□鄭幗菁

戲曲作為我國傳統(tǒng)藝術(shù)，深受國民的喜愛，而鋼琴則是來自西方的一種樂器，已經(jīng)在我國傳播了一百多年。在此期間，很多藝術(shù)家們通過不斷學(xué)習(xí)鋼琴藝術(shù)，并將其融入傳統(tǒng)藝術(shù)領(lǐng)域，創(chuàng)作出大量具有本土特色的作品，由此促進(jìn)我國傳統(tǒng)藝術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展。我國的民族文化非常豐富，而戲曲藝術(shù)也是在眾多體系建立的過程中發(fā)揮作用的重要元素，在鋼琴藝術(shù)的發(fā)展歷程中，傳統(tǒng)戲曲元素的融入使其得到了創(chuàng)新性發(fā)展，對于鋼琴文化在中國的傳播也起到了很好的促進(jìn)作用。

一、戲曲音樂元素和鋼琴音樂的概述

西方的鋼琴音樂和中國的傳統(tǒng)戲曲看似沒有聯(lián)系，但在鋼琴傳入我國的一百多年間，隨著社會的發(fā)展和文化的融合，二者之間形成了緊密的聯(lián)系。我國的傳統(tǒng)文化非常豐富，戲曲是其中重要的構(gòu)成部分，在我國擁有悠久的歷史，受到社會各界民眾的喜愛。在鋼琴傳入中國之前，傳統(tǒng)戲曲一直都是社會民眾開展娛樂活動的主要方式。鋼琴自傳入我國之后，不斷與傳統(tǒng)戲曲進(jìn)行融合發(fā)展，逐漸改變了廣大民眾的娛樂方式。

（一）戲曲和戲曲音樂元素

戲曲本來是人們表達(dá)內(nèi)心情感的一種方式，但是隨著社會文化的不斷發(fā)展，戲曲逐漸成為一種帶有感情色彩且具有時間表達(dá)因素的表演藝術(shù)。戲曲在唐朝時達(dá)到了最鼎盛的發(fā)展階段，在這個時期，戲曲和各種藝術(shù)實現(xiàn)了融合發(fā)展，并在此基礎(chǔ)上形成了獨(dú)具特色的作品。進(jìn)入宋朝，戲曲和藝術(shù)的融合發(fā)展形成了較為固定的內(nèi)容和形式，同時還創(chuàng)新了很多戲曲類別。一直到今天，戲曲已經(jīng)成為可以和舞蹈、文學(xué)、音樂等各種藝術(shù)融合發(fā)展，且具有本土特色的中華文化。

戲曲是我國的傳統(tǒng)音樂文化，而且是社會大眾的主要娛樂方式，所以擁有很多的流派和唱法。但是受西方音樂文化的影響，社會大眾的娛樂方式越來越多樣化，人們選擇戲曲的機(jī)會越來越少。因此，為了促進(jìn)傳統(tǒng)戲曲的發(fā)展，需要對其進(jìn)行不斷探索，并通過創(chuàng)新內(nèi)容和形式的方式，來提升戲曲的吸引力，使其能夠以更加豐富的形式展現(xiàn)在人們面前。

戲曲音樂元素是戲曲藝術(shù)中最小的組成單位，具有一定的獨(dú)立性。從宏觀角度來看，音樂元素、結(jié)構(gòu)元素、審美元素以及題材元素等是構(gòu)成戲曲音樂的主要元素；從微觀角度來看，音色、旋律、節(jié)奏、道白等是構(gòu)成戲曲音樂的主要元素。由此可見，戲曲并不像我們看見的那么簡單，而是由眾多元素組成的復(fù)雜體，戲曲音樂元素可以充分反映出我國不同民族在不同時期的時代縮影，戲曲音樂元素中的每個符號也都可以代表一段具有特殊意義的風(fēng)俗和歷史。

（二）鋼琴音樂

鋼琴是一種來自西方的樂器，與傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)相比具有很強(qiáng)的吸引力，給人帶來了煥然一新的感覺，所以其在傳入我國后，受到了社會大眾的喜愛。雖然鋼琴在中國的發(fā)展時間遠(yuǎn)遠(yuǎn)比不上戲曲的發(fā)展時間，但其已經(jīng)成為人們娛樂生活中的重要組成部分，而且還有超越戲曲的發(fā)展勢頭。尤其是在改革開放之后，越來越多的異國文化傳入中國，使中國傳統(tǒng)戲曲受到了多元文化的沖擊。此時，鋼琴作為一種新鮮的事物，自然能夠吸引社會大眾的注意力，激發(fā)人們的探索欲，并逐漸與中國傳統(tǒng)文化建立起緊密的聯(lián)系，實現(xiàn)融合發(fā)展，尤其是一些較為發(fā)達(dá)的地區(qū)，已經(jīng)開始將鋼琴納入音樂教學(xué)內(nèi)容，這一舉措在很大程度上促進(jìn)了鋼琴在中國的快速發(fā)展。在全球經(jīng)濟(jì)一體化的發(fā)展趨勢下，我國的傳統(tǒng)戲曲元素開始和鋼琴音樂融合發(fā)展。

