王思慧

引 言

中國的小提琴經(jīng)過幾百年的發(fā)展和演變，已經(jīng)達到了專業(yè)化的水平。但這并不代表中國人無法在小提琴方面取得優(yōu)異的成就，也不能創(chuàng)造出一種有自己獨特風格的小提琴作品。在提高小提琴藝術(shù)的深度與廣度的同時，也必然要面對“民族性”的問題。然而，小提琴的民族化問題卻是一個深層次的、系列化的、全方位的系統(tǒng)工程。

一、中國小提琴音樂民族化的發(fā)展歷程

歐洲傳教士于17世紀將小提琴引入中國，其后意大利、德國、法國等國家的小提琴技藝對中國的發(fā)展和中國的發(fā)展起到了巨大的推動作用。民國時期，西方樂器越來越多地傳入中國，愛國人士通過向西方學習，引進西方思想和文化，逐漸推動和創(chuàng)新中國文化，許多音樂表演者和作曲家也在音樂領(lǐng)域重視起了小提琴。吸收國外先進文化，與我們的傳統(tǒng)文化相結(jié)合，形成具有中國特色的文化產(chǎn)業(yè)，既能適應(yīng)當今的需要，又能得到國際社會的認可。因此，中國的小提琴音樂在中國越來越受歡迎，形成了廣泛的民族化小提琴音樂。小提琴的民族化過程十分生動，也是中國發(fā)展西洋樂器的一個典型。通過對小提琴的民族化發(fā)展過程的剖析，能夠更加清楚地反映出我國各個時期的小提琴藝術(shù)特征，從而進一步凸顯其民族化發(fā)展的意義與價值，從而為我國小提琴藝術(shù)的民族化發(fā)展注入持久的動力。我國的小提琴民族化創(chuàng)作發(fā)展，深刻地體現(xiàn)了小提琴藝術(shù)與我國民族文化具有高度的審美契合度，具有共同的審美追求。眾多的音樂家也通過不斷地藝術(shù)探索，尋找到了適合小提琴民族化發(fā)展的道路，使民族音樂與小提琴音樂的深度融合得到了巨大的發(fā)展，為民族小提琴音樂發(fā)展注入了新的活力，也推動了小提琴民族音樂的快速發(fā)展。

二、新時期小提琴音樂民族化的重要意義

（一）有利于小提琴演奏藝術(shù)的廣泛普及

對西方音樂家來說，小提琴是一種寄托音樂希望的重要樂器，常常承載著西方音樂文化的美學。因此，小提琴的演奏方式和作品與中國文化的聯(lián)系較少。隨著小提琴傳入中國，中國公眾對它有了認識和了解，小提琴及其音樂也成為中國音樂家表達內(nèi)心情感的重要工具。從某種意義上來說，小提琴是中國音樂的重要載體，它的主要載體是西方的文化內(nèi)涵和審美趣味。然而，隨著小提琴藝術(shù)的引入，特別是小提琴的民族化進程的加速，使它逐漸適應(yīng)了中國人民的審美，為人們所喜愛，對小提琴藝術(shù)的普及和推廣起到了很好的促進作用。因此，創(chuàng)新發(fā)展小提琴演奏技巧，使其具有表現(xiàn)中國民族文化特色的音色，從而提高小提琴在我國社會中的普及率，促進我國小提琴音樂的發(fā)展。

（二）有利于民族音樂審美別樣表達

民族化小提琴音樂作品的審美性具有鮮明的民族性特點，所以小提琴民族音樂也是民族文化審美的別樣表達。小提琴的演奏也具有較高的延展性和連續(xù)性，適合各種具有民族化風格的音樂詮釋。婉轉(zhuǎn)動聽的小提琴能更為豐富的表達民族音樂的情感，以小提琴為載體進行了特殊的情感藝術(shù)表達。民族化音樂作品通過小提琴生動美妙的琴音，融入獨具特色的傳統(tǒng)文化元素，使民族化小提琴音樂在藝術(shù)表達形式上得到新的創(chuàng)新和發(fā)展。在改革開放之后，我國的小提琴民族化逐漸走向多元化創(chuàng)作的發(fā)展路徑，使小提琴充分沉浸在民族音樂文化的海洋之中。越來越多的小提琴音樂作品吸收了民族文化精髓，使小提琴音樂審美的角度更加的多元化、民族化。而小提琴民族化音樂作品的創(chuàng)作也隨著音樂領(lǐng)域的擴大，而逐漸完善與發(fā)展起來，小提琴藝術(shù)與民族文化審美融合的別樣表達。

