◎莫小云

在戲劇表演中，臺詞的節(jié)奏指的是人物表演中呈現(xiàn)的不同重音之間的規(guī)律變化，是人物語言交替展現(xiàn)的情感，演員的臺詞呈現(xiàn)和其情感表達息息相關(guān)，臺詞在表演中的作用十分重要。演員的臺詞節(jié)奏和情感也是衡量其表演水平的因素，高水平的演員在表演的時候能夠?qū)⑴_詞節(jié)奏和情感呈現(xiàn)得淋漓盡致，給觀眾帶來身臨其境的感受，演員通過不同節(jié)奏將情感呈現(xiàn)，使劇情跌宕起伏，讓表演更具感染力。

一、戲劇表演的特點和要求

（一）戲劇具有情感性

戲劇表演的情感性很強，評價一個演員的戲劇表演是否成功，標準之一就是看其表演是否能引起觀眾的共鳴，是否能夠在舞臺上帶動觀眾的情感，并得到觀眾對其表演的認可。戲劇表演的目的在于給觀眾帶去良好的情感體驗，演員在戲劇表演中需要將自身的情感和劇本人物情感融合，不斷提升情感渲染力，將觀眾的情緒帶動起來，增強觀眾的情感體驗。

（二）戲劇具有藝術(shù)性

戲劇本身是一種娛樂大眾的表演方式，旨在通過表演為觀眾帶來更多的情感體驗和藝術(shù)鑒賞價值，因此，戲劇的藝術(shù)性是重中之重。演員要想提升戲劇表演的藝術(shù)性，就要合理運用臺詞的節(jié)奏，加強藝術(shù)表達的準確性。戲劇范圍寬廣，主要有歌劇、音樂劇、舞臺劇等，均具有很強的藝術(shù)性。戲劇表演涉及的細節(jié)很多，主要有服裝、音樂、臺詞等，這些共同特征組成了戲劇表演的藝術(shù)性元素。[1]

（三）戲劇具有真實感

在戲劇表演過程中，表演人員需要通過肢體動作以及情感，將劇情淋漓盡致地展現(xiàn)出來，演員需要在其中投入真實的情感，才能感染觀眾，激發(fā)觀眾的共鳴。因此，戲劇具有真實性，指的是情感投入的真實性，演員表演真實與否，也是衡量其表演水平的標準之一。

（四）戲劇具有準確性

戲劇的準確性主要體現(xiàn)在演員表達臺詞的準確性上，只有臺詞表達準確，才能真實地表達劇中的人物情感，提高觀眾對戲劇的了解，最終體現(xiàn)表演的價值。整個戲劇表演中，大部分臺詞都比較簡明易懂，只要演員表達準確，觀眾就能從其中體會到角色的特征以及演員投入的情感，這也需要演員表演具有真實性。[2]

（五）戲劇表演的相關(guān)要求

戲劇演員需要把握臺詞所反映的情感，在表演中帶給觀眾不同的情感體驗和感官體驗，讓觀眾在觀看的過程中感受到角色的情感起伏，讓情感渲染出戲劇的真實效果。戲劇演出中觀眾和演員的距離較近，因此，戲劇表演會比電影、電視的表演更加真實，演員要盡可能真實地呈現(xiàn)臺詞和情感。演員在舞臺上需要將虛擬的情節(jié)用真實的情感表達出來，以真實的情感感染觀眾，演員表演中采用的肢體動作和情感表達都涉及戲劇表演技巧，這需要演員有堅實的表演功底，才能準確表現(xiàn)戲劇的真實情感，也不容易出現(xiàn)表演偏差。演員的功底來源于對劇本的揣摩和角色的理解，只有將二者融會貫通，才能呈現(xiàn)出良好的表演效果，展現(xiàn)最真實的舞臺表演。

二、戲劇表演中對臺詞節(jié)奏的影響因素

（一）規(guī)定情境

規(guī)定情境主要是指時間、人物、地點和環(huán)境之間相互轉(zhuǎn)換和融合，表演者需要根據(jù)特定的情境進行表演，規(guī)定情境會影響演員的臺詞節(jié)奏變化。戲劇表演中的情景設(shè)定，是演員掌握節(jié)奏的重要依據(jù)。演員在表演中會結(jié)合人物的情感變化來進行表演，根據(jù)不同的情感變化設(shè)置不同的情境，讓表演更具感染力，結(jié)合不同情境還能提升情感表達的準確性。不過，戲劇演員要想提升表演技巧，必須熟練掌握表演節(jié)奏，掌握好每個人物的肢體表達和語言節(jié)奏，通過仔細揣摩這些因素，準確地將人物情感變化表達出來。

（二）人物性格

人物性格也是影響戲劇表演臺詞節(jié)奏的主要因素。不同的戲劇中，人物的差異是比較明顯的。例如川劇表演中，由于人物的數(shù)量較多，演員需要揣摩的角色也比較多，并且各個人物之間的差異也十分明顯，演員只有掌握不同人物的性格特征，才能將這些人物的語言特點準確地表達出來。演員需要在人物呈現(xiàn)上多下功夫，在表演中熟練掌握臺詞的節(jié)奏變化，必要時可通過現(xiàn)場的道具，形象、深刻地刻畫人物的性格和形象，提升觀眾觀看表演的熱情。[3]

