式,但到了明清時(shí)期錦灰堆逐漸擴(kuò)展到瓷器、鼻煙壺和玉雕的創(chuàng)作上,制作出很多非常有特點(diǎn)的器物,用于朋友間的禮尚往來或者自我欣賞,成為文人雅士間的一種游戲之舉。
孔子博物館館藏珍品仿哥窯瓷錦灰堆紋碗,因其錯(cuò)落有致的交疊效果而產(chǎn)生的空間錯(cuò)覺,使人很容易地聯(lián)想到20世紀(jì)初西方現(xiàn)代藝術(shù)中的拼貼畫。甚至有的學(xué)者認(rèn)為錦灰堆的創(chuàng)作者正在通過文物碎片“解構(gòu)”中國(guó)傳統(tǒng)的文人藝術(shù),西方學(xué)術(shù)界產(chǎn)生過八破畫是拼貼畫源頭的觀點(diǎn)。還有人把錦灰堆與波普藝術(shù)聯(lián)系起來,稱它為“中國(guó)的波普”。其實(shí),西方的拼貼藝術(shù)是將紙、布和其他材料拼貼一起,創(chuàng)作出一件完整的抽象藝術(shù)作品,而與波普藝術(shù)明顯不同,錦灰堆沒有拼湊和粘貼,而是基于寫實(shí)的手法來繪制畫面的內(nèi)容。這兩種藝術(shù)手法都對(duì)后世創(chuàng)作產(chǎn)生了重要的影響力,卻有明顯不同的命運(yùn)。古色古香的錦灰堆藝術(shù)瀕臨失傳,與西方拼貼藝術(shù)的蓬勃發(fā)展差距懸殊。
錦灰堆呈現(xiàn)出一種“廢紙殘卷”之美,任何元素比如古舊字畫、青銅銘文或碑拓片、蟲蛀古籍、殘破扇面,甚至火燒過的文獻(xiàn)都能成為畫面中的元素。這對(duì)仿哥窯瓷錦灰堆紋碗殘缺的文字與圖案,既拓展了我們的想象空間,又流露出一份遺憾之美。在日本的傳統(tǒng)藝術(shù)中,也有類似的藝術(shù)形式,但是以“物哀美學(xué)”著稱于世的日本人并沒有運(yùn)用殘破的書頁和畫稿來進(jìn)行創(chuàng)作,他們是用完整的圖案進(jìn)行拼貼,統(tǒng)一之中又富有變化,是另一種裝飾美的風(fēng)格。相較之下,中國(guó)的錦灰堆作品畫面一般是無題材可言。這對(duì)仿哥窯瓷錦灰堆紋碗集合了很多不相關(guān)的素材于一身,注重寫實(shí)的繪畫手法惟妙惟肖,顯得更加奇肆自由、灑脫不羈。
古人有詩云:“顛倒橫斜任意鋪,半頁仍存半頁無。莫道幾幅殘缺處,描來不易得相符?!睂ⅰ捌茽€”集合為寶,是一種別出心裁的藝術(shù)風(fēng)格。細(xì)品之下,孔子博物館館藏珍品仿哥窯瓷錦灰堆紋碗就體現(xiàn)出這種抑揚(yáng)頓挫的凌亂美,廢紙殘卷中蘊(yùn)含著一份高古之氣,可謂玄妙無窮?!胺菚鴦儆跁?,非畫勝于畫”,缺陷美正是它獨(dú)具特色的藝術(shù)魅力。
創(chuàng)作錦灰堆看著好像很隨意,實(shí)際上繪制錦灰堆技術(shù)含量極高。以這對(duì)仿哥窯瓷錦灰堆紋碗為例,創(chuàng)作者需要多才多藝,要善寫真,懂篆刻,還要能模仿各名家字體,要懂字畫,擅長(zhǎng)畫花鳥魚蟲和山水人物,熟知各種青銅器造型、碑石拓片等文物造型。錦灰堆的制作難度大,花費(fèi)時(shí)間長(zhǎng),創(chuàng)作者需要耐得住寂寞,自古至今能勝任者很少,如今幾成絕響。據(jù)悉,幾位在山東、江蘇等地的錦灰堆藝術(shù)傳承人已將此技藝申報(bào)為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目。2013年,錦灰堆被正式收錄為山東省省級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。鄭達(dá)甫先生是這一創(chuàng)作領(lǐng)域公認(rèn)的能手,他的繪畫生涯有60多年。20世紀(jì)三四十年代上海流行的錦灰堆作品大多出自鄭先生之手。
錦灰堆藝術(shù)具有殘缺美,這種影響深入到了現(xiàn)代藝術(shù)的各個(gè)方面。錦灰堆藝術(shù)除了運(yùn)用在鼻煙壺、玉雕、瓷器、首飾盒等工藝品的裝飾上,更開創(chuàng)性地延伸到室內(nèi)裝飾領(lǐng)域。它獨(dú)樹一幟的藝術(shù)風(fēng)格為現(xiàn)代的平面設(shè)計(jì)提供了與眾不同的靈感,不但體現(xiàn)出作品深厚的文化底蘊(yùn),而且為現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)注入了新的活力,提供了靈感。
孔子博物館的這對(duì)館藏珍品可以說是清雍正時(shí)期仿哥窯瓷錦灰堆瓷器的代表之作,無論是器物造型還是其質(zhì)料釉色都難分伯仲。器身布滿纖細(xì)而泛黃褐色的冰裂紋開片,胎薄釉厚、紫口鐵足,凝重端莊。釉色均勻純凈,光亮如油脂。器腹外壁用破舊字畫、拓片和古籍等圖案裝飾。其中題簽“大清雍正時(shí)憲書”字樣更是相傳由元代畫家錢選首創(chuàng)并親手書寫,同類圖案在瓷器中非常少見。雍正以后的仿制作品大多難以與其凝重溫潤(rùn)的氣質(zhì)和風(fēng)貌相媲美。這對(duì)仿哥窯瓷錦灰堆紋碗極具稀缺性,其歷史研究?jī)r(jià)值之高以及繪制難度之大,決定了它擁有不菲的藝術(shù)價(jià)值。
瓷器是火與土的藝術(shù),是自然和人文精神的高度統(tǒng)一。
“中國(guó)古陶瓷發(fā)展的歷史,就是一部中華民族發(fā)展的歷史”,這是郭沫若先生曾說過的名言。這對(duì)孔子博物館館藏珍品清雍正時(shí)期的仿哥窯瓷錦灰堆紋碗,經(jīng)過幾百年工匠們的精心創(chuàng)作、提煉和創(chuàng)新,顯得風(fēng)采無限,神韻濃郁,散發(fā)出恒久的魅力。
筆者認(rèn)為,只有植根于本土民族文化的靈魂中,才能深切領(lǐng)悟到中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的精髓。未來的孔子博物館,將利用豐富的館藏珍品,繼續(xù)講述好中國(guó)故事,傳遞出中國(guó)聲音,助力中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化更加自信地屹立于世界民族文化之林。