陳雅萱

（四川電影電視學院 音樂舞蹈學院，四川 成都 610037）

一、聲樂鋼琴藝術指導介紹

近年來，隨著高校音樂專業(yè)方向的多學科建設與發(fā)展，往往會將音樂會中的鋼琴伴奏稱為“藝術指導”，這是源自國外的一種學科名稱，通常是指在聲樂藝術、器樂藝術以及舞蹈藝術中進行鋼琴伴奏人員的尊稱。而所謂“聲樂鋼琴藝術指導”，是指為聲樂演唱者進行鋼琴伴奏，同時又進行音樂藝術指導的人的稱呼。

通常情況下，在高校教學課程的學時計劃安排中，鋼琴藝術指導課程是聲樂教學實踐中必不可少的重要組成部分，藝術指導教師會對聲樂方向的學生如何與鋼琴音樂更好地融合進行講解。雖然在聲樂作品的學習過程中，專業(yè)課教師也會承擔學生的鋼琴伴奏工作，但側重點是對學生演唱技巧的訓練，而忽略了與鋼琴伴奏配合下舞臺音樂表現(xiàn)力的講解。這就導致許多學生在系統(tǒng)學習作品演唱技巧之后，即使掌握了登臺演出的演唱能力，卻很難打動觀眾。①

尤其是在藝術歌曲中，鋼琴與聲樂旋律的地位同樣重要，作曲家是通過鋼琴部分的旋律創(chuàng)作來表達自己對詩詞的理解，從而將聲樂旋律與鋼琴伴奏結合，渲染氣氛，表達作品的情緒風格以及刻畫人物的性格特點。因此，聲樂鋼琴藝術指導需要與學生默契配合，讓學生欣賞藝術歌曲中典雅唯美的旋律，同時，用正確的鋼琴律動引領學生演唱情緒的起伏發(fā)展。

二、中國藝術歌曲的特征分析

藝術歌曲是十九世紀歐洲浪漫主義時期的音樂藝術產物，往往是指由具有較高藝術性的歌詞、旋律、鋼琴伴奏融合而成的歌曲體裁。其歌詞往往具有詩歌般的意境，旋律優(yōu)美動聽，鋼琴伴奏細膩流暢，同時，藝術歌曲還注重表現(xiàn)詞曲作者的創(chuàng)作初衷，這就需要演唱者通過較強的演唱技巧，真摯的音樂情感來增強整體的音樂藝術效果。

中國藝術歌曲初期深受外國藝術歌曲影響，國內最早的一批留學歸國的愛國主義青年以及音樂家們通過對西方音樂的藝術歌曲進行探索研究，旨在利用西方音樂元素開辟中國藝術歌曲的新篇章。其中，由作曲家青主創(chuàng)作的《大江東去》開創(chuàng)了中國藝術歌曲的先河，將蘇軾的詩詞用西方音樂的作曲手法進行藝術創(chuàng)作，是作者抒發(fā)當時感慨的佳作。作曲家們不但以古詩詞作為填詞元素，還以傳統(tǒng)戲曲元素、民歌元素以及不同時代背景的文化元素為題材，增添了獨具中國元素的藝術歌曲表現(xiàn)形式。

三、藝術指導課程在中國藝術歌曲中的教學現(xiàn)狀

（一）學生的音樂綜合素養(yǎng)

據(jù)調查顯示，對于絕大部分聲樂方向的學生而言，鋼琴是聲樂學習過程中最常見的伴奏樂器。在教學工作中，教師往往發(fā)現(xiàn)學生的問題集中呈現(xiàn)在以下三個方面：一是學生的音準、節(jié)奏以及樂理的基礎知識掌握欠缺。作為聲樂專業(yè)方向的學生，分析樂曲的譜面細節(jié)是作品學習的關鍵，而不能單純地通過參考他人演唱的音頻旋律而模仿學習。不良的學習習慣以及對于音符時值、節(jié)奏感較弱等都是在與鋼琴伴奏配合的過程中無法實現(xiàn)流暢默契合作的原因。二是在大多數(shù)的藝術歌曲演繹中，學生往往對于鋼琴伴奏中渲染氛圍的伴奏織體以及和聲色彩陌生，在演唱過程中，傾聽鋼琴旋律與伴奏聲部的能力較弱。三是學生演唱時，音樂表現(xiàn)力較弱，缺乏自信心。尤其是獨唱的教學過程中，缺乏與鋼琴藝術指導的溝通交流，學生常因內心的緊張情緒，無法自信地表現(xiàn)中國藝術歌曲中詞曲作者的創(chuàng)作意圖。