三、戲劇表演中臺詞節(jié)奏與情感表達之間的關(guān)系

（一）情感的變化影響臺詞節(jié)奏

戲劇表演中的情節(jié)設(shè)定需要結(jié)合人物情感的走向來進行，而其中人物情感變化會影響演員的臺詞節(jié)奏。在戲劇表演的過程當中，演員需要仔細揣摩角色的情感走向，分清楚人物情感變化的時間點，并結(jié)合人物性格，以不同的臺詞節(jié)奏展現(xiàn)人物的情感變化，進而帶給觀眾不同的情感體驗。

（二）臺詞節(jié)奏促進情感的表達

戲劇表演中情感表達和臺詞節(jié)奏相互促進，所以演員在表演時，需要將不同節(jié)奏和形式的表演呈現(xiàn)給觀眾，將人物的情感和性格進行準確刻畫。整個表演中情感表達占據(jù)比重較大，情感也是演員能否突出戲劇中心情感的關(guān)鍵，演員可借助不同的肢體表演向觀眾傳達情感，而不同的肢體動作會影響其臺詞節(jié)奏，所以臺詞節(jié)奏和情感表達密不可分。在表演開始之前，相關(guān)人員需要做好表演節(jié)奏演練，以良好的臺詞節(jié)奏將戲劇中不同的情節(jié)展現(xiàn)出來。表演中借助不同臺詞節(jié)奏展現(xiàn)不同的情感屬于演員的必修技能，以臺詞節(jié)奏促進情感表達，兩者相互促進。[4]

四、戲劇表演中臺詞節(jié)奏和情感表達的方法

（一）借助外物刺激來掌握臺詞節(jié)奏

在戲劇表演過程中，演員可適當?shù)亟柚馕锎碳碚{(diào)節(jié)臺詞節(jié)奏。通過外物刺激之后，演員對作品會產(chǎn)生不同的理解，進而影響表演時的情感表達，整個表演節(jié)奏也會產(chǎn)生相應的影響，使得臺詞節(jié)奏和表演情感發(fā)生變化。演員為了更加準確地掌握表演節(jié)奏和情感變化，不僅要把握好人物內(nèi)心的變化，也要加強外界刺激，這樣表現(xiàn)出來的人物情感才能準確。演員要想更好地呈現(xiàn)作品，不僅要和戲劇作者多多交流，還要對角色多加揣摩，掌握角色的臺詞特點。不過，不同演員的人生閱歷不同，專業(yè)技能不同，對作品詮釋也會有所不同，因此，演員的表演和作者想呈現(xiàn)的人物之間會存在一定的差異。演員在研讀劇本的時候，可借助外界刺激來促進對劇本的理解，讓自身的情感和角色情感相互聯(lián)系，更加準確地表現(xiàn)臺詞節(jié)奏，從而讓表演節(jié)奏更加鮮明，給觀眾留下深刻的印象。

（二）在生活中尋找臺詞的語言節(jié)奏

在戲劇表演之前，演員要盡量理解作者的情感，了解作品的創(chuàng)作初衷以及作者的內(nèi)心世界，演員和作者之間加強溝通，才能更加全面地了解整個劇本的情感脈絡(luò)。演員要準確把握劇本臺詞的語言節(jié)奏，提升自身情感表達的準確性，需要學會從生活中尋找語言節(jié)奏。俗話說表演源于生活，劇本的臺詞寫作靈感也都來源于生活，作者在創(chuàng)作劇本的時候或多或少都會引用實際生活中的語言，演員如果能加強對生活中語言技巧的把握，就能更好地掌握戲劇語言的節(jié)奏。演員在接觸劇本時，容易代入自身主觀情感和生活經(jīng)歷，這容易導致演員對劇本的了解不夠透徹，或者曲解劇本本來的含義，在表演的時候就不能真實地呈現(xiàn)劇本情感，進而不能給觀眾帶來真實的情感體驗。所以，演員在研讀劇本之前需要注重生活實際，不斷觀察生活中人物的語言特點，并將這些心得用于表演中，以期在表演中表達出真摯的情感。演員要不斷豐富自身的生活經(jīng)驗，積累生活中不同的情感，再通過和作者的溝通，提升自身的臺詞表達能力。為了提升戲劇表演的真實性，演員在表演時還可以將自身的經(jīng)歷和角色融合，促進臺詞的準確表達。

（三）加強劇本節(jié)奏和臺詞節(jié)奏的配合

在研讀劇本的過程中，演員需要掌握其中的節(jié)奏變化，摸清人物的情感脈絡(luò)，然后根據(jù)以上要素設(shè)計表演細節(jié)，這樣能讓表演更加流暢，能更好地掌握劇本臺詞的節(jié)奏，提升情感表達的準確性。演員掌握好整個劇本的表演節(jié)奏，就能把握好臺詞的語言節(jié)奏，這也是劇本的主導節(jié)奏，這對于表演至關(guān)重要，不僅影響戲劇情節(jié)的進展，也影響人物情感的變化。演員掌握好整個劇本的表演節(jié)奏和臺詞，能深刻地表現(xiàn)不同人物的性格，讓人物形象更加生動、飽滿。反復閱讀劇本能促進演員對劇本的理解，演員能夠依托于劇本反復琢磨角色的特點，通過不同節(jié)奏的相互配合，保證表演效果。[5]

