■魏佳

聲樂(lè)表演藝術(shù)通過(guò)將原本書面結(jié)構(gòu)化的音樂(lè)作品以演唱者二度創(chuàng)作的形式轉(zhuǎn)化為流動(dòng)的音響結(jié)構(gòu)存在，這不僅是二度創(chuàng)作過(guò)程中對(duì)聲樂(lè)作品核心結(jié)構(gòu)的展現(xiàn)，更是演唱者在探索聲樂(lè)藝術(shù)過(guò)程中演唱者對(duì)聲樂(lè)作品所持的特有審美觀。將歌詞結(jié)構(gòu)與音響結(jié)構(gòu)有機(jī)結(jié)合，使原來(lái)的聲樂(lè)作品煥然一新，并且在實(shí)踐演唱環(huán)節(jié)中，從聽(tīng)眾欣賞、演唱者二度創(chuàng)作的實(shí)際過(guò)程中，體現(xiàn)聲樂(lè)表演的審美功能。在聲樂(lè)表演的二度創(chuàng)作中，演唱者以主導(dǎo)的意念為統(tǒng)領(lǐng)來(lái)表達(dá)情感，對(duì)聲樂(lè)作品的構(gòu)造進(jìn)行解讀。這種以主觀為驅(qū)動(dòng)的二度創(chuàng)作聲樂(lè)活動(dòng)，都在我們研究審美體現(xiàn)的范圍之列。二度創(chuàng)作首要達(dá)到的兩項(xiàng)基本要求：一是盡最大化地還原作品，詮釋作品原意；二是在前者的基礎(chǔ)上，將原書本上結(jié)構(gòu)化的音樂(lè)作品活靈活現(xiàn)地轉(zhuǎn)化為流動(dòng)的音響作品。為達(dá)到這兩點(diǎn)要求，不僅需要考驗(yàn)演唱者掌握的技藝水平包括語(yǔ)音、音節(jié)、語(yǔ)義、形與神，而且涉及演唱者對(duì)情感處理的把控和舞臺(tái)上的心理調(diào)節(jié)能力。為抓住作品的形與神，演唱者不僅要領(lǐng)會(huì)音樂(lè)作品的思想內(nèi)涵、傳達(dá)出客觀事物的精神風(fēng)貌，最重要的是在表演過(guò)程中，基于作品本意的前提下，展現(xiàn)演唱者的審美情感。

我國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)美的聲腔要求一直都是“依字行腔”、“字正腔圓”。因此在實(shí)際演唱中，演唱者需要充分依據(jù)字音、地方戲劇特色，調(diào)動(dòng)人聲嗓音的手段表達(dá)出準(zhǔn)確的思想感情，美化語(yǔ)言藝術(shù)。以湖北民族歌劇《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》為例，自1958年首排至今，已多次改編和創(chuàng)作。1958 年版的《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》，韓英的扮演者王玉珍在演唱時(shí)采用湖北特色的咬字發(fā)音方式，在歌曲《洪湖水浪打浪》中，歌詞“洪湖水呀浪呀么浪打浪啊”，“水”發(fā)音為“sui”，“啊”發(fā)音為“na”；歌詞“太陽(yáng)一出閃呀么閃金光啊”，“出”發(fā)音為“cu”；歌詞“共產(chǎn)黨的恩情比那東海深”，“深”發(fā)音為“sen”。在歌曲《沒(méi)有眼淚，沒(méi)有悲傷》中，歌詞“喝的是湖中水”，“喝”發(fā)音為“huo”；歌詞“韓英我加入了共產(chǎn)黨”，“入”發(fā)音為“yu”。韓英的扮演者王玉珍在發(fā)聲的方法上深受民歌、傳統(tǒng)戲曲唱法的影響。從審美角度來(lái)看，王玉珍行腔樸實(shí)自然，貼近湖北方言的韻味，能夠走入人民群眾的內(nèi)心。在聲音的位置上，王玉珍從頭至尾使用了頭腔共鳴，位置靠前，使得聲音更加明亮，具有穿透性。在咬字處理方面，王玉珍對(duì)字音有著嚴(yán)格的把控，吐字清晰洪亮，收尾干凈，特別的是，為了增加當(dāng)?shù)氐拿褡逄厣?，王玉珍在咬字時(shí)采用了湖北特色的發(fā)音方式，并融合了傳統(tǒng)戲曲的韻味，表現(xiàn)出了強(qiáng)烈的湖北風(fēng)味。正是王玉珍結(jié)合當(dāng)?shù)貍鹘y(tǒng)語(yǔ)音特色，較口語(yǔ)化的處理，切身去體驗(yàn)當(dāng)?shù)厝说纳瞽h(huán)境，使得人民群眾在欣賞作品的過(guò)程中，能夠理解人物心境，融入于情節(jié)中，產(chǎn)生直接的心靈觸碰，帶來(lái)精神深處的共鳴。對(duì)比國(guó)家大劇院復(fù)排版本的歌劇《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》，韓英的扮演者吳娜在保留傳統(tǒng)戲曲特點(diǎn)外，在歌唱語(yǔ)言上改為普通話，利于新時(shí)代的觀眾在欣賞歌劇的同時(shí)，更好地理解作品。從審美角度來(lái)看，與日常生活相適配的普通話更易于新時(shí)代觀眾欣賞作品、面對(duì)面地與舞臺(tái)交流。這種“二度創(chuàng)作”即表演者對(duì)歌詞語(yǔ)言方式的藝術(shù)處理，加強(qiáng)了觀眾對(duì)歌曲情感的理解，讓觀眾感同身受。從兩部民族歌劇的反響來(lái)看，1958年版的《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》讓觀眾更加記憶猶新，反響強(qiáng)烈。一部?jī)?yōu)秀的民族歌劇作品，最重要的是表現(xiàn)其民族性，聲腔的表達(dá)是作品獨(dú)特的魅力。依照詞的咬字、吐字習(xí)慣進(jìn)而對(duì)音調(diào)產(chǎn)生影響，采用地方特色的行腔，抓住作品的形與神，這種地方戲劇特色正是中國(guó)民族色彩的體現(xiàn)。用這種語(yǔ)言表達(dá)方式講述“中國(guó)故事”極大地釋放了我國(guó)民族歌劇的審美功能，以音樂(lè)展現(xiàn)多元的文化符號(hào)。