（三）有利于家國情懷的傳達抒發(fā)

音樂美學既有共性，也有時代特征。一首出色的小提琴音樂作品的音樂旋律優(yōu)美，節(jié)奏鮮明，更多的是情感的表達，即怎樣才能在音符中表達內(nèi)在的情感。我國小提琴民族化進程中的每一首音樂作品創(chuàng)作，除了個人情懷的展露外，更利用了小提琴的美妙音色表達了家國情懷。家國情懷是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的基本內(nèi)涵之一，中華民族自古以來就重視家庭與親情。“家是最小國，國是千萬家”。愛國主義與愛國精神在民族小提琴創(chuàng)作中有著密切的聯(lián)系，它的民族化不僅體現(xiàn)了中西合璧的創(chuàng)作方法，而且還體現(xiàn)了中國的傳統(tǒng)文化和愛國情操。在中國傳統(tǒng)文化思想中，占首要地位便是儒家思想。因而，在民族化小提琴音樂作品的創(chuàng)作中，小提琴音樂的意境美與音韻美就深深地體現(xiàn)了儒家思想的文化內(nèi)涵。

在中國傳統(tǒng)文化思想中，占首要地位便是儒家思想。因而，在民族化小提琴音樂作品的創(chuàng)作中，小提琴音樂的意境美與音韻美就深深地體現(xiàn)了儒家思想的文化內(nèi)涵。以馬思聰?shù)摹恫菰系呐荞R》為例，草原廣闊、馬兒灑脫、熱情奔放。草原為靜，而跑馬為動，運用小提琴綿長、優(yōu)美的音樂旋律將動靜結(jié)合的場景生動地描繪出來，其中更為蘊含了儒家中庸的思想。所以，小提琴的民族化音樂創(chuàng)作也因時制宜，因地制宜。通過用音樂旋律描繪草原的天地，用連續(xù)的雙音進行情感的升華，高度的贊美了美麗的草原景色，愛國之情油然而生。而在他的美學觀念里，溫文平和也占據(jù)了很大一部分。靜而遠，平而深，中正平和的中庸之道在他所創(chuàng)作的小提琴音樂里也極盡描摹。馬思聰先生在“民族化”小提琴領(lǐng)域所做的努力，有助于推動中國傳統(tǒng)音樂和小提琴的藝術(shù)融合，為中國小提琴的“民族化”發(fā)展開辟了一條新的道路，這對推動我國“民族化”發(fā)展具有重要意義，使中國的小提琴發(fā)展更加的具有民族性、持續(xù)性。

三、小提琴音樂民族化的具體表現(xiàn)

（一）創(chuàng)作題材民族化

主題是一切藝術(shù)創(chuàng)造與發(fā)展的基礎(chǔ)，是推動小提琴民族化的關(guān)鍵。中國擁有5000多年的悠久文明，文化底蘊深厚，文化底蘊深厚，為其民族化的創(chuàng)作創(chuàng)造了無窮無盡的材料。中國許多優(yōu)秀的小提琴作品，都是以中國民族民間音樂、地方戲曲、民族器樂為基礎(chǔ)，例如，以司徒夢巖為代表的模式有巨大的影響力，司徒夢巖模式是指用小提琴來彈奏中國民樂與中國古典樂曲，在旋律的創(chuàng)作和演奏技術(shù)上都體現(xiàn)了中國的傳統(tǒng)音樂文化，促進了小提琴的民族化，使其演奏更具中國特色，旨在通過吸收民族音樂的精華以實現(xiàn)革新。司徒夢巖模式經(jīng)歷了漫長的歷史發(fā)展，逐漸趨于成熟與完善。例如，李自立的《豐收漁歌》，黎國荃的《漁舟唱晚》，冼星海的《紅麥子》，韓鐵華的《花兒為什么這樣紅》，這些優(yōu)秀的小提琴作品都是以中國民族的傳統(tǒng)音樂為主題，它在繼承中國傳統(tǒng)文化的同時，還為其注入了新的藝術(shù)內(nèi)涵和新的藝術(shù)價值。此外，為推動我國小提琴的“民族化”發(fā)展，以馬思聰為代表的音樂節(jié)也做出了突出的貢獻，推動了“民族化”的進程。音樂家馬思聰把《白字調(diào)》中的一些音調(diào)運用于《搖籃曲》，充分體現(xiàn)了我國民族音樂的特點。