（四）提高演員的綜合素養(yǎng)

為了給觀眾帶來更好的觀看體驗，好作品、好演員二者缺一不可，要想提升表演的情感表達，需要提升演員的綜合素質(zhì)。對于不同的故事情節(jié)，演員要學會根據(jù)不同的角色來選擇不同的表演方式，這樣才能層次分明地完成表演，要學會借助臺詞的節(jié)奏變化來表達情感，這需要一定的技巧，這一技巧來自演員對作品的理解以及自身的生活經(jīng)驗。在表演生涯中，演員需要不斷積累表演經(jīng)驗，注重自身業(yè)務水平的提升，加強戲劇表演理論學習和實踐練習，向優(yōu)秀的前輩學習，也可以多觀看一些優(yōu)秀作品，從中學會更多的表演技巧。另外，演員還可以體驗不同的生活，這些生活經(jīng)驗能夠成為表演借鑒的依據(jù)。臺詞語言節(jié)奏是戲劇表演的重要部分，演員要結(jié)合潛臺詞、內(nèi)心獨白以及自身經(jīng)驗不斷完善人物形象，讓表演更加立體、飽滿。

（五）全面掌握臺詞重音停頓和語調(diào)

戲劇表演的臺詞重音分為邏輯重音和情感重音兩種形式。很多情感的遞進主要是通過重讀臺詞的方式傳遞給觀眾的，觀眾根據(jù)演員的語調(diào)和停頓感受到表演情緒的變化。重讀的特點是聲音分貝提升，說話的語調(diào)拖長，用氣力度加強。表演中還涉及一些必要的停頓，這樣才能將情感表達得更為具體。演員在臺詞表達過程中，需要根據(jù)臺詞內(nèi)容來判斷停頓的位置，這樣表達出來的語言才能準確體現(xiàn)人物特點。而戲劇表演中人物情緒變化需要代入演員本身的情感，將演員自身的情感準確輸出。有些情緒的遞進是通過輕聲傳遞的，演員要想角色刻畫得生動立體，就要嚴格把握臺詞的重音和停頓，這有助于語調(diào)變換的和諧性，不然很容易讓角色顯得突兀，人物形象也會呆板木訥，對觀眾產(chǎn)生不了吸引力，這樣的表演也是失敗的。

另外，適當停頓還能讓演員的表演更加具有節(jié)奏感，營造出一種自帶音效的抑揚頓挫感，體現(xiàn)出表演和情感之間和諧的關(guān)系。以停頓的方式割裂語句，能夠讓人物對話活靈活現(xiàn)，需要注意的細節(jié)是：一些臺詞有標點符號和關(guān)鍵信息提示，在設(shè)置停頓位置時可參考這些元素，之后結(jié)合演員自身的更解進行表達，確保整體臺詞語言和諧生動，讓停頓服務于表演，使得演出更加完美。

中國語言博大精深，戲劇表演中涉及很多漢語言文學知識，其精妙之處就在于，同樣的句子通過不同的語調(diào)表達，能會體現(xiàn)出不同的意思，進而傳遞出不同的情感。優(yōu)秀的戲劇演員需要充分感受不同語調(diào)中情感表達的差別，并結(jié)合劇本人物的情感設(shè)定和其所處的社會環(huán)境，充分打磨角色的語言和語調(diào)，為觀眾呈現(xiàn)完美且具有感染力的作品。語調(diào)的修飾主要表現(xiàn)為，以有限的臺詞表現(xiàn)最為豐富的情感。演員在表演過程中除了注重個人表情管理外，還要注意人物細節(jié)和所處語境，只要表演中語調(diào)發(fā)生變化，其情感也必然發(fā)生變化。另外，表達對象不同，涉及的語調(diào)也會不同。例如人在興奮的狀態(tài)下講話會過快，音色和語速能準確傳遞其情感；而在傷心時，語速會放慢。總之語調(diào)是戲劇情感最直接的呈現(xiàn)方式，演員需要充分把握臺詞的語調(diào)，準確將情感傳遞給觀眾。[6]

五、結(jié)語

總而言之，戲劇表演中的臺詞語言節(jié)奏和情感表達是整個表演過程中的靈魂所在，能夠?qū)⒄Z言節(jié)奏和情感表達互相融合，掌握其中的過渡關(guān)系，是戲劇演員必備的能力之一，也是整個表演成功與否的基礎(chǔ)。戲劇演員在表演過程中需要加強和觀眾的情感溝通，加強節(jié)奏之間的配合，努力提升個人的表演水平，注重臺詞和情感之間的聯(lián)系，加強語言節(jié)奏的把控，進而為觀眾呈現(xiàn)良好的情感體驗，引發(fā)觀眾的情感共鳴。