◎黨喜翠

一、引言

油畫最早來源于西方，在中國的傳播發(fā)展已有幾百年的歷史。隨著社會(huì)的進(jìn)步與科技的發(fā)展，藝術(shù)在各個(gè)領(lǐng)域日漸突出，藝術(shù)家表現(xiàn)的主題也越來越廣范。動(dòng)物形象一直是藝術(shù)家熱衷于表達(dá)的題材之一，近年來，一些優(yōu)秀藝術(shù)家也不斷對(duì)其進(jìn)行探索和表達(dá)。中國當(dāng)代油畫中的動(dòng)物形象是中華民族傳統(tǒng)文化中最具有代表性的藝術(shù)樣式之一，是弘揚(yáng)中國傳統(tǒng)文化與當(dāng)代藝術(shù)的一種表現(xiàn)手法，動(dòng)物是人類生活中不可或缺的角色，在藝術(shù)中，它是人類情感的寄托和表達(dá)。馬作為藝術(shù)家常用來創(chuàng)作的題材，它反映了某一時(shí)期油畫創(chuàng)作的思維以及表現(xiàn)形式。馬常常作為一種奔馳、自由、豪邁的形象出現(xiàn)在觀者面前，這也是一種藝術(shù)家向往的生活方式。本文以馬為例，探討中國當(dāng)代油畫中動(dòng)物題材創(chuàng)作的表現(xiàn)。

二、動(dòng)物形象與油畫

（一）動(dòng)物形象的意義

1.古代動(dòng)物形象的演變及其表達(dá)的意義

1940年，人們?cè)诜▏箍贫囱òl(fā)現(xiàn)了大量舊石器時(shí)代的壁畫，里面有《中國馬》《野牛鳥類頭人物》等作品。其中《野牛鳥頭人物》（如圖1所示）表現(xiàn)一頭野牛正沖向一個(gè)鳥人，鳥人附近有一只鳥站立枝頭，野牛身上被刺傷，下面還留出大量?jī)?nèi)臟，圖中動(dòng)物的繪畫手法十分簡(jiǎn)潔。從這幅作品中可以看出舊石器時(shí)代人們主要以動(dòng)物題材記錄真實(shí)的生活。圖2《中國馬》描繪的是一匹受傷的馬正在拼命奔跑，有水墨暈染的效果，像極了中國傳統(tǒng)水墨畫。從以上兩幅畫的造型來看，最早的動(dòng)物題材主要以簡(jiǎn)單勾勒為主；色彩上主要以原有的石墨為主，就地取材；繪畫工具以及繪畫手法都沒有那么成熟，充分說明當(dāng)時(shí)繪畫還處于基礎(chǔ)階段。

圖1 《野牛鳥頭人物》

圖2 《中國馬》

中國在不同的歷史階段，對(duì)于動(dòng)物形象的運(yùn)用是不同的,動(dòng)物形象的繪畫手法體現(xiàn)出時(shí)代的生產(chǎn)力水平與繪畫水平，動(dòng)物形象也流露著人類想要寄托的情感和意愿。