在聲樂(lè)表演過(guò)程中，歌唱者是在遵循原曲作者“一度創(chuàng)作”的基礎(chǔ)上，根據(jù)自身主觀想法上進(jìn)行“二度創(chuàng)作”，也就是對(duì)聲樂(lè)作品的再創(chuàng)作。這種以主觀意念為導(dǎo)向的再創(chuàng)造，我們把它稱為“實(shí)”。此外，音樂(lè)作品這一客體事物通過(guò)傳導(dǎo)媒介傳入聽(tīng)眾的耳朵，喚起聽(tīng)眾的審美注意力，產(chǎn)生一種對(duì)音樂(lè)主觀的審美體驗(yàn)與感受，這種審美活動(dòng)是復(fù)雜的、多變的。于聽(tīng)眾而言，在欣賞音樂(lè)作品過(guò)程中，所喚起的審美心理活動(dòng)與表演者再創(chuàng)作的心理路程具有極大的差異性。這種虛無(wú)的音樂(lè)審美欣賞過(guò)程，我們又把它稱為“虛”。首先，我們?cè)凇岸葎?chuàng)作”中發(fā)現(xiàn)了表演者的審美思想價(jià)值。歌唱者的“二度創(chuàng)作”是在把握尊重原作的基礎(chǔ)上發(fā)揮創(chuàng)造，歌唱者們需要了解作品背景、思想內(nèi)涵，對(duì)作品的內(nèi)容進(jìn)行準(zhǔn)確的闡釋，掌握作品的風(fēng)格基調(diào)。在完成以上嚴(yán)密的研究后，根據(jù)歌唱者成熟的表演能力進(jìn)行再創(chuàng)造，在聲樂(lè)作品中加入自己的獨(dú)到見(jiàn)解、新穎的形體表演動(dòng)作、聲音音色及舞臺(tái)風(fēng)格。

由舒楠作曲的《燈火里的中國(guó)》，作者明言創(chuàng)作這首歌曲的初衷旨在歌頌老百姓的幸福指數(shù)，展現(xiàn)人民燈火般燦爛的臉龐。作為春晚的必選節(jié)目，幕后幾位參與創(chuàng)作者們采用了一男一女的對(duì)唱形式。令人耳目一新的是，作品選用兩位不同唱法的音樂(lè)家，一位是通俗唱法，另外一位是民歌唱法。演唱過(guò)程中，歌唱家張也沿用淳樸的民歌唱法演唱，與周深空靈的通俗演唱手法相融合，以舒緩、細(xì)膩、溫暖又不失有力為基調(diào)，在歌曲結(jié)尾的吟唱中，雙聲部的演唱時(shí)二人分工明確，張也負(fù)責(zé)低聲部，夯實(shí)歌曲柔美悠揚(yáng)的基調(diào)，緊接周深一連串的高音，將歌曲的氣氛烘托到了高點(diǎn)。寬闊的音域體現(xiàn)音樂(lè)作品的大氣磅礴，與作品的主題即對(duì)祖國(guó)的美好祝福以及對(duì)未來(lái)的欣然向往相呼應(yīng)。在舞臺(tái)美術(shù)上，舞蹈演員身著發(fā)光的燈籠服飾，與歌唱者們一同在舞臺(tái)上升起，背景選用XR（擴(kuò)展現(xiàn)實(shí)）技術(shù)，真實(shí)還原城市夜幕下的街市景色，打造了一個(gè)極具科技感又貼近生活的舞臺(tái)。為了作品的整體效果，在綜合創(chuàng)造中也包含了形體美，男女歌唱演員在演唱中全程面帶微笑，時(shí)不時(shí)地四目對(duì)視，以一種無(wú)聲的語(yǔ)言塑造著和諧、溫情的氣氛。挺拔的身姿、舉手投足間的優(yōu)雅，給人以美感，展現(xiàn)了風(fēng)度儀表美。演員的形體美也同樣對(duì)舞臺(tái)表演有著舉足輕重的作用。