（二）創(chuàng)作風格民族化

一件藝術(shù)作品最大的特點是它鮮明的風格。回顧世界音樂的歷史，我們看到每個國家都有自己獨特的風格特點，源于其文化、宗教習俗、經(jīng)濟狀況和地理環(huán)境。中國民間音樂是一種富有節(jié)奏感、優(yōu)美、抒情的音樂，而小提琴則是一種極強的歌唱與抒情，二者相結(jié)合，更能體現(xiàn)中國民間音樂的風格與魅力。中國傳統(tǒng)的民族音樂在節(jié)拍上運用了大量的散板，使得小提琴演奏的節(jié)奏得到了充分的發(fā)揮。民族化的小提琴作品，在曲調(diào)、節(jié)奏、節(jié)拍等藝術(shù)要素的基礎(chǔ)上，融入了中國的特色，讓聽眾一聽便知是中國的音樂作品，從而進一步提升中國小提琴的國際影響力。

（三）演奏技巧民族化

演奏技巧在中國小提琴藝術(shù)中占有舉足輕重的地位，應(yīng)該重視中西文化的融合，使其最大限度地發(fā)揮其特有的魅力，并使其具有鮮明的民族特征。小提琴技術(shù)的民族化主要體現(xiàn)在：力度和聲學上。中國傳統(tǒng)民族音樂注重“中正平和”，使得我國民間音樂具有了一種縹緲的意境。在演奏小提琴時，可以參照我國不同民族樂器的聲調(diào)和強度，使之能奏出具有中國民族特點的泛音、弱奏。二是循序漸進的速率分配。中國的民族樂器多采用漸變的方式來表現(xiàn)樂曲，這也是中國的審美。例如，馬思聰老師將民族音樂文化和樂器演奏技巧巧妙地融合在了演奏中，將民族音樂和小提琴融為一體，在演奏過程中，借鑒了中國民族傳統(tǒng)音樂、音調(diào)，注重演奏旋律和演奏技巧，從而促進了小提琴民族化的發(fā)展。

四、新時期小提琴音樂民族化發(fā)展的實現(xiàn)路徑

（一）立足本源，以民族文化精神為核心

我們國家的小提琴藝術(shù)一直都是以民族文化為根基，而在今后的發(fā)展中，也必將以民族化為基本取向。為了進一步推動中國小提琴的民族化，應(yīng)重視在其作品中融入民族文化的主題，以豐富其內(nèi)涵，使其與中國傳統(tǒng)文化更加接近，從而更具民族特色。我國56個民族是一個有著深厚文化底蘊的民族，要建設(shè)中國自己的文化，不能照搬外國的經(jīng)驗，而是要取其精華、去其糟粕，根據(jù)中國目前的需要，進行文化建設(shè)。例如，地方民歌，民間音樂，這些都可以滋養(yǎng)和激勵中國小提琴的民族創(chuàng)作，讓它的表演形式更加多樣化，形式更加獨特，能夠吸引到更多的聽眾。在創(chuàng)作反映民族文化精神的小提琴曲時，要充分考慮到其音質(zhì)和演奏特點，以達到更加包容和突出的目的。