（二）鋼琴藝術指導課程的教學實踐

以四川電影電視學院音樂表演專業(yè)聲樂方向的學生為例，聲樂鋼琴藝術指導課程會對聲樂方向的學生采用“一對多小組課”的模式進行教學，以教師的講授法為主，穿插示范法、討論法、練習法等，將藝術歌曲中的理論知識與演唱技能訓練相結合，引導學生在與鋼琴伴奏的配合中進行中國藝術歌曲的學習，注重學生藝術感知能力的培養(yǎng)。該課程的教學計劃中實踐類教學課時較少，實訓場地、音樂廳演出條件有限等都使得學生缺乏校內外舞臺鍛煉的機會，不利于學生專業(yè)水平提升以及綜合能力的全面發(fā)展。

因此，在追求全面發(fā)展的時代背景下，這種教學方法顯然無法滿足當代學生的學習需求，教師需對聲樂方向學生的鋼琴藝術指導課程教學進行調整。

（三）學生對于中國藝術歌曲的理解能力

高校的聲樂課程主要培養(yǎng)學生的音樂綜合素養(yǎng)、提升演唱技巧。中國藝術歌曲的填詞部分大多為古典詩詞與現(xiàn)代詩歌，其文學內涵豐富。在教學過程中，學生需要把握藝術歌曲作品的詞曲作家的創(chuàng)作情感和相關的背景。例如，在藝術歌曲《教我如何不想她》中，教師可結合當時的歷史背景，講述詞作家劉半農先生遠離祖國，獨在異鄉(xiāng)，用描繪春、夏、秋、冬四季自然景象的白話詩篇，表達對祖國、對故鄉(xiāng)、對親人的思念之情。后來，具有同樣留學經歷的作曲家、語言學家好友趙元任先生為之譜曲，尤其是在描述四季變化的旋律當中，優(yōu)美的旋律和調性色彩變化刻畫著作者的情緒，有春天的溫暖、夏天的熱烈、秋天的涼爽、冬天的凋零。

由此可見，學生對于藝術歌曲作品的內涵性學習至關重要。作為鋼琴藝術指導課程的老師，對于聲樂方向學生的教學不能只彈奏鋼琴伴奏譜，而要從演唱狀態(tài)、總譜的閱讀分析、音樂素養(yǎng)等方面對學生進行綜合表現(xiàn)的藝術指導。不僅要重視作品譜面字面意義，還要深入了解其作品背景的內涵，學生才能在鋼琴藝術指導的配合下，共同展現(xiàn)中國藝術歌曲的魅力。

四、中國藝術歌曲中鋼琴藝術指導教學的改革實施策略

（一）聲樂鋼琴藝術指導的教學實踐

1.加強音樂理論基礎

近年來，我國不斷推動文化事業(yè)繁榮發(fā)展和教育教學體制改革，高校藝術類專業(yè)學生的招生群體不斷拓展，其中，系統(tǒng)學習過音樂的學生并不多，報考生源質量差異大。因此，通常情況下，對于非理論方向的聲樂學生而言，會出現(xiàn)音樂理論掌握相對較弱的情況。目前，針對聲樂鋼琴藝術指導課程教學實踐中存在的問題，對于中國藝術歌曲的教學可從課前導入階段開始。其一，通過播放歌唱家版本的聲樂作品音頻、視頻，讓學生對于中國藝術歌曲作品有一定的了解。特別是藝術歌曲中的填詞部分以詩詞、詩歌為主，教師可從詩詞開始講解，了解藝術歌曲詞曲作家創(chuàng)作的背景，喚起學生對美的追求，引起他們心中的共鳴。其二，幫助學生解決聲樂作品譜面的基礎樂理問題，對于作品中疑難部分的旋律節(jié)奏類型以及音域跨度較大的旋律等，進行分小節(jié)、分片段講解。同時也要幫助學生分析樂譜中的和聲織體，曲式結構，讓他們在把握作品風格的前提下，更好地詮釋作品本身。

2.注重師生互動教學

鋼琴藝術指導教師在與聲樂方向的學生合作的過程中，教師通常以學生的演唱狀態(tài)、總譜分析能力、音樂綜合素養(yǎng)等方面進行實踐教學，從而幫助學生了解自身演唱的不足。因此，教師在教學中可注意以下三點：一是教師可利用鋼琴伴奏的前奏旋律鋪墊作品情境，調動學生的演唱情緒。用耳朵來聆聽鋼琴聲部和演唱聲部的聲音比例，鋼琴伴奏的聲音不能蓋過學生的旋律，但也要在音樂高潮部分推動學生演唱時的情緒變化，將富有彈性的伴奏給歌聲以最好的襯托和鋪墊，讓演唱深入觀眾的內心。二是教師彈奏鋼琴伴奏的過程當中，要時刻關注著學生的演唱狀態(tài)，比如作品在間奏中調性常常發(fā)生改變，需要向學生提供正確的和弦、音高、呼吸、避免學生在音準方面出現(xiàn)問題。②通過積極引導和鼓勵，從而樹立學生的自信心，激發(fā)學習興趣。三是在學生音樂表現(xiàn)力方面，藝術指導教師在發(fā)現(xiàn)學生實際演唱中的呼吸、表情、肢體語言等不足之處時，積極與學生進行溝通。在不斷練習過程中，提高師生之間的默契程度，讓演唱的音樂旋律更加流動，更加充滿藝術魅力。

