◎高志波
歌唱是一門綜合藝術(shù),它靠氣息的流動(dòng),隨著音樂的律動(dòng)而唱出的一種微妙、感己娛人的表演藝術(shù),是一種帶有旋律的朗誦。對(duì)于初學(xué)聲樂的人來說,應(yīng)打好歌唱基礎(chǔ),本文分析歌唱表現(xiàn)力的訓(xùn)練方法與技巧,希望歌唱初學(xué)者能夠理解這些概念,徹底克服掉不正確的歌唱方式,從而獲得令人滿意的歌唱表現(xiàn)效果。
氣息是聲音的源泉,是聲音的動(dòng)力,具有正確的呼吸才能有一個(gè)好的歌唱效果。歌唱的呼吸訓(xùn)練可分為以下幾種。
將氣息完全吸入胸部,這種聳肩式的吸氣方法,吸入的氣量較淺,不能充分地將氣息吸入橫膈膜底部,歌唱時(shí)會(huì)造成氣息上浮,全身僵化,最終無法達(dá)到松弛歌唱的效果,出現(xiàn)憋悶現(xiàn)象,導(dǎo)致喉頭上提,造成聲音擠卡,高音上不去,這些問題的存在會(huì)嚴(yán)重阻礙正常歌唱。
用鼻子深長(zhǎng)而緩慢地吸入一定量的氣息,胸和肺保持不動(dòng),腹部會(huì)慢慢鼓起,這種吸氣方法雖然說氣息吸入較深,但不能將肺和胸腔充分地吸開,不能達(dá)到一定的張力,吸入的氣息量過于飽滿,造成僵化,聲音憋悶,高聲區(qū)費(fèi)力,聲音無活力,這也就無法達(dá)到我們所要求的胸腔共鳴的效果。胸腔共鳴是中低聲區(qū)的基礎(chǔ)。所以說,沒有胸腔共鳴萬萬不可。
用口鼻同時(shí)張開吸氣,像聞花時(shí)一樣吸氣。能將我們的胸和肺充分地吸開,吸入兩肋進(jìn)入肺底部,這樣歌唱時(shí)能夠深呼吸。在我們練習(xí)呼吸時(shí),身體要求直立、放松,雙腳向外與肩同寬,雙手自然下垂或叉腰,然后再進(jìn)行呼吸訓(xùn)練。
胸腔自然挺起,用口、鼻同時(shí)將氣息慢慢吸到肺底部,橫膈肌下降,兩肋向外擴(kuò)張,小腹向內(nèi)微收,將氣通過胸腔和肺慢慢地吸入胳膊肘回彎處(兩肋)將氣息稍作控制。這種吸氣要求自然放松、平穩(wěn)柔和地進(jìn)行,吸氣時(shí)不要用太大的力,只要輕輕地挺胸廓和上腹部,再將氣緩慢均勻地呼出。
在短時(shí)內(nèi)吸入氣息快而多,稍作控制,然后再將氣息緩慢均勻地呼出。
快吸就是在較短時(shí)間內(nèi),通過口鼻將氣息快速地吸入肺底部,并將氣息保持住,然后將氣息迅速地呼出,非常急促,可稱為“狗喘氣”,學(xué)術(shù)上也稱之為“哈膜氣”。我們?cè)谘莩薪?jīng)常要用到快吸快呼,因?yàn)樵诟璩獣r(shí),為了供應(yīng)好歌唱的需求,呼吸一定要快,采用偷氣的辦法,還不能讓聽眾聽出來,為了長(zhǎng)期培養(yǎng)快吸快呼的能力,我們可以用一些練習(xí)來訓(xùn)練自身的基本功。歌曲的句與句之間、字與字之間的吸氣不一定有很長(zhǎng)的停頓時(shí)間,往往采用“偷氣”的辦法吸氣,并且要吸得不讓人發(fā)現(xiàn)。這就是快吸快呼的作用。為了培養(yǎng)呼吸的控制力,我們可以通過一些練習(xí)曲或歌曲來練習(xí)。