鋼琴最初傳入我國時，主要的作用就是給音樂課堂伴奏，人們在剛開始接觸鋼琴時，有很大的興趣，所以當(dāng)時也創(chuàng)作出了很多具有代表性的鋼琴音樂作品，但是由于當(dāng)時創(chuàng)作者受到西方文化思想的影響較深，所以創(chuàng)作的鋼琴作品都沒有將中國特色體現(xiàn)出來。隨著社會的不斷發(fā)展，逐漸有音樂家開始意識到應(yīng)該在鋼琴作品中融入中國元素，創(chuàng)作出具有中國特色的作品，而我國鋼琴作曲家趙元任于1915 年創(chuàng)作的《和平進(jìn)行曲》就是首部具有中國本土特色的鋼琴作品。隨著此作品的發(fā)布，越來越多的鋼琴作曲家開始探索如何將中國風(fēng)格融入鋼琴作品。而隨著俄羅斯鋼琴作曲家齊爾品舉辦的“中國風(fēng)味的鋼琴作品”征集評獎活動的開始，具有中國風(fēng)格的鋼琴音樂邁入了新的發(fā)展階段。由此，具有中國特色的鋼琴作品得到了快速的發(fā)展，也促進(jìn)了我國鋼琴音樂事業(yè)的快速發(fā)展。

二、中國傳統(tǒng)戲曲元素和鋼琴藝術(shù)融合的價值

將中國傳統(tǒng)戲曲元素和鋼琴藝術(shù)融合，不僅可以豐富鋼琴藝術(shù)的內(nèi)容和形式，使鋼琴藝術(shù)更具民族化，促進(jìn)鋼琴藝術(shù)的發(fā)展，同時還能創(chuàng)新傳統(tǒng)戲曲元素，使中國傳統(tǒng)戲曲得到更好的傳承和發(fā)揚(yáng)。同時，二者的融合還能體現(xiàn)出獨(dú)特的藝術(shù)價值。

（一）傳統(tǒng)戲曲元素使鋼琴音樂的語境更加豐富

我國傳統(tǒng)戲曲的唱法和流派非常多，戲曲類型也有三百多種，每一種戲曲的聲腔都具有不同的特色，將其融入鋼琴音樂作品，不僅可以使鋼琴藝術(shù)的語境更加豐富，還能為鋼琴作品的創(chuàng)作者提供靈感和創(chuàng)作素材。現(xiàn)代鋼琴作曲家在運(yùn)用傳統(tǒng)戲曲元素時，往往都是按照作品的創(chuàng)作需求，在鋼琴作品適當(dāng)?shù)奈恢萌谌雮鹘y(tǒng)戲曲元素，從而使鋼琴音樂語境得到豐富，表達(dá)形式也具有多元化的特點(diǎn)。

（二）促使鋼琴藝術(shù)具有民族化的特點(diǎn)

鋼琴是西方國家一種非常流行的樂器，在發(fā)展過程中，鋼琴曲目往往具有很強(qiáng)的民族化特點(diǎn)，如肖邦的鋼琴作品在創(chuàng)作的過程中就吸收了民族文化，融入了民族音樂素材。雖然鋼琴在我國發(fā)展的時間并不是很長，但是經(jīng)過音樂作曲家的努力，鋼琴作品也逐漸具有了中國化特征。音樂作為我國傳統(tǒng)文化中的重要組成部分，其發(fā)展也受到了民族文化的影響，所以我國在發(fā)展鋼琴藝術(shù)的過程中，不能總是受西方文化思想的影響，要將自己的民族文化融入鋼琴作品，使傳統(tǒng)戲曲文化和鋼琴藝術(shù)融合到一起，促進(jìn)鋼琴藝術(shù)中國化、民族化。

（三）有助于中國傳統(tǒng)戲曲的傳承和發(fā)揚(yáng)

傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)是我國的國粹，具有近千年的歷史文化，蘊(yùn)含著深厚的文化藝術(shù)。但是隨著社會的不斷發(fā)展和外來文化思想的沖擊，人們的生活、娛樂方式和思想觀念都發(fā)生了較大的轉(zhuǎn)變，尤其當(dāng)下的年輕人對傳統(tǒng)戲曲文化不夠了解，從而導(dǎo)致戲曲文化逐漸衰落。據(jù)統(tǒng)計，我國的傳統(tǒng)戲曲有三百多種，但是至今仍然沿用和流傳的只有最基本的四十多個劇種，這說明我國的傳統(tǒng)戲曲文化受到了巨大的影響。要想使傳統(tǒng)戲曲得到更好的傳承和發(fā)揚(yáng)，就必須順應(yīng)時代發(fā)展需求，將其以人們喜聞樂見的形式呈現(xiàn)在大眾面前。由于鋼琴深受年輕人的喜愛，因此，可以將傳統(tǒng)戲曲元素融入鋼琴藝術(shù)中，讓年輕人在欣賞鋼琴作品時能夠領(lǐng)略到傳統(tǒng)戲曲的魅力，從而重新認(rèn)識傳統(tǒng)戲曲，讓傳統(tǒng)戲曲煥發(fā)新的活力。

三、傳統(tǒng)戲曲元素和鋼琴藝術(shù)的融合發(fā)展路徑

中國傳統(tǒng)戲曲經(jīng)過長期的發(fā)展，逐漸形成了集表演藝術(shù)、雜技、音樂、文學(xué)等于一體的藝術(shù)形式，成為世界上知名的三大古老戲劇文化之一。我國的戲曲藝術(shù)經(jīng)過長期的發(fā)展，已經(jīng)形成了三百多種藝術(shù)劇種，比較著名的戲曲種類不僅有五大核心劇種，還有湖南花鼓戲、漢劇、晉劇、川劇、秦腔、粵劇、昆劇等。在中國傳統(tǒng)藝術(shù)中，戲曲藝術(shù)以豐富的表演形式和多樣化的劇目種類為觀眾帶來了無限樂趣，形成了獨(dú)特的風(fēng)格，在國際上有很高的地位。中國傳統(tǒng)戲曲不僅具有虛擬性和綜合性的藝術(shù)特征，還將表演藝術(shù)和各種藝術(shù)因素進(jìn)行了有效的融合，演員精湛的表演可以將傳統(tǒng)戲曲的真正魅力展現(xiàn)給觀眾。中國傳統(tǒng)戲曲在融合了各民族文化的基礎(chǔ)上形成了獨(dú)具特色的戲劇形式，并將表演、文學(xué)和音樂等融合到一起，通過曲調(diào)、節(jié)奏的相互協(xié)調(diào)和配合，加強(qiáng)了藝術(shù)感染力，形成了具有鮮明特色的表演藝術(shù)。因此，越來越多的作曲家開始積極探索將傳統(tǒng)戲曲元素融入鋼琴藝術(shù)的有效路徑。

（一）傳統(tǒng)戲曲音調(diào)與鋼琴練習(xí)曲的有效融合

在實現(xiàn)二者融合的過程中，可以將傳統(tǒng)戲曲的音調(diào)特點(diǎn)應(yīng)用到鋼琴藝術(shù)中，使其在鋼琴練習(xí)曲中發(fā)揮有效的作用，促進(jìn)傳統(tǒng)戲曲和鋼琴藝術(shù)的同步發(fā)展。作曲家在創(chuàng)作鋼琴作品時，可以深入挖掘和分析我國傳統(tǒng)戲曲元素，找到二者的契合點(diǎn)，將其合理地應(yīng)用到鋼琴作品創(chuàng)作過程中，以此創(chuàng)作出具有中國本土特色的鋼琴作品。鋼琴練習(xí)曲是具有很強(qiáng)教育目的的作品，將傳統(tǒng)戲曲元素融入鋼琴練習(xí)曲，可以為作曲家提供更多的靈感和素材，從而創(chuàng)作出獨(dú)具特色的作品。在傳統(tǒng)戲曲元素和鋼琴曲融合的過程中，需要在學(xué)習(xí)西方音樂理論知識的同時，通過分析傳統(tǒng)戲曲文化，找到二者的共同點(diǎn)，在實現(xiàn)二者融合發(fā)展的基礎(chǔ)上，使戲曲的表現(xiàn)形式更加豐富和新穎，從而促進(jìn)傳統(tǒng)戲曲的持續(xù)發(fā)展。

（二）傳統(tǒng)戲曲音調(diào)與鋼琴曲的有效融合

京劇在經(jīng)過長時間的發(fā)展之后已經(jīng)成為我國的精粹，也擁有了完善的樂理體系，是世界戲曲藝術(shù)的典型代表。戲曲在藝術(shù)表現(xiàn)形式方面具有很強(qiáng)的特點(diǎn)，其中，戲曲的音調(diào)是戲曲特色的重要表現(xiàn)形式，具有極強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)力。而鋼琴的藝術(shù)表現(xiàn)力不強(qiáng)，將其與傳統(tǒng)戲曲融合，能提升其藝術(shù)表現(xiàn)力。例如，《北京萬花集》就是傳統(tǒng)戲曲音調(diào)和鋼琴曲融合的實際案例，此曲是以北京為題材創(chuàng)作的音樂作品，其中融入了十余首鋼琴小曲，通過鋼琴的表現(xiàn)形式，將曲目中的內(nèi)容刻畫得更加生動、細(xì)致，在一定程度上提升了作品的藝術(shù)水平。