（二）交互融合，借鑒民族樂器演奏特點

中國的民族樂器種類繁多，如古箏、琵琶、洞簫、二胡、馬頭琴等，具有深厚的歷史和文化底蘊。而民族化的小提琴演奏，要在演奏技術(shù)上進行有效的創(chuàng)新，就必須充分吸收我們的民族音樂的特征和風格，讓它與東方的民族文化融合，從而豐富它的音色和音調(diào)，并不斷地進行革新。在未來的發(fā)展中，我們可以利用小提琴來演奏《賽馬》這種具有東方傳統(tǒng)文化的經(jīng)典曲目，展現(xiàn)中國的東方傳統(tǒng)。另外，還要研究二胡、馬頭琴的彈奏技術(shù)，使民族性得到完美的體現(xiàn)。這就要求在小提琴演奏時，要充分挖掘出低音演奏的多樣性，使它的音色構(gòu)成更加具有多元化，進而可以根據(jù)不同的音樂形式進行調(diào)整，并將其與中國的傳統(tǒng)文化、藝術(shù)相融合。

（三）與時俱進，注重創(chuàng)作理念的創(chuàng)新

就小提琴而言，它是從西方引進的一種樂器，而它的母體環(huán)境和我們國家的文化、社會發(fā)展都有很大的不同，文化在傳承或傳播的過程中，為了適應(yīng)社會環(huán)境或發(fā)展環(huán)境的變化，往往會產(chǎn)生一定的變異，從而獲得與時代同步的傳承或傳播形式。我們在進行小提琴音樂作品創(chuàng)作的時候也應(yīng)該充分意識到這一點，這就需要對小提琴自帶母體環(huán)境的創(chuàng)作理念進行一定創(chuàng)新以及改變，使其與現(xiàn)階段我國的社會發(fā)展和審美環(huán)境相適應(yīng)。在小提琴的民族化進程中，小提琴作為一種音樂形式，必須與中國的文化背景相互碰撞、融合，才能在我們的文化和藝術(shù)氛圍中產(chǎn)生新的火花，改變我們的創(chuàng)作狀況，拓展中國的小提琴藝術(shù)的創(chuàng)作空間，對培養(yǎng)更多的受眾群體來說，也是一種非常有益的方式。

（四）剛?cè)岵诤现形鞣窖葑嗵厣?/h3>

中國小提琴在未來的民族化發(fā)展中，既要將其與民族文化融合，又要保持其原有的藝術(shù)觀念，并以中西合璧的形式，共同演繹當代小提琴的音樂，在進行民族化的創(chuàng)作時，必須對其民族化的風格加以有效地把握。就中國小提琴音樂的民族化而言，其最大的特點就是可以選擇的主題變得越來越多元化，內(nèi)容也變得越來越富有時代氣息。在音樂作品的創(chuàng)作中，既要突出民族的藝術(shù)特征，又要表現(xiàn)出東方文化的含蓄和內(nèi)斂，這正是中國傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)，把這種文化意識與西方的小提琴結(jié)合起來，可以實現(xiàn)“剛?cè)岵钡男Ч?，從而使中國小提琴的?chuàng)作和演奏方式更加成熟，開創(chuàng)了一個新的發(fā)展模式。在新時期的背景下，多元化的文化思想以及藝術(shù)形式也是小提琴藝術(shù)今后發(fā)展要遵循的根本理念，通過在中國小提琴民族化創(chuàng)作以及演奏中體現(xiàn)出“雙文化”，中國小提琴藝術(shù)的受眾群體更為廣泛，同時也更加有利于中國小提琴藝術(shù)打破國家以及民族的界限。

結(jié) 語

民族化小提琴經(jīng)歷了一段漫長而艱難的歷程，它見證了中國音樂藝術(shù)獨特的魅力，并將中西文化融為一體。我們在研究和借鑒西方音樂的時候，不要忘了中國人的根本和需要，要記住，在繼承中華文化的過程中，要逐步地把西方音樂向民族音樂的轉(zhuǎn)換，讓它變得更開放、更多元化，更能體現(xiàn)中華民族特有的魅力?！?/p>