哼鳴可理解為哼唱,也就是以哼帶唱。通過長(zhǎng)期實(shí)踐發(fā)現(xiàn),正確的哼唱有助于更好地歌唱。怎樣做到哼唱呢?我們?cè)诟璩⒌穆曇舾呶恢?,把聲音哼到頭腔眉心處(額竇),掛到頭腔高位置,頭腔共鳴靠“哼鳴”得來。歌唱永遠(yuǎn)是離不開哼的,要想唱好,首先就得哼好??衫斫夂叩侥膬壕湍艹侥膬?。比如,在歌唱《月之故鄉(xiāng)》時(shí),先用哼鳴“m”代替歌詞,當(dāng)運(yùn)用正確時(shí),再加入歌詞,這樣喉咽腔就覺得很松弛,發(fā)聲也很自然,不會(huì)出現(xiàn)大白聲的問題。然而正確的哼鳴與氣息的控制是緊密聯(lián)系在一起的。也就是說,正確的哼鳴是建立在正確的氣息方法之上的。哼鳴時(shí)喉嚨自然放松,平靜地用小腹部吸氣,先將橫膈肌張開,找到抬重物的著力點(diǎn),然后使氣息進(jìn)入腰腹部,待氣息下沉,將所存之氣都轉(zhuǎn)化成聲音緩慢均勻地“哼”出來。要在氣息支持的基礎(chǔ)上發(fā)出聲音,就是用保持吸氣的感覺來唱。
哼鳴練習(xí)可分為兩種。一種是閉口哼鳴。閉口哼鳴是作為歌唱的基礎(chǔ)來幫助歌唱者找到頭腔共鳴點(diǎn)的一種練習(xí)。閉口哼鳴要求哼鳴時(shí),首先把嘴閉上,內(nèi)口腔保持半打哈欠狀態(tài),用深吸氣的狀態(tài)將喉嚨打開。用嘆氣時(shí)的感覺將聲音用氣哼到眉心處(額竇)。一種是開口哼鳴。開口哼鳴是張開口腔,嘴的開合度可達(dá)到橫放兩指的寬度。深吸氣的同時(shí)將喉嚨打開,口腔處于半打哈欠狀態(tài)。小腹繃緊用氣將聲音哼到后鼻咽腔和眉心(額竇)處,下巴可自然放松,不影響哼鳴的聲音,聲音也就掛住了頭腔共鳴,建立了聲音高位置。
在歌唱時(shí),大多數(shù)歌唱者在練習(xí)聲樂技巧時(shí),出現(xiàn)一系列不科學(xué)不規(guī)范的練習(xí)方法,這種情況應(yīng)及時(shí)糾正。錯(cuò)誤的發(fā)聲會(huì)給歌唱者今后的歌唱道路帶來很多的阻礙。
對(duì)初學(xué)者來說,普遍現(xiàn)象是歌唱時(shí)聲音是橫向發(fā)出去的,帶有喊的現(xiàn)象,聲音氣息淺,音色發(fā)白,身體僵化,在唱到高聲區(qū)時(shí)利用下巴前伸來輔助完成高音??谇婚_合度小,歌唱時(shí)不能張大嘴,這樣會(huì)導(dǎo)致聲帶疲勞、紅腫,時(shí)間長(zhǎng)了會(huì)嗓子疼,久而久之會(huì)讓聲帶病變,造成聲帶小結(jié)、息肉等病變。那么,怎樣才能解決初學(xué)者的白聲問題呢?首先,初學(xué)者要認(rèn)識(shí)到歌唱的理念,加強(qiáng)自身的歌唱能力。前提是下巴和胸一定要放松,在唱歌之前找一下半打哈欠的感覺,放松一下面部肌肉,找到口腔內(nèi)能立著橫放兩根手指的空間。唱時(shí)不要過于用力,字不要咬太死。以哼為主,放松下巴,用哼輕松地一帶而過,字可以不用咬得太清晰。哼唱時(shí)不要過于用力,以免聲音僵化,一定要有一種讓聲音通過哼流動(dòng)起來的感覺,逐漸找到感覺后再完整地歌唱。
在建立胸腹式聯(lián)合呼吸法的同時(shí),調(diào)整好混合共鳴,使聲音通過共鳴腔體的美化,來產(chǎn)生泛音共鳴。在練聲時(shí)可發(fā)u母音,這是打開喉嚨降低喉位最好的辦法。也可以用hei(嘿)母音練習(xí)丹田對(duì)抗的能力以及橫膈膜擴(kuò)張的張力,用小腹的力量發(fā)聲,能找到氣息的支撐點(diǎn),平時(shí)也可以用打嘟練習(xí)來開嗓,雙唇自然放松,然后均勻地將氣息吐出,將嘴唇彈起來,就是我們玩過的打嘟嚕,一定不能過快,嘟嚕越慢越好,喉頭完全放松,時(shí)刻想著氣息要平穩(wěn)、均勻。