（三）傳統(tǒng)戲曲變奏與鋼琴演奏曲目的有效融合

對于傳統(tǒng)戲曲變奏來說，最能突出其特色的曲藝就是花鼓戲。花鼓戲是民間較為流行的一種傳統(tǒng)藝術(shù)曲種，其獨(dú)特的藝術(shù)表達(dá)形式受到了社會大眾的喜愛，這也使得曲目在不同地區(qū)會呈現(xiàn)出不同的特色，雖然整體上沒有太大的區(qū)別，但是在細(xì)微處卻各不相同，每個地區(qū)都有各自不同的特色。例如，《湖南花鼓》從名字上看，就能體現(xiàn)出湖南特色，具有極強(qiáng)的地域色彩。在鋼琴曲目中融入湖南花鼓戲的表達(dá)形式，不僅可以使藝術(shù)表現(xiàn)形式得到升華，還能體現(xiàn)出作品的藝術(shù)價值和實用性。

（四）傳統(tǒng)戲曲元素與鋼琴伴奏的有效融合

傳統(tǒng)戲曲元素在鋼琴伴奏中的融合運(yùn)用主要體現(xiàn)在兩方面。一方面是將京劇樣板戲有效運(yùn)用到鋼琴伴奏中。以殷承憲的《紅燈記》為例，此鋼琴伴奏就是將戲曲元素融入鋼琴伴奏的成功案例，并且取得了良好的社會反響，同時，在作品中充分發(fā)揮出了鋼琴具有的獨(dú)特藝術(shù)氣質(zhì)。另一方面是使民族聲樂在鋼琴伴奏中得到有效的運(yùn)用。民族聲樂在發(fā)展過程中大多是通過戲曲音樂來形成獨(dú)特的曲調(diào)，而鋼琴伴奏過程中也會將戲曲元素作為主要的素材。例如，《孟姜女》中運(yùn)用的就是緊拉慢唱的搖板，鋼琴伴奏借助此特點(diǎn)就可以合理地運(yùn)用伴奏技法，從而將作品的音樂魅力和藝術(shù)風(fēng)格更細(xì)致地表現(xiàn)出來。

（五）傳統(tǒng)戲曲板式與鋼琴演奏曲目的有效融合

鋼琴演奏曲《序曲與賦格》合理地運(yùn)用了戲曲板式中的板內(nèi)有眼和有板無眼，從而豐富了曲目節(jié)拍。鋼琴演奏曲《河南曲牌》將戲曲中的慢二八板板式結(jié)構(gòu)融入其中，生動地將農(nóng)村婦女在一起聊天的場景展現(xiàn)了出來，并體現(xiàn)出些許風(fēng)趣。這也是傳統(tǒng)戲曲元素和鋼琴藝術(shù)的一種融合手法。

（六）傳統(tǒng)序曲音色與鋼琴演奏曲目的有效融合

鋼琴藝術(shù)家在創(chuàng)作曲目時，還需要模仿伴奏樂器音色，展現(xiàn)出具有民族特色的藝術(shù)風(fēng)格。以《紅燈記》為例，在第一曲中都有一顆紅亮的心，而且整部樂曲都是用黑鍵來進(jìn)行彈奏，6 個升號和聲部分通過弱化和降低鋼琴交響樂的方式，充分展現(xiàn)故事中的英雄風(fēng)貌并敘述了整個故事的發(fā)展情節(jié)。雖然此種表現(xiàn)形式不同于鋼琴的音響邏輯，但是對音樂的發(fā)展起到了重要的促進(jìn)作用。

將傳統(tǒng)戲曲元素和鋼琴藝術(shù)融合，不僅可以使傳統(tǒng)戲曲得到更好的傳承，還能促進(jìn)鋼琴藝術(shù)更好地發(fā)展?；诖?，在未來的發(fā)展道路上，我國的作曲家應(yīng)該學(xué)會對傳統(tǒng)戲曲文化進(jìn)行合理運(yùn)用，通過不斷挖掘其內(nèi)在價值，使我國的國粹能夠得到更好的傳承和發(fā)揚(yáng)，同時，通過傳統(tǒng)戲曲和鋼琴藝術(shù)的融合，進(jìn)一步促進(jìn)二者的快速發(fā)展。