很早以前，人們對(duì)動(dòng)物的描繪都具有極高的寫實(shí)性，這說明早期繪畫主要是用來記錄現(xiàn)實(shí)生活的；發(fā)展到中期，有的繪畫由抽象轉(zhuǎn)變?yōu)閷憣?shí)，有的繪畫由寫實(shí)轉(zhuǎn)變?yōu)槌橄?；發(fā)展到后期，有的繪畫追求動(dòng)物本身的寫實(shí)，有的繪畫追求賦予動(dòng)物情感的寫實(shí)。這些畫作在表達(dá)審美追求的同時(shí)，也表達(dá)著人類思維的不斷上升。繪畫的形式多用線條、色彩等表現(xiàn)，通過線條把動(dòng)物形象由單一到多重進(jìn)行組合，用色主要以灰、綠等為主，以凸顯畫面的厚重感，這是動(dòng)物美的一種外在形式體現(xiàn)，這種表現(xiàn)方式表明動(dòng)物題材繪畫已達(dá)到了新的階段。魏晉時(shí)期的創(chuàng)作主題是用動(dòng)物內(nèi)在品質(zhì)來表達(dá)人對(duì)美好生活的向往。比如，敦煌壁畫里九色鹿的形象，刻畫得栩栩如生，在用色上別具一格，這恰恰體現(xiàn)了人們對(duì)美好生活的向往。宋之后，主客兩忘、物我具一的認(rèn)知態(tài)度使得客觀對(duì)象與主觀認(rèn)知的差別消失，審美性變成統(tǒng)一性，而動(dòng)物題材則不只是為人而欣賞，更多的是根據(jù)人的需求而存在，為古人的思想表達(dá)提供服務(wù)。除了動(dòng)物，古代的花草樹木也成為人們寄托情感的對(duì)象，有的借景抒情，有的喻物比人，而當(dāng)花草樹木變?yōu)槿藗兊膶徝缹?duì)象時(shí)，就會(huì)有更多的人采用這一主題去創(chuàng)作，例如古代的詩詞歌賦等。東漢時(shí)期《弋射收獲畫像磚》的畫面分為兩層，上層是動(dòng)物為人類服務(wù)——捕魚的精彩場(chǎng)面，湖面盛開的荷花，水中的肥魚，兩岸蔥蘢的樹木，畫面里除了這些，還有天上飛的大雁，跟站在岸邊拉起弓箭的人物形成對(duì)比。下層是人們勞作的場(chǎng)面，前面兩人在割稻草，后面三人正在捆綁，最后一人手提食具似乎是給勞動(dòng)的人送食品，一種忙忙碌碌的場(chǎng)景出現(xiàn)在欣賞者的視野里。

2.人類文明初期動(dòng)物形象的意義

人類文明初期，人們把動(dòng)物形象和品質(zhì)作為創(chuàng)作題材之一。一方面通過造型、重組、選色、繪制等來記錄日常生活。如1940年在法國拉斯科洞穴里發(fā)現(xiàn)的壁畫，上面記錄了野牛野馬被人類所捕殺的場(chǎng)景，當(dāng)時(shí)的文明比較落后，人們主要靠打獵為生，繪制壁畫主要是記錄當(dāng)時(shí)的社會(huì)現(xiàn)狀和生活狀態(tài)。另一方面用于祭祀活動(dòng)，在社會(huì)文明極其落后的年代，人們更加愿意相信神靈，為了讓第二天的捕獵更加順利，就在墻壁上描繪出打獵成功的場(chǎng)景，表現(xiàn)人們?cè)讷C殺動(dòng)物或成功獲得獵物的過程，表達(dá)出當(dāng)時(shí)人們對(duì)吃飽肚子的迫切需求和向往。

（二）動(dòng)物與繪畫之間的關(guān)系

1.繪畫將動(dòng)物形象符號(hào)化

對(duì)于符號(hào)的認(rèn)知是指人類在社會(huì)文明發(fā)展的過程中，以不同的認(rèn)知形態(tài)所體現(xiàn)出的藝術(shù)手法。一是指人類對(duì)某一個(gè)題材的固定化認(rèn)知，二是指人們讀解圖式的符號(hào)化。這需要長(zhǎng)期的積累，當(dāng)某一個(gè)瞬間在腦海中對(duì)某事物形成特定反應(yīng)時(shí)，其就具有了象征性。比如說月亮，在人的固定思維里代表著夜晚的光、黑夜等，有時(shí)候也代表著團(tuán)圓，圓滿，它既是反向的，又是正向的，所以具有兩面性。當(dāng)某一個(gè)符號(hào)被人類認(rèn)可時(shí)，人類的思維就對(duì)此有了標(biāo)簽性的認(rèn)識(shí)，也就是我們所說的符號(hào)，而作為繪畫的創(chuàng)作題材，動(dòng)物形象也具有符號(hào)性。