由于聲音過度緊張,放松不下來,首先要找一下呼吸的感覺,吸開喉嚨,降低喉位,張開口腔,時(shí)刻想著能立著放兩根手指的空間即可,運(yùn)用并控制好氣息的能力,來幫助喉咽腔自然放松,使聲音自然、通暢,有華彩。所以必須明確呼吸的重要性,進(jìn)而練好呼吸基本功。打開喉嚨,穩(wěn)定喉頭,是解決歌唱的基本核心,是解決聲樂技巧的關(guān)鍵。其次要運(yùn)用好腔體的混合共鳴,要使聲音傳得遠(yuǎn),圓潤(rùn)、柔和、明亮、集中,必須得經(jīng)過專業(yè)的老師授課傳教。比如可以去做哼鳴練習(xí),只有用哼鳴的辦法才能將扣在喉嚨里的聲音掛在頭腔高位置上。一定要哼住,才能徹底解放喉嚨,要通過母音轉(zhuǎn)換的辦法來穩(wěn)定喉頭位置,吸開喉嚨,打開口咽腔,讓聲音震響胸腔、頭腔,使聲音位置上下統(tǒng)一,讓高、中、低三個(gè)聲區(qū)協(xié)調(diào)一致,流動(dòng)自如。做好以上練習(xí),也就逐漸解決了喉音存在的問題。
還有一種現(xiàn)象是壓喉,就是在歌唱時(shí)把聲音極力地控制在一個(gè)固定的位置上,壓著喉頭唱,其實(shí)這也是喉音的一種,導(dǎo)致聲音位置低,無活力,僵化,沒有靈活性,聲音不能開放。對(duì)于這一問題的解決辦法,可以采用軟起振動(dòng)聲帶同時(shí)進(jìn)行,發(fā)出的聲音會(huì)平緩,柔和。用這種方法去練聲,糾正喉音的毛病,一定要用嘆氣式的感覺來打開聲門,用丹田產(chǎn)生一種對(duì)抗的力量,用這種方法來解決聲音過于僵化的問題,能使聲音更具靈活性。在歌唱起音時(shí),一定要精神飽滿,全身協(xié)調(diào),根據(jù)不同的作品,來確定起音的方法,音量一定不能過大,過強(qiáng),用舒緩合理的音量即可。
歌唱是語言和音樂相結(jié)合,全身心都參與的表演藝術(shù)。歌唱時(shí)的聲音和情感內(nèi)容要和諧一致,要有動(dòng)聽的聲音和動(dòng)人的情感歌唱,是用清晰的語言和美妙的旋律相結(jié)合,全身心投入的一種綜合表演藝術(shù),具有一定的感染力,在歌唱藝術(shù)中,聲音是情感的載體和靈魂,能夠達(dá)到聲情并茂地演唱,是歌唱藝術(shù)的最高境界。通過刻苦的學(xué)習(xí)和科學(xué)的訓(xùn)練,才能獲得高質(zhì)量的歌唱,提高歌唱藝術(shù)水平,達(dá)到真正聲情并茂的理想境界。在學(xué)習(xí)與訓(xùn)練中,要正確處理聲和情的關(guān)系,注意避免走進(jìn)重聲輕情、重聲輕字、重情輕聲、聲情脫節(jié)等誤區(qū)。
1.基本功的重要性
牢固的基本功包括:自身天賦,訓(xùn)練獲得。科學(xué)的發(fā)聲方法、正確的呼吸運(yùn)用、共鳴腔體的運(yùn)用;吐字、咬字、行腔歸韻等。只有他們之間配合得協(xié)調(diào)一致,才能達(dá)到聲情并茂地歌唱。
2.聲情并茂歌唱時(shí)的技巧
歌唱中的表演不只是風(fēng)格問題,它與發(fā)聲方法相關(guān)。僵硬的動(dòng)作和緊張的表情,會(huì)影響聲音的好壞。
有些人歌唱時(shí)頭部動(dòng)作比較單一固定,這會(huì)使歌唱的肢體不夠協(xié)調(diào)。比如有人習(xí)慣把頭抬到一個(gè)角度不改變或斜歪著頭,覺得這樣聲音會(huì)控制得好。其實(shí),這樣的習(xí)慣不利于更好地進(jìn)行歌唱表演。自然地歌唱時(shí)頭部是微微抬起一點(diǎn)的,使氣息通暢、自然、穩(wěn)定。