3.加強舞臺實踐學習

藝術指導課程的教學目的始終是讓學生走向舞臺實踐，讓學生在實踐中不斷成長。促進課堂理論與藝術實踐相結合，讓學生參加音樂會匯報演出、專業(yè)類型比賽、網絡視頻等不限體裁形式的節(jié)目，檢驗中國藝術歌曲的教學成果，進一步完善該課程的教學體系。同時，教師也要及時發(fā)現(xiàn)學生的問題，對學生的演唱情況開展針對性的指導，幫助學生克服緊張、不自信的心理情緒，讓學生在舞臺中體會鋼琴旋律營造出的音樂氛圍，掌握舞臺臨場的應變能力與技巧，從而逐步提升演唱水平。

（二）聲樂鋼琴藝術指導的教師專業(yè)能力

1.強化鍵盤基礎訓練

在高校中，絕大部分的鋼琴藝術指導教師都是由鋼琴演奏專業(yè)轉型而來，相對于外國作品中的奏鳴曲、協(xié)奏曲、大型樂曲而言，雖然聲樂鋼琴伴奏曲目的技術難度無法對比，但是在藝術歌曲作品的鋼琴伴奏譜中，仍然會有一些較難的片段，考驗著藝術指導教師扎實的鋼琴基本功和較強的演奏水平。尤其一些中國藝術歌曲的作品前奏，以及推向作品的高潮部分、尾奏部分都會選用大量的音階跑動、分解織體、八度音程等進行創(chuàng)作。這就需要藝術指導教師必須踏實研究旋律特點，用多變的觸鍵方法、良好的踏板控制把握作品的風格特點、層次情緒。例如藝術歌曲《大江東去》中，作者在第一樂句采用f 的力度表現(xiàn)，奠定了整首作品豪邁的基調，呈現(xiàn)出氣勢磅礴的赤壁戰(zhàn)場景象，同時選用柱式和弦的伴奏織體，用踏板“一字一換”的方式逐一對應歌詞，保證每個音鏗鏘有力、激情飽滿。③

2.強化音樂理論學習

對于中國藝術歌曲而言，藝術指導教師不僅需要掌握最基礎的樂理知識、也要不斷提升對聲樂作品的理解水平。其一，從教師自身出發(fā)，強化作品的層次結構分析、詞曲作家的創(chuàng)作意圖，引領學生把握作品風格，詮釋作品內涵，有針對性地幫助學生解決問題，讓學生的演唱意境與鋼琴藝術相互融合。④其二，以四川電影電視學院音樂表演專業(yè)為例，以學生的課堂反饋和教學理論基礎為主，對藝術指導方向的教師進行大師課專項培訓，相互交流教學經驗，從而增強藝術指導教師的專業(yè)技能，使其成為培養(yǎng)高校應用型人才的堅實后盾。

3.強化視奏能力訓練

作為一名聲樂鋼琴藝術指導教師，在教學過程中時常會出現(xiàn)要求很短時間內與學生合作作品的情況。這就需要教師具有較強的讀譜視奏能力，尤其是在中國藝術歌曲作品的教學中，教師要做到迅速掌握作品風格和應對學生演唱時的問題。鋼琴伴奏部分復雜的節(jié)奏型和多變的和聲色彩是需要強化訓練的內容。因此，要獲得這種快速的視奏反應能力，需要教師大量接觸不同風格類型的曲目，與學生多次實踐形成量的積累、汲取經驗。

五、結語

隨著高校藝術類專業(yè)的教育教學體系不斷完善與發(fā)展，鋼琴藝術指導這門學科盡管在我國的起步相對較晚，但其地位和貢獻對于聲樂學科來說是毋庸置疑的。希望能夠通過本課題的研究，幫助學生在學習中國藝術歌曲中，體會詞曲作者的創(chuàng)作意圖以及情感變化，培養(yǎng)學生與鋼琴藝術指導教師之間默契配合的能力，提升學生的專業(yè)水平。

注釋：

①龔怡筠.新視角下鋼琴藝術指導于聲樂教學中的重要作用[J].戲劇之家,2022,(01):109-110.

②張鈺鶴.鋼琴藝術指導在聲樂表演中的實際運用[J].戲劇之家,2022,(10):100-102.

③孫瑜.如何彈好“五四”時期中國藝術歌曲的鋼琴伴奏[J].北方音樂,2020,(16):1-5.

④謝青.鋼琴藝術指導在高校聲樂教學中的應用研究[J].北方音樂,2019,39(16):214-215.