《燈火里的中國(guó)》以出彩的演出迅速引發(fā)學(xué)唱熱潮，有聽(tīng)眾聽(tīng)完歌曲后，腦海展現(xiàn)了鮮活的畫面，寫道“仿佛看到新中國(guó)成立幾十年來(lái)的飛速進(jìn)步，從一個(gè)個(gè)燃油燈的小村落到城市里的萬(wàn)家燈火?！庇械穆?tīng)眾在閉眼欣賞作品時(shí)，腦海中浮現(xiàn)“萬(wàn)家燈火，家家團(tuán)圓的溫馨畫面?！背艘话銓徝栏兄⒙?lián)想與情感體驗(yàn)等共性因素外，不同聽(tīng)眾的欣賞水平、習(xí)慣、趣味、聯(lián)想等也會(huì)產(chǎn)生不同的審美效果。

隨著人類社會(huì)的不斷進(jìn)步，聲樂(lè)表演藝術(shù)也在不斷演變與發(fā)展。聲樂(lè)表演藝術(shù)不僅是人類杰出的創(chuàng)造，更是反映人類精神生活的載體，不僅在聲樂(lè)表演的活動(dòng)中體現(xiàn)聲樂(lè)的審美功能與價(jià)值，甚至體現(xiàn)了人類對(duì)情感表達(dá)的積極和自我創(chuàng)造。聲樂(lè)表演藝術(shù)所代表的“文化”，隨著社會(huì)物質(zhì)生活的發(fā)展而發(fā)展，是一切聲樂(lè)活動(dòng)與實(shí)踐的總和，且具有廣泛的聽(tīng)眾類型，結(jié)合不同的審美需求、審美情趣、所處的社會(huì)條件，產(chǎn)生了不同類型的聲樂(lè)審美主體。比如，原始社會(huì)聲樂(lè)藝術(shù)的誕生是為了滿足人類生命存在，是為獲取生活資料而進(jìn)行的各種勞動(dòng)活動(dòng)的聲樂(lè)藝術(shù)；嬰幼兒由于年紀(jì)尚小沒(méi)有音樂(lè)感知力，但他們能夠在有節(jié)奏的拍撫和輕聲細(xì)語(yǔ)的哼唱中安然入睡，即滿足了生理與心理的平衡。而當(dāng)下不少藝術(shù)工作者們通過(guò)復(fù)排民族歌劇來(lái)銘記人民經(jīng)久不衰的民族精神，歌頌祖國(guó)偉大復(fù)興的新局面，其間對(duì)歌劇創(chuàng)造性的改編則展現(xiàn)了人們新時(shí)代下的審美變化。

如今，人們的生活水平提高，我們擁有便利的渠道去欣賞音樂(lè)，人們可以通過(guò)互聯(lián)網(wǎng)隨時(shí)隨地欣賞聲樂(lè)藝術(shù)，可以走入大劇院、音樂(lè)廳、演播廳等場(chǎng)所近距離地欣賞聲樂(lè)表演藝術(shù)。世界各地的聲樂(lè)大獎(jiǎng)賽也遍地開(kāi)花，聲樂(lè)表演藝術(shù)越來(lái)越受到大家的喜愛(ài)。大眾在觀賞聲樂(lè)表演時(shí)也受到聲樂(lè)文化審美導(dǎo)向的影響，所以對(duì)于聲樂(lè)文化創(chuàng)作者們來(lái)說(shuō)，為大眾審美樹(shù)立正確的審美觀是他們義不容辭的責(zé)任。這就要求表演者在創(chuàng)作過(guò)程中的首要原則是必須在尊重原作的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)造，不能偏離詞曲創(chuàng)作者的創(chuàng)作意圖，真實(shí)地再現(xiàn)創(chuàng)作者要表達(dá)的思想內(nèi)容，秉持真實(shí)性與創(chuàng)造性相結(jié)合的原則，同時(shí)還要注重表演技巧和音樂(lè)作品的藝術(shù)表現(xiàn)、正確的演唱方法，提高審美能力，從而促進(jìn)我國(guó)聲樂(lè)表演藝術(shù)的不斷發(fā)展。