眼睛是心靈的窗戶,人能通過眼睛來傳情,表達(dá)一些情緒。有的人在演唱時(shí),眼睛一直往上翻,以為可以找到頭腔共鳴。歌唱的最佳狀態(tài)是眼睛目視前方,身體直立,表情放松,找到一個(gè)支點(diǎn)。同時(shí)面部表情達(dá)到興奮的狀態(tài),眼睛有神,面部有情。這樣的歌唱表演才入情入境。
肢體語言也叫體態(tài)語,也就是身姿語、體語,是通過目光、表情、手勢(shì)、姿勢(shì)、服飾等傳遞信息的一種有效的無聲語言形式。我們必須把優(yōu)美的肢體動(dòng)作和豐富的面部表情很好地結(jié)合在一起,以獲得良好的表演效果。
3.理解歌曲的創(chuàng)作背景
歌曲大多有其創(chuàng)作背景,以人、物、事件等為創(chuàng)作素材,來展現(xiàn)不同時(shí)代、不同人的思想情感。對(duì)于一首歌曲而言,曲與詞是緊密相連的藝術(shù)整體,詞是曲的深情對(duì)白,曲是詞的深吟淺唱。詞曲的完美結(jié)合像一部完整的電影,有時(shí)間,有背景,有情節(jié),完美地體現(xiàn)了中心思想。對(duì)唱歌者而言,歌唱時(shí)產(chǎn)生的感染力,在一般情況下,是對(duì)曲的理解先于對(duì)詞的理解。而對(duì)于曲的理解,是需要掌握音樂節(jié)奏和曲式的,需要時(shí)間來練習(xí)。對(duì)于業(yè)余歌唱愛好者來說,要在歌詞和旋律上下功夫。有一些背景較為特殊的歌曲,歌詞也具有較深的含義,如果很簡(jiǎn)單唱出旋律,則很難引起聽眾的共鳴。在開口演唱的瞬間,情感迸發(fā)出強(qiáng)大的感染力,聽眾聽到的是感悟而不只是旋律。作為專業(yè)的演唱者,更多是對(duì)音樂的語言、曲式、思想、風(fēng)格等進(jìn)行研究及掌握,能體現(xiàn)出歌曲的時(shí)代感和藝術(shù)性。
4.提高藝術(shù)審美能力
提高藝術(shù)審美能力,有利于歌唱者對(duì)藝術(shù)歌曲的深入理解,在不斷探索中能將感情元素展現(xiàn)出來。我們平時(shí)多聽、多欣賞純音樂和古典名曲等,有助于提高我們的審美水平,純音樂的鑒賞能力直接反映一個(gè)人的藝術(shù)水平。在缺少歌詞的情況下,聽眾能感受到最純粹的音樂,并在其中感悟藝術(shù)之美,從而實(shí)現(xiàn)自身審美修養(yǎng)的提升。欣賞古曲名曲的作用與純音樂有一定的類似之處,古典名曲更具有陶冶情操的作用。演唱者審美修養(yǎng)的提高能夠?qū)ⅰ扒椤焙汀奥暋备玫厝诤?,?shí)現(xiàn)演唱的聲情并茂。
5.練習(xí)的重要性
勤奮的練習(xí)是提升自我能力最有效的方式,也是最基礎(chǔ)的方式。練習(xí)內(nèi)容包括發(fā)音技巧練習(xí)等。在練習(xí)時(shí)應(yīng)結(jié)合適合自己的曲目,也應(yīng)該講究方法。對(duì)于不熟悉的歌曲,可以跟原唱練習(xí),熟悉旋律和節(jié)奏后再自我練習(xí),并適當(dāng)聽聽大家的意見,了解自身的不足,努力完善,最終實(shí)現(xiàn)聲情并茂地演唱。
綜上所述,身為歌唱初學(xué)者,要打好歌唱基本功,不斷研究當(dāng)下各類音樂的歌唱技巧,加深對(duì)歌曲的理解,提升歌唱表現(xiàn)力,這樣才能在歌唱表演之路上越走越遠(yuǎn)。