2.動(dòng)物形象成為繪畫的一個(gè)創(chuàng)作主題

以往的中外美術(shù)史都是建立在以人為主的思想形態(tài)上，包括以人為形態(tài)的人物肖像畫，以植物為主的花鳥畫，或是以社會(huì)、經(jīng)濟(jì)、文化、生態(tài)等為主的空間創(chuàng)作體系，這些創(chuàng)作都賦予了人的主觀能動(dòng)性。而近年來，以動(dòng)物為主的創(chuàng)作愈來愈豐富，一些抽象的、具象的、有意識(shí)的、無意識(shí)的動(dòng)物創(chuàng)作題材不斷涌現(xiàn)，可以說是百花齊放。所以，藝術(shù)需要一步步地進(jìn)行創(chuàng)作和探索，在動(dòng)物題材的探索上更是如此，動(dòng)物主題的變化演進(jìn)，為藝術(shù)創(chuàng)作增添了光彩。

三、當(dāng)代油畫中馬的形象

（一）西方油畫中馬形象的象征意義

西方油畫具有上千年的歷史，表現(xiàn)形式各有不同，在經(jīng)過千年的沉淀之后，當(dāng)代藝術(shù)家通過不同的繪畫方式和主題去表現(xiàn)自己所要追求的生活。馬在西方的象征意義與東方不同，它是權(quán)力的象征。馬健碩的身姿、曼妙的步伐以及它特有的堅(jiān)韌不拔精神，都是創(chuàng)作者要追求的藝術(shù)形象。

（二）中國油畫的創(chuàng)作現(xiàn)狀

近年來，經(jīng)濟(jì)與科技的發(fā)展帶動(dòng)了一些藝術(shù)創(chuàng)作題材的轉(zhuǎn)變，受人們審美傾向和藝術(shù)家觀念差異等諸多因素影響，藝術(shù)家的創(chuàng)作題材、樣式、風(fēng)格等如雨后春筍般競(jìng)相展現(xiàn)，藝術(shù)的內(nèi)涵和外延也在嬗變、衍生和發(fā)展中。

（三）西方油畫對(duì)中國當(dāng)代油畫創(chuàng)作的影響

受到西方油畫的影響，中國現(xiàn)當(dāng)代油畫語言也發(fā)生著巨大變化，關(guān)于動(dòng)物題材的創(chuàng)作也發(fā)生了轉(zhuǎn)變。近年來，動(dòng)物題材的油畫以不同的形式展現(xiàn)，有的代表藝術(shù)家的生活與經(jīng)歷，有的代表藝術(shù)家的情感，有的則代表社會(huì)的進(jìn)步與科技的發(fā)展。藝術(shù)家創(chuàng)作的每一種題材，都具有不同的現(xiàn)實(shí)意義。很多作品受到了西方藝術(shù)的熏陶，如曾梵志對(duì)于解剖動(dòng)物形象的運(yùn)用，在一定程度上受到了倫勃朗的影響，其作品《無題》表現(xiàn)的是一只被解剖的豬，創(chuàng)作來源于倫勃朗的《被解剖的?！?。從曾梵志的作品中我們可以看出，一些以往藝術(shù)家不曾描繪的動(dòng)物形象，他的作品突出展現(xiàn)了動(dòng)物被解剖時(shí)的悲慘畫面，借用繪畫傳達(dá)著對(duì)生命的反思與感嘆，他在前人的基礎(chǔ)上又有了新的突破與創(chuàng)新。除了曾梵志之外，畫家劉曉東的作品《死豬》描繪了一只即將被解剖的豬斜躺在案板上，隨之而來的壓迫感和緊張感仿佛能讓觀者切實(shí)感受到動(dòng)物被屠宰時(shí)的慘烈場(chǎng)景。

（四）中國當(dāng)代油畫中馬的形象及象征意義

在中國現(xiàn)當(dāng)代油畫藝術(shù)中，動(dòng)物形象是主要?jiǎng)?chuàng)作符號(hào)之一，已經(jīng)成為不可缺少的創(chuàng)作素材，而以馬為代表的動(dòng)物形象則代表著奔馳、豪放、自由的象征意義。馬具有豐富的情感、欲望，以及對(duì)美好生存環(huán)境的渴望。馬象征著自由，可在當(dāng)代日漸發(fā)達(dá)的社會(huì)形態(tài)下，人們的生活壓力大，生活節(jié)奏快。同樣的，馬的形象在當(dāng)今社會(huì)中也發(fā)生了改變，它們通常是受制于人，作為一種高端娛樂競(jìng)技項(xiàng)目的工具，供人們消遣。對(duì)于油畫藝術(shù)家來說，馬這種形象的反差，正是他們創(chuàng)作的題材。

除此之外，中國當(dāng)代油畫對(duì)于馬的描繪也同樣有著更為深層的寓意，例如畫家龍力游的作品，他是通過畫蒙古族馬來表達(dá)一種對(duì)蒙古族風(fēng)俗以及文化的熱愛，通過藝術(shù)創(chuàng)作把自己的情感融入作品之中。在他的作品中，馬或是幽靜地站立在草原上，或是正在被牧民所牧養(yǎng)，或是靠在籬笆上思索，許多畫家以一種本真的狀態(tài)描繪動(dòng)物形象以及人文環(huán)境。

中國早期的油畫藝術(shù)家在創(chuàng)作馬題材時(shí)，主要是東方韻味和西方技巧的結(jié)合，以寫實(shí)為主，例如龍力游作品中的馬形象，他的畫面細(xì)膩且溫馨，畫中的馬與人和諧相處，體現(xiàn)了一種人與動(dòng)物和諧共處的自然景象。除此之外，有的畫家還通過畫龐大的群馬來體現(xiàn)奔騰的思想，讓人一目了然地看到群馬馳騁浩蕩的陣勢(shì)?；蚴窃谏剿吧稂c(diǎn)綴馬的身影，將馬的形象融入自然的氣息之中。而這一時(shí)期，藝術(shù)家筆下的馬大都是生機(jī)勃勃、向往自由的。正是因?yàn)樗囆g(shù)家們的不斷探索，中國當(dāng)代油畫才得以發(fā)展，一代又一代的探索者堅(jiān)持不懈地努力，才得以讓中國油畫創(chuàng)作題材百花齊放，也為動(dòng)物題材的創(chuàng)作開拓了后續(xù)的發(fā)展空間。

邱光平油畫創(chuàng)作初期就是通過馬來表達(dá)思想的，他筆下的馬具有強(qiáng)烈的視覺效果，通過夸張變形的手法把馬的腦袋表現(xiàn)得特別大，具有很強(qiáng)的藝術(shù)感染力。他在繪畫形式上采用透視法，將馬的頭部細(xì)節(jié)放大，其身子比較細(xì)小，兩者形成鮮明的對(duì)比。被放大的馬頭，以嘴部刻畫為主，通過各種細(xì)節(jié)表現(xiàn)馬的形象。馬是難以馴服的動(dòng)物，邱光平通過繪畫表達(dá)了對(duì)堅(jiān)韌不屈意志的贊美，而馬成為他藝術(shù)生涯的靈魂符號(hào)，與他融為一體。馬也是對(duì)人性的一種表述，將一些行為與馬的堅(jiān)韌形象形成鮮明的對(duì)比，在惡劣的環(huán)境中，有些人的表現(xiàn)如小草一樣弱不禁風(fēng)，但馬卻表現(xiàn)出敢于拼搏的精神與勇氣。

四、結(jié)語

馬最早出現(xiàn)在古代的壁畫、巖畫、地畫上，他們是各個(gè)時(shí)代發(fā)展的縮影。在遠(yuǎn)古時(shí)代，馬是人們出行的工具，跟人類有著相互依存的關(guān)系。隨著時(shí)間的推移與社會(huì)文明的發(fā)展，馬對(duì)人們的意義也在不斷改變，被人賦予了多樣的藝術(shù)寓意。本文結(jié)合動(dòng)物形象理論研究與現(xiàn)實(shí)創(chuàng)作，通過對(duì)馬形象的分析，并結(jié)合個(gè)人創(chuàng)作實(shí)踐，分析油畫家所要傳達(dá)的藝術(shù)情感以及社會(huì)關(guān)系，表明藝術(shù)家創(chuàng)作時(shí)，是以自己的情感表達(dá)為主，而畫家需要什么題材，怎么創(chuàng)作則都是通過這個(gè)時(shí)代來印證的，與社會(huì)的精神面貌、時(shí)代關(guān)注的熱點(diǎn)密不可分，因此在創(chuàng)作實(shí)踐的過程中，油畫家要不斷加強(qiáng)個(gè)人的藝術(shù)修養(yǎng)，賦予繪畫以個(gè